Jan van Orley - Jan van Orley - Wikipedia

Vinobraní, gobelín

Jan van Orley nebo Jan van Orley II (4. ledna 1665, Brusel - 22. února 1735, Brusel) byl vlámský malíř, kreslíř, grafik a designér tapisérií. Van Orley byl jednou z hlavních postav vlámského gobelínového designu na konci 17. a na počátku 18. století.[1]

Po zničení velkého počtu církevních a občanských budov francouzskými jednotkami během Bombardování Bruselu v roce 1695 získal řadu provizí za náboženské obrazy k vyzdobení kostelů v Bruselu, které byly zničeny francouzským náporem.[2]

Život

Jan van Orley se narodil v Bruselu v roce 1665 a trénoval u svého otce Pietera (zvaného Siret), který byl krajinářem a miniaturistou. Byl mladší bratr Richard van Orley který byl prominentním rytecem a malířem.[3] Rodina van Orleyů byla přední uměleckou dynastií a profese se v průběhu staletí předávala z otce na syna. Bernard van Orley (1488-1541) byl nejslavnějším potomkem rodiny.[4]

Odpočívá Diana, ze série tapisérií „Triumf bohů“

Na rozdíl od svého bratra Richarda nebo jeho současníka Victor Honoré Janssens Jan van Orley nikdy v Itálii nestudoval ani nežil. Jan je hlavně zaznamenán jako pracovník v Bruselu.[2][5]

Jan van Orley zahájil svou kariéru jako miniaturista. Ve dnech 13., 14. a 15. srpna 1695 francouzské jednotky provedly první dělostřelecké bombardování civilního obyvatelstva v moderní historii. Tato událost, známá jako bombardování Bruselu, způsobila zničení třetiny budov v Bruselu, včetně civilních a náboženských budov.[6] Střed města byl téměř úplně zničen požárem. Po zničení zahájily bruselské úřady a instituce okamžitě přestavbu a z popela povstaly bohoslužby, veřejné budovy a cechy. To vedlo k mnoha provizím pro umělce, kteří nahradili zničená umělecká díla. Jan van Orley a Victor Honoré Janssens byli hlavními malíři historie v Bruselu, kteří z této situace měli prospěch.[7] Janovi van Orleymu se podařilo zajistit provize za asi 30 obrazů na výzdobu církevních a občanských staveb. Mezi ně patřilo a Ukřižování pro kapli Černých jeptišek a Kristus mezi lékaři (St Nicolas Church, Brusel).[2] Dalším malířem, který obdržel mnoho provizí za vymalování bruselských kostelů, byl Zeger Jacob van Helmont a některá díla van Helmonta byla dříve misattribuována Jan van Orley.[8][9]

Práce

Všeobecné

Klanění pastýřů, olej na plátně

Jan van Orley byl plodný umělec a zanechal rozsáhlé dílo v široké škále technik včetně malby, kresby, grafiky a tapisérie. Jeho hlavními předměty jsou historie a mytologie.[10]

Van Orleyho dílo označuje přechod od barokního stylu 17. století ke klasicismu 18. století.[4] Janova práce byla závislá na vlámském baroku a francouzském akademickém klasicistním malířství 17. století. Zejména vliv práce Petera Paula Rubense, Charles Le Brun a Gérard de Lairesse jsou viditelné v jeho díle.[11]

Van Orley také pořídil řadu portrétů členů královských rodin španělského a rakouského režimu.[2]

Gobelínový design

Jan van Orley je považován za jednoho z posledních významných vlámských designérů gobelínů. Na začátku 17. století byli Jan van Orley a Augustin Coppens vedoucím týmem návrhářů gobelínů pro gobelínovou dílnu Reydams Leyniers v Bruselu. Oba umělci často spolupracovali na gobelínových karikaturách, přičemž Coppens navrhoval krajinu a Jan van Orley přidával štáb. Dvojice společně vytvořila neobarokní styl bruselských workshopů. Ve svých dílech z počátku 17. století vyvinuli van Orley a Coppens mytologické, romantické a žánrové scény, které dodávaly tapisérii lehčí ducha a tón.[12] Přispěly k posunu bruselských dílen na počátku 18. století směrem k hravějším formám, daleko od těžkých barokních historických a mytologických předmětů. Tento světlejší styl byl označován jako Regentství styl. To zahrnovalo uvolněnější vyprávění v tapisériích a někdy i volnou kompilaci přidružených předmětů, vybraných podle požadavku klienta.

Falešná princezna Micomicon prosící Dona Quijota, gobelín

Jan van Orley a Coppens společně přispěli sérií Triumfy bohů pro dílnu Leyniers. Oba umělci jako poslední přepracovali slavného Skutky apoštolů karikatury Raphael. Markýz Prié, který byl úřadujícím guvernérem rakouského Nizozemska, přinesl z Říma do Bruselu akvarelové kopie sedmi tapisérií Raphael. Van Orley a Coppens byli pověřeni Urbanem Leyniersem, aby z kopií udělali nové gobelínové karikatury. První vydání série tapisérií bylo tkané v roce 1727 pro vévodu z Norfolku.[13] Dalšími sériemi, na nichž Jan van Orley pracoval pro dílnu Reydams Leyniers, jsou „Příběh Dona Quijota“, „Teniers“ a „Příběh Telemacha II“.[14] Karikatury vytvořené van Orleyem byly bruselskými dílnami používány i mnoho let po jeho smrti, o čemž svědčí skutečnost, že design van Orley a Coppens pro tapisérii „Diana odpočívá“ byl stále používán pro nové vydání v roce 1768.[15]

Apollo skiny Marsyasgravírování.[16]

V pozdějších letech van Orley pracoval pro další dílny, například pro dílnu Jasper van der Borcht, pro kterou vyráběl modely pro Život Krista série realizována v roce 1731.[17] Sada 8 tapisérií spolu s karikaturami, které byly malovány olejem na plátně, jsou nyní v Katedrála svatého Salvátora v Bruggách. Vliv práce Charlese Le Brun je evidentní v seriálu.[2] Van Orley a Coppens společně spolupracovali na návrzích pro nejméně 15 sérií tapisérií, které byly poskytnuty různým dílnám, jako jsou de Vos, Auwercx, Le Clerc, van den Hecke, Reydams-Leyniers a van der Borcht.[15]

Jan také spolupracoval se svým bratrem Richardem na designech gobelínů pro místní gobelínové dílny.[18]

Grafické práce

Jan van Orley působil jako grafik, který podle vlastních návrhů vytvořil řadu tisků. Jeho bratr Richard vyryl řadu 28 desek po svých návrzích o historii Nového zákona.[19]

Poznámky

  1. ^ Campbell, 2007, str. 487
  2. ^ A b C d E Christiaan Schuckman a Dominique Vautier. „Orley, van (ii).“ Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 7. února 2016.
  3. ^ Jan van Orley na Nizozemský institut pro dějiny umění (v holandštině)
  4. ^ A b Jan van Orley, Madona s dítětem ve společnosti liveauctioneers
  5. ^ A-J Wauters, 'Jean van Orley' Archivováno 15. února 2017 v Wayback Machine v Biographie National Belge, svazek 16, str. 281–283 (francouzsky)
  6. ^ Véronique Van de Kerckhof, „Le peintre et l'arpenteur: images de Bruxelles et de l'ancien duché de Brabant“, Renaissance Du Livre, 2000, s. 71
  7. ^ Delmarcel 1999, s. 311–312
  8. ^ Frans Jozef Peter Van den Branden, Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool, Antwerpen, 1883, s. 974 (v holandštině)
  9. ^ Adoration des Mages ve společnosti KIK-IRPA (francouzsky)
  10. ^ Jan van Orley na Královská knihovna v Belgii, Brusel (v holandštině)
  11. ^ Koenraad Brosens, „Bruselská tapisérie z osmnáctého století a Goût Moderne: Kontextualizovaná série Philippe de Hondta“, in: Studies in the Decorative Arts Vol. 14, No. 1 (FALL-WINTER 2006-2007), pp. 53-79 Vydal: University of Chicago Press
  12. ^ Thomas P. Campbell, Pascal-François Bertrand, Jeri Bapasola, „Tapestry in the Baroque: Threads of Splendour“, Metropolitní muzeum umění (New York, NY), Metropolitní muzeum umění, 1. ledna 2007, s. 1. 487, 488, 504
  13. ^ Delmarcel, 1999, s. 317
  14. ^ Campbell, 2007, str. 452
  15. ^ A b Campbell, 2007, str. 488
  16. ^ „Apollo vilt de sater Marsyas“. Rijksmuseum. Citováno 10. listopadu 2020.
  17. ^ Delmarcel, 1999, s. 322
  18. ^ Christiaan Schuckman a Dominique Vautier. „Orley, van (ii).“ Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 7. února 2016
  19. ^ A-J Wauters, 'Richard van Orley' v Biographie National Belge, svazek 16, str. 285–286 (francouzsky)

Zdroje

  • Thomas P. Campbell, Pascal-François Bertrand, Jeri Bapasola, „Tapisérie v baroku: nitky nádhery“, Metropolitní muzeum umění, 2007
  • Guy Delmarcel, „vlámská tapiserie od 15. do 18. století“, Lannoo Uitgeverij, 1. ledna 1999

externí odkazy

Média související s Jan van Orley na Wikimedia Commons