John Hafen - John Hafen

John Hafen
John Hafen.jpg
narozený22. března 1856
Scherzingen, Švýcarsko
Zemřel3. června 1910
Indianapolis, Indiana
obsazeníUmělec
Aktivní roky1881-1910
OrganizaceSpolečnost umělců v Utahu
Utah Art Association
Pozoruhodná práce
Dívka mezi Hollyhocks
StylImpresionismus
Manžel (y)Thora Twede (m. 1879)
Děti10
J. Leo Hafen
Rodiče)Johann Hafen
Anna Elizabeth Ruesi
OceněníVýstavní cena Utah Art Institute, 1893 a 1903
Utah Art Institute Medal of Honor

John Hafen (22. března 1856 - 3. června 1910) byl americký umělec, převážně krajin a portrétů. Jako dítě se Hafen přistěhoval do Spojené státy z Švýcarsko a usadil se v Utahu. Tam od malička předváděl umělecké schopnosti. V roce 1890 byl členem skupiny „umění“ misionáři "který studoval na Académie Julian v Paříži pod záštitou Církev Ježíše Krista Svatých posledních dnů (LDS Church), v rámci přípravy na malování nástěnné malby téměř dokončena Chrám slaného jezera. Po návratu domů Hafen maloval krajiny venkovského Utahu a portréty LDS Obecné orgány. Celý život trpěl intenzivními finančními potížemi a jako umělec se mu dostalo velkého uznání až několik let před jeho smrtí. Byl jmenován „největším umělcem Utahu“ Alice Merrill Horne a „je nyní považován za nejatraktivnější z raných utahových stylistů.“[1]

Poslední veřejná adresa Lieut. Generál Joseph Smith (1888)

Časný život

Hafen se narodil 22. března 1856[2] v Scherzingen, Švýcarsko.[3] Jeho rodiče, Johann Hafen a Anna Elizabeth Ruesi,[2] byli konvertité do Církve Ježíše Krista Svatých posledních dnů.[4] Hafen začal dělat umění jako mladý chlapec a vyráběl náčrtky již ve čtyřech letech.[5] Když bylo Hafenovi šest let, jeho rodina emigrovala do USA[1] Poté cestovali na západ ve vozech.[6] Cesta ze Švýcarska do Utahu trvala celkem šest měsíců.[2] Hafenové dosáhli Údolí slaného jezera v roce 1862.[4] Mladý John vyrůstal ve městech jako Payson a Richfield; první bylo místo, kde se Hafen poprvé setkal s budoucím umělcem J. B. Fairbanks a oba se stali přáteli z dětství.[7]

John Hafen (vlevo) a Walter Stringham c. 1888. Pořídil George Edward Anderson

Během těchto let Hafen „kreslil kousky dřevěného uhlí z ohně na všechno, co našel“.[2] V osmi letech věděl, že se chce stát umělcem; a „když mu bylo jedenáct let, jeho matka ukázala balíček svých kreseb kamarádovi, na kterého to udělalo dojem, a dala Johnovi dolar a půl, aby koupil nějaké barvy a papír na kreslení. To byly první skutečné umělecké materiály, které mladý umělec vlastnil . “[6] Od mladého věku byl také náboženský; po vyslechnutí projevu od Brigham Young, devítiletý Hafen začal následovat Slovo moudrosti.[5]:42 Po přestěhování na různá místa v Utahu se rodina Hafenových usadila v roce 1868 v Salt Lake City.[4] Tam začal malovat.[2]

Kariéra

Hafen se zapsal Karl G. Maeser 20th Ward Academy v Salt Lake City, kde absolvoval kurzy kreslení.[7] Během příštích deseti let ho školil George M. Ottinger a Dan Weggeland, instruktoři na univerzitě v Deseretu (nyní University of Utah ).[4] Umělci chtěli, aby Hafen vycestoval do zahraničí a zdokonalil své dovednosti, ale náklady na takový výlet mu v tom zabránily.[6] Přesto Hafen pracoval na rozvoji své kariéry jako malíř a mezitím pracoval jako fotograf.[7] Začal ve studiu G. R. Savage v 70. letech 19. století,[2] poté pracoval jako asistent George Edward Anderson.[4] V Savageově ateliéru byl schopen vystavit některé ze svých obrazů krajin, které spisovatel pro „autor označil za„ nejen důvěryhodné, ale rozhodně chvályhodné “. Salt Lake Herald-Republican.[8] Jeho fotografie byly také oceněny.[9]

V roce 1881 se Hafen připojil k dalším místním umělcům při založení Utah Art Association, která organizovala výstavy a poskytovala instrukce pro začínající umělce. Sdružení sloužilo jako Hafenův odbyt pro kreslení a malování po zbytek desetiletí.[1] V roce 1888, na žádost veteránů z utahské milice,[10] dokončil svůj Poslední veřejná adresa Lieut. Generál Joseph Smith, obraz události, ke které došlo před 44 lety v roce Nauvoo, Illinois.[11] Bylo to ukázáno na plakátu propagujícím setkání veteránů. Ačkoli to není úplně historicky přesné, Poslední veřejná adresa se dodnes používá jako populární zobrazení události.[10] Během této doby Hafen také kreslil portréty pastelů různých lidí, včetně vojenských vůdců. Některé byly vystaveny v Savageově studiu.[12][13] Pokračovala také jeho práce ve fotografickém průmyslu; otevřel galerii Americká vidlička s manželkou Thorou Twedeovou.[7] Navzdory rozmanitosti svého úsilí Hafen sotva podporoval sebe a svou rodinu pouze svými uměleckými schopnostmi.[2]

Francouzská umělecká mise

S pomocí George Q. Cannon,[6] Hafen úspěšně přesvědčil vedení církve LDS, aby sponzorovalo jeho studia umění v zahraničí.[2] Cítil, že jeho plán byl božsky inspirován, a chtěl použít to, o čem věřil, že je jeho talentem od Boha, aby na oplátku oslavil Boha. V té době v Církvi nebyli žádní umělci „způsobilí k výzdobě chrámu“, takže První předsednictví povolil subvencování umělecké mise;[14] dohodli se, že na financování cesty poskytnou celkem 2 160 $, a na oplátku by umělci použili to, co se naučili v zahraničí, k malování nástěnných maleb v Chrám slaného jezera když se vrátili do Utahu.[2] 4. června 1890[15] vedle John Fairbanks, Lorus Pratt, a Edwin Evans, Hafen byl povolán jako plný úvazek misionář a přidělen do Paříže ve Francii. Jakmile byla přijata opatření, „francouzští misionáři umění“ cestovali vlakem na východ a zastavili se v New Yorku, aby navštívili Metropolitní muzeum umění, poté nastoupili na parník Nevada překročit Atlantik. Během cesty učili některé cestující o jejich víře a dali si za cíl každý den vytvořit jednu skicu.[16] Hafen zaznamenal, že ti, kdo zaostali v plnění tohoto cíle, budou „pokutováni 10 centy. Jedinou pokutou, která byla naší cestě dosud uložena, byla Loris; jednoho dne byl tak zaneprázdněn výukou evangelia spolucestujícím, že zapomněl udělat náčrt.“[2]:12

Po příjezdu do Paříže 24. července 1890[17] Hafen a Fairbanks začali studovat na Académie Julian, kde byl jejich primární instruktor Albert Rigolot.[18] Součástí byli i Hafenovi učitelé Jules Lefebrve a Jean-Paul Laurens.[7] Škola je učila základy umění prostřednictvím zdlouhavých hodin strávených skicováním sádrových modelů a dalších předmětů.[16] V důsledku tak pečlivého školení se francouzští umělečtí misionáři „seznámili s technikami a hodnotami impresionistický malba na stojanu. “[4] Hafen by také opustil město, aby našel krajiny, které by mohly kreslit a malovat.[15] Na podzim a v zimě by umělci studovali v budově na Académie a poté strávili teplejší měsíce venku v zemi pod vedením profesionálů. Hafen se snažil splnit očekávání svých mentorů, zejména v kresbě, a snažil se nahradit to, co sám učil v Utahu, těmito novými evropskými uměleckými metodami.[14]

Jeho osobním cílem bylo ukázat pravdu prostřednictvím svého umění. Snažil se mít důvěru ve své schopnosti a začal mít obavy z finanční situace umělců, ale byl povzbuzen dopisem od George Cannona, aby dokončil svou misi. Na konci roku stráveného v zahraničí cestoval Hafen na venkov a před odjezdem z Evropy kreslil a maloval přírodní scény. Takové zkušenosti s plenér malba ho inspirovala věnovat se krajině.[16][4] Zdokonalil své schopnosti učením od krajináře Arthura F. Mitchella a „vrátil se domů ... potvrzený krajinář v tonalista tradice francouzštiny Barbizonská škola."[7] George Q. Cannon nabídl uměleckým misionářům příležitost zůstat déle, než bylo původně dohodnuté trvání jednoho roku, aby mohli pokračovat na akademii; Hafen se však rozhodl držet se plánu a vrátit se domů.[14] Hafen dorazil do Utahu 17. srpna 1891, než ostatní jeho kamarádi.[16]

Springville ráno

Vraťte se do Utahu

Hafen byl první ze své skupiny, který začal pracovat v chrámu, a hrál hlavní roli v počátečním plánování nástěnné malby.[4] Namaloval studie na plátně v rámci přípravy na malování nástěnných maleb.[19] Hafen zahájil práce na stěnách zahradní místnosti[16] v roce 1892 a brzy napsal ostatním uměleckým misionářům a požádal o jejich návrat a pomoc při malování nástěnných maleb.[17] Následně měl pomoc Fairbanks, Pratt, Evans a Hafenův starý učitel, Weggeland.[1] Společně tým dokončil nástěnné malby zahrady a světového pokoje včas pro otevření chrámu.[20]

Dívka mezi Hollyhocks (1902)

Hafen pokračoval v malování i po svém návratu domů a otevřel si vlastní studio Springville, kde vystavoval svá vyobrazení[21] venkovské krajiny Utahu od poloviny 90. let 20. století do roku 1907.[4] Získal cenu výstavy Utah Art Institute v roce 1893 ve výši 300 $.[2] Ten rok se také stal viceprezidentem Společnosti umělců v Utahu.[1] Jeho práce byly vystaveny na výstavě organizace v roce 1896 a byl nazýván „jedním z nejlepších portrétních umělců na západě“.[22] V roce 1899 mu byla udělena třetí cena v soutěži Utah Art Institute za dílo s názvem Kaňon North Fork Provo.[23] Po zkušenostech z Paříže chyběl Hafen tak daleko od středu uměleckého světa. Oba toužili pracovat mezi dalšími umělci[6] a pokračující finanční tíseň inspirovala Hafena k opuštění Utahu. V roce 1900 se rozhodl odcestovat na pobřeží, nejprve do Seattlu a poté do Pacific Grove, Kalifornie. Na své první zastávce narazil na umělce méně kvalifikované, ale komerčně úspěšnější než on sám. Na druhém místě dokončil za dvacet šest dní patnáct obrazů a šest kreseb,[2] z nichž některé byly krajiny oceánu;[6] umělec se údajně stal „zamilovaným do malování moře“.[16] Potom, aniž by dostal hotovost nebo spojení, pro které přišel, se Hafen vrátil do Utahu.[2]

Horský potok (1903)

Vážený dluhem, Hafen požádal o finanční pomoc od církve LDS. Podepsal smlouvu s Prezident Lorenzo Snow v roce 1901 malovat[2] určitý počet krajin a portrétů každý měsíc výměnou za 100 $.[4] Některé z těchto portrétů zobrazovaly LDS Obecné orgány[16] a byla církví „přijata jako uspokojivá“.[2]:24 S touto podporou a příjmem mohl Hafen znovu cestovat. Jeho celoživotní přítel John Fairbanks ho doprovázel do New Yorku a Bostonu. Neštěstí ho následovalo na východ a on se znovu vrátil domů bez uznání, které hledal.[2] Za ta léta namaloval Hafen pro církev odhadem 200 děl,[24] počítaje v to Dívka mezi Hollyhocks, který byl oceněn jako „mistrovské dílo amerického impresionismu“.[4]:184

Po svém návratu do Utahu viděl Hafen malé kousky úspěchu, například mít Heber J. Grant koupit jeden z jeho obrazů za 250 $.[2] V roce 1903, po absolvování umělecké přednášky v Brigham Young Academy, Hafen se rozhodl darovat svůj obraz s názvem Horský potok na Springville High School ve snaze inspirovat novou generaci umělců v této komunitě.[25] Ten rok také vyhrál cenu Utah Art Institute.[6]

Pozdější roky

Hafen se stále potýkal s finančními problémy a v roce 1908 se přestěhoval do Illinois. Jeho obrazy byly brzy vystaveny na výstavě v Marshall Field galerie v Chicagu. Zde se mu začalo dostávat uznání, které hledal celý život.[2] Poté se přestěhoval do Nashville, Indiana a začal pracovat na sérii osmi obrazů, které měly doprovázet Eliza R. Snow báseň "O, můj otče „, pozoruhodný částečně pro šestý obraz, který je nejstarším známým vizuálním dílem umělce Svatých posledních dnů, který zobrazuje Nebeská matka.[26] Jako modely použil členy rodiny a místní vedoucí církve LDS.[27]:62 Hafen byl uražen neochotou církve LDS schválit brožuru básní a použít ji jako materiál pro misijní distribuci v domnění, že se mu nelíbí jeho obrazy. Církevní úřady odpověděly, že zatímco se jim obrazy líbily, byly znepokojeny prodejci, kteří používali souhlas církve k nátlaku na členy, aby si brožuru zakoupili. To bylo následně publikováno a prodáno Hafenovými přáteli a rodinou.[27]:73 Obrazy dokončil rok před smrtí.[28]

Spolu s Adolphem Shultzem se Hafen zapojil do růstu Brown County Art Colony. Na nějaký čas odešel navštívit svou rodinu do Utahu, poté se vrátil do Indiany se svým synem Virgilem, ctižádostivým umělcem; společně otevřeli studio v Indianapolis. Hafen začal prodávat více svých obrazů a dostávat další provize, včetně úkolu malovat guvernéra Thomas R. Marshall portrét.[2] Byl oceněn Medailí cti Utah Art Institute a první cenou na Illinois State Fair v roce 1908 v kategorii krajiny.[5] Jeho úspěch však netrval dlouho, protože zemřel v roce 1910.[29]

Osobní život

Hollyhocks (1900)

Hafen se setkal s manželkou Thorou Twede ve fotografickém studiu George Edwarda Andersona. Pár se vzal 13. června 1879 v Salt Lake City Nadační dům. Jejich syn, J. Leo Hafen, se narodil 23. května následujícího roku.[2] Hafen se snažil vyvážit své umělecké úsilí s odpovědností finančně zajistit svou rodinu; vstoupil do několika podniků, aby se pokusil vydělat peníze, ale žádný z nich nebyl plodný.[6] V roce 1888 byl Hafen zatčen za vstup množné manželství se svou švagrovou; případ byl poté zamítnut, když vyšlo najevo, že byla zasnoubená s jiným mužem.[30] Do roku 1890 měli Hafen a Twede celkem pět dětí.[2] Podle jednoho z jejich synů to bylo šťastné manželství; Twede ho podporoval v jeho uměleckých snahách a oba se věnovali svému náboženství.[31] William Conant Jr. potvrdil: „Jeho hnací silou byla víra v Boha a jistota, že jeho povoláním v životě bylo malovat.“[2]:1 Během své cesty do Evropy strávil Hafen několik týdnů ve své domovské zemi ve Švýcarsku, neustále zdokonaloval své umělecké schopnosti a neúspěšně se pokoušel vystopovat své rodinné kořeny.[16] Byl hluboce inspirován svým časem v Paříži a obdivoval oddanost města umění, ale po celou dobu svého působení jako umělecký misionář mu chyběla jeho žena a děti.[14]

The John Hafen House, Springville, UT (květen 2016)

Po návratu Hafena do USA porodila Thora další tři děti: Alma se narodila v roce 1892, Joseph v roce 1895 a Frederic v roce 1898.[2] Jejich rodina se nakonec rozrostla o 10 dětí.[24] Finanční napětí, které zažil před svým pobytem ve Francii, pokračovalo, když se vrátil do Utahu, a Hafen spojil své umělecké úsilí a provize z církve LDS s jiným zaměstnáním, jako tomu bylo dříve.[1] Jak popisuje jeden autor, „extrémní chudoba byla Hafenovým téměř stálým společníkem v životě a proti tomuto stavu bojoval, jak nejlépe uměl, pomocí romantických zbraní.“[7]:11 Ačkoli byl příliš chudý na to, aby platil nájem, obchodováním s obrazem o právu na užívání pozemků a výměnami s místními obyvateli o pomoc při stavbě se mu Hafen podařilo získat dům v Springville; ve švýcarském stylu chata, navržený jeho přítelem Alberto Treganza.[29] Byl postaven v roce 1900 a nyní je v Národní registr historických míst jako „Dům Johna Hafena."[32] Hafen namaloval nástěnnou malbu hollyhocks zakrýt holou zeď v domě.[1]

Hafen byl během svých cest na západní pobřeží a na východ oddělen od své rodiny. Kdykoli mohl, poslal své ženě a dětem peníze. Jeho finance se zlepšily během posledních několika let jeho života v Indianě a on byl schopen vydělat peníze. Twede a děti se přestěhovaly do Indianapolisu, aby byly s ním, ale zemřel jen pět týdnů po jejich příjezdu.[2]

Smrt a dědictví

Život na cestě

3. června 1910 Hafen zemřel zápal plic v Indianapolis. Bylo mu padesát šest let.[21] Jeho tělo bylo přivezeno zpět do Utahu a pohřbeno na hřbitově ve Springville, „kde před lety namaloval obraz, dívající se přes jeho milované údolí [do] vrcholků hor“.[31]:180 Jeho pohřeb se konal 9. Června v Provo Tabernacle. Včetně reproduktorů George H. Brimhall a B. H. Roberts; ten si vzpomněl, že Hafen viděl umění jako své životní poslání a „byl ochoten obětovat vše“ pro své tvůrčí činnosti.[33]

Hafenova umělecká filozofie se točila kolem používání umění k zobrazování pravdy, zejména ve vztahu k náboženství; a tento nekompromisní cíl učinil pro Hafen výzvou apelovat na masový trh.[16]:104 Přes jeho neschopnost dosáhnout hlavního proudu úspěchu, kritik umění Alice Merrill Horne nazval Hafen předním malířem své doby.[16]:104 Jeho díla se stala jedním z nejvyhledávanějších sběratelů v Utahu.[4] Mnoho z jeho děl je nyní součástí sbírky na Muzeum církevních dějin a umění.[4] Hafenův dar Horský potok na Springville High School zažehl výtvarná výchova iniciativa[34] která nakonec vykvetla do Springville Museum of Art.[35] Jeho obrazy byly vystaveny v Paříži, Bostonu, Chicagu, Filadelfii a St. Louis na výstavách, jako je výstava Společnost amerických umělců; a Institut umění Johna Herrona také představil jeho díla.[5]

Reference

  1. ^ A b C d E F G „John Hafen - Marriott Library - The University of Utah“. lib.utah.edu. Citováno 2020-08-03.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X Conant, William Lee Roy Jr., „Studie o životě Johna Hafena: umělec s analýzou a kritickým přehledem jeho díla“ (1969). Všechny disertační práce. 4615.
  3. ^ „John Hafen“. history.churchofjesuschrist.org. Citováno 2020-08-03.
  4. ^ A b C d E F G h i j k l m „John Hafen: Umění jako vizuální poezie“ (PDF). Dialog. 23 (4): 183–184. 1990.
  5. ^ A b C d Horne, Alice Merrill (1914). Oddaní a jejich svatyně: Handbook of Utah Art. Salt Lake City: Deseret News. p. 41. ISBN  9781443791458. OCLC  3284326.
  6. ^ A b C d E F G h Pórek, Tom, „Okruh deseti formulátorů rané historie umění v Utahu“ (1961). Všechny disertační práce. 4872
  7. ^ A b C d E F G Rowley, Dennis (1987). O krok dále: Archivy umělců a tvůrčí proces. Provo, Utah: Přátelé Univerzitní knihovny Brighama Younga. p. 16.
  8. ^ „Pracovitý umělec“. Salt Lake Herald-Republican. 1887-08-14. Citováno 2020-08-05.
  9. ^ "Umělecký klenot". Ogden Herald. 1885-04-21. Citováno 2020-08-05.
  10. ^ A b Leonard, Glen M. (1995). „Představení legie Nauvoo“. Brigham Young University Studies. 35 (2): 114. JSTOR  43042793.
  11. ^ „Rané obrazy historického Nauvoo“. history.churchofjesuschrist.org. Citováno 2020-08-10.
  12. ^ „Práce s pastelkami“. Salt Lake Herald Republican. 1883-11-20. Citováno 2020-08-05.
  13. ^ „Domácí umění“. Deseret News. 1884-03-26. Citováno 2020-08-05.
  14. ^ A b C d Andersen, Jeffrey D. „Portrét pařížské umělecké mise LDS v letech 1890-1892: andragogická perspektiva.“ University of Idaho, ProQuest Dissertations Publishing, 2006. s. 67-198. 3221188.
  15. ^ A b Andersen, Jeff (2006-01-19). „Pařížská umělecká mise“. Univerzita Brighama Younga - Fóra Idaho. Citováno 2020-08-05.
  16. ^ A b C d E F G h i j Bradley, Martha Elizabeth; Durham Jr., Lowell M. (1985). „John Hafen a misionáři umění“. Journal of Mormon History. 12: 91–105. JSTOR  23285891.
  17. ^ A b „Ranní umělečtí misionáři z LDS úspěšně využili školení“. Deseret News. 2009-09-02. Citováno 2020-08-05.
  18. ^ Swanson, Vern G .; Olpin, Robert S .; Rogers, Janie L .; Poulton, Donna L. (2001). Utah Art, Utah Artists: 150 Year Survey. Gibbs Smith. 10, 38. ISBN  9781586851118.
  19. ^ McKinlay, Michael Ann (04.10.2011). „Bylo nalezeno malířské malby v zahradě chrámu v Salt Lake City“. Deseret News. Citováno 2020-08-04.
  20. ^ Florence, Giles H. Jr. (1988). „Sklizeň světla: Pařížská umělecká mise v roce 1890“. Prapor. Citováno 2020-08-04.
  21. ^ A b „Umělec John Hafen je mrtvý“. Ogden Daily Standard. 1910-06-06. Citováno 2020-08-05.
  22. ^ "Výstava umění". Široká sekera. 1896-12-19. Citováno 2020-08-05.
  23. ^ „Vítězové Institutu umění“. Salt Lake Herald-Republican. 1899-12-18. Citováno 2020-08-05.
  24. ^ A b Todd, Jay M. (1976). „John Hafen“. Prapor. Citováno 2020-08-10.
  25. ^ Christenson, Richard P. (1991-08-18). „Utahské„ město umění “hraje roli“. Deseret News. Citováno 2020-08-10.
  26. ^ "Historie: Nebeská matka ve mormonském výtvarném umění „Martin Pulido. Matka tady. Zpřístupněno 12. března 2019.
  27. ^ A b Pheysey, Dawn (1996). „Svědectví v umění: Ilustrace Johna Hafena pro„ Otče můj"". BYU Studies Quarterly. 36 (1): 58–82.
  28. ^ Winters, Charlene (1996-04-28). „Malby Johna Hafena budou vystaveny v muzeu BYU“. Provo Daily Herald. Citováno 2020-08-10.
  29. ^ A b Životopis Archivováno 2015-02-05 na Wayback Machine @ the Springville Museum of Art, s mnoha dalšími malbami.
  30. ^ „Před komisařem“. Utah Enquirer. 1888-12-21. Citováno 2020-08-05.
  31. ^ A b Hafen, LeRoy R. (1962). Hafenové z Utahu. Provo, Utah: Hafen Family Association. 175–180.
  32. ^ Haglund, Karl; Luney, Kirthy Ann (1980). „Národní registr inventáře / nominace historických domů: Dům Johna Hafena“. United States Department of the Interior Heritage Conservation and Recreation Service.
  33. ^ „Zaplaťte poslední památku Hafenově paměti: Řečníci chválí život umělce, který je pohřben na hřbitově ve Springville“. The Salt Lake Herald-Republican. 1910-06-10. Citováno 2020-08-05.
  34. ^ Huntington, Mae (1934). „High-School Art Project“. Junior-Senior High School Clearing House. 9 (3): 152–154. JSTOR  30174379.
  35. ^ Kenner, Kari (30.01.2018). "'Milestones and Memories 'oslavuje 80 let historie a více ve Springville Museum of Art ". Daily Herald. Citováno 2020-08-10.

Další čtení

  • Robert Olpin, Thomas Rugh; Malíři pohoří Wasatch„Salt Lake City, Gibbs Smith, vydavatel, 2005 ISBN  1-58685-850-5

externí odkazy