Výroba elektronického pole - Electronic field production

Kamera s fotoaparátem Sony FS7 a monitorem rekordéru Convergent Design Odyssey 7Q +, zařízení pro produkci videa používané pro natáčení ENG a EFP

Výroba elektronického pole (EFP) je televize průmyslový výraz odkazující na a video produkce který se koná v terénu, mimo formální televizní studio, na praktickém místě nebo zvláštním místě. Zettl[1] definuje EFP jako použití „obou ENG (shromažďování elektronických zpráv ) a studiové techniky. Z ENG si půjčuje svoji mobilitu a flexibilitu; od studia si vypůjčuje svoji produkční péči a kontrolu kvality. EFP se odehrává na místě (což může zahrnovat fotografování v obývacím pokoji někoho) a musí se přizpůsobit podmínkám místa ... Dobré osvětlení a zvuk je v EFP vždy obtížné dosáhnout, bez ohledu na to, zda jste venku nebo uvnitř. Ve srovnání s ENG, ve kterém jednoduše reagujete na situaci, potřebuje EFP pečlivé plánování. “[2]

Exteriérové ​​kamery EFP s více kamerami střílejí na BMX Rally v Kalifornii, 2004

Mezi typické aplikace produkce v elektronickém poli patří předávání cen, koncerty, velké rozhovory pro přehlídky zpravodajských časopisů Inside Edition, Extra (TV program) a Dateline NBC velké konvence jako např Demokratický národní shromáždění, Republikánský národní shromáždění nebo San Diego Comic-Con International, celebrity na červeném koberci a sportovní události.

Rozsah EFP sahá od kameramana nebo dvoučlenné posádky (kameraman se směšovačem zvuku) zachycující vysoce kvalitní snímky až po nastavení více kamer s využitím videografie, fotografie, pokročilé grafiky a zvuku.

Sportovní

Sportovní televize je jedním z aspektů EFP. Hlavní, důležitý televizní sítě kdysi vlastnili vlastní výrobní vozy pro pokrytí významných událostí, ale dnes, s výbuchem v sítích na kabelu a vzduchem, si pronajímají televizní produkční vozy ve dne nebo v týdnu od pronajímatelů vysílání pro rutinnější nebo vzdálené vysílání produkce.

DP Mark Schulze natáčí golfového profesionála Phila Mickelsona na Callaway z ruky s fotoaparátem Sony Betacam SP, 2005

Typický sportovní produkční vůz zahrnuje:

  • Velký přepínač videa s externím digitální video efekty (DVE) a několik sběrnic mix / efekt, které umožňují Televizní režisér flexibilita při volání určitých vizuálních efektů ve vysílání.
  • Několik stativ - namontovaný a ruční profesionální videokamery.
  • Různé zoom objektivy pro „tvrdé“ fotoaparáty namontované na stativu, obvykle nejméně 50 × až 100 × zvětšení a maximum ohnisková vzdálenost minimálně 600 mm. Extrémní zvětšení je nutné, protože kamery mohou být umístěny docela daleko od akce.
  • Několik zařízení pro nahrávání a přehrávání videa, jako je Videorekordéry, pevný disk zapisovače a video servery. Některé kamery nebo videozáznamy lze „izolovat“ do konkrétních balíčků, a když se stane něco, co chce producent nebo režisér vidět znovu, lze balíček převinout a zobrazit ve vzduchu jako okamžité přehrání. Rekordéry s pevným diskem obvykle umožňují některé omezené možnosti úprav, což umožňuje společné úpravy zvýrazněných kotoučů uprostřed hry.
  • Několik generátory znaků umožňující skóre a statistika se zobrazí na obrazovce. Srovnávací tabulky používané ve většině sportovních zařízení lze propojit s vozíkem, aby poháněly grafiku televizní produkce a také hodnotící tabulky arény.
  • Zvuk mixážní pult stánek a různé mikrofony zachytit zvuk z sportovní vysílání a ze hřiště.
  • Několik kilometrů různých typů kabelů.

Televizní zpravodajské časopisy

Televize Novinové časopisy jsou delší a důkladnější televizní programy než kratší klipy „nejnovější zprávy“, které se zaměřují na problém v dokumentárním stylu. Řídí je rozhovory s lidmi, kteří se přímo zabývají daným tématem a trvají 30 minut až tři hodiny.

Mark Wahlberg a Will Ferrell v tiskovém středisku, San Diego Comic Con 2010

První známý televizní zpravodajský časopis byl Panoráma na BBC v roce 1953. Od té doby žánr rostl v popularitě v průběhu let, včetně CBS 60 minut, debutující v roce 1968. Jeho spin-off, 60 minut II debutoval v roce 1999.[3]

Electronic Field Production pro typický příběh zpravodajského časopisu může zahrnovat jeden nebo několik rozhovorů s B-roll shromážděné typicky tříčlennou posádkou (producent, kameraman a zvukový technik / operátor výložníku). Umístění se liší. Posádka obvykle natáčí rozhovor doma nebo na pracovišti dotazovaného. Mohou také přejít na další místa, která jsou kulisou příběhu. Styl osvětlení a fotografování je v souladu s „vzhledem“ nebo kritérii každé show.

Výroba elektronického pole pro Extra s DP Markem Schulzem natáčením Scott Eastwood a Renee Bargh

Po shromáždění rozhovorů a B-Roll může producent buď doručit média do studia ručně, odeslat je kurýrní službou nebo přepravní společností, nebo je „nakrmit“ v reálném čase prostřednictvím místní satelitní služby.

Související techniky

  • V kontrastu s hodnotami produkce EFP, v elektronická žurnalistika nebo elektronické shromažďování zpráv (ENG), důraz je kladen na rychlost a hbitost při získávání a rychlost v procesu editace, což vede k finálnímu přenosu na publikum jako cíl. Tyto dva výrazy jsou často považovány za spárované jako EFP-ENG a naopak.
  • Mnoho epizodických televizních pořadů, situační komedie se čtyřmi kamerami a televizní drama, například PBS Divadlo mistrovských děl všechny čerpají z forem EFP.

Viz také

Reference

  1. ^ Herbert Zettl, Příručka pro televizní produkci, 12. vyd.
  2. ^ Televizní produkční příručka, páté vydání, Herbert Zettl, kapitola 20 / Field Production and Big Remotes, str. 568-569, 1992, Wadsworth Inc.
  3. ^ Adweek, „Stručná historie časopisu TV News“, autor Chris Ariens, 13. října 2011 - 11:59, http://www.adweek.com/tvnewser/a-brief-history-of-the-tv-newsmagazine/93529