Ellen Lupton - Ellen Lupton - Wikipedia
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Březen 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
![]() | tento článek příliš spoléhá na Reference na primární zdroje.Březen 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Ellen Lupton | |
---|---|
narozený | Ellen Lupton 1963 (věk 56–57) |
Národnost | americký |
Alma mater | Cooper Union |
Známý jako | Spisovatel, kurátor, pedagog a grafický designér |
Hnutí | DIY, konstrukcionismus |
Ocenění | Medaile AIGA (2007) |
webová stránka | http://elupton.com/ |
Ellen Lupton (narozen 1963) je a grafik, kurátor, spisovatel, kritik, a pedagog. Známá svou láskou k typografie, Lupton je hlavním kurátorem současného designu ve společnosti Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum v New York City a zakládající ředitel Grafického designu M.F.A. studijní program na Maryland Institute College of Art (MICA), kde působí také jako ředitelka Centra pro designové myšlení.[1][není nutný primární zdroj ] Napsala řadu knih o grafickém designu pro nejrůznější publikum. Je přispěvatelkou několika publikací, včetně Tisk, Oko, I.D., Metropole, a The New York Times.
raný život a vzdělávání
Lupton se narodil ve Filadelfii v Pensylvánii v roce 1963[2] a vyrostl v Baltimore, Maryland.[3] Její rodiče se rozvedli v roce 1973, když jí a její sestře dvojčeti Julii bylo deset let.[4] Jako samozvaná „umělecká dívka“ z rodiny učitelů angličtiny spojila její láska k typografii lásku k umění a psaní.[2][5]
Lupton se zúčastnil Cooper Union College v roce 1981 jako studentka výtvarného umění, kde objevila grafický design a „výrazový potenciál typografie“.[2][6] Lupton popsal tento objev grafického designu jako „zjevení ... Design tehdy opravdu nebyl v hlavním proudu. Byl to esoterický. Byla to věc, kterou jste udělali, pokud jste byli velmi„ čistí “, což jsem nebyl.“[2]
Kariéra
Po absolutoriu byla Luptonovi nabídnuta pozice kurátora nově založeného Cooper Union Herb Lubalin Study Center of Design and Typography.[2] To spojilo její dlouholeté zájmy v psaní a designu na její první kurátorské pozici.[2] Se zájmem o Udělej si sám Lupton využil omezených zdrojů k vizuálnímu vytvoření historie grafického designu a překvapil své vrstevníky ve schopnosti sloučit vizuální a slovní.[2] Tyto exponáty poskytovaly arénu, ve které „objekty, obrázky a text fungovaly jako metoda komunikace i jako předmět vyšetřování“.[2] V této době začal Lupton kriticky psát o typografii a designu s využitím a poststrukturalista rámec k pochopení toho, jak je design zakotven v politických, ekonomických a sociálních kontextech a říká: "Typografie a architektura nejsou neutrální kontejnery pro obsah nebo programy, o kterých se předpokládá, že jsou úhledně přizpůsobeny. Toto jsou základní poznatky o moderní a postmoderní myslící."[5] Citovala Ferdinand de Saussure, Roland Barthes, Jacques Derrida, a Michel Foucault jak ji informovat (i když více populistické ) práce.[5]
V roce 1992 se připojil Lupton Cooper Hewitt jako kurátor současného designu. V této době Lupton také začal psát knihy o světě designu.
V roce 1997 se Lupton stal předsedou vysokoškoláka grafický design program na SLÍDA. V této roli působila až do roku 2002.[7][není nutný primární zdroj ] V roce 2003 zahájila v roce 2006 nový program MFA grafický design na SLÍDA a od té doby slouží jako ředitel tohoto programu.[7][není nutný primární zdroj ]
D.I.Y. metoda
Lupton uvedl zájem o vzestup sociálních médií, představování online prostorů a kutilská hnutí, která formují designový průmysl.[8] S vzkvétajícím zájmem o knihy o svépomoci v raných dobách Lupton spoluautorem D.I.Y .: Navrhněte si to sami s postgraduálními studenty z MICA. Tato kniha představila obyčejné lidi a nové způsoby navrhování jejich vlastní práce, od stránek blogů po obálky knih. „Lidé už nejí jen jídlo, prezentují ho; nedívají se na obrázky, berou je; nekupují trička, prodávají je“.[9]
Vybrané výstavy
- Smysly: Design Beyond Vision, 3. dubna - 28. října 2018 (kurátorka Andrea Lipps). Průzkum experimentálních prací a praktická řešení poskytující nové způsoby, jak poznat svět. Vybraná díla Christophera Brosia, KunstLAB Arnhem, Studio Roos Meerman a Maya + Rouvelle.
- Krása - Trienále designu Cooper Hewitt, 12. února 2016 - 21. srpna 2016.[10] Prezentováno sedm druhů krásy - extravagantní, složité, éterické, přestupné, transformativní, vznikající a elementární - prostřednictvím mezinárodní práce 63 návrhářů a týmů.
- Jak fungují plakáty, 17. dubna 2015 - 18. ledna 2016.[11] Předvedl návrhářské vnímání, pokud jde o principy kompozice, vnímání a vyprávění, představující více než 125 plakátů z Cooper Hewitt sbírka.
- Grafický design: Nyní ve výrobě, 22. října 2011 - 22. ledna 2012.[12] Prozkoumali jsme širší dosah grafického designu za poslední desetiletí od specializované profese po široce používaný nástroj.
- Design pro živý světKvěten 2009 - leden 2010 (kurátor s J. Abbott Miller; výstava navržená s J. Abbott Miller Brian Raby, Jeremy Hoffman, Kristen Spilman /Pentagram ).[13][není nutný primární zdroj ] Vyrobeno pro Ochrana přírody, to pověřilo deset designérů, aby vytvořili originální prototypy produktů s využitím materiálů z deseti ohrožených krajin. Návrháři v ceně Yves Béhar, Maya Lin, Isaac Mizrahi, Ezri Tarazi, Kate Spade New York, a J. Abbott Miller.
- Roj, Prosinec 2005 - březen 2006. Současné umění a design od Fabric Workshop a muzeum které odrážejí logiku roje (jednoduché struktury přinášející složitost).
- Skin Show, Květen - září 2002.[14][není nutný primární zdroj ] Přinesl umělý život do moderního nábytku, módy, architektury a médií. Zaměřeno na mnoho různých tvarů a forem nábytku pro domácnost.
- Mixing Messages: Graphic Design in Contemporary Culture, Podzim 1996 - Zima 1997 (Grafika navržená Jennifer Roos, Frederick Gates a Christine McKee).[15][není nutný primární zdroj ] Kritický průzkum grafického designu v USA v letech 1980 až 1995 se zaměřením na estetické, kulturní a technologické změny.
- Avantgardní hlavičkový papír, Jaro 1996 (kurátor s Elaine Lustig Cohen, navržený Christine McKee).[16] Předvedené originální hlavičkové papíry a jepice od společnosti Herbert Bayer, László Moholy-Nagy, a Le Corbusier.[16][není nutný primární zdroj ]
- Elaine L. Cohen, moderní grafická designérka, 7. února - 23. května 1995 (navrženo s Christine McKee).[17][není nutný primární zdroj ] Zaměřte se na průkopnické designy knih, obálek knih a značení od 50. do 60. let.
- Život s AIDS: vzdělávání prostřednictvím designu, 1. prosince 1993 - 2. ledna 1994. Průzkum současných plakátů o AIDS zaměřených na různá publika.
- Mechanical Brides: Women and Machines from Home to Office, 17. srpna 1993 - 2. ledna 1994 (kurátorka Sheri Sandler, design s Boym Studio).[18][není nutný primární zdroj ] Průzkum designu a výroby předmětů ústředních pro práci žen v celém dvacátém století, včetně pračky, telefonu, elektrické žehličky a psacího stroje. Považováno za vizuální historii vztahu mezi ženami a „ženskými“ přístroji.
Publikace
Knihy
- Lupton, Ellen (2020). Herbert Bayer: Inspirace a proces v designu. Princeton Architectural Press. ISBN 9781616899530.
- Lupton, Ellen (2019). ABC of Triangle, Circle, Square: The Bauhaus and Design Theory. Princeton Architectural Press. ISBN 9781616897987.
- Lupton, Ellen (2018). Smysly: Design Beyond Vision. Princeton Architectural Press. ISBN 9781616897109.
- Lupton, Ellen (2017). Design je vyprávění. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum. ISBN 978-1942303190.
- Grafický design: Nové základy, přepracované a druhé vydání (S Jennifer Cole Phillipsovou), Princeton Architectural Press, 2015. (ISBN 978-1616893323)
- Jak fungují plakáty (S Caitlin Condell a Gail Davidson), Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, 2015. (ISBN 9780910503822)
- Krása: Trienále designu Cooper Hewitt (S Andreou Lippsovou), Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, 2015. (ISBN 9781942303114)
- Krásní uživatelé, Princeton Architectural Press, 2014. (ISBN 978-1616892913)
- Zadejte na obrazovce, Princeton Architectural Press, 2014. (ISBN 978-1616891701)
- Myšlení grafického designu: Beyond Brainstorming, Princeton Architectural Press, 2011. (ISBN 978-1568989792)
- Thinking with Type, 2. přepracované a rozšířené vydání: Kritický průvodce pro designéry, spisovatele, redaktory a studenty, Princeton Architectural Press, 2010. (ISBN 978-1568989693)
- Navrhněte si svůj život: potěšení a nebezpečí každodenních věcí, Svatý Martin Griffin, 2009. (ISBN 978-0312532734)
- Indie Publishing: How to Design and Produce Your Own Book, Princeton Architectural Press, 2008. (ISBN 978-1-56898-760-6)
- Výzkum psaní designu (S J. Abbottem Millerem), Phaidon Press, 1999, 2000, 2003, 2004, 2006, 2008. (ISBN 978-0-7148-3851-9)
- D.I.Y .: Navrhněte si to sami, Princeton Architectural Press, 2006. (ISBN 978-1-56898-552-7)
- Feeding Desire: Design and the Tools of the Table, 1500-2005 (Se Sarah D. Coffin, Darrou Goldstein a Barbarou Bloemink), Assouline, 2005. (ISBN 9782843238451)
- Roj: Látková dílna a muzeum (S J. Abbottem Millerem), Látková dílna a muzeum, 2005. (ISBN 978-0972455626)
- Thinking with Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, & Students, Princeton Architectural Press, 2004. (ISBN 978-1-56898-448-3)
- Inside Design Now: Národní trienále designu (S Donaldem Albrechtem, Mitchellem Owensem a Susan Yelavichovou), Princeton Architectural Press, 2003. (ISBN 9781568983950)
- Kůže: povrch, látka, design, Princeton Architectural Press, 2002. (ISBN 978-1-56898-711-8)
- Grafický design: Nové základy (S Jennifer Cole Phillipsovou), Princeton Architectural Press, 2008 (ISBN 978-1-56898-770-5)
- D.I.Y. Děti (S Julií Luptonovou), Princeton Architectural Press, 2007. (ISBN 978-1-56898-707-1)
- Inside Design Now ", Princeton Architectural Press, 2003. (ISBN 978-1-56898-395-0)
- Mechanical Brides: Women and Machines from Home to Office, Princeton Architectural Press, 1997. (ISBN 978-1878271976)
- Koupelna, kuchyně a estetika odpadu (proces eliminace) (S J. Abbottem Millerem), Princeton Architectural Press, 1997. (ISBN 978-1568980966)
- Mixing Messages: Graphic Design in Contemporary Culture, Princeton Architectural Press, 1996. (ISBN 978-1-56898-099-7)
- ABC of Bauhaus, Bauhaus a teorie designu, Princeton Architectural Press, 1991. (ISBN 978-1-878271-42-6)
Knihy vydané Luptonem
- Lupton, Ellen (2008). Sexy knihovnice. Slush Editions. ISBN 978-0615176772.
Ceny a vyznamenání
- 2019 - člen americké akademie umění a věd. [19]
- 2007 - Zlatá medaile AIGA za celoživotní dílo, AIGA.[2]
- 2000 – AIGA Cena Fifty Books / Fifty Covers za design pozvánky „Design Culture Now“.[20]
- 1999 - příjemce, Cena Iris za dějiny dekorativního umění, Bard Graduate Center.
- 1999 - I.D. Cena Magazine Distinction Award, kategorie obalů, za grafický design v mechanické době.
- 1998 – AIGA Cena Fifty Books / Fifty Covers za „Grafický design v mechanické době: výběr ze sbírky Merrill C. Berman“.[21]
- 1999 - první místo, Americká asociace muzeí cena za publikační design za grafický design v mechanické době.
- 1997 - Kurátorský grant Norton Family Foundation, grant ve výši 50 000 USD na vývoj výstav.
- 1996 - vítěz, 1996 New York Magazine Cena. Udělena 10 Newyorčanům, kteří utvářejí život města.[22]
- 1993 - Příjemce Cena Chrysler Design Award, s J. Abbott Miller.
- 1992–1995 – AIGA, Národní správní rada.
- 1994 do současnosti - účastník diskuse, Státní rada v New Yorku pro umění.
- 1995 - porotce, Architektonická liga Soutěž mladých architektů.
- 1994 - vítěz, cena Best of Show, každoroční soutěž v designu časopisu Aldus, 1994 za design knihy „The IOO Show“.
- 1993 - Židle, Americké centrum pro design „100 Show“.
Viz také
- Cooper-Hewitt, Národní muzeum designu
- Maryland Institute College of Art
- Seznam medailistů AIGA
- Manifest First Things First 2000
- Emigrant 51: Nejdříve nejdříve, 1999.[23]
Reference
- ^ „Ellen Lupton“. SLÍDA. Citováno 2020-04-08.
- ^ A b C d E F G h i Feo, Katherine (2007). „Ellen Lupton“. AIGA, profesní sdružení designu. AIGA. Citováno 22. listopadu 2011.
- ^ Essmaker, Tina (15. dubna 2014). „Ellen Lupton o Velké nespokojenosti (TGD)“. Velká nespokojenost. Citováno 2018-04-23.
- ^ Lupton, Ellen (02.08.2010). „Chvála rozbitého domova“. Autor stanoviska. Citováno 2018-04-24.
- ^ A b C Hunter, Lawrie (2006). „Kritická forma jako každodenní praxe, rozhovor s Ellen Luptonovou“. Informační designový deník. 14, 2. doi:10.1075 / idj.14.2.05hun.
- ^ Callie Budrick (24. dubna 2017). „Ellen Lupton: Citáty o designu a typografii“. Časopis tisku. Citováno 2018-04-23.
- ^ A b Lupton, Ellen. „Ellen Lupton, CV“. elupton.com. Citováno 2018-04-23.
- ^ Nicole Bearman; Gabrielle Eade. „Designový fanatik Ellen Luptonové“. www.dhub.org. Archivovány od originál dne 22.06.2018. Citováno 2018-04-24.
- ^ Armstrong, Helen (2009). Teorie grafického designu: Čtení z pole. New York, NY, USA: Princeton Architectural Press. 110–137. ISBN 978-1-56898-772-9. LCCN 2008021063. OL 16865234M.
- ^ „Krása - Trienále designu Cooper Hewitt“. collection.cooperhewitt.org. Citováno 2018-04-24.
- ^ „Jak fungují plakáty“. collection.cooperhewitt.org. Citováno 2018-04-24.
- ^ Blauvelt, Andrew. „Graphic Design: Now in Production“. Walker Art Center. Citováno 26. dubna 2012.
- ^ Lupton, Ellen. "Živý svět". Citováno 1. prosince 2011.
- ^ Lupton, Ellen. "Skin Show". Citováno 6. prosince 2011.
- ^ Lupton, Ellen. „Míchání zpráv“. Citováno 6. prosince 2011.
- ^ A b Lupton, Ellen. "Hlavičkový papír". Citováno 1. prosince 2011.
- ^ Lupton, Ellen. „Elaine L. Cohen“. Citováno 6. prosince 2011.
- ^ Lupton, Ellen. „Nevěsty“. Citováno 6. prosince 2011.
- ^ „Kolegové a mezinárodní čestní členové 2019 s jejich přidruženími v době voleb“. members.amacad.org. Archivovány od originál dne 2020-03-02.
- ^ „Pozvánka na přednášku Lupton“. Archivy designu AIGA. Citováno 2019-03-14.
- ^ „Graphic Design in the Mechanical Age: Selections from the Merrill C. Berman Collection“. Archivy designu AIGA. Citováno 2019-03-14.
- ^ Dover, Caitlin (06.06.2010). „Designové páry: Ellen Lupton a Abbott Miller“. Časopis tisku. Citováno 2019-03-14.
- ^ „Zpětná vydání: Emigre 51“. Emigre.com. Citováno 2009-09-09.