Frida Hansen - Frida Hansen

Frida Hansen
Portrett av Frida Hansen.jpg
Hansen v roce 1896
narozený
Frederikke Boletta Petersen

(1855-03-08)8. března 1855
Hillevåg, Stavanger, Norsko
Zemřel(1931-03-12)12. března 1931
Oslo, Norsko
NárodnostNorština
Známý jakoTextilní umění, gobelíny
Hnutísecese

Frida Hansen (8. Března 1855 - 12. Března 1931) byl norský textilní umělec v secese styl. Byla popsána jako most mezi norským a evropským gobelínem a několik jejích tkalcovských návrhů je považováno za jeden z nejlepších v nedávném evropském textilním umění. Práce Fridy Hansenové jsou v držení řady muzeí, mimo jiné v Národním muzeu - muzeu užitého umění v Oslu, Muzeum dramatiků, Muzeum umění Stavanger a Severské muzeum v Stockholm.[1][2]

Libellenes Dans (1901)
Salomes Dans (1900)

Časný život

Frederikke Boletta Petersen se narodila v Hillevåg v Stavanger, Norsko. Její rodiče byli Mathilde F, Helliesen (1824-1915) a Peter Sickerius Petersen (1811-1875). Vyrůstala ve velmi bohatém domě. Její otec byl obchodník a vedoucí J. A. Köhler & Co.[1]Než se provdala, byla Frida rozhodnuta být malířkou a lekce kreslení a malování absolvovala od Bernharda Hanssena, Kitty Kiellandové a Johana Bennettera. V roce 1873 se Frida provdala za obchodníka Hanse Wilhelma Severina Hansena (1842–1920), bratra malíře Carl Sundt-Hansen. Když otec Fridy zemřel v roce 1875, pár se přestěhoval do Köhlerhuset v Hillevåg. Frida se horlivě zabývala výstavbou zahrady na pozemku.[3]

V roce 1888 bylo město zasaženo hospodářským poklesem. Plough & Sundt, rodinný podnik, který provozoval Hans Wilhelm, zkrachoval. Manžel uprchl na několik let do zahraničí a Frida zůstala s výhradní odpovědností za rodinu. Dvě z jejích tří dětí zemřely. Aby získala příjem, zahájila podnikání s vyšíváním ve svém vlastním domě. V obchodě s výšivkami byly opraveny staré tapiserie a při provádění těchto oprav se začala zajímat o starodávné techniky, které se používaly k vytváření obrazů.[4]

V roce 1889 se účastnila prvního kurzu tkaní v zemi, který pořádal Randi Blehr v Laerdal v Sognu. Když byl uveden úvodní kurz, Frida Hansen získala Oppstad tkalcovský stav a rychle začala vytvářet své vlastní obrazy. Po krátké době začala prodávat gobelíny a také měla výstavy v několika norských městech. V květnu 1892 se Frida přestěhovala do Osla a založila „Ateliér pro národní Tæppevæving“ doplněný o barvicí dílnu. Její znalosti o barvení příze byly základem pro přízi, kterou měl Norges Husflidslag na prodej.[5][6]

Studovat v zahraničí

Na jaře roku 1895 mohla Frida Hansenová nejprve studovat v zahraničí Kolín nad Rýnem studovat středověké umění a poté na Paříž studovat kresbu života. Podnět, který si přinesla ze zahraničí, byl pro její vývoj zásadní. V Evropě převládalo umělecké hnutí v procesu přechodu od národní a tradice vázané k symbolice a secese (Secese).[7]

Det norske Billedvæveri

Melkeveien (1898)

V období 1897-1906 vedla Frida Hansenová Det Norske Billedvæveri, dílnu, která fungovala hlavně na jejích vzorcích. Na workshopu Frida kreslila, tkala a učila. Na Světová výstava v Paříži v roce 1900 získala Frida Hansen zlatou medaili za svůj koberec Melkeveien. Koberec byl již zakoupen pro Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg. Experimentální techniky vedly ke speciální transparentní vazbě, kterou si Frida nechala patentovat. Tato technika byla použita k vytvoření nosiče nebo rozdělovače místností.[8]

Po přelomu století secese postupně vyšla z módy a do roku 1920 již nebylo umění Fridy Hansenové tolik žádané. V roce 1915 obdržela Frida Hansen Královská medaile za zásluhy ve zlatě za práci textilní umělkyně. Od roku 1926 až do své smrti v roce 1931 pracovala Frida Hansen na St. Olav nástěnný koberec na Katedrála ve Stavangeru. Frida Hansen zemřela v Oslu a byla pohřbena na hřbitově v Ullernský kostel.

Práce

Semper Vadentes (1905)

Práce Fridy Hansenové tvoří most mezi norským a evropským gobelínem. Příroda byla důležitým zdrojem inspirace a květiny byly pro Fridu zvláštní. Byla silně ovlivněna teorií anglického textilního designéra, William Morris. Příroda byla klíčem, který Morris svědomitě ukázal s abstrakcí a zjednodušením. Když měla Frida abstrahovat květinu, nakreslila ji přímo shora nebo z boku, stejně jako William před ní. Hansen se zvláště obával, že textilie by neměly být tkané obrazy, ale měly by mít svůj vlastní výraz. Společně s Morrisem měli úctu a pokoru vůči přírodě. Frida měla velmi ráda květiny a její láska ke květinám se nachází také v jejích tapisériích.[9]

Její gobelíny byly často vyčítány, že nevyjadřují norské umění a kulturu. V 90. letech a na počátku 20. století byla norská národnost důležitá, protože umění (mimo jiné) identifikovalo typickou norskou podstatu. Frida reagovala na kritiku tím, že vytvořila umění, které bylo více mezinárodní, stejně jako dekorativní umění Morris. Jedno z Fridiných děl visí v Královský palác v Oslu. Existují dva národní koberce navržené uživatelem Gerhard Munthe, ale tkané Fridou. Munthe věřila, že je pro tento úkol nejlepší v zemi. Koberce visící na zámku jsou ze Ságy o Sigurd Crusader. Návrh byl nejprve nakreslen na kartonu a později přenesen do tkalcovského stavu. Workshop se často skládal z lidí s různými úkoly: jedna osoba, která obarvila přízi a uspořádala lepenku, a tkadlec, který přešel do tkalcovského stavu. Frida však všechno dělala sama. Frida byla technicky zdatná. Obvykle vytvářela karikatury v plné velikosti, barvila přízi a starala se o převod.[10]

Reference

  1. ^ A b http://erlingjensen.net/Historie/fridahansen.htm Archivováno 04.08.2013 na Wayback Machine
  2. ^ „Frida Hansen“. Muzeum umění Stavanger. Citováno 1. prosince 2017.
  3. ^ „Frida (Petersen) Hansen“. Frida Hansen Lodge # 37. Citováno 1. prosince 2017.
  4. ^ „Frida Hansen“. Frida Hansen Hus. Citováno 1. prosince 2017.
  5. ^ „Norges Husflidslag - Norské sdružení lidového umění a řemesel“. Norges Husflidslag. Citováno 1. prosince 2017.
  6. ^ „Tkalcovský stav Oppstad“. visitunnhordland.no. Citováno 1. prosince 2017.
  7. ^ „Frida Hansen“. Uchovávejte norské leksikon. Citováno 1. prosince 2017.
  8. ^ Travis Boyer. „Fabricadabra: Frida Hansen, 1855–1931“. maharam.com. Citováno 1. prosince 2017.
  9. ^ „William Morris život a dílo“. William Morris Society. Citováno 1. prosince 2017.
  10. ^ „Sága křižáka Sigurda a jeho bratrů Eysteina a Olafa“. Heimskringla. Citováno 1. prosince 2017.

Literatura

  • Knut Berg ed. (1981). Norwegian Art History, svazek 5 - Národní růst. Gyldendal Norwegian Publishers, Oslo. ISBN  8205122687 .
  • Thue, Annika (1986): Frida Hansen. Evropan v norském textilním umění kolem roku 1900. Universitetsforlaget. ISBN  978-82-00-07203-4
  • Thue, Annika (1973): Frida Hansen (1855-1931), evropská norská umělecká tapiserie. Oslo.