Jessica Dismorr - Jessica Dismorr

Jessica Dismorr
Jessica Dismorr Jessica Dismorr 1929.jpg
Jessica Dismorr, autoportrét, 1929
narozený(1885-03-03)3. března 1885
Gravesend, Kent, Anglie
Zemřel29. srpna 1939(1939-08-29) (ve věku 54)
Londýn, Anglie
Národnostbritský
VzděláníSlade School of Fine Art
Známý jakoAbstraktní malba

Jessica Stewart Dismorr (3. března 1885 - 29. srpna 1939) byl Angličtina malíř a ilustrátor. Dismorr se účastnil téměř všech avantgardních skupin působících v Londýně v letech 1912 až 1937 a byl jedním z mála anglických malířů 30. let, kteří pracovali zcela abstraktně. Byla jednou z pouhých dvou ženských členů Vírník hnutí a také vystavoval s Asociace spojeneckých umělců, Společnost sedmi a pěti a London Group. Byla jedinou ženskou přispěvatelkou Skupina X a vystavil abstraktní díla na 1937 Umělecká mezinárodní asociace výstava. Básně a ilustrace Dismorra se objevily v několika avantgardních publikacích včetně Výbuch, Rytmus a vydání Osa.

Časný život

Dismorr se narodil v Gravesend v Kent, čtvrtá z pěti dcer narozených Mary Ann Dismorr, rozené Clowes, a John Stewart Dismorr, bohatý obchodník s majetkovými zájmy v Jižní Africe, Kanadě a Austrálii.[1] Rodina se přestěhovala do Hampstead v 90. letech 19. století, kdy Jessica Dismorr studovala na Kingsley College a kde se stala vedoucí dívkou.[1] Její matka trpěla delší dobou špatného zdraví, ale příjem jejího otce znamenal, že rodina neměla finanční starosti a Jessica mohla značně cestovat po Evropě.[2]

Dismorr se zúčastnil Slade School of Art od 1902 do 1903, před tréninkem pod Max Bohm v Etaples v roce 1904 a v Académie de La Palette v Paříži mezi lety 1910 a 1913, kde studovala Jean Metzinger a byl v kruhu kolem Skotský kolorista, John Duncan Fergusson.[3][4][5] V Paříži sdílel Dismorr studio s americkým umělcem Marguerite Thompson.[1] V roce 1911 Dismorr přispěl několika ilustracemi k avantgardě Rytmus časopis.[2] V červenci 1912 ukázala, s příznivými recenzemi, tři krajiny Asociace spojeneckých umělců.[1] Dismorr vystavoval s Fergussonem a S. J. Peploe v říjnu 1912 v galerii Stafford v Londýně.[2] V letech 1912 až 1914 vystavoval Dismorr také na výstavě Salon d'Automne v Paříži.[6] V letech 1912 a 1913 vystavoval Dismorr Fauvist ovlivnil práci s Allied Artist's Association. Fauvistický vliv údajně vyplynul z jejích studií na Académie de La Palette.[2]

Vorticismus

Dismorr se setkal Wyndham Lewis v roce 1913 a do roku 1914 se stal členem Rebel Art Center.[2] Udržovala studio v královská cesta, Chelsea, Londýn, stejně jako časté výlety do Francie. Dismorr byl signatářem vorticistického manifestu publikovaného v prvním čísle jejich literárního časopisu, Výbuch v roce 1914,[7] a také přispěl ilustracemi a písemným dílem, Monolog, k druhému číslu v roce 1915.[2] Sdílela skupinové zobrazení dynamiky stroje a jejich touhu zpochybnit konzervativní pohled veřejnosti na umění, ale málo z její práce z tohoto období přežilo.[4][7] Čtyři díla, kterými přispěla na vorticistickou výstavu v roce 1915, jsou nyní považována za ztracená, stejně jako originál Motor který byl reprodukován v edici Výbuch.[3] Oba Victoria and Albert Museum a Tate držet jeden příklad každé Dismorrovy práce z tohoto období a sběratel John Quinn v prosinci 1916 vystavil několik příkladů v New Yorku.[3][8] Dismorr vystavoval s vorticisty znovu v New Yorku v lednu 1917 v klubu Penguin.[9]

Abstraktní kompozice ca. 1915

Kromě Dismorra byla jedinou další ženskou členkou skupiny vorticistů Helen Saunders.[5] Obraz Williama Robertsa Vortici v restauraci de la Tour Eiffel, jaro 1915,[10] z let 1961–62 ukazuje sedm mužů dominujících v popředí a dvě ženy vzadu, přičemž Dismorr ve dveřích je nejdále. Podle Kate Lechmere, finanční podporovatel společnosti Výbuch a Rebel Art Center, Dismorr měl obtížný vztah s Wyndhamem Lewisem a byl spolu s dalšími umělci Helen Saunders, jeden z „malých lapdogů, kteří chtěli být Lewisovými otroky a dělat pro něj vše“.[3] Lechmere tvrdil, že při jedné příležitosti se Dismorr svlékl nahý Oxfordská ulice prokázat, že udělá vše, co od ní Lewis požádá.[1] Dismorr a Wyndham Lewis vypadli v roce 1925, když od něj odmítla koupit nějaké kresby, když mu chyběly peníze, ale zdálo se, že obnovily srdečné přátelství v roce 1928, když mu půjčila nějaké finanční prostředky.[3] Robin Ody, blízký přítel a vykonavatel Dismorrovy vůle (jejímž příjemcem byly všechny ženy), ji shrnul jako „edvardovský fenomén nové ženy“. Ody usoudila, že s Lewisem neměla fyzický vztah. Vztah Lechmere s Lewisem hořce skončil a ona se právně snažila získat peníze, které jí dlužil. Lechmere poskytl všechny finanční prostředky na zaplacení Centra umění rebelů, kde se vorticisté poprvé setkali v roce 1914 - což je skutečnost, kterou musel Lewis přiznat Christopher Nevinson kteří nechtěli ve skupině „žádnou z těchto zatracených žen“.

první světová válka

V průběhu první světová válka Dismorr sloužil jako zdravotní sestra ve Francii a poté jako dvojjazyčný polní důstojník u Výbor amerických přátel.[1] Po válce byl Dismorr ve středu londýnského avantgardního světa, seznámen s oběma T. S. Eliot a Ezra Pound, přičemž její básně a ilustrace byly publikovány v různých publikacích.[2] V průběhu roku 1919 vyšlo několik básní od Dismorra Malá recenze ale po velmi kritickém článku od A.Y. Zimy už nepředložila ke zveřejnění až do 30. let.[1] Na začátku roku 1920 měl Dismorr na několika výstavách několik skupinových výstav Galerie Mansard a New Art Salon.[1]

Od roku 1920 do roku 1924 se zdá, že neměla žádný usedlý domov a cestovala po celé Evropě a trávila čas v Paříži Alpes-Maritimes a v Londýně i Folkestone.[1] V roce 1920 se nervově zhroutila a dostala lékařskou radu, aby nemalovala. Lewis měl podezření, že to byl její moderní styl, který vyvolával obavy lékařů, a napsal jí, že „nejlepším možným rozptýlením pro vás bude malování“.

Pozdější život

V roce 1924 zahájil Dismorr sérii vodových barev obrazů hudebních umělců, v té době populárního tématu.[3] V roce 1925 se její první samostatná výstava konala v Mayor Gallery v Londýně.[11] R. H. Wilenski napsal úvod k výstavnímu katalogu.[1] Součástí výstavy byla řada vodových barev namalovaných ve Francii, Itálii, Španělsku, Skotsku a Anglii.[3] Složení typu Fauve, Pyrenejské město, byl reprodukován v recenzích pořadu a také uveden na Společnost sedmi a pěti.[3] Péče o nemocnou matku ponechala Dismorrovi málo času na malování a v průběhu roku 1926 většinou ukazovala dříve vystavená díla.

Její matka i sestra Blanche zemřely v roce 1926 a sama Dismorr byla během roku 1927 nemocná.[1] Dismorr se vzpamatoval a v letech 1927 až 1934 vystavil spolu s London Group.[1] Na počátku 30. let to zahrnovalo řadu portrétů básníků, včetně Dylan Thomas, Cecil Day Lewis a William Empson.[4]

Vystavovala s Charles Ginner a Barbara Hepworthová v London Group, stejně jako u Ivon Hitchens a Ben Nicholson ve Společnosti sedmi a pěti poté, co se k oběma skupinám připojil v roce 1926.[11] Dismorr ukázal s antifašistou Umělecká mezinárodní asociace na počátku 30. let.[5]

Spolu s portréty matek a kamarádek vytvořila několik pointilistických autoportrétů.[3] Jeden z nich byl umělce Catherine Dawson Giles, kterého Dismorr znal od roku 1904, když se setkali v Etaples. Ti dva také cestovali společně na malířské expedice v Evropě ve 20. letech.[1] Několik let žil Dismorr v rodině Gilesových v Londýně.[4] Během posledních let Dismorr pokračovala v malování a vystavování svých děl, která se během pozdních třicátých let stala zcela abstraktní. Vystavovala s asociací Abstrakce-tvorba.[2] Svou prací „Související formuláře“ přispěla do Osa časopis v roce 1937 (č. 8:25).[12]

Dismorr spáchal sebevraždu oběšením v Londýně dne 29. srpna 1939, pět dní před tím, než Británie vyhlásila válku Německu.[2]

Pozdější výstavy a výzkum

Společná výstava děl Dismorra a Gilesa se konala v roce 2000 ve společnosti Fine Art Society v Londýně s katalogem od Quentina Stevensona.[3] Galerie Pallant House uspořádala počátkem roku 2020 výstavu děl Dismorr a jejích současníků.[13] Kurátorem výstavy byla Galerie ve spolupráci s Dr. Alicií Foster.[13][5]

Catherine Heathcockova (nepublikovaná) disertační práce obsahuje kompletní katalog Dismorrových prací. Dopisy mezi Dismorrem a Lewisem se nyní drží Cornell University.

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l m Quentin Stevenson (2000). Jessica Dismorr a Catherine Giles. Společnost výtvarného umění PLC.
  2. ^ A b C d E F G h i HCG Matthew & Brian Harrison (Editors) (2004). Oxford Dictionary of National Biography Vol 56 (Usk-Wallich). Oxford University Press. ISBN  0-19-861406-3.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  3. ^ A b C d E F G h i j Gaze, Delia (1997). Slovník umělkyň, svazek 1. Chicago: Vydavatelé Fitzroy Dearborn. p.460. ISBN  1-884964-21-4.
  4. ^ A b C d Alicia Foster (2004). Umělkyně Tate. Tate Publishing. ISBN  1-85437-311-0.
  5. ^ A b C d Alicia Foster (16. prosince 2019). „Jessica Dismorr: Radikální průkopnice vorticismu“. Art UK. Citováno 28. května 2020.
  6. ^ Marion Whybrow (1994). St Ives 1883-1993 Portrét umělecké kolonie. Klub sběratelů starožitností. ISBN  1851491708.
  7. ^ A b Penny Dunford (1990). Biografický slovník umělkyň v Evropě a Americe od roku 1850. Harvester Wheatsheaf. ISBN  0 7108 1144 6.CS1 maint: používá parametr autoři (odkaz)
  8. ^ "Krajina". Victoria and Albert Museum. Citováno 24. dubna 2018.
  9. ^ Antcliff, editoval Mark; Greene, Vivien; s příspěvky Paula Edwardsa (2010). Vorticisté: manifest pro moderní svět. London: Tate Publishing. ISBN  978-1854378859.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  10. ^ „William Roberts, Vorticists at the Restaurant de la Tour Eiffel: Spring, 1915 '1961–2“. Tate Gallery. Citováno 13. září 2016.
  11. ^ A b Frances Spalding (1990). Malíři a sochaři 20. století. Klub sběratelů starožitností. ISBN  1 85149 106 6.
  12. ^ OSA č. 8, zima 1937. "Axis - Monoskop". monoskop.org. Citováno 13. září 2016.
  13. ^ A b Glover, Michael (28. prosince 2019). „Jessica Dismorr se dostává do splatnosti, 80 let je pozdě“. Hyperalergický. Citováno 2. ledna 2020.

Další čtení

  • Richard Cork. „Dismorr, Jessica.“ Grove Art Online. Oxford Art Online. [1]. Vyvolány 11 March 2009
  • Richard Cork (1976). Vorticismus a abstraktní umění v prvním strojovém věku. University of California Press. (2 obj.) ISBN  0-520-03154-7 & ISBN  0-520-03269-1.

externí odkazy

8 obrazů od Jessicy Dismorr nebo po ní na Art UK stránky