George Jolly - George Jolly

George Jolly, nebo Joliffe (v Německu, Joris Joliphus nebo Veselý) (fl. 1640 - 1673) byl herec, brzy herec-manažer a divadlo impresário poloviny sedmnáctého století. Byl „zkušeným, odvážným a tvrdohlavým hercem-manažerem“[1] který se ukázal jako trvalý soupeř pro hlavní divadelní postavy Obnovení divadlo, pane William Davenant a Thomas Killigrew.

Začátky

O časném životě Jolly není nic známo. Svou hereckou kariéru zahájil c. 1640, v krizovém bodě Caroline éra divadlo a společnost, když Anglická občanská válka měl začít. The Puritán úřady potlačily londýnská divadla v září 1642; Jolly, stejně jako většina herců, dramatiků a básníků, byla podporovatelkou monarchisty a sloužila Princ Charles, pak princ z Walesu, v Paříži až do roku 1646. Jolly nakonec uspořádal společnost čtrnácti herců, jeho anglických komiků, a vedl je po Evropě v letech 1648 až 1659. Začali v Německu a v letech 1649 a 1650 byli v Polsku a Švédsku. Pravidelně vystupovali v Vídeň a Frankfurt a možná vystoupili před budoucím králem Karlem II. ve Frankfurtu v září 1655.[2] Společnost postupem času začala zahrnovat německé i anglické herce a očividně přizpůsobila svůj personál zemím, ve kterých působila. V roce 1654 Jolly přivedla na scénu německé herecké představitele, přičemž o několik let očekávala největší inovaci divadla Restoration v Anglii.[3] V Krachbeinu (hostinec ve Frankfurtu) používala Jolly jako divadlo tenisový kurt („Ballhaus“),[4] další technika, která bude následována později v Londýně v Lisleův tenisový kurt a Gibbonův tenisový kurt.

Obnovení

S koncem Interregnum období a návrat Charlese na trůn se londýnská divadla znovu otevřela; v srpnu 1660 Killigrew a Davenant obdrželi patent na založení dvou divadelních společností pod královským patronátem King's Company a Vévodova společnost respektive - jejich slavný „duopol“. Jolly založil vlastní hereckou skupinu do listopadu 1660; dne 24. prosince 1660 získala Jolly od krále vlastní patent na provozování společnosti a divadla. Společnost Jolly 1660 byla zjevně tvořena převážně personálem z William Beeston je poslední snaha a jednal nejprve u Divadlo v kokpitu. V březnu 1661 byli ve starém Divadlo Red Bull, kde Samuel Pepys viděl je hrát William Rowley je All's Lost by Lust. Pracovali v Salisbury Court Theatre do září téhož roku.[5] Brzy však byli zpět v kokpitu; Zdá se, že Jollyho společnost pracovala v jakémkoli divadle, které měla k dispozici. Jejich repertoár pravděpodobně zahrnoval Marlowe je Doktor Faustus; Pepys a jeho manželka viděli představení této hry v Red Bullu 26. května 1662, ačkoli to shledal „tak ubohým způsobem, že jsme z toho byli nemocní“. (1663 vydání Faustus může odrážet verzi hry, kterou Jolly představila.)[6]

Jolly si dva roky udržovala špičku v Londýně, i když se někdejší soupeři Davenant a Killigrew spojili, aby se proti jeho přítomnosti v hlavním městě postavili co nejnáročněji. Dne 1. A 29. Ledna 1663 byly společnosti Jolly uděleny nové licence (od Master of the Revels Vážený pane Henry Herbert a od krále) hrát v kterémkoli městě v Anglii kromě Londýna a Westminsteru; vedl svou skupinu na prohlídku provinčních měst. Norwich se stal de facto operační základnou pro Jollyho společnost, kde hráli v hostinci King's Arms; zdá se, že jejich repertoár v tomto období zahrnoval Massinger je Nový způsob placení starých dluhů Cooke Greene's Tu Quoque, Brod je „Škoda, že je děvka a Fletchere /Shirley hrát si Noční chodec mimo jiné.[7]

Během této doby si Jolly pronajal svou londýnskou licenci Killigrewovi a Davenantovi za 4 £ týdně. Falešně tvrdili, že jim Jolly prodal svou licenci, což vedlo k jejímu zrušení v červenci 1667.[8][9] Po roce 1667 dokázali Davenant a Killigrew Jollyho trochu uklidnit tím, že ho pověřili vedením „školky“, školy pro výcvik mladých herců.[10]

Touring

Jolly si stále udržoval turné; zůstali úspěšní při hraní měst mimo Londýn - za předpokladu, že nezůstali příliš dlouho. V roce 1669 si městské úřady Norwich stěžovaly na Jolly králi; popularita herců u městských textilních dělníků vedla Jolly k tomu, aby tam zůstala tři měsíce, a otcové města se obávali jeho dopadu na obchod s vlnou.[11]

Jolly zůstala pozadu v jednom klíčovém vývoji restaurátorské dramaturgie: využití scenérie. Londýnské patentové společnosti si pro sebe vybudovaly větší a propracovanější divadla vybavené stále pokročilejšími zdroji pro scény a vlastnosti potřebné pro velkolepé éry. Turistické společnosti Jolly musely cestovat lehce, stejně jako turistické společnosti Anglické renesanční divadlo udělal v předchozích generacích. Jolly proto do doby restaurování zachovala poslední zbytky a pozůstatky divadla předchozího věku.

Charakter

Dostupné důkazy naznačují, že divadelní manažeři tohoto věku od Philip Henslowe a Francis Langley na Christopher Beeston, byli někdy (často, pravidelně) bezohlední a bezohlední. Jolly byla vystřižena ze stejné látky. (Jmenoval se malapropismus a nesprávné pojmenování: Jolly nebyl veselý.) Byl charakterizován jako „popudlivý“ muž, „jehož horká nálada mu znesnadňovala udržovat společnost pohromadě.“[12] Alfred Harbage napsal, že Jolly „se vždy ukázal úctyhodný v poměru k jeho příležitostem a je těžké k němu cítit velké sympatie.“[13]

Viz také

Reference

  1. ^ Montague Summers, Divadlo Pepys, Londýn, Kegan Paul, Trench, Truber, 1935; p. 115.
  2. ^ Felicia Hardison Londré, Dějiny světového divadla od anglického restaurování po současnost, New York, Continuum International, 1999; p. 10.
  3. ^ Laurence Selenick, Šatna: Sex, Drag a divadlo, London, Routledge, 2000; p. 208.
  4. ^ Archiv für Frankfurts Geschichte und Kunst, 3. Folge, s. 185–187 (online, PDF 26,4 MB, Němec)
  5. ^ Robert Latham a William Matthews, Deník společníka Samuela Pepyse, Los Angeles, University of California Press, 2000; 433–4.
  6. ^ Seymour M. Pitcher, "Některá pozorování k vydání z roku 1663 z Faustus", Poznámky k modernímu jazyku Sv. 56 č. 8 (prosinec 1941), s. 588–94.
  7. ^ Bernard M. Wagner, „George Jolly v Norwichi“, Recenze anglických studií Sv. 6 č. 24 (říjen 1930), s. 449–52.
  8. ^ Londre, str. 17.
  9. ^ Latham a Matthews, str. 434.
  10. ^ Latham a Matthews, str. 304, 434.
  11. ^ Joseph Donohue, ed., Cambridge History of British Theatre, Sv. 2, Cambridge, Cambridge University Press, 2004; p. 173.
  12. ^ Londre, str. 10.
  13. ^ Alfred Harbage, Thomas Killigrew, dramatik Cavalier, 1612–1683, Philadelphia, University of Pennsylvania Press, 1930; přetištěno v New Yorku, Benjamin Blom, 1967; p. 119 n. 26.