Johannes Girardoni - Johannes Girardoni

Johannes Girardoni
narozený
Graz, Rakousko[1]
Národnostrakouský -Americký
VzděláváníBowdoin College[2]
Známý jakoSochařství a Instalace

Johannes Girardoni (narozen 1967) je rakousko-americký sochař a instalační umělec, který používá digitální a analogovou technologii.[3] Jeho tvorba sahá od malých organických předmětů až po rozsáhlé interaktivní světelné instalace.[4]

Časný život

Girardoni vyrostl ve vesnici nedaleko Vídně a se svou rodinou se stěhoval do Kalifornie v roce 1982 ve čtrnácti letech. V letech 1985 až 1989 získal titul BA v oboru historie a umění na Bowdoin College v USA Maine. Během tréninku v Bowdoin byl Girardoni také hostujícím umělcem v MIT Media Lab.[2]

Práce

Výstavy

Světelná organická socha

Girardoni začal pracovat ve dvou dimenzích a nakonec přešel do třetí dimenze. Jeho díla jsou inspirací z malby horkým voskem, kterou dříve praktikovali Brice Marden a Jasper Johns.[5] Využívá systém formálních opozic.[6]

Jeho zahajovací výstava se konala v New Yorku v roce 1991 poté, co si jeho práce všiml kurátor umění Friedhelm Mennekes,[7] V roce 2005 se účastnil Osobní struktury v Ludwig Museum, Německo.[8] Vystavoval také na Počátky výstava sponzorovaná Hudson Valley Center for Contemporary Art v Praze Peekskill, New York.[9]

Refrequenced sochařství

V roce 2009 představil Girardoni 7 minut 20 sekund, instalace na výstavě Rakouského kulturního fóra v New Yorku Kreativní migrace.[10] V roce 2011 se zúčastnil 54. benátské bienále představovat The (Ne) vzhled všeho, interaktivní multimediální instalace, která převádí světlo na zvuk.[11] Výstava 2013 s názvem Vypnuto a zapnuto v Nye & Brown v Los Angeles v Kalifornii představil Girardoni dvě interaktivní instalace, které transformovaly světlo a zvuk pomocí senzorů a refrakční zvukové zařízení Spectro-Sonic, které byly koordinovány algoritmem, který převáděl světelné vlny na zvukové vlny, čímž bylo světlo slyšitelné.[12]

Výstava průzkumu Girardoni z roku 2018 v Levy Gorvy London, s názvem Snímání singularity představuje jeho dílo nazvané Metaspace V3, softwarově řízená instalace, která se vyvinula s pohyby účastníků. Uvnitř modulu návštěvníci zažili prostor bez hranic plný barev, který cykloval spektrem různými rychlostmi a převáděl světlo na okolní zvuk pomocí senzorů ve stropě; mimo podstavec promítlo pixelové sledovací video promítnuté synchronizované změny barev na zeď galerie.[13]

Další pozoruhodná práce

The Nekonečný pokoj je rozsáhlá plastika specifická pro dané místo ve státě Washington.[14] Spektrální most je socha na místě, která je nedílnou součástí architektury Spectral Bridge House v Benátkách v Kalifornii.[15] Kniha o jeho díle s názvem Johannes Girardoni byl vydán v roce 2007, zatímco jeho práce byla také uvedena v knize z roku 2005 Osobní struktury.[16]

V roce 2011 vystavoval své minimální dílo a fotografie billboardů, překrytých zakrývajícími tvary, na současném umění PDX v Portland, Oregon. Ve svých exponátech použil napětí mezi konkávními a konvexními úhly k vytvoření optických iluzí a také další směrové špičky pro spuštění periferního vidění diváka.[17][18] Vystavoval také na Tomlinson Kong Contemporary v New Yorku.[19]

Sbírky

Kolekce, které obsahují kousky od Girardoni, jsou v Fogg Museum na Harvardská Univerzita,[1] the Museum Ludwig v Kolín nad Rýnem, Německo a Sbírka progresivního umění v Liberci Cleveland, Ohio.[2]

Ocenění

V roce 2019 obdržel cenu Francis J. Greenburger Award pro umělce, o nichž svět umění ví, že mají mimořádné zásluhy, ale kteří nebyli veřejností plně uznáni.[20][21]

Recepce

Podle Klary Stima z Art Magazine„jeho rané dojmy byly ovlivněny maďarskou krajinou“.[5] V rozhovoru z roku 2011 profesor umění A. LeRoy Greason na Bowdoin hovořil o oblouku Girardoniho kariéry, že „se rozrostla ze sochařských stěnových předmětů ... na multimediální instalace, které zahrnují zvuk a světlo a malování na velkoformátové fotografie.“[22] V roce 2004 Tracey Hummer z Časopis Art in America poznamenal, že Girardoniova práce vytvořila „přímý kontrast materiálů: vyrobených a nalezených“.[23] V roce 2006 popsal Lodermeyer Girardoniho dílo jako „prakticky opak minimalismu“.[24] Grace Glueck z New York Times popsal jeho výstavu z roku 2003 jako „Minimalistické desky z hladkého vosku v bohatých monochromách kontrastně umístěné v prostředí bezbarvého zvětralého dřeva nebo surového kovu“.[25] Billboardovou stranu výstavy popsala Lisa Radon z časopisu Art Ltd Magazine jako obrázky „vrstvené digitálně vytvořenými dvojitými expozicemi ... překryté promítnutými bloky barev a malovaných forem, které odrážejí ty obrysy billboardu, a transformují tak zvláštní fotografie na silnicích do architektonických studií ve formě. “[26]

Reference

  1. ^ A b „Drip Box-Cadmium Yellow Deep, 2004“. Harvardské muzeum umění. Citováno 6. února 2012.[trvalý mrtvý odkaz ]
  2. ^ A b C „Johannes Girardoni - NEZVEŘEJNĚNO“. Quint Contemporary Art. Archivovány od originál dne 27. listopadu 2010. Citováno 6. února 2012.
  3. ^ Karlyn De Jongh a Sarah Gold. „Johannes Girardoni“. GlobalArtAffairs Foundation. Citováno 5. února 2012.
  4. ^ Virbrock, Susan. „Galerie Telluride pro Art Walk a originální myslitele!“. Tellurideinside.com. Citováno 30. září 2019.
  5. ^ A b Klara Stima (květen 2005). „Johannes Girardoni“. Art Magazine.
  6. ^ Lodermeyer, Peter. „Osobní struktury“ (červenec – srpen 2006). Sochařský časopis. str. 53.
  7. ^ „Johannes Girardoni“. JohannesGirardoni.net. Archivovány od originál dne 10. března 2014. Citováno 5. února 2012.
  8. ^ „OSOBNÍ STRUKTURY - 16 umělců z 11 zemí“. Archivy na Wayback Machine. Archivovány od originál dne 30.10.2007. Citováno 24. dubna 2005.
  9. ^ BENJAMIN GENOCCHIO (26. září 2008). „In Peekskill, 2 Shows of Raw Works“. The New York Times. Citováno 5. února 2012.
  10. ^ „OPEN SPACE UNCURATED 09 AUSTRIAN ARTISTS V USA O TVORIVÉ MIGRACI“ (PDF). Rakouské kulturní fórum v New Yorku. Citováno 5. února 2012.
  11. ^ Cook, Doug. „Artist Johannes Girardoni '89 in 54th Venice Biennale“. Bowdoin Daily Sun. Citováno 12. července 2011.
  12. ^ Whitney, Kathleen. „Los Angeles - Johannes Girardoni: Galerie Nye + Brown“. Sochařský časopis.
  13. ^ Personál. „Lévy Gorvy otevírá první samostatnou výstavu děl Johannesa Girardoniho ve Velké Británii“. Umění denně.
  14. ^ Editor. „Rozhovor s Johannesem Girardonim“. Záležitost ruky.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  15. ^ Webb, Michael. „Spectral Bridge House: Míchání umění a architektury v neustále se měnícím benátském prostoru“. Los Angeles Times. Citováno 7. března 2019.
  16. ^ „Osobní struktury“. Knihy CornerHouse. Archivovány od originál dne 10.03.2014. Citováno 2014-03-10.
  17. ^ Speciální pro Oregonian (12. května 2011). „Johannes Girardoni‚ Light Matters ', na křižovatce obrazu a reality, prohlížení v PDX Contemporary Art “. Oregonský. Citováno 5. února 2012.
  18. ^ Jezero, Eva. „Redakční: Funkce“. Zdroj výtvarného umění.
  19. ^ „JOHANNES GIRARDONI: Lost-and-Found“ (PDF). Tomlinson Kong Contemporary. Citováno 5. února 2012.
  20. ^ „Cena Františka J. Greenburgera“. artomi.org. Citováno 29. března 2019.
  21. ^ Selvin, Claire. „Art Omi jmenuje vítěze ceny Francise J. Greenburgera za rok 2019“. ARTnews. Citováno 15. března 2019.
  22. ^ „Artist Johannes Girardoni '89 in 54th Venice Biennale“. Bowdoin Daily Sun. 12. července 2011. Citováno 5. února 2012.
  23. ^ Tracey Hummer (duben 2005). „Galerie Stephena Hallera“. Umění v Americe.
  24. ^ Karlyn De Jongh a Sarah Gold (červenec – srpen 2006). „Osobní struktury: Johannes Girardoni a Nelleke Beltjens“. Sochařský časopis. Citováno 5. února 2012.
  25. ^ GRACE GLUECK (28. února 2003). „UMĚNÍ PŘEHLEDU; Johannes Girardoni“. The New York Times. Citováno 5. února 2012.
  26. ^ Lisa Radon (červenec 2011). „Johannes Girardoni:„ Light Matters “na současném umění PDX“. Art Ltd Magazine. Citováno 5. února 2012.

externí odkazy