Frank DuMond - Frank DuMond
Frank DuMond | |
---|---|
![]() | |
narozený | Frank Vincent DuMond 20. srpna 1865 |
Zemřel | 6. února 1951 | (ve věku 85)
Vzdělávání | Art Students League of New York, New York; Académie Julian, Paříž |
Známý jako | Malíř, ilustrátor a pedagog |
Hnutí | secese, Barbizonská škola, Americký impresionismus |

Frank Vincent DuMond (20. srpna 1865 - 6. února 1951) byl jedním z nejvlivnějších malířů učitelů v Americe 20. století.[1] Byl to ilustrátor a Americký impresionista malíř portrétů a krajiny a prominentní učitel, který během kariéry trvající více než padesát let vyučoval tisíce studentů umění.
raný život a vzdělávání
Frank Vincent DuMond se narodil 20. srpna 1865 v Rochester, New York,[2] Elisabeth a Alonzo DuMond, partner / majitel výrobce okrasných železáren. Od mladého věku se zajímal o kresbu a na začátku 80. let 19. století se věnoval místní umělecké scéně. Získal práci pro vytváření ilustrací pro firmu se signální malbou.[3] Po absolvování veřejné školy v Rochesteru se DuMond v roce 1884 přestěhoval do New Yorku.[4]
Od roku 1884 do roku 1888 navštěvoval Art Students League of New York studující pod Carroll Beckwith a William Sartain.[5] DuMond financoval své výtvarné vzdělání tím, že vzal práci a vytvořil ilustrace pro New York Denní grafika noviny. V důsledku své vynikající práce tam dostal nabídku práce Harperův týdeník. Také později pracoval pro takové časopisy jako Století, McClure,[4] a Scribner's.[1]
Ve studiu se přestěhoval do Paříže. V letech 1888 nebo 1889 až 1891 se zúčastnil Académie Julian,[6] kde byli jeho instruktoři Benjamin Constant, Jules Joseph Lefebvre a Gustav Boulanger.[1][5] Uznání získal v roce 1890, když jeho obraz, Svatá rodina, vystavoval na Salon, byla oceněna prestižní medailí.[4]
Jeho rané dílo bylo v secese stylu, pak v Paříži byl ovlivněn Barbizonská škola, později se stal Impresionista. V roce 1895 se oženil s Helen Savierovou z Portlandu v Oregonu, další umělkyní. Strávili pět let malováním ve Francii,[7] kde také pořádal letní kurzy Ligy studentů umění a maloval krajiny venku od úsvitu do západu slunce.[8] V roce 1900 byl zvolen do Národní akademie designu, a stal se řádným akademikem v roce 1906.

Práce
DuMond vystavoval na Expozice států bavlny v Atlantě Světová kolumbijská expozice v Chicagu Panamerická expozice v Buffalu a Expozice Saint Louis.[5] Působil jako ředitel výtvarného umění v Expozice Lewis a Clark Centennial[8] v Portlandu v roce 1905 a ten rok pomohl uspořádat první výstavu v Portlandském muzeu umění. Pro rok 1915 Expozice Panama-Pacifik, připravil dvě obrovské nástěnné malby, vysoké 12 stop a dlouhé 47 stop, které nyní visí v Veřejná knihovna v San Francisku.[7][9]

Redaktor Harper je, který byl také prezidentem Ligy studentů umění, ho přesvědčil, aby se učil v Lize. Kromě výuky ještě chvíli prováděl ilustrační práce, včetně uměleckých děl pro Mark Twain je Osobní vzpomínky Johanky z Arku.[2]
V pedagogické kariéře trvající více než padesát let učil DuMond tisíce umělců v Lize studentů umění. Včetně jeho studentů Norman Rockwell, Georgia O'Keeffe, John Marin, Frank J. Reilly,[1][4] Charles Webster Hawthorne,[10] Frank Herbert Mason,[11] Ogden Pleissner, Kenneth Hayes Miller, Louis Bouché, Eugene Speicher,[3] Helen Winslow Durkee, Arthur Maynard a Rosina Cox Boardman.[12]
Společnost DuMond vyvinula hranolovou paletu, která se používá zejména pro krajiny. Jeho studenti se učili vidět progresi hranolového světla v předem namíchaných barvách umístěných v tonální progresi plynoucí ze žluté do fialové na teplé straně a ze žluté na zelenou na modrozelenou do fialové na studené straně. Jeden student citoval DuMonda: „Ticho zářící nad celou touto krajinou je duha. Musíte se to naučit vidět. Je tam vždy.“ Varianty hranolové palety jsou stále[když? ] používá mnoho umělců a učitelů[11] a školami, včetně Ridgewood Art Institute v New Jersey.[13]
DuMond byl členem Old Lyme Art Colony v Old Lyme, Connecticut,[14] kde žil v sousedství zvaném Grassy Hill. Několik let vedl Lyme Summer School of Art v Lize umění studentů, kde také učil venku, stejně jako ve Francii. Poté, co se škola přestěhovala do Woodstocku v New Yorku, DuMond nadále pořádal soukromé hodiny ve Old Lyme.[2]
DuMond zemřel v New Yorku 6. února 1951 ve věku 85 let.[14]
Sbírky
DuMond pracuje ve stálých sbírkách následujících institucí:[15]
- Muzeum řeky Brandywine[16]
- Muzeum umění a vědy Bruce[16]
- Cooper – Hewitt, Národní muzeum designu
- Cummer Museum of Art and Gardens
- Muzeum umění Delaware
- Muzeum umění v Denveru
- Muzeum Florence Griswold[17]
- Muzeum umění Lymana Allyna
- Národní akademie designu
- Národní klub umění
- New Britain Museum of American Art
- Portlandské muzeum umění
- Muzeum umění v Richmondu
- San Francisco Arts Commission
- Veřejná knihovna v San Francisku
- Smithsonian American Art Museum[16]
- Společnost ilustrátorů
- Silné muzeum
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii[18]
Reference
- ^ A b C d „Distinguished Educator in the Arts: Frank Vincent DuMond, 2013 Honoree“. Společnost ilustrátorů. 2013. Citováno 25. července 2013.
- ^ A b C „Výsledky umělce: Frank Vincent DuMond“. Muzeum Florence Griswold. Citováno 25. července 2013.
- ^ A b Archiv amerického uměleckého časopisu, str. 26.
- ^ A b C d Davis, John (2004). David Bernard Dearinger (ed.). Obrazy a sochařství ve sbírce Národní akademie designu: 1826-1925. Hudson Hills. str. 168–169. ISBN 1-55595-029-9. Citováno 25. července 2013.
- ^ A b C „Frank V. DuMond“. Galerie Papillon. Citováno 5. října 2013.
- ^ askart.com
- ^ A b „Frank Vincent DuMond“. Pierce galerie. Citováno 5. října 2013.
- ^ A b „Frank Vincent DuMond“. Starožitnosti a výtvarné umění. Citováno 5. října 2013.
- ^ „Seasons of Life: American Impressionism and Frank Vincent DuMond“. Tradiční organizace výtvarného umění. 2001. Citováno 5. října 2013.
- ^ Gibbons, Kathleen. „Charles Webster Hawthorne 1872“. Butlerův institut amerického umění. Archivovány od originál 27. října 2010. Citováno 22. srpna 2013.
- ^ A b Watkins, Leslie (květen – červen 2012). „Prizmatická paleta“. Art Times. Mt. Marion, New York. Citováno 21. srpna 2013.
- ^ Metropolitní muzeum umění (New York, NY); Carrie Rebora Barratt; Lori Zabar (1. ledna 2010). Americké miniatury portrétů v Metropolitním muzeu umění. Metropolitní muzeum umění. ISBN 978-1-58839-357-9.
- ^ „Naše historie: Vliv Franka Vincenta DuMonda“. Bergen County, New Jersey: Ridgewood Art Institute. 2008–2009. Archivovány od originál 5. října 2013. Citováno 5. října 2013.
- ^ A b „On-line učení: Frank Vincent DuMond“. Muzeum Florence Griswold. Archivovány od originál dne 30. září 2013. Citováno 25. července 2013.
- ^ Pokud není uvedeno jinak, odkaz na sbírky je: „DuMond, Frank Vincent“. Informační systém pro výzkum institucí Smithsonian. Smithsonian American Art Museum. Citováno 27. července 2013.
- ^ A b C „Muzea výtvarného umění pro Franka Vincenta DuMonda“. AskART. Citováno 27. července 2013.
- ^ „Výsledky objektu: DuMond, Frank Vincent“. Muzeum Florence Griswold. Citováno 5. října 2013.
- ^ „Muzeum ve Virginii získává obraz Iris od Franka Dumonda, který učil O'Keeffe“. Tradiční organizace výtvarného umění. 1997. Citováno 5. října 2013.
Zdroje
- „Papíry Franka Vincenta Dumonda“. Archiv amerického uměleckého časopisu. Smithsonian Institution. 13 (1): 25–28. 1973. doi:10.1086 / aaa.13.1.1557022. JSTOR 1557022. S2CID 222436331.