Jess Johnson - Jess Johnson
Jess Johnson | |
---|---|
narozený | 1979 Tauranga, Nový Zéland |
Národnost | Nový Zéland |
Vzdělávání | Canterburská univerzita |
Známý jako | kresby, virtuální realita |
Pozoruhodná práce | Ixian Gate (2015) (w / Simon Ward), Whol Why Wurld (2017) (w / Simon Ward), TERMINUS (2018) (w / Simon Ward) |
webová stránka | www |
Jess Johnson (narozen 1979) je novozélandský současný umělec se sídlem v New Yorku, který pracuje v kresbě, instalaci, animaci a virtuální realitě. Její kresby zobrazují alternativní říše, zatímco její spolupráce se Simonem Wardem a Andrewem Clarkem přizpůsobuje svět jejích kreseb videozáznamům a virtuální realitě.
Životopis
Jess Johnson se narodila v roce Tauranga, Nový Zéland v roce 1979. Vyrůstala v Mount Maunganui, Nový Zéland a zúčastnili se University of Canterbury v Christchurch v letech 1997–2001, kde získala BFA.[1]
V roce 2004 se přestěhovala do Melbourne, Austrálie, kde spoluzaložila a provozovala Hell Gallery v letech 2008–2011.[2] Svou práci začala vystavovat na skupinových a sólových výstavách po celé Austrálii na Novém Zélandu, včetně výstav v institucích jako Muzeum současného umění v Sydney a Národní galerie ve Victorii v Melbourne.
V roce 2016 se trvale přestěhovala do New York City po účasti na Rada Austrálie Rezidence Greene Street ve městě SoHo.
Funguje
Kresby
Johnsonovy kresby obvykle zahrnují výrazné barvy, opakující se a fraktální geometrické tvary, humanoidní postavy, mimozemská stvoření a struktury, které čerpají z klasické i starověké architektury. Byly přirovnávány k dílu japonského umělce pop-psychedelie Keiichi Tanaami.[3] Ačkoli detail a přesnost jejích kreseb naznačuje digitální kompozici, všechny kresby se provádějí ručně. Chyby způsobené při tvorbě jejích kreseb „fungují jako mutační směry“, které do nich zakomponuje. Řekla: „Kdybych byl schopen digitálně vymazat své chyby, nemusel bych nutně dosáhnout toho organického růstu ve světě. Líbí se mi, že je to trochu mimo moji kontrolu a poháněno něčím jiným.“[4]
O Johnsonových kresbách napsala Chloe Mandryk z Art Almanac:
Komplexní a smyslné obrazy Jess Johnsonové používají odvážnou barvu a geometrickou bravuru, které vyvolávají záři a kinestézii arkádových videoher a „červí díry“ spekulativního myšlení, které jsou klíčem k dobré sci-fi. Její humanoidi zabírají virtuální realitu složenou ze vzorů a starověkých architektonických forem, které vymezují hranice těchto imaginárních prostorů.[5]
Johnson diskutovala o roli textu při tvorbě jejích kreseb:
Kdykoli začnu nový výkres, nejprve si vyberu část textu z jednoho ze svých poznámkových bloků. Text je téměř vždy výchozím bodem. Jakákoli amorfní atmosféra, kterou slova vydávají, určuje obraz, který přichází. Fráze jsou často rytmické a já si je volím, protože mi uvízly v hlavě jako červi. Text hraje při konstrukci výkresů opravdu praktickou roli. Písmena a slova jsou jako lešení a často kolem nich upravuji složení. Počet písmen mi dává matematické výchozí body pro mapování dalších oblastí.[6]
Animace a virtuální realita
V roce 2014 Johnson začala spolupracovat s video umělcem Simonem Wardem, aby přizpůsobila své kresby animovanému videu. Jejich první společné dílo, jednokanálové digitální video s vysokým rozlišením Mnemonický puls, premiéru v Gertrude Contemporary v Melbourne v březnu 2014.[7] Skladatel Andrew Clarke vytvořil originální dílo a pokračuje ve spolupráci s Johnsonem a Wardem.
První dílo virtuální reality vytvořené Johnsonem, Wardem a Clarkem, Ixianská brána, která měla premiéru v roce 2015 jako vrchol Johnsonovy samostatné výstavy, WURM HAUS, na Národní galerie ve Victorii v Melbourne.[4]
Johnson se účastnil Oculus Rift Program Launchpad na Facebook Sídlo v květnu 2016.
Johnson a Ward poté začali vytvářet sérii pěti HD video animací, z nichž každá přeložila jeden výkres Johnsona do „bohatě vykreslených 3-dimenzionálních animací, digitálně extrapolovajících Johnsonovy planární povrchy do tonálně modelovaných architektur a těl“.[8] Kresby přeložené v této sérii (které slouží také jako příslušná jména společných videí) jsou Worldweb vše (2017), Transkin Simulator (2017), Zatímco v Genuflect (2017), Milxyz Wae (2017) a Worldken (2017).
V roce 2017 instalační kus KDY PROČ WURLD shromáždili těchto pět videí a zobrazili je na pěti televizorech HD namontovaných na sloupech po obvodu malované dekagonové platformy. Videa přehrávaná v nepřetržité smyčce. KDY PROČ WURLD premiéru v Národní 2017 na Přepravny v Sydney. Vydání WWW byl získán v roce 2018 společností Buxton Contemporary v Melbourne a představen jako součást zahajovací akce muzea Tvar věcí, které přijdou výstava.[9] CELÝ PROČ WURLD byl finalistou pro rok 2018 Waltersova cena.[10]
Oba Ixianská brána a Who Why Wurld byly představeny na první Johnsonově samostatné výstavě ve Spojených státech, Všechno, co není uloženo, bude ztraceno, v září 2017 v galerii Jack Hanley. Přehlídka byla přezkoumána ve vydání z listopadu 2017 ArtForum časopis.[11]
V květnu 2017 dostali Johnson a Ward provizi od Národní galerie Austrálie (Canberra) pro nové významné dílo ve virtuální realitě jako součást jejich Balnaves Contemporary Intervention Series. V rámci premiéry mělo premiéru pět nových kusů VR Terminus, Výstava Johnsona a Warda na zahájení NGA 4. května 2018.[12] V rozhovoru pro Ocula Magazine Johnson diskutoval o tom, jak se její kreslící praxe promítla do její práce ve VR, jako prostředek katapultovat diváka „úplně na jinou planetu“.[13]
Vlivy
Johnson identifikoval širokou škálu vlivů, včetně myšlenek Terence McKenna;[14] Frank Herbert je Duna a díla Alejandro Jodorowsky;[15] dystopický román Riddley Walker podle Russell Hoban; rané videohry; a komiksy.[3]
Výstavy
Vybrané samostatné výstavy
- Neon Meat Dream, Galerie Nanzuka, Tokio, Japonsko, 2019[16]
- Panspermia, Sing Omega, Galerie Jack Hanley, New York, NY, 2019[17]
- Terminus (w / Simon Ward), National Gallery of Australia, Canberra, 2018
- Auckland Art Fair, Ivan Anthony Gallery, Auckland, Nový Zéland, 2018
- Všechno, co není uloženo, bude ztraceno, Galerie Jacka Hanleye, New York, NY, 2017[18]
- Jess Johnson na CLIFT, představený FOUR A.M, San Francisco, CA, 2017
- Hex Nemesis, Centrum umění Fremantle, Fremantle, Austrálie, 2017[19]
- Chondrule Terminus (s Andrewem Clarkem), Dark Mofo: Welcome Stranger, Tasmania, Australia, 2017
- Galerie Darren Knight, Sekce objevů, Art Basel, Hong Kong, 2016
- Eclectrc Panoptic, Talbot Rice Gallery, Edinburgh, Skotsko, 2017
- Wurm Haus, Národní galerie ve Victoria, Melbourne, Austrálie, 2015
- Senzorová komora, Galerie Ivana Anthonyho, Auckland, Nový Zéland, 2015
- Nekonečný budoucí teror navždy, Galerie Darren Knight, Sydney, Austrálie, 2015
- Vydání Gertrude 2015, Gertrude Contemporary Art Spaces, Melbourne, Austrálie, 2015
- Electric Affinity: Jess Johnson / Tina Havelock Stevens, Alaska Projects, Sydney, Austrálie, 2015
- Ratholes in the Babylon of Information, Galerie Ivana Anthonyho, Auckland, Nový Zéland, 2014
- Gamma World, Vivid Festival, MCA Facade, Sydney, Austrálie, 2014
- Mnemonický puls„Gertrude Contemporary Studio 12, Melbourne, Austrálie, 2014
Ocenění a rezidence
- International Studio Residency ve společnosti ISCP, New York, 2017–2018[20]
- Sci-Fi & The Human Condition Residency, Bemisovo centrum, Omaha, NE, 2016[21]
- Výběr pro Oculus Rift Launch Pad Program, Facebook HQ, San Francisco, 2016
- Bydliště v University of Edinburgh, Talbot Rice Gallery, Skotsko, 2016[22]
- Studio Residency ve společnosti ARTSPACE, Sydney, Austrálie, 2015
- Vítěz 2014 Národní práce na papíře, Regionální galerie poloostrova Mornington, Austrálie, 2014[23]
- Studio Residency v Gertrude Contemporary, Melbourne, Austrálie, 2012–2014[24]
- Pamětní cena Johna McCaugheye, akviziční provize pro NGV, Austrálie, 2013[25]
- Asialink Residency at Tokyo Wonder Site, Japan, 2013[26]
Sbírky
Díla Jess Johnsonové jsou uchovávána v následujících stálých sbírkách:
- Galerie umění Christchurch, Nový Zéland (3 práce)[27]
- James Wallace Arts Trust, Auckland, Nový Zéland (2 práce)[28]
- Národní galerie Austrálie, Canberra, Austrálie
- Muzeum současného umění, NSW Australia (1 dílo)[29]
- Monash University Museum of Art, VIC Australia (3 práce)[30]
- Sbírka Michaela Buxtona] Melbourne, Austrálie (3 práce)[31]
- Národní galerie ve Victorii, Melbourne, Austrálie (14 prací)[32]
- Artbank, NSW Australia (2 práce)[33]
Reference
- ^ „Jess Johnson & Jordan Marani: Home Is Where My Hell Is - Monash University Museum of Art“. www.monash.edu. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Jess Johnson: Wurm Haus | NGV“. www.ngv.vic.gov.au. Citováno 16. března 2018.
- ^ A b Frank, Priscilla (10. května 2016). „Sci-Fi Drawings Explore the World Beyond Reality And Today's Technology“. Huffington Post. Citováno 16. března 2018.
- ^ A b „Nádherné, znepokojivé světy Jess Johnson - verze“. Verze. 10. března 2016. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Jess Johnson: Hex Nemesis - Art Almanac“. Art Almanac. 31. května 2017. Citováno 15. března 2018.
- ^ Szilak, Illya (13. července 2016). „Profil umělce: Jess Johnson a nový jazyk virtuální reality“. Huffington Post. Citováno 16. března 2018.
- ^ „STUDIO 12: JESS JOHNSON A SIMON WARD, MNEMONIC PULSE - Gertrude Contemporary“. www.gertrude.org.au. Citováno 15. března 2018.
- ^ "Umělci | Národní". www.the-national.com.a. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Odhalení Buxtonu Contemporary“. Soubory návrhů | Nejoblíbenější australský blog o designu. 6. března 2018. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Vyhlášeni nominanti Waltersovy ceny“. NZ Herald. 22. března 2018. ISSN 1170-0777. Citováno 27. srpna 2018.
- ^ „Chloe Wyma on Jess Johnson“. www.artforum.com. Citováno 27. srpna 2018.
- ^ Austrálie, Národní galerie v. „Balnaves Contemporary Art Intervention“. nga.gov.au. Citováno 16. března 2018.
- ^ Wilson, Emma-Kate (15. listopadu 2019). „Jess Johnson: Words Within Worlds“. Ocula.
- ^ „Caught In Eternal Digital Glitches: A Conversation with Jess Johnson“. Špinavé sny. 28. října 2017. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Dune Meets Psychedelic VR in a New Immersive Art Experience“. Tvůrci. 15. srpna 2016. Citováno 16. března 2018.
- ^ https://www.juxtapoz.com/news/installation/neon-meat-dream-the-otherworldly-work-of-jess-johnson-nanzuka-underground-tokyo/
- ^ https://www.artforum.com/artguide/jack-hanley-gallery-2091/panspermia-sing-omega-174712
- ^ „Jess Johnson - výstavy - galerie Jack Hanley“. www.jackhanley.com. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Jess Johnson | Hex Nemesis - Centrum umění Fremantle“. Centrum umění Fremantle. Citováno 16. března 2018.
- ^ „ISCP: Minulí obyvatelé: Jess Johnson“.
- ^ „Bemis Center for Contemporary Arts: Residency By Year: 2016: Jess Johnson“. www.bemiscenter.org. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Jess Johnson: Eclectrc Panoptic“. University of Edinburgh. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Národní práce na papíře“. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Gertrude Contemporary“. www.gertrude.org.au. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Void game | Jess JOHNSON | NGV | View Work“. www.ngv.vic.gov.au. Citováno 16. března 2018.
- ^ „Ohlášeni obyvatelé Asialink 2013“ (PDF).
- ^ Johnson, Jess. „Sbírka - Galerie umění Christchurch Te Puna o Waiwhetu“. christchurchartgallery.org.nz. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Jess Johnson“. www.collection.wallaceartstrust.org.nz. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Jess Johnson“. www.mca.com.au. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Online databáze Monash University Collection“. 65.99.230.190. Citováno 15. března 2018.
- ^ „Jess Johnson - MBC“. michaelbuxtoncollection.com.au. Citováno 15. března 2018.
- ^ "Jess JOHNSON | Umělci | NGV". www.ngv.vic.gov.au. Citováno 15. března 2018.
- ^ „ARTBANK: Jess Johnson“. Citováno 15. března 2018.