José Bernal - José Bernal
José Bernal | |
---|---|
José Bernal v roce 1952 | |
narozený | Villa Clara, Kuba | 8. ledna 1925
Zemřel | 19. dubna 2010 Skokie, Spojené státy | (ve věku 85)
Národnost | Kubánský Američan |
Vzdělávání | Escuela de Artes Plásticas Leopoldo Romañach, Kuba, MFA, School of the Art Institute of Chicago, Spojené státy, MFA Hodnocení |
Známý jako | Malování, Koláž, Shromáždění |
Hnutí | Postmodernismus |
José Antonio Severino Bernal Muñoz (8. ledna 1925 - 19. dubna 2010, známý pod svým křestním jménem a příjmením z otcovy strany José Bernal) byl Kubánský Američan umělec, narozený v Santa Clara, Kuba, v bývalé provincii Las Villas (Nyní Villa Clara ) a stal se naturalizovaným občanem USA v roce 1980.
Bernalova estetika vycházela z jeho kubánského narození a zkušeností vyhnanství a obnovy. Jeho umění bylo popsáno jako modernista, abstraktní, a expresionistický. Termín postmoderní lze také použít na různorodé a složité Bernallovo dílo, konkrétně když odmítl představu nového v umění, což je charakteristika prodchnutá postmoderní teorie.
Životopis
Život na Kubě
Když byl Bernal ještě dítě, soukromě ho učili umění a hudba. V roce 1945 absolvoval školu Normal Teachers College a začal učit na řadě veřejných a soukromých škol v provincii Las Villas. Současně se zapsal do Escuela de Artes Plásticas Leopoldo Romañach kde získal své MFA. Jeho hudební a vizuální tvorba byla uvedena a vystavena v Santa Clara a Havana.
V roce 1961 „... během Zátoka prasat invaze „Bernal byl mezi zástupy Kubánců zatčených za vlastenecké chování a jedenáct dní uvězněn v tělocvičně Univerzity Marty Abreu v Santa Claře. Bernalovým přestupkem bylo odmítnutí pracovat na polích, kde se řezala cukrová třtina. Po jeho propuštění [jemu] a jeho manželce pronásledovala hrozba popravy a opatrně zahájili plány na opuštění země se svými třemi malými dětmi. Získání víz trvalo déle než rok ... “[1] a s pomocí metodistické církve se Bernalům podařilo v červnu 1962 nastoupit na let Pan Am do Spojených států amerických.
Život ve Spojených státech
Rodina Bernal vstoupila do Spojených států v Miami na Floridě. Jejich pobyt ve státě byl krátký - několik měsíců z důvodu nedostatku zaměstnání. Následně se na podzim roku 1962 přestěhovali do Chicaga ve státě Illinois. Bernal čelil potřebě podporovat svou rodinu a kvůli jazykovým bariérám se stal zaměstnán v továrně navrhující umělecké materiály pro komerční účely. Mezitím pokračoval v produkci osobního umění. Kritici v tomto období pozorovali, že jeho práce odhalila transformaci ovlivněnou změnou geografického prostředí. Zatímco na Kubě jeho paleta neodrážela brilantní, intenzivní barvy jeho rodné země; ale v Chicagu začal do svého umění začleňovat tropické odstíny své karibské vlasti.
V roce 1964 bylo Bernalovo umělecké portfolio přezkoumáno jednatelem společnosti Marshallova pole a byla mu nabídnuta pozice Senior Designer. Tam ředitel Fieldovy galerie výtvarného umění přesvědčil Bernala, aby vystavil svůj impresionista portréty, krajiny a zátiší. Krátce poté, "... Betty Parsons, obchodník s uměním, umělec a sběratel, objevil Bernalovo dílo a zahájil řadu objednávek, aby ukázal a prodal své obrazy v galeriích v Daytonu v Minneapolis. Díky lukrativnímu spojení se Bernal mohl vzdát práce u [Marshalla] Fielda a vrátit se do školy, kde mohl sledovat svůj dvojí sen o výuce a malování. “[1]
Po udělení MFA hodnocení School of the Art Institute of Chicago v roce 1970 se Bernal vrátil k výuce umění a pokračoval ve vytváření a vystavování svých děl. Lydia Murman, kritička umění Nový průzkumník umění, napsal o Bernalově samostatné výstavě z roku 1981 koláž a shromáždění: „Bernalova díla zahrnují diváka, protože vzkřísí zájem o umění jako komunikační sílu. Divák reaguje na klasické uspořádání, ve kterém se s nalezenými předměty manipuluje s respektem k jejich fyzickým vlastnostem a jejich potenciální symbolické hodnotě. Zatímco teplé dřevo „Starý novinový tisk, pošpiněný kov a starožitné předměty vytvářejí auru, která pohlcuje diváka a míchá archetypální obrazy v jeho podvědomí. Některá díla, například„ Balancing the Unbalanced “, ve kterém je faucet vnímán jako faucet, zvou diváka zahájit dialog týkající se podstaty a iluze, umění a reality. “[2]
„Ačkoli si to Bernal a jeho rodina neuvědomili, první známky Parkinsonova choroba se začal objevovat v 80. letech a nakonec mu byla diagnostikována v roce 1993. [Nicméně] ... pokračoval v práci, postupoval vpřed a bojoval proti pustošení nemoci [.] ... V roce 2004 Bernal [ navrhovaný] k Národní Parkinsonova nadace [v Miami na Floridě] ... darovat řadu svých obrazů, které by byly draženy ve prospěch nadace. Bernalův obrovský příspěvek ... se rozšířil na asi 300 uměleckých děl. “[3]
Bernalovo dílo je komentováno ve dvou knihách Dorothy Chaplikové o latinskoamerickém umění: Latinskoamerické umění a kultury a Definování latinskoamerického umění / Hacia una definición del arte latinoamericano[4][5] ale ve své eseji Umění José Bernala[1] pojednává o Bernalově díle a popisuje Bernalův umělecký proces, jak překonává životní výzvy, včetně politických nepokojů na Kubě, jeho osobního boje s Parkinsonovou chorobou a jeho vášně pro umění.
Bernal zemřel na komplikace Parkinsonovy choroby 19. dubna 2010 ve svém domě ve Skokie v Illinois.[6] Dokumenty o jeho životě a umění jsou archivovány v Institut pro latino studia z Knihovna Juliana Samory na University of Notre Dame, Notre Dame, Indiana.
Muzejní sbírky
Bernal má umělecká díla v řadě stálých sbírek, včetně:[7]
- Muzeum umění v San Antoniu, San Antonio, Texas
- Tucson Museum of Art and Historic Block, Tucson, Arizona
- Asheville Art Museum, Asheville, Severní Karolína
- Cameron Art Museum, Wilmington, Severní Karolína
- McNay Art Museum, San Antonio, Texas
- Muzeum umění Mary a Leigh Block, Evanston, Illinois
- The Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois
- Institute for Latino Studies / University of Notre Dame, Indiana
- Art Museum of the Americas, OAS, Washington, DC
- El Museo del Barrio, New York City
- Muzeum umění DePaul, Chicago, Illinois
- Loyola University Museum of Art, Chicago, Illinois
- Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Španělsko
Mezi retrospektivy Bernalovy práce patří:
Reference
- ^ A b C Esej Dorothy Chaplikové „Umění Josého Bernala“ v artnetové monografie.
- ^ Lydia Murman, "Collage & Assemblage: One Man Show, 1981" Nový průzkumník umění, Leden 1982.
- ^ „Pocta Josého Bernala (The Art of Fighting Back: Honor's José Bernal)“. Parkinson Report Magazine. XVII (2): 29, přední kryt. Jaro 2006.
- ^ Dorothy Chaplik, „Latinskoamerické umění a kultury“, Davis Publications, Inc., Kapitola 7: Moderní svět, s. 112. ISBN 0-87192-547-8
- ^ „Definování latinskoamerického umění /Hacia una definición del arte latinoamericano,„McFarland & Co., Inc., Publishers, s. 96–97. ISBN 0-7864-1728-5
- ^ Jensen, Trevor (25. dubna 2010). „Jose Bernal, 1925–2010“. Chicago Tribune. Citováno 28. června 2011.
- ^ "Chronologie". artnet. Citováno 28. června 2011.
- ^ „Budoucí výstavy“. Muzeum umění Cameron. Citováno 13. září 2015.
externí odkazy
- Bernal Monografie v artnetu
- Bernal v AskART
- Bernal v LatinAmericanArt.com
- Bernal v umělecké ceně
- San Antonio Current: Picasso's Guernica gobelínové nepokoje uprostřed prací politického svědomí.
- cubaencuentro | cultura: Artistas cubanos en el medio oeste de EEUU.
- Nekrolog Josého Bernala v Chicago Tribune
- Bernal: Galerie Richarda Nortona
- Seznam umělců Getty Union (výzkum na Getty)
- José Bernal: Smithsonian American Art Museum Research Database
- José Bernal: Smithsonian National Portrait Gallery Catalogue of American Portraits
- Zobrazit díla v muzeu a veřejných sbírkách
- Art Museum of the Americas
- Asheville Art Museum
- McNay Art Museum, jedna ze dvou koláží José Bernala ve své sbírce. [1]
- Institut umění v Chicagu