Hilda López - Hilda López

Hilda López
Hilda Lopez.jpg
narozený(1922-09-27)27. září 1922
Montevideo, Uruguay
Zemřel2. června 1996(1996-06-02) (ve věku 73)
Montevideo, Uruguay
obsazeníUmělec plastiky, malíř, sochař
Manžel (y)Alberto Angenscheidt

Hilda López (27. září 1922 - 2. června 1996[1]) byl uruguayský umělec vynikající obrazové produkce a silné osobnosti, oddaný kultuře a uměleckému vyjádření své země.[2]

Životopis

Hilda López se narodila v Montevideo v roce 1922 a téhož roku se její rodina usadila v Mataojo, Oddělení Lavalleja, aby se věnovala podnikání jejího otce v tomto městě.

V roce 1941 nastoupila na školu výtvarných umění na Universidad del Trabajo v Montevideu, kde absolvovala lekce malby Manuel Rosé [es ] a gravírování s Guillermo Rodríguez [es ]. V roce 1952 vstoupila do dílny Vicente Martín [es ]V roce 1958 začala pracovat Lino Dinetto [es ], posílení jejího uměleckého výcviku.[3]

V roce 1946 se provdala za Alberta Angenscheidta, se kterým měla dvě děti, Eduarda a Virginii.

V roce 1960 uspořádala López svou první samostatnou výstavu v galerii Zaffaroni. Od té chvíle se účastnila mnoha výstav a získala oficiální ocenění za své práce, které se staly součástí veřejných sbírek v zemi.[4]

Hilda López, centrum, obklopen Ricardo Casas, Katusha Sánchez, Linda Kohen [es ], a Eva Olivetti [es ] v Galería Cinemateca, 1993

Španělský sochař Jorge Oteiza Přítomnost v Montevideu měla na její práci velký vliv. Jeho teorie o Romero Brest Vakuová estetika a informalismus přiměly Hildu, aby dorazila do svého vlastního plastického vesmíru.[1] Její série Ulice a zátoky Montevideo, vystavený ve Washingtonu v roce 1961, obdržel od Franka Getleina zářící kritiku Nedělní hvězda.[5]

V roce 1964 López cestoval do Portugalsko doprovázet výstavu uruguayských umělců, kde na nějaký čas zůstala a měla bouřlivý vztah s portugalským malířem Henriquesem Tavaresem. Když vztah skončil, vrátila se do Montevidea.[6]

V roce 1965 shromáždila uruguayské podání k Bienále umění v São Paulu. Její sociální a politická aktivita byla intenzivní. Na protest proti jmenování zástupců Městského salónu plastického umění se podílela na obsazení městského metra a v roce 1972 se podílela na rekonstrukci oddílu 20 komunistická strana v Paso Molino sousedství.

V roce 1973 uzavřením oficiálních uměleckých vzdělávacích kurzů de facto vláda, Začal López učit. Její dílna i dílny Guillermo Fernández [es ], Nelson Ramos, a Hugo Longa [es ], vytrvali v obtížných dobách a byli rozhodující při formování další generace uruguayských umělců, přičemž dosáhli kontinuity národního uměleckého procesu během diktátorské období. V roce 1986 udělala nástěnnou malbu z kamene a cementu na počest obětí diktatury v ústředí Komunistické strany Uruguaye.

Práce

Práce Hildy Lópezové se vyznačuje jejím skvělým zvládnutím technických zdrojů, které jsou všestranně využívány expresionistický složení výpovědi a svědectví o své době.

Série vytvořená umělkyní označuje časy v životě její země. Grafías (1963) ukazuje její obratnost a temperament inkoustem na papíře. Retratos y Coral (1978) zahrnuje díla v oleji a dřevěném uhlí, portréty přátel a kolegů symbolicky symbolické. Los Adioses (1978) ukazuje opuštěné kufry, které evokují melancholii vykořenění způsobeného exilem. Pueblos (1981) označuje lidskou prázdnotu a Campo (1983) sociální těžkosti uvnitř země. El problema principal es la pobreza (1988) završuje výpovědní sled bolestivého období vojenské diktatury v její zemi.[1]

Seriál vyrobený v roce 1962 na velkoformátových plátnech používal planografický inkoust a výrazným gestem vyplňoval její tvůrčí záměr. Její práce na papíře s velkým řemeslným zpracováním a použitím inkoustu na papíře s hrotem, rýžovou třtinou, štětcem nebo špachtlí byla umělkyní definována jako „porozumění vesmíru“. Nejednoznačná postava mezi figurací a abstrakcí zaznamenaná jejími pracemi vytváří evokující prostory melancholie, vykořenění a reflexe.

Jedno z jejích nejznámějších děl, Autorretrato con golilla roja, vyrobený v roce 1978 a nyní součástí sbírky Národní muzeum výtvarného umění, je ve své expresivní kompozici definována řeznou červenou skvrnou límce na monochromatismu postavy. Symbolické klima díla odráží situaci, kterou její země v té době zažívala. V seriálu Los Adioses a Pueblos, její neformální gesta jsou transformována do jemnosti a liniové sugesce. Její práce překračuje hranici mezi figurací a abstrakcí s paletou asordinovaných barev, téměř jednobarevných, které se zmiňují o útlaku, vězení, exilu a strachu, kterému byla uruguayská společnost vystavena v dobách diktatury.[3]

Expozice

  • 1959: 23. národní salon a 11. městský salon
  • 1960: Samostatná výstava v Galería Zaffaroni
  • 1961: Cena Arcobaleno, Punta del Este
  • 1961: Instituto Di Tella, Buenos Aires
  • 1961: Panamerická unie, Chicago
  • 1962: 1. bienále v Córdobě, Argentina
  • 1962: Algunos pintores abstractos, Centrum umění a literatury
  • 1963: Grafy 63, Amigos del Arte, Montevideo
  • 1963: Společný exponát s María Freire a Amalia Nieto na Círculo de Bellas Artes
  • 1964: 7 umělců z Uruguaye, Galería Divulgaçao, Lisabon, Portugalsko
  • 1965: Bienále umění v São Paulu, Brazílie
  • 1965: Galería Sudarmericana, New York
  • 1966: Uruguayské centrum kulturní propagace, Galería de la Ciudadela, Montevideo
  • 1967: Galería U, Montevideo
  • 1969: Urbanismus, Galería Portón de San Pedro, Montevideo
  • 1976: Galería Alcali, Montevideo
  • 1978: Retratos, Alianza Francesa, Montevideo
  • 1979: Los Adioses, Cinemateca Uruguaya
  • 1981: Pueblos, Galería Latina, Montevideo
  • 1983: Campo, Galería Latina, Montevideo
  • 1988: Retrospektiva v Cátedra Alicia Goyena [es ], Montevideo
  • 1988: El problema principal es la pobreza, instalace v Cinemateca Uruguaya
  • 1991: Rostros, Rastros, Restos, Galería Latina, Montevideo

Ocenění

  • Akviziční cena, 12. městský salon, Montevideo (1960)
  • Akviziční cena, 13. městský salon, Montevideo (1961)
  • Akviziční cena, 14. Municipal Salon, Montevideo (1962)
  • Akviziční cena, 15. městský salon, Montevideo (1967)

Reference

  1. ^ A b C Bandrymer, Sonia (2012). „Hilda López“ (ve španělštině). DNC-MEC. Citováno 6. prosince 2017.
  2. ^ Abbondanza, Jorge (16. září 2009). „Se inaugura hoy valiosa muestra de Hilda López“ [Dnes se otevírá hodnotná výstava Hildy Lópezové]. El País (ve španělštině). Citováno 6. prosince 2017.
  3. ^ A b Mantero, Gerardo (prosinec 2009). „Hilda López: Entre el rigor y la emoción“ [Hilda López: Mezi přísností a emocemi] (PDF). La Pupila (ve španělštině). Sv. 2 č. 11. s. 14–19. Citováno 6. prosince 2017.
  4. ^ „Hilda López“ (ve španělštině). Národní muzeum výtvarného umění. Citováno 6. prosince 2017.
  5. ^ Larnaudie, Olga (2008). Calles y puertos: Un camino hacia la abstracción [Ulice a přístavy: cesta k abstrakci] (PDF). Nuevas Vías de Acceso III (ve španělštině). Národní muzeum výtvarného umění. str. 52–56. Citováno 6. prosince 2017.
  6. ^ Di Maggio, Nelson (21. září 2009). „Hilda López en Portugal“. LaRed21 (ve španělštině). Citováno 6. prosince 2017.