George Morrison (umělec) - George Morrison (artist)
George Morrison | |
|---|---|
 | |
| narozený | 1919 Chippewa City, Cook County, Minnesota |
| Zemřel | 2000 (ve věku 80–81) Red Rock, blízko Grand Marais, Minnesota |
| Národnost | Ojibwe |
| obsazení | Abstraktní expresionistický malíř a sochař |
| Manžel (y) |
|
| Děti | Briand Mesaba |
George Morrison (1919-17. Dubna 2000) byl americký malíř a sochař krajiny. Jeho indické jméno bylo Wah Wah Teh Go Nay Ga Bo (Stojící v polární záři).[1]
Morrison je spojován s individualistickým hnutím moderního umění umělců, kteří si přáli být známí kromě současných hnutí nebo jejich pozadí.[2] On je dobře známý pro dřevěné koláže sochy a pro krajinomalby, které dával přednost.[Citace je zapotřebí ]
raný život a vzdělávání
Morrison je z Ojibwe původ. Narodil se v roce 1919 v Chippewa City, Cook County, Minnesota blízko Indická rezervace Grand Portage. Morrison byl členem Grand Portage Band of Ojibwe.[3] Morrison byl jedním z dvanácti dětí v chudé domácnosti. Jeho otec pracoval jako lovec a své plynulé znalosti jazyka Chippewa využíval k tlumočení soudních řízení. Morrison se krátce zúčastnil a Indiánská internátní škola v Hayward, Wisconsin.[4] Kvůli špatnému zdravotnímu stavu se Morrison vrátil do Minnesoty a byl nějaký čas indiánským sanatoriem v Onigum, Minnesota a státní nemocnice Gillette pro zmrzačené děti v St. Paul.[3]
Navštěvoval střední školu Grand Marais, kterou ukončil v roce 1938, a poté uměleckou školu v Minnesotě, nyní Minneapolis College of Art and Design, kterou ukončil v roce 1943.[1]
Poté, co byl vybrán, aby získal cestovní stipendium Ethel Morrison Van Derlip, Morrison studoval na Liga studentů umění od roku 1943 do roku 1946 v New York City, kde se stal součástí kruhu abstraktní expresionisté a byl vystaven uměleckým stylům jako např kubismus a surrealismus.[4][Citace je zapotřebí ]
V roce 1947 nastoupil Morrison na učitelskou pozici na umělecké škole v Cape Ann; následující léto převzali školu Morrison a Albert Kresch a přejmenovali ji na Rockport Art School.[3]
V roce 1952 po obdržení Fulbrightovo stipendium studoval v Paříž na Ecole des Beaux-Arts a Antibes,[1] a na University of Aix-Marseilles. V roce 1953 mu bylo uděleno stipendium Johna Hay Whitneye a přestěhoval se do Duluth v Minnesotě.[3]
Pozdější život
Žil v Duluth, Minnesota roky a pak se vrátil zpět do New York City v roce 1954, kde se seznámil s významnými americkými expresionisty: Willem de Kooning, Franz Kline a Jackson Pollock.[1]
Poté učil Minneapolis, Duluth, Dayton, Ohio na Daytonský umělecký institut, Ithaca (Cornell University ), Pensylvánie (Penn State ), Iowská státní vysoká škola učitelů a New York City.[1][3]
V letech 1963-1970 Morrison učil na Škola designu na Rhode Islandu.[1]
V roce 1969 mu byla udělena čestná magisterská škola výtvarných umění Minneapolis College of Art and Design.
Od roku 1970 učil studia indiána a umění na University of Minnesota až do důchodu v roce 1983.[1]
V roce 1999 získal Morrison stipendium Eiteljorg Fellowship for Native American Fine Art jako Master Artist.[5]
Osobní život
Morrison se seznámil se svou první manželkou Adou Reedovou Provincetown, Massachusetts. Ti dva se vzali v roce 1948. Morrison a Reed se rozvedli v neznámém termínu. [3]
Během výuky na Daytonském uměleckém institutu se Morrison setkal se svou druhou manželkou Hazel Belvo. Ti dva by měli spolu jedno dítě, Briand Mesaba; Belvo měl dvě děti z předchozího manželství.[3]
Žil ve zrekonstruovaném kostele v Saint Paul, Minnesota s Briandem a Belvo,[1] další minnesotský umělec, který učil na Minneapolis College of Art and Design a Akademie svatého Pavla a je známá pro své série kusů založených na Čarodějnický strom.[Citace je zapotřebí ]
V polovině 70. let získali pozemky poblíž Grand Portage, Minnesota na Lake Superior, kterému dali název Red Rock.[1] To se stalo jejich domovem a studiem.[1] On a Belvo se rozvedli v roce 1991, ale zůstali přáteli. Morrison utrpěl několik život ohrožujících nemocí, včetně diagnózy Castlemanova nemoc v roce 1984, ale pracoval dál, dokud v dubnu 2000 nezemřel v Red Rocku.[1][3]
Umění
Morrison se během svého působení na Minneapolis School of Art naučil euroamerickým tradičním metodám realismu. Během svého působení na Art Students League v New Yorku se však Morrisonův styl stal modernějším a abstraktnějším.[3]
Morrison uznal řadu vlivů v jeho umění, včetně kubismu, surrealismu a abstraktního expresionismu. Ve svých kresbách a malbách Morrison používal abstraktní formy k reprezentaci organických postav. Morrison ve svých obrazech běžně používal krajiny a mozaikové vzory. Pro své dřevěné koláže Morrison sbíral naplavené dříví podél břehů. Morrisonova totemová díla byla formálně navržena a přilepena na kus překližky, která byla páteří kusu. [4]
Kromě evropských a severoamerických uměleckých hnutí se Morrison inspiroval také předkolumbovským uměním a architekturou a australským domorodým uměním.[5]
Vybrané samostatné výstavy
- 1948-1960: Galerie Grand Central Moderns - New York City, NY
- 1949: Galerie Hart - Duluth, MN
- 1950: Galerie Eda Weinera - Provincetown, MA
- 1954: University of Minnesota - Duluth, MN
- 1955: Kratší vysoká škola - Řím, GA
- 1957: University of Georgia - Athény, GA
- 1960: Daytonský umělecký institut - Dayton, ACH
- 1961: State College of Iowa (nyní známý jako University of Northern Iowa ) - Cedar Falls, IA
- 1962: Cornell University - Ithaca, NY; Antioch College - Žluté prameny, ACH
- 1967: Akademie výtvarných umění - Lynchburg, VA
- 1973-1974: George Morrison: Kresby, putovní výstava: Walker Art Center - Minneapolis, MN; Heardovo muzeum - Phoenix, AZ; Muzeum umění v jižním Texasu - Tělo kristovo, TX; Muzeum západního umění Amona Cartera (nyní známé jako Muzeum amerického umění Amona Cartera ) - hodnota pevnosti, TX
- 1976: Institut umění v Minneapolis - Minneapolis, MN; Bethel College - svatý Pavel, MN
- 1978: Macalester College - Saint Paul, MN; University of Wisconsin – Stout - Menomonie, WI; Muzeum Carla N. Gormana, University of California - Davise, CA
- 1983: University of Minnesota - University Art Museum, Minneapolis, MN
- 1984: „George Morrison: Paper Collages“ Muzeum umění Tweed - University of Minnesota, Duluth, MN;
- 1987-1988: „Horizon: Small Painting Series 1980-87“ Muzeum amerického umění v Minnesotě - St. Paul, MN
- 1990: „Stání v polární záři: George Morrison, retrospektiva,“ cir., Tweed Museum of Art - University of Minnesota, Duluth and the Minnesota Museum of Art, St Paul, MN.
- 1998: „Morrison's Horizon,“ Institut umění v Minneapolisu, Minnesota Artists Exhibition Program, Minneapolis, MN
- 2010: „Z muzea amerického umění v Minnesotě“, galerie Bockley, Minneapolis, Minnesota
- 2013–2014: Modern Spirit: The Art of George Morrison, retrospektiva sólového cestování kurátorem Muzeum amerického umění v Minnesotě - Plains Art Museum, Fargo, ND; Národní muzeum indiánů, George Gustav Heye Center; Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art; Heardovo muzeum; Minnesota History Center
Poznámky
- ^ A b C d E F G h i j k Riddle, Mason (30. ledna 2010). „Ocenění George Morrisona, skvělého místního umělce, který se setkal s Jacksonem Pollockem, který učil na Cornellu a RISD, a který byl náhodou rodák“. Twin Cities Daily Planet. Citováno 30. ledna 2010.
- ^ Wade, Edwin; Strickland, Rennard (1981). Magic Images: Současné indiánské umění. Philbrook Art Center a University of Oklahoma Press. p. 4.
- ^ A b C d E F G h i Anthes, Bill (2006). Native Moderns: American Indian Painting, 1940-1960. Duke University Press.
- ^ A b C Katz, Jane, ed. (1980). Tato píseň si pamatuje: Autoportréty domorodých Američanů v umění. Boston: Houghton Mifflin Company. str. 54–60.
- ^ A b Andrew White, Mark, vyd. (2012). Sbírka indiánského umění Jamese T. Bialac. University of Oklahoma Press. p. 114.
Reference
- H. H. Arnason, Dějiny moderního umění: malířství, sochařství, architektura, fotografie. 3. vyd. New York: Harry N. Abrams, 1986.
- Joseph Bruchac, Centrum Heye se otevírá na Manhattanu třemi výstavami nativního umění, (Smithsonian v25 n7 str. 40–49 října 1994) ISSN 0037-7333 OCLC 93642777
- William Rubin „Arshile Gorky, surrealismus a malba nového Američana“, In Henry Geldzahler, Newyorské malířství a sochařství: 1940–1970, (New York, Dutton 1969.) OCLC 45703 s. 372–402
- W. Jackson Rushing, Umění domorodého Američana a newyorská avantgarda: historie kulturního primitivismu, (Austin: University of Texas Press, 1995.) ISBN 0-292-75547-3, ISBN 978-0-292-75547-5
- Marika Herskovicová, Americký abstraktní expresionismus 50. let Ilustrovaný průzkum, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4
- Smithsonian Institution Research Information System; Archivní, rukopisné a fotografické sbírky, George Morrison
Další čtení
- W. Jackson Rushing III, Modern Spirit: The Art of George Morrison. Norman: University of Oklahoma, 2013. ISBN 978-0-806-14393-4.
externí odkazy
- George Morrison v MNopedia, encyklopedie Minnesota
- Institut umění v Minneapolisu (n.d.). "díla George Morrisona". Archivovány od originál dne 30. 9. 2007. Citováno 2007-01-19.
- Zeptejte se ART (2004). „George Morrison“. Citováno 2007-01-19.
- Archuleta, Margaret, The Heard Museum, The White House (n.d.). „Americká sochařství dvacátého století - výstava VI: Červený totem (1980)“. Citováno 2007-01-19.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
- Muzeum amerického umění v Minnesotě (n.d.). „Modern Spirit: The Art of George Morrison“. Archivovány od originál dne 2013-10-20. Citováno 2013-10-09.
- Art and Life of George Morrison: A "Beyond the Book" Special. PBS. Citováno 5. dubna 2015.
- George Morrison spolu se spisovatelkou / redaktorkou Margot Fortunato Galt diskutují o knize o jeho umění, Otáčení peří, vydané nakladatelstvím Minnesota Historical Society Press. Rozhovor s nimi dělá spisovatelka Joanne Hartová v Georgeově studiu podél Lake Superior v Grand Portage Reservation. Televizní seriál Northern Lights #409 (1998) [https://reflections.mndigital.org/catalog/p16022coll38:93#/kaltura_video ] nebo na YouTube: [https://www.youtube.com/watch?v=n8MXPuf5h7Y ]
