Emory Douglas - Emory Douglas

Emory Douglas
Emory Douglas.jpg
Emory Douglas hovoří v Překlep v San Francisku v roce 2014
narozený (1943-05-24) 24. května 1943 (věk 77)
Grand Rapids, Michigan
NárodnostSpojené státy
Známý jakoGrafický design, malba, koláž, kresba
HnutíČerná síla /Hnutí černé umění

Emory Douglas (narozený 24 května 1943) je americký grafik. Byl členem Black Panther Party od roku 1967 do rozpadu strany v 80. letech.[1] Jako revoluční umělec a Ministr kultury pro Black Panther Party Douglas vytvořil ikonografii představující černo-americký útlak.[2]

raný život a vzdělávání

Douglas se narodil v roce Grand Rapids, Michigan, a v osmi letech se přestěhoval do San Francisco, Kalifornie.[2] Ve věku 13 let byl odsouzen na 15 měsíců ve Výcvikové škole pro mládež v Ontario, Kalifornie, kde pracoval v tiskárně mladistvých nápravných zařízení a naučil se základy komerčního tisku.[2]

V roce 1960 Douglas studoval grafický design na City College of San Francisco.[2] Vstoupil do školy Asociace černých studentů a úzce spolupracoval s Amiri Baraka, hlas v hnutí černého umění, k navrhování divadelních scén.[2]

Kariéra

Black Panther Party

Hlavní článek: Black Panther Party

Douglas po setkání se spoluzakladateli požádal v roce 1967 o vstup do strany Black Panther Party (BPP) Huey P. Newton a Bobby Seale na Černý dům, politické / kulturní centrum v San Francisco vytvořil autor Eldridge Cleaver, dramatik Ed Bullins a Willie Dale.[2][3]

"Byl jsem k němu (Douglas) (strana Black Panther) přitahován kvůli své oddanosti sebeobraně." Hnutí za občanská práva vedené Dr. Kingem mě v té době vypnulo, protože v té době mě nenásilný protest nijak nelákal. A ačkoli povstání ve Watts, Detroitu a Newarku nebyly dobře organizované, přitahovaly mou povahu. Mohl jsem se s nimi ztotožnit. “ —Emory Douglas [4]

Když diskutujeme o novinách Černý panter, dříve známý jako Komunitní zpravodajská služba Black Panther, Douglas spoluzakladatelům BPP zmínil, že by mohl pomoci vylepšit vzhled papíru. [2]

Emory Douglas na Typo San Francisco 2014 představí svou novinovou grafiku Black Panther

Douglas se stal Revoluční umělec a Ministr kultury pro BPP v roce 1967.[2] Přepracoval Černý panter a přepnul na webový tisk, což umožňovalo barevný tisk a grafiku.[2] Douglas zde vytvořil ikonické obrázky, které označily BPP: vyobrazení policistů jako zakrvácených nebo pověšených prasat, jako protest proti policejní brutalitě afroameričanů,[Citace je zapotřebí] a snímky v souladu s 10bodovým programem strany. Douglas ilustroval sociální služby a slušné bydlení BPP[Citace je zapotřebí]. Douglas navíc ve vydání ze dne 3. ledna 1970 sladil BPP s „osvobozovacími boji třetího světa“ a antikapitalistickými hnutími.[Citace je zapotřebí], který ukazuje nabodnuté prase oblečené v americké vlajce se zbraněmi, které na něj mířily slovy „Vypadni z ghetta“ a „Vypadni z Afriky“.

V roce 1970 změnil BPP svůj postoj, aby zdůraznil programy přežití na rozdíl od násilí.[Citace je zapotřebí ] S tím se změnily i Douglasovy snímky, které ukazovaly afroameričany, jak dostávají jídlo a oblečení zdarma. Propagovali mimo jiné bezplatné snídaně, bezplatné zdravotní kliniky, bezplatnou právní pomoc. Tyto programy byly považovány za součást jejich revoluční taktiky. V reakci na to FBI tvrdě zakročila proti této příčině, dokud ji nevyhnutelně neskončila v roce 1980.[Citace je zapotřebí ] Jejich ideologie je však dodnes živá.[2]

V roce 2007 San Francisco Chronicle reportérka Jessica Werner Zack uvedla, že "označil značku militantní-šik Panther image desítky let předtím, než se koncept stal běžným. “[Citace je zapotřebí ] Popularitu novin využil k podněcování k tomu, aby se zbavil práva jednat, vykreslil chudé se skutečnou empatií, nikoli jako oběti, ale jako pobouření, neomluvitelní a připravení k boji. “[5]

Kromě příspěvku navrhl Douglas pohlednice, letáky událostí a plakáty, které byly míněny jako náborová taktika a také jako metoda šíření ideologie BPP a vytváření dojmu, že příčina byla masově podporována.[6] Douglas si vzpomněl: „Po chvíli mi blesklo, že musíte kreslit takovým způsobem, aby to pochopilo i dítě, abyste oslovili své nejširší publikum, aniž byste ztratili podstatu nebo vhled do toho, co je zde znázorněno.“ (Stewart, 2011).[7]

Pozdější aktivismus

Douglas čerpal mnoho inspirace z bojů třetího světa a používal umění jako primární metodu propagandy a dosahu. Jeho grafika sloužila k propagaci ideologií strany, které byly inspirovány rétorikou revolučních osobností, jako např Malcolm X a Che Guevara. Jeho obrazy byly často velmi grafické, měly propagovat a posilovat odpor černé s nadějí na zahájení revoluce, která by ukončila institucionalizované týrání afrických Američanů.

Douglas pracoval v komunitě černošských komunit San Francisco Sun Reporter[8] noviny více než 30 let poté Černý panter noviny již nebyly vydávány.[9] Pokračoval ve vytváření aktivistických uměleckých děl a jeho umělecká díla zůstala relevantní, říká Greg Morozumi, umělecký ředitel EastSide Arts Alliance v Oakland v Kalifornii:[10] „Spíše než posilovat kulturní slepou uličku„ postmoderní “nostalgie, inspirace jeho uměním vyvolává možnost vzpoury a vytvoření nové revoluční kultury.“[11]

V roce 2006 umělec a kurátor Sam Durant upravil komplexní monografie o práci Douglase, Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase, s přispěvateli včetně Danny Glover, Kathleen Cleaver, St. Clair Bourne Colette Gaiter (docentka na univerzitě v Delaware), Greg Morozumi a Sonia Sanchez.[12]

Po publikaci monografie měl Douglas retrospektivní výstavy na Museum of Contemporary Art, Los Angeles (2007–08) a Nové muzeum v New Yorku. Vzhledem k tomu, že své rané dílo znovu představil novým divákům, pokračuje ve vytváření nových děl, vystavuje a komunikuje s diváky ve formálním i neformálním prostředí po celém světě. Mezi jeho mezinárodní výstavy a návštěvy patří Urbis, Manchester (2008);[13] Auckland,[14] spolupráce s Richard Bell v Brisbane (2011); Chiapas; a Lisabon (2011).[15]

Colette Gaiter píše:[Citace je zapotřebí ]

Douglas byl nejplodnějším a nejtrvalejším grafickým agitátorem v hnutí americké černé moci. Douglas hluboce pochopil sílu obrázků při komunikaci myšlenek ... Díky levným technologiím tisku - včetně fotostatů a typu tisku, textur a vzorů - bylo možné vydávat dvoubarevné silně ilustrované týdenní bulvární noviny. Zbraně revoluce se staly hodnotami grafické produkce spojenými se svůdnou reklamou a plýtváním v dekadentní společnosti. Technicky Douglas kolážoval a znovu kolážoval kresby a fotografie, prováděl grafické triky s malým rozpočtem a ještě méně času. Jeho osobitý styl ilustrace představoval silné černé obrysy (snadněji se zachytily) a vynalézavé kombinace odstínů a textur. Koncepčně Douglasovy obrazy sloužily dvěma účelům: zaprvé, ilustrování podmínek, díky nimž se revoluce zdála nezbytná; a za druhé, vytvoření vizuální mytologie moci pro lidi, kteří se cítili bezmocní a obětí. Nejpopulárnější média představují lidi ze střední a vyšší třídy jako „normální“. Douglas byl Norman Rockwell ghetta a soustředil se na chudé a utlačované. Douglasovy energické kresby vycházely z WPA / sociálně realistického stylu zobrazování chudých lidí, který lze vnímat jako voyeuristický a patronující, a projevovaly úctu a náklonnost. Zachoval důstojnost chudých lidí a graficky znázorňoval drsné situace.

Douglas je nyní v důchodu, ale pracuje na volné noze a diskutuje například o tématech Zločin Black on Black a průmyslový komplex vězení. V jeho současnějších dílech jsou děti. Cítí, že musí ve své práci pokračovat ve vzdělávání.[16][17]

Spolupráce

Výstavy

Ocenění

Výtvarný komentář

Výstavy

  • Umělecké papíry Časopis; Březen / duben 2014, roč. 38, číslo 2, str. 53. „Vystavená díla: Emory Douglas.“ Carrie Meyer.
  • Časopis Zoot. 28.dubna 2011. „VŠECHNA SÍLA LIDŮM - ENTÃO E AGORA“: GALERIA ZÉ DOS BOIS, Lisabon.
  • Zelená levice týdně; 14. října 2009, číslo 813, str. 4. „Umělec Black Panther zahajuje výstavu.“ Článek hodnotí výstavu Veškerá moc lidem, Emory Douglas v galerii Milani v Brisbane v Queenslandu. Paul Benedek.
  • Bombardovat; Podzim 2009, číslo 109, s. 12. Emory Douglas: Černý panter výstava New Museum, New York City. David Kramer.
  • Umělecké noviny; Červenec / srpen 2009, roč. 18, číslo 204, str. 58. Emory Douglas: Černý panter výstava New Museum, New York City. Helen Stoilas.
  • Muzejní deník (2009), číslo 109/3, 44–47. Březen. Black Panther: Emory Douglas a umění revoluce, Urbis, Manchester.
  • Umění v Americe; Červen / červenec 2008, roč. 96, číslo 6, str. 106. „Revoluce bude vizualizována.“ Článek hodnotí výstavu Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase, představující dílo umělce Emory Douglasa v Pacific Design Center Museum of Contemporary Art (L.A. MOCA) v Los Angeles, Kalifornie, od 21. října 2007 do 24. února 2008. Sarah Valdez.

Publikace

  • Revue de Recherche en civilization américaine. 2 | 2010. Sabrina Sérac, „2: 2010: La culture Populaire américaine“ (recenze Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase), 30. června 2010, zpřístupněno 28. března 2014.
  • Kreativní recenze; Května 2007, roč. 27, číslo 5, str. 21. „Umění a muž.“ Carrie Meyer recenze Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase.
  • Knihovní deník; 1. dubna 2007, roč. 132, číslo 6, str. 87. Edward K. Owusu-Ansah recenze Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase.
  • Nový státník; 23. července 2007, roč. 136, číslo 4854, str. 59. V tomto článku autor pojednává o třech knihách, které podle jeho názoru představují významné příklady outsider umění. Dotyčné knihy jsou Mingering Mike: The Amazing Career of Imaginary Soul Superstar, od Dori Hadar, Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase a „Gravity's Rainbow Illustrated“, Zak Smith.

Videa

První výstava amerického umělce Emory Douglasa ve Velké Británii, který vzdává hold, vzdává hold neopěvovanému hrdinovi moderního hnutí za občanská práva.

V roce 2017 Škola designu na Rhode Islandu je Globální iniciativa (GI) pozval Emory Douglasovou ke kritice vybraných studentských děl, aby se společně zapojili do uměleckých děl založených na identitě.[31][32]

Další čtení

  • Baltrip-Balagás, Ayana // Tisk Časopis; Březen / duben 2006, roč. 60, číslo 2, str. 84. „Umění sebeobrany.“
  • Berger, Maurice. Pro celý svět k vidění: Vizuální kultura a boj za občanská práva. New Haven: Yale University Press, 2010. 176.
  • Bloom, Joshua a Waldo E. Martin. Black Against Empire: The History and Politics of the Black Panther Party. Berkeley, CA: University of California, 2013.
  • Doss, Erika. „Revoluční umění je nástrojem osvobození.“ Osvobození, představivost a strana Black Panther: Nový pohled na Panthers a jejich dědictví. Kathleen Cleaver a George N. Katsiaficas (eds). New York: Routledge, 2001. 183.
  • Douglas, Emory, Danny Glover, Bobby Seale, Sam Durant, Sonia Sanchez, Kathleen Cleaver, Colette Gaiter, Greg Jung Morozumi, Amiri Baraka a St Clair Bourne. Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase. New York, NY: Rizzoli, 2014.
  • Foner, Philip S. Mluví Black Panthers. Cambridge, MA: Da Capo, 1995.
  • Gaiter, Colette. „Revoluce bude vizualizována.“ Elissa Auther a Adam Lerner (eds), West of Center: Art and the Counterculture Experiment in America, 1965–1977, Minneapolis, Minn .: University of Minnesota, 2012. 240–253.
  • Jones, Charles E. The Black Panther Party (přehodnoceno). Baltimore: Black Classic, 1998.
  • Pearson, Hugh. Shadow of the Panther: Huey Newton and the Price of Black Power in America. Reading, MA: Addison-Wesley Pub., 1994.
  • Rhodos, Jane. Framing the Black Panthers: The Spectacular Rise of a Black Power Icon. New York: New York, 2007.
  • Roberts, Shaun. „Návštěva studia s Emory Douglasem.“ Návštěva studia s Emory Douglasem. Juxtapoz Časopis, 22. února 2011.
  • Sudbanthad, Pitchaya. "Emory Douglas: Životopis". Cesty. AIGA Journal, n.d. Získaný 27. dubna 2014.

Reference

  1. ^ "Emory Douglas - historie ilustrací". www.illustrationhistory.org. Citováno 2020-11-19.
  2. ^ A b C d E F G h i j Lampert, Nicolas, 1969-. Lidová umělecká historie Spojených států: 250 let aktivistického umění a umělců pracujících v hnutích sociální spravedlnosti. New York, NY. ISBN  978-1-59558-931-6. OCLC  863821651.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  3. ^ „Hudba černého San Franciska v 60. letech“. Léto lásky. 2017-07-08. Citováno 2020-11-23.
  4. ^ Fax, Elton C. (1977). Černí umělci nové generace. New York: Dodd, Mead. ISBN  0-396-07434-0. OCLC  2984385.
  5. ^ Zack, Jessica Werner, „Black Panthers prosazovali ozbrojený boj. Zbraň Emory Douglasové podle volby? Pero“, San Francisco Chronicle, 28. května 2007.
  6. ^ Lampert, Nicolas (2013). Lidová umělecká historie Spojených států: 250 let aktivistického umění a umělců pracujících v hnutích sociální spravedlnosti. Nový tisk. 199–210. ISBN  9781595589316.
  7. ^ Stewart, Sean. (2011). Na zemi: ilustrovaná anekdotická historie šedesátých let podzemního tisku v USA. Oakland, CA: PM Press. ISBN  9781604866582. OCLC  785618881.
  8. ^ „San Francisco Sun Reporter“. The Sun-Reporter Publishing Company, Inc.. Citováno 27. dubna 2014.
  9. ^ Austin, Curtis J. (2006). Up Against the Wall: Violence in the Making and Unmaking of the Black Panther Party. Fayetteville, Arkansas: University of Arkansas Press. p. 414.
  10. ^ „East Side Arts Alliance“. Citováno 27. dubna 2014.
  11. ^ Morozumu, Greg (2007). Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase. New York: Rizzoli. p. 136.
  12. ^ Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase. Rizzoli.
  13. ^ Robert Clark (20. prosince 2008). „Náhled výstavy: Emory Douglas, Manchester“. Opatrovník. Citováno 27. dubna 2014.
  14. ^ „5. aucklandské trienále“. Citováno 27. dubna 2014.
  15. ^ "'VŠECHNA SÍLA LIDÍ - ENTÃO E AGORA ': GALERIA ZÉ DOS BOIS, LISABON “. Časopis Zoot. 28. dubna 2011. Archivovány od originál 27. dubna 2014. Citováno 27. dubna 2014.
  16. ^ „Cesta designu Emoryho Douglase“. AIGA | profesní sdružení pro design. Citováno 2017-12-07.
  17. ^ "TYPO Talks» Archiv blogů »Emory Douglas". TYPO International Design Talks. Citováno 2020-11-22.
  18. ^ „Emory Douglas: Bold Visual Language“. welcometolace.org. Citováno 2020-11-23.
  19. ^ admin. „Richard Bell a Emory Douglas - umělecký průvodce Brisbane“. Citováno 2020-11-24.
  20. ^ A b „We Can Be Heroes, 2014 Richard Bell, Emory Douglas“. www.artgallery.nsw.gov.au. Citováno 2020-11-24.
  21. ^ „Společnost Black Lives Matter Global Network spolupracuje s firmou Frieze New York na rozšiřování své stopy současného umění - Black Lives Matter“. Black Lives Matter. 2019-05-02. Citováno 2020-11-24.
  22. ^ A b C d „Umění Emoryho Douglase pro revoluci“. Umění a předmět. Citováno 2020-11-23.
  23. ^ „Black Panther: Revoluční umění Emory Douglase“. www.moca.org. Citováno 2020-11-24.
  24. ^ „OBRANNÁ DEMOKRACIE - Station Museum of Contemporary Art“. Citováno 2020-11-24.
  25. ^ "Výstavy". Archiv Urbis. 2010-01-12. Citováno 2020-11-24.
  26. ^ "Výstavy". Nový digitální archiv muzea. Citováno 2020-11-24.
  27. ^ david (26.06.2019). „Nemáme co ztratit, ale naše řetězy“. Urban Justice Center. Citováno 2020-11-24.
  28. ^ „All Power to the People: Black Panthers at 50 | Oakland Museum of California“. museumca.org. Citováno 2020-11-24.
  29. ^ Tate. „Duše národa: Umění ve věku černé síly - tisková zpráva“. Tate. Citováno 2020-11-24.
  30. ^ „Medailista z roku 2015: Emory Douglas“. AIGA | profesní sdružení pro design. Citováno 2020-11-22.
  31. ^ „Emory Douglas Public Critique (část I)“. Vimeo. Citováno 2019-03-13.
  32. ^ „Emory Douglas Public Critique (část II)“. Vimeo. Citováno 2019-03-13.

externí odkazy