Hila Lulu Lin - Hila Lulu Lin

Hila Lulu Lin
narozený1964
Národnostizraelský, židovský
VzděláváníAkademie umění a designu Bezalel
Známý jakoMalování
HnutíIzraelské umění

Hila Lulu Lin (hebrejština: הילה לולו לין) (narozen 6. listopadu 1964) je Izrael i multidisciplinární umělec zabývající se malbou, kinem, poezií, sochařstvím, výtvarné umění, fotografování, výkon a video umění.

Životopis

Fotografie Hila Lulu Lin

Hila Lin (později Lulu Lin) se narodila Kibuc Mishmar HaEmek. Když jí byly dva roky, byli posláni její rodiče Qazvin, Írán na tři roky jako aliyah vyslanci. Když se rodina vrátila do Izraele, přestěhovala se do Kfar Bilu. Lulu Lin studovala na Akademie umění a designu Bezalel v Jeruzalém v letech 1986-1989.[1]

Žije a pracuje v Tel Aviv. Její partner je umělec Hanna Farah-Kufer Bir'im.

Umělecká kariéra

Lin pracuje v různých uměleckých oblastech v místní kultuře a její práce měla pozoruhodný efekt v izraelském umění.[2] Dokud Lin, v izraelském umění, bylo vzácné zabývat se vnitřními orgány těla nebo je spojovat s architekturou nebo transformačními procesy, které prováděli. Neustále se zabývá tělem, sexualitou, odcizením a odloučením a tělem jejích děl jsou sochařství, poezie, kresby, fotografie, videonahrávky a její pozdější díla - vyjadřují osobní estetiku, která překračuje normativní hranice.

Její umělecko-surrealistický jazyk je vyjádřen křížením a manipulacemi, které vytváří ve svém těle před kamerou, zpracovává počítačové simulace nebo vyjadřuje slova ve svých básních, s rétorikou kombinující erotiku, strach, strach a odmítnutí.[3]

Její práce odráží trend surrealismus a Dada první poloviny 20. století, ale zároveň její umělecký jazyk hovoří mimo trendy doby.[4]

Lynn se na scénu objevila koncem 80. let 20. století s videodokumentací autodokumentace včetně ostrých obrazů. Použila své tělo jako způsob, jak představit tělo, které je nekonečným tvůrčím prostorem, který nám umožňuje ukázat na „polární“ napětí mezi cizími a prodávajícími, čisté a nečisté, život a smrt, vnější a vnitřní, velké i malé.

Její první sólo „Hlas pravice“ (1992) představila Lin sochařské předměty vyrobené z různých předmětů, nebylo to konvenční volno, ale spíše přerušování přestávek mezi organickým a syntetickým, konkrétním a fiktivním, příjemným a příjemným. Její estetika se později dostala hlouběji do fyzičtějšího směru, který již sloužil jako objekty.

V „No More Tears“ (1994) videonahrávka představená na výstavě „Metasex 94: Identity, Body and Sexuality“ (1994) smyslně vyjádřila erotickým způsobem zkušenost ženského ztělesnění. Lin manipulovala s vaječným žloutkem na jejím těle: umělec pomalu svinul vaječný žloutek po paži a do úst; pak ji jemně uvolnil z úst a zopakoval na druhé straně.[1] "Chladná krev" (báseň ve třech částech), v roce 1996 vytvořila okamžik před předsedou vlády Jicchak Rabin atentát. Hédonistický charakter pobřežního pobřeží Tel Avivu byl postaven vedle posvátnosti Skalní dóm, nejposvátnější muslimské místo v Jeruzalémě. Obě ikonické krajiny byly zobrazeny pod syrovou krvavou oblohou.[3]

V té době Lin odmítla interpretovat svou práci a trvala na svém právu na pohyb a definici identity, aniž by patřila k nějaké umělecké skupině.[2] Přesto byla charakterizována jako: „Tato provokativní výzva k omezené představě žen jako matek a vyživovatelek, tato smyslná situace tam a zpět prokázala ztělesněnou kontinuitu uvnitř i vně, spojující vášně a potěšení z jídla s těmi sexuálními.“[5]

Kolem roku 2000 Lin rozšířila rozsah a velikost svých děl, které se také staly političtějšími, přičemž do jejího stylu vstupovaly a ovlivňovaly materiály z veřejné sféry.

Ve svém umění a poezii používá Lin pro svou práci vlastní navržené písmo.

Ocenění a uznání

  • 1988-1994 Americko-izraelská kulturní nadace
  • Cena mladého umělce z roku 1992, muzeum Yad Libanim, Petah Tikvah a ministerstvo školství
  • Cena Kadishman Young Artist Award 1995 jménem Americko-izraelské kulturní nadace
  • Cena ministra školství a kultury za výtvarné umění z roku 1998
  • Vítěz Ceny Artura Goldreicha
  • 2002 Cena Isracard Muzeum umění v Tel Avivu pro izraelského umělce

Vybrané výstavy

Samostatné výstavy

  • 2012 - Wonderful World, Galerie N&N Aman, Tel Aviv Jaffa
  • 2008 - Ona, Galerie Nelyi Aman, Tel Aviv Jaffa
  • 2005 - Mole, Tel Aviv Museum of Art
  • 2002 - Crying in Eight Minutes, Noga Gallery of Contemporary Art, Tel Aviv
  • 2002 - I Need Some Money Honey, Ray Gun Gallery, Valencia, Španělsko
  • 2000 - Absolute Naked, Noga Gallery of Contemporary Art, Tel Aviv
  • 1999 - Sunny Side Up, Hallwalls Contemporary Arts Center, Buffalo, NY
  • 1998 - Miles I Would Go, Haifa Museum of Art, Haifa
  • 1998 - Jsem královna v paláci otroků, Galerie umělců Studios, Tel Aviv
  • 1997 - Pure & Wild, Ambrosino Gallery, Miami, Florida
  • 1995 - The Air has a Sweet Taste, Nicole Klagsbrun Gallery, New York
  • 1995 - Kráva, ryba a zlatá želva, Ambrosino Gallery, Coral Gables, Florida
  • 1995 - Všechno je na Měsíci šestkrát lehčí, Galerie artefaktů, Tel Aviv
  • 1993 - Still Lifeless with Cub, Artifact Gallery, Tel Aviv
  • 1992 - The Voice of Days, Bograshov Gallery, Tel Aviv
  • 1992 - Never Dirty, The Art Workshop Gallery, Yavneh, Izrael

Vybrané skupinové výstavy

  • 2011 - Novinka na papíře: Nedávné akvizice ve sbírce Tisky a kresby, Izraelské muzeum, Jeruzalém
  • 2011 - Kaf Be'september, kosmická loď, Tel Aviv Jaffa
  • 2011 - Lesbit Katlaneet, Hen Cinema, Tel Aviv Jaffa
  • 2010 - Susan Hiller: dílo v Progress, Israel Museum, Jeruzalém
  • 2010 - Stop Makin Sense, Oslo Kunstforening / Oslo Fine Art Society, Oslo, Norsko
  • 2010 - izraelské umění ze sbírky Gaby a Ami Browna, Mishkan LeOmanut, Museum of Art, Ein Harod, Izrael
  • 2010 - Více než jeden, Jeruzalémský tiskový workshop, Jeruzalém
  • 2009 - Rite Now: Sacred and Secular in Video, the Jewish Museum, NYC
  • 2009 - Landsc®ape: Reprezentační matice, Muzeum umění Petach Tikva, Petach Tikva
  • 2006 - Raft Medúzy: izraelské umění a monstrum identity, Krolikarnia, Národní muzeum, Varšava
  • 2006 - Portfolia: Z leptacího centra Gottesman, Kibbutz Cabri, Izraelské muzeum, Jeruzalém; Tel Avivské muzeum umění
  • 2006 - Far and Away: Fantasy of Japan in Contemporary Israeli Art, The Israel Museum, Jerusalem
  • 2004 - Sedm hříchů, Museo d'arte moderna e contemporanea, Bolzano, Itálie
  • 2004 - Láska je ve vzduchu, čas pro umění - Izraelské umělecké centrum, Tel Aviv
  • 2004 - Hanba, Izraelské centrum digitálního umění, Holon, Izrael
  • 2003 - Banquete, Centrum současného umění, Palau de la Virreina, Barcelona; Zentrum für Kunst und Medientechnologie (ZKM), Karlsruhe; Kulturní centrum Conde Duque, Madrid
  • 2000 - Expozice: Nedávné akvizice, Doron Sebbag Art Collection, O.R.S. Ltd., Tel Aviv Museum of Art
  • 2000 - A Wall of My Own: Israeli Art, A Selection from the Benno Kalev Collection, Tel Aviv Museum of Art
  • 2000 - Sbírka současného umění Vera, Silvia a Arturo Schwarz, Tel Aviv Museum of Art
  • 2000 - Místní čas 1: Nová video díla izraelských umělců, Tel Aviv Cinematheque
  • 1998 - Na východ: Orientalismus v umění v Izraeli, Izraelské muzeum, Jeruzalém
  • 1998 - Double Rivage, Centre Regional d'Art Contemporain, Sete, Francie
  • 1997 - Výstava lahodného umění, Muzeum současného umění Tempozan, Osaka, Japonsko
  • 1996 - Desert Cliché: Israel Now - Local Images, Mishkan Le'Omanut, Museum of Art, Ein Harod, Izrael; Muzeum umění Herzliya, Izrael; Bass Museum of Art, Miami Beach, Florida; Gray Art Gallery, New York University; Centrum současného umění Nexus, Atlanta; Centrum umění Yerba Buena, San Francisco
  • 1994 - Meta-Sex 94: Identita, tělo a sexualita, Mishkan Le'Omanut, Museum of Art, Ein Harod, Izrael
  • 1993 - Antipathos: Černý humor, ironie a cynismus v současném izraelském umění, Izraelské muzeum, Jeruzalém

Reference

  1. ^ A b Informační centrum pro izraelské umění
  2. ^ A b Katz-Friedman, Tamar (2007). , „על הרעש בלב“, בתוך היא („Na hluk v srdci“, „Ona“). Muzeum umění Chaim Atar.
  3. ^ A b Katz-Freiman, Tamar (2003). Židovský feminismus v Izraeli: Některé současné špatné dívky: izraelská verze, současné umělkyně v Izraeli. University Press of New England.
  4. ^ Gordon, Irena (2007). נורא אהבתי- במרחבי הרישומים והשירים של הילה לולו לין (בתוך היא (עורכות: הילה לולו לין ודינה שהם Opravdu jsem miloval skrz kresby a písně Hily Lulu Lin uvnitř a Hila Lulu Lin uvnitř). Ein Harod: Muzeum umění Chaim Atar. str. 73–76.
  5. ^ Tenebaum, Irena (2016-10-16). „Umělecká forma přichází do své vlastní; 1980–1997“.

externí odkazy