Jane Dickson - Jane Dickson
Jane Dickson | |
---|---|
narozený | |
Národnost | americký |
Známý jako | Malování, výkres |
Manžel (y) | Charlie Ahearn |
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e1/Times_Square_Show.jpg/220px-Times_Square_Show.jpg)
Jane Dickson je americký malíř, který byl v roce 1952 v Chicagu ve státě Illinois. Žije a pracuje v New Yorku a zastupuje ji Nathalie Karg (New York).
ŽivotopisDickson získala B.A. na Harvardská Univerzita (1976) a studijní diplom z School of the Museum of Fine Arts, Boston (1976). Je známá svými temnými ikonickými obrazy, které zkoumají „vytvořený svět a jeho psychologickou dopravu, sociální strukturování touhy a její narušení tajemstvím“.[1] Nasazení neobvyklých materiálů, jako jsou AstroTurf, vinyl, smirkový papír, plsť a koberec, které rezonují s jejich konkrétním námětem, Dicksonovy obrazy vyjadřují její „fascinaci silou umělého světla, stejně jako ... surrealistické a sexuálně přestupné prostředí“.[2] Její předměty často zobrazují představení její práce Times Square (kde žila a / nebo pracovala od roku 1978 do roku 2008 a účastnila se Colab organizovaný The Times Square Show ), demoliční derby, karnevaly, předměstské domy a dálnice, mimo jiné.[3] Kromě svého velkého těla obrazů uspořádala umělkyně „Zprávy veřejnosti“, a Veřejný fond umění seriál, který představoval měsíční projekty umělců vytvořené pro Spectacolor 1 Times Square Billboard. Projekt probíhal v letech 1982 až 1990 a představení umělci zahrnují Keith Haring a Jenny Holzer. Ve svém nejnovějším příspěvku na Times Square navrhla Dickson 67 mozaik silvestrovských hýří, které byly instalovány v rámci Port Authority 42nd Street a stanice metra Times Square.[4] Mozaiky, které byly zadány MTA (Metropolitní dopravní úřad) v roce 2008, jsou složeny z muránského skla a jako historik umění Janetta Rebold Benton popisuje, že postavy s jejich klobouky a rohy „se zdají být schopné zvednout náladu skutečných lidí, kteří spěchají po chodbě.“[5]
Dickson byl spojován s umělci kolektivní projekty spolupráce (aka Colab ),[6], ABC No Rio a s Galerie Brooke Alexander.
Její práce byly vystaveny po celých Spojených státech a jsou zahrnuty do významných muzeálních sbírek, jako je The Metropolitní muzeum umění, The Muzeum moderního umění (MoMA) Whitney Museum of American Art a Art Institute of Chicago. V roce 2013 získala Grant malířů a sochařů Joan Mitchell. Je vdaná za amerického režiséra, Charlie Ahearn.
Poznámky
- ^ Kabat, Jennifer (2. září 2012). „Jane Dickson: Procházka na odvrácené straně“. Citováno 14. května 2014.
- ^ Kussatz, Simone (duben 2011). „Duben 2011, Art, Access & Decay: New York 1975-1985“. Citováno 14. května 2014.
- ^ Frizzell, Deborah (2012). Čí je to svět? Jane Dickson a Charlie Ahearn (PDF). Wayne, NJ: William Paterson University Galleries.
- ^ Gardner, Ralph (9. prosince 2013). „Umělec mezistátní Jane Dickson hrála roli v obnově Times Square“. The Wall Street Journal. Citováno 30. dubna 2014.
- ^ Rebold Benton, Janetta a Robert DiYanni (2012). „Rozmanitost v současném životě“. Umění a kultura: Úvod do humanitních věd: Kombinovaný svazek (4. vydání). Boston: Prentice Hall. str. 598–99.
- ^ Jeannie Hopper, Realitní show a ABC No Rio: Historie. Citováno 2. března 2015.
Reference
- Janetta Rebold Benton a Robert DiYanni. „Rozmanitost v současném životě.“ Umění a kultura: Úvod do humanitních věd: Kombinovaný svazek. Boston: Prentice Hall, 2012. 598-99. ISBN 978-0-205-81667-5
- Deborah Frizzell, „Čí je to svět? Jane Dickson a Charlie Ahearn,“ Esej publikovaná v souvislosti s výstavou Whose World is This? Jane Dickson & Charlie Ahearn ukázáno na William Paterson University Galleries, 10. září - 19. října 2012, Wayne, New Jersey.
- Ralph Gardner, „Artist of the Interstate: Jane Dickson has playing a Role in Time Square's Revival,“ Zpřístupněno 30. dubna 2014. V The Wall Street Journal, 9. prosince 2013.
- Jennifer Kabat, http://www.theweeklings.com/jkabatart/2012/09/02/jane-dickson/ „Jane Dickson: Procházka na odvrácené straně“. Zpřístupněno 14. května 2014. V „The Weeklings“, 2. září 2012.
- Simone Kussatz, http://www.whitehotmagazine.com/articles/decay-new-york-1975-1985/2270. „Duben 2011, Art, Access & Decay: New York 1975-1985“. Zpřístupněno 14. května 2014. V „White Hot Magazine“.