James Lavadour - James Lavadour

James Lavadour
SBB a James Lavadour.jpg
James Lavadour (vpravo) se Spencerem B. Beebe z Ecotrust
narozený
James Lavadour

1951 (věk 68–69)
Pendleton, Oregon
VzděláváníSamouk
Známý jakoMalba, grafika
webová stránkahttp://pdxcontemporaryart.com/lavadour

James Lavadour (narozen 1951) je americký malíř a grafik. Člen Walla Walla kmene, je známý vytvářením velkých panelových sad krajinomalby. Lavadour je spoluzakladatel společnosti Crow's Shadow Institute of the Arts.

Věřím, že malba musí bez vysvětlení obstát sama. Považuji se za malíře abstraktních akcí. Prostě vidím krajinu v abstraktních událostech barvy. - James Lavadour[1]

Pozadí

Jsem kmenový člen a vyrostl jsem v rezervaci Umatilla a miluji to tam. Jedním z aspektů kmenového života je, že země a já jsme jedno. - 2005[2]

Časný život

James Lavadour se narodil v roce 1951 rodičům Chinook, Walla Walla, Němec, irština, Assiniboine, a Francouzský Kanaďan sestup dovnitř Pendleton, Oregon. Když Lavadour jako dítě objevil svou lásku k malbě, nikdy nedokončil střední školu, ale rodina ho povzbudila, aby prozkoumal své umělecké úsilí. Jako dítě se nechal inspirovat tím, co popsal jako „Sixtinská kaple „: loupaný a vodou potřísněný strop domu jeho babiček s jeho kapkami a odkrytými vrstvami, vizuální zážitek, který by ovlivnil jeho práci po zbytek jeho života.[2][3][4][5]

Když byl mladý, jeho rodiče pracovali v Státní věznice ve Washingtonu v Walla Walla. Problémový teenager a chudý student se soustředil na práci v jakékoli práci, kterou našel: poslíček, plechovka, vrátný, tesař, a dokonce a hasič. Bez příležitostí získat formální umělecké vzdělání použil knihy k prozkoumání světa umění a kultury, včetně knih o: Charles Marion Russell, Robert Rauschenberg, Richard Diebenkorn, Pierre Bonnard, J. M. W. Turner, a Franz Kline. Hlavní obrat v jeho uměleckém zájmu přišel s objevováním čínštiny a Asijské umění, odlišný proces tvorby, kde „kinetická zkušenost je podstatou tvorby umění“.[2]

Profesní a osobní život

Vystavuje v Seattle, Washington od 70. let přišly první významné výstavy Lavadoura s jeho účastí v Sacred Circle, a Indiánské umění galerie.[2]

A turista „Lavadourův průzkum horských oblastí svého domova nadále slouží jako hlavní zdroj inspirace pro jeho dnešní práci.[2][3][4][5]

Kariéra výtvarného umění

Používám dvě elementární struktury, krajinu a architektonickou abstrakci (vír a mřížku). Je tu tok krajiny a pak křižovatka architektonické struktury, která je jako být v místnosti a dívat se z okna s podlahami, úhly, stěnami, dveřmi, stropy, cestami. Obraz je složitá událost s mnoha věcmi, které se dějí na více úrovních. Blízko, daleko, barva, vrstvy, škrábance a kapky, to vše vířilo kolem vzpomínek. Všechno to pořádně strukturuji. Struktura je koryto k řece.
- James Lavadour[6]

Odmítnutí ikonografie a symbolika vlastní Západní umění, Lavadour věří, že spíše než zkouším aby jeho kresba znamenala něco, čím se nakonec stala něco. Teorie odmítnutí, kterou připisuje svému vztahu k životnímu prostředí a vyrůstal na rezervaci Umatilla.[2]

Brzká práce

Lavadour, který byl primárně samouk, vyrostl a prozkoumával své prostředí na Indická rezervace Umatilla a Západní Oregon. Jeho dřívější práce, připomínající Německý romantismus, ukázal, jaký vliv měla geologie a krajina na jeho proces tvorby prostřednictvím jeho vlastního jednobarevný abstraktní objektiv (tyto práce popsal jako své Interiéry). Popsány jako „emocionální interpretace země“, tyto Interiéry mají tendenci vypadat jako namalované, mlhavé fotografie podobné obrazům, kterými procházejí barevné pruhy.[3][7]

James Lavadour v galerii současného umění PDX, 2012

Současná práce

V 90. letech začal Lavadour zkoumat tisk. Spojení grafiky s jeho obrazem vedlo ke složitému využití vrstev v těchto nových dílech. Technika vrstvení grafiky umožňuje, aby geologické prvky krajiny vypadaly jako mapy nebo jako by se pohybovaly. Tyto nové práce byly také porovnány s uměním Gerhard Richter. Začal také zkoumat další témata, ovlivněná jeho zájmem o Čínská malba, abstraktní expresionismus a jazzová hudba (konkrétně John Coltrane ), nicméně krajiny jsou i nadále základem jeho práce.[3]

Používání panelů je také vidět v Lavadourově práci, zahrnující výběr děl umístěných společně, aby poskytly panorama a vizuální průzkum prostředí Lavadourovými očima.[3] Lavadour je zastoupen současným uměním PDX v Portlandu.

Proces vytváření

Každé ráno se probouzí kolem 3:00, aby pracoval ve svém ateliéru na Konfederované kmeny indiánské rezervace Umatilla. Hudba slouží jako inspirace a motivátor; často jazzová hudba od některých jeho oblíbených umělců: John Coltrane, Sun Ra a Miles Davis.[8]

Lavadourův proces obecně zahrnuje nanášení vrstev barvy, její škrábání nebo setí a provádění jeho vlastní formy eroze na jeho jedinečné krajině.[4] Věří, že jeho práce má dva hlavní aspekty: zachycování sedimentů, vrstev a tvaru fyzické scenérie a poté zkoumání energie této scenérie, jejích emocí a jejího vztahu s kosmos. Toto zkoumání mu umožňuje objevit fyziku barvy - způsob, jakým se pohybuje na plátně a jeho finální podoba, přes manipulaci s barvami, na kterou se mnoho umělců často zaměřuje.[8]

Crow's Shadow Institute of the Arts

Motivován svými zkušenostmi jako kolegy z Rutgers University v roce 1990 Lavadour spoluzaložil Crow's Shadow Institute of the Arts, neziskovou uměleckou organizaci, která přináší umělcům „technologii, instrukce a kulturní výměnu“ v indické rezervaci Umatilla.[1][8]

Pozoruhodné sbírky

Významné výstavy

Lavadour také vystavoval v mnoha soukromých galeriích.[10]

Ocenění

Reference

  1. ^ A b C d „James Lavadour“. Eiteljorg Fellows. Muzeum Eiteljorg. 2005. Archivovány od originál dne 14. prosince 2010. Citováno 4. března 2011.
  2. ^ A b C d E F Sheila Farr (2005). „Pustošení, transformace: krajiny mysli Jamese Lavadoura“. Výtvarné umění. Seattle Times. Archivovány od originál dne 28. června 2011. Citováno 4. března 2011.
  3. ^ A b C d E F „Recenze umění: James Lavadour v Hallie Ford.“ The Oregonian: Oregon Live. (vyvoláno 22. listopadu 2009)
  4. ^ A b C d Katerine Bovee (2006). „James Lavadour na PSU“. Neděle. Portlandské umění. Citováno 4. března 2011.
  5. ^ A b „James Lavadour: Vlastnosti barvy“. Schneider Museum of Art. Southern Oregon University. 2008. Archivovány od originál dne 28. června 2011. Citováno 4. března 2011.
  6. ^ Sharon Butler (2008). „Geologie Jamese Lavadoura“. Dva nátěry. Citováno 4. března 2011.
  7. ^ „James Lavadour“. Mimo mapu. Národní muzeum indiána. 2006. Citováno 4. března 2011.
  8. ^ A b C Rosemary Carstens (2009). „James Lavadour: Krajiny, které překračují vyobrazení místa“ (PDF). Umělec ke sledování. Jihozápadní umění Archivovány od originál (PDF) dne 8. července 2011. Citováno 4. března 2011.
  9. ^ "O nás." Crow's Shadow Institute of the Arts. (vyvoláno 22. listopadu 2009)
  10. ^ A b James Lavadour (2010). "Životopis". James Lavadour. Cumberland Gallery. Citováno 4. března 2011.
  11. ^ Martin, Jillian. „James Lavadour na bienále v Benátkách“. Zábava. Oregon živě. Citováno 26. ledna 2013.

Další čtení

  • Halper, Vicki. James Lavadour: Krajiny. University of Washington Press, 2002. ISBN  0-295-98176-8

externí odkazy