John Paul Thomas - John Paul Thomas

John Thomas
John Paul Thomas v Palette.JPG
umělec John Paul Thomas ve svém ateliéru Kona, Hawaii 1992
narozený
John Paul Thomas

(1927-02-04)4. února 1927
Bessemer, Alabama
Zemřel5. září 2001(2001-09-05) (ve věku 74)
Honolulu, Havaj, USA
VzděláváníWilliam Baziotes
Známý jakoMalování
Pozoruhodná práce
Pocta Gaea, Chlapec se zlatou rybkou, Orchideje na Havaji, Série Hawaiian Legend

John Paul Thomas (4. února 1927, Bessemer, Alabama - 5. září 2001, Honolulu, Havaj ) byl americký umělec specializující se na olejomalba, vodové barvy a výkres v několika médiích. Byl také pedagogem a uměním učenec.

Život

John Paul Thomas byl třetím ze čtyř dětí narozených Paulu B. Thomasovi a Annie Watson Thomasové. Narukoval na podzim roku 1944 u námořnictva a následujícího léta obdržel lékařský propuštění. Získal titul B.A. stupně v roce 1951 od Nová škola [pro sociální výzkum] a titul M.A. v roce 1954 z Newyorská univerzita kde studoval u William Baziotes. V roce strávil rok (1954-1955) Řím, Itálie studuje Italská renesanční malba.[1] Po návratu do USA založil studio v Los Angeles (1956-1959) San Francisco (1959-1963) a Marin County (1963-1970). Přestěhoval se do Okres Kona z Havajský ostrov v roce 1970, kde pracoval třicet jedna let až do své smrti kvůli komplikacím z myasthenia gravis.[1] Je pohřben na hřbitově Kona Veterans.[2]

Kariéra

Thomas je jedním z nejvýznamnějších malířů na Havaji.[3](p46–51) Jeho práce byly vystaveny na národní i mezinárodní úrovni na více než 200 samostatných a skupinových výstavách v muzeích, univerzitách a galeriích[4] včetně jednoho představení v galerii Alan (Charles Alan dříve asistoval Edith Halpert na Galerie centra ), New York (1958-1961); Galerie Paula Kantora, Beverly Hills, Kalifornie (1956-1958); Galerie Esther Robles, La Cienega Boulevard, Los Angeles (1958-1974); the Birminghamské muzeum umění, Birmingham, Alabama (1954, 1964); University of Iowa, Iowa City (1963); University of Arizona, Tempe (1963); Oklahoma Art Center v University of Oklahoma, Oklahoma City (1964); Centrum výtvarných umění v Colorado Springs, Colorado (1964); Rice University, Houston, Texas (1969); Foster Gallery, University of Wisconsin-Eau Claire (1976); a různé stránky po celém Havaji, včetně University of Hawaii, Centrum umění sopky a Kulturní centrum na východním Havaji. Skupinová vystoupení zahrnují Kootz Gallery, New York (1950); Galleria Schneider, Řím (1955); Muzeum umění Wichita, Kansas (1957); Bienále tichomořského pobřeží - Muzeum umění Santa Barbara, San Francisco Legion of Honor, Portlandské muzeum umění, Muzeum umění v Seattlu; University of Nebraska Roční, Lincoln, Nebraska; Whitney Museum of American Art Roční, New York; Výroční výstavy, San Francisco Museum of Modern Art; Galerie Lee Nordness, New York; Tucson Arts Center, Arizona; Muzeum rychlého umění Louisville, Kentucky; Laguna Beach Art Association, Kalifornie; Muzeum výtvarných umění ve Virginii, Richmond; Muzeum umění Phoenix, Arizona; Marin Museum, San Rafael, Kalifornie; Západní vysoká škola, Los Angeles, Kalifornie; Akademie umění v Honolulu [Nyní Muzeum umění v Honolulu ]; a Americká knihovna, Bukurešť, Rumunsko.

Výuka

Svou učitelskou kariéru zahájil v Institut umění v Detroitu, Detroit, Michigan (1955-1956). Byl hostujícím profesorem kresby života na University of Iowa, Iowa City (1962-1963) a učil na Státní univerzita v San Francisku Výtvarné oddělení (1964-1965). Poté učil na University of Hawaii at Hilo (1965-1967) a University of Hawaii at Manoa School of Art in Honolulu (1966). Obsadil profesorskou židli Ames Walker na umělecké škole v University of Washington, Seattle (1968-1969).[4]

Ceny a vyznamenání

Thomas obdržel stipendijní pobyty v Yaddo Foundation (1954) a Huntington Hartford Nadace, Pacific Palisades, Los Angeles, Kalifornie (1957 a 1962), a Národní nadace pro umění grant (1975) a provize z Havajská státní nadace pro kulturu a umění a Delta Air Lines. The Havajský státní senát, Havajská státní komora zástupců a rada okresu Havajské ostrovy mu udělila uznání za jeho příspěvky ke kultuře ostrovů. Havajská státní nadace pro kulturu a umění zakoupila jeho práce pro Státní sbírku a získal provize za vytváření umění pro státní budovy, zejména za vytvoření pamětní malby k 150. výročí Washington Place, bývalý domov Královna Liliuokalani a guvernéři státu Havaj, nyní a Národní kulturní památka.[2]

Významná série obrazů

Thomas často dělal sérii obrazů zaměřených na jeden předmět.[3](p46–51) První významná série byla na téma alegorických postav a dosáhla raného vrcholu pomocí olejomalby „Triptych s Predellou - roční období“ (1959) (sbírka Orange County Museum of Art ), a pokračování po celý svůj život vyvrcholilo ropou „Bouře“ (1997).[5](str. 45–46) To zahrnovalo obrazy božstev z Havajská mytologie počítaje v to Hino (bohyně měsíce), Kamapua'a (poloboh prasat) a bohyně sopky Pele. Jeho „Pocta Gaea “, který zabíral posledních patnáct let jeho života, kombinoval odvážné barevné tvary tropických listů s technikou malby, která se odrážela zpět k jeho abstraktní expresionistické mládí.[1] Jeho akvarel série „Orchideje na Havaji“ pokrývá celou dobu, kdy žil v Koně, a vyústil ve více než dvě stě obrazů mnoha druhů orchidejí, které vyvrcholily triptychem „Hilo Garden“, 40 x 54 palců (1987).[6] Jeho nejznámější seriál je „Chlapec se zlatými rybkami“, který obsahuje sedm velkých olejomaleb a menších olejových studií a sadu sedmnácti kreseb tužkou s názvem „Bitva“. Tato série inspirovala havajské lidové pěvecké duo Leon Siu a Malia Elliott k vytvoření série písní, z nichž později vytvořil skladatel Jerre Tanner velké koncertní dílo pro sólisty, sbor, orchestr a varhany. Obrazy a kresby byly vystaveny v The Contemporary Museum [nyní součást Honolulu Museum of Art] jako součást Honolulu Symphony Orchestra premiéra hudby v říjnu 1976.[7] Hudbu nahrál v roce 1979 London Symphony Orchestra použitím Soundstream technologie digitálního záznamu. Výňatky byly vydány dne Varèse Sarabande LP v roce 1980 a kompletní práce na Albany Records SACD (1994) s Thomasovými malbami reprodukovanými na obálkách.[8] Obraz číslo jedna „Narození duhy“ byl vybrán pro obálku jazzové LP Brubeck-LaVergne Trio „See How It Feels“.[9]

Odborné studie

Přestože má Thomas rané kořeny Abstraktní expresionismus Díky Baziotesovi na Newyorské univerzitě ho kritici brzy viděli jako divokého člověka, který se netýká současných trendů v uměleckém prostředí.[10] Zatímco jeho kolegové odhodili pasti minulých konvencí, Thomas vyvíjel systém mřížek pro ovládání souhry mezi dvourozměrným povrchem malby a symbolickou třetí dimenzí uvnitř.[5](p Předmluva 2, 14–17, 22–35) Zdroj tohoto konceptu vystopoval v raných studiích italských renesančních malířů a architekta Frank Lloyd Wright, z nichž několik studentů bylo blízkými osobními přáteli.[1] Pojmenoval svou osobní aplikaci mřížky na konstrukci svého obrazu „Symbolická stereometrie“.[3] Celá jeho práce od konce jeho prvního ročníku výuky na Havajské univerzitě, Hilo Campus (1966), se dostala pod vliv sítě.[5](p10) Současně jeho reakce na kvalitu světla na Havaji a v tropické vegetaci vyústila v paralelní studium barvy, zejména způsobu, jakým oko vnímá barvu ve vztahu k barvám, které ji obklopují. Více než čtyřicet let studií o těchto dvou předmětech je umístěno ve speciálních sbírkách Rod Library, University of Northern Iowa, Cedar Falls, Iowa.

Thomasova analýza Vermeerovy malby „The Love Letter“ překrytí mřížky č. 2 zobrazující modul a primární osy

Bibliografie

  • Časopis LIFE; Výtvarné umění na tržišti; New York 19. září 1960
  • Hood, Mantle; Příspěvek k havajské hudbě; Ha’ilono Mele, Hawaiian Music Foundation Journal, sv. 11, č. 8, strany 6 - 8; Honolulu, Havaj 1976
  • Hess, Harvey; John Thomas, umělec společnosti Kona; Aloha, časopis na Havaji; Leden / únor 1980; Honolulu, Havaj
  • Umění orchidejí a ostrov orchidejí; obrazy a kresby orchidejí; spoluautor s básníkem Harvey Hess; Malama Arts, Honolulu, Hawaii 1982 ISBN  0-931909-03-1
  • Západní svět; Pokrýt; Western Airlines palubní časopis; sv. 15, č. 8, srpen 1984; Los Angeles, Kalifornie
  • Longman, Robin, ed .; Pokrýt; Výroční cestovní časopis amerického umělce; sv. 50, č. 512; New York 1985
  • Hawaii Island Artists and Friends of the Arts; obal a článek; díl I, Malama Arts, Honolulu, Hawaii (1989) ISBN  0-931909-06-6; svazek II 1991 ISBN  0-931909-07-4; svazek III (1997) ISBN  0-931909-11-2
  • Duch Aloha; Pokrýt; časopis, roč. 19, č. 2, únor 1994; Honolulu, Havaj
  • Tanner, Jerré; O počátcích a aplikaci mřížky v umění Johna Paula Thomase; UNIversitasOnline publikace University of Northern Iowa; Svazek 3, vydání 1 (podzim 2007)

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d Thomas, John; Umělecká odysea; Umělecké centrování; sv. 8, č. 8. února 1994; Hilo, Havaj
  2. ^ A b Hugh Clark (7. září 2001). „Malíř John Paul Thomas zemřel ve věku 74 let“. Inzerent v Honolulu.
  3. ^ A b C Howell, Betje (1978). John Thomas: Kona Artist American Artist Magazine, roč. 42, č. 427; New York, New York.
  4. ^ A b John Thomas Résumé (2000). soukromá kompilace. Malama Arts, Honolulu, Havaj.
  5. ^ A b C Jerré Tanner (podzim 2007). O počátcích a aplikaci mřížky v umění Johna Paula Thomase. UNIversitas„University of Northern Iowa, Cedar Falls, Iowa; online publikace; Svazek 3, vydání 1.
  6. ^ Hess, Harvey a Thomas, John (1982). Umění orchidejí a ostrov orchidejí. Hoag McGlynn, Betty v předmluvě; Malama Arts, Honolulu, Havaj.
  7. ^ Roster, Laila (1976). Chlapec se zlatou rybkou. katalog výstavy; Centrum současného umění na Havaji, Honolulu, Havaj.
  8. ^ Tanner, Jerré (1974). Chlapec se zlatou rybkou. TROY053. Albany Records.
  9. ^ Brubeck, Chris a Dan a LaVergne, Andy (1978). Podívejte se, jak se cítí. BKH 51401. Blackhawk Records.
  10. ^ Wilson, William (11. září 1974). ... tvrdá italská zmrzlina. Los Angeles Times.

externí odkazy