Edgar Martins - Edgar Martins

Mozambický plavec viz Edgar Martins (plavec).

Edgar Martins (narozen 1977) je portugalský fotograf a autor, který žije a pracuje ve Velké Británii.

Život

Narozen v roce 1977 v Évora „Portugalsko, Martins vyrostl v Macau (Čína). V roce 1996 se přestěhoval do Velké Británie, kde absolvoval magisterský program v oboru fotografie a výtvarného umění na Royal College of Art.

Kariéra

Martinsova první monografie Černé díry a další nesrovnalosti byl oceněn Cena RCA Society and Thames & Hudson Art Book. Výběr snímků z této knihy byl také oceněn inaugurační Jerwood Photography Award v roce 2003.

Martins byl od té doby široce publikován a vystavován: vybrané nedávné výstavy zahrnují 54. bienále v Benátkách (Paměť a mobilita, pavilon Číny v Macau, 2011); Somerset House (Mezník: Pole fotografie, 2012), Museu Nacional de Arte Contemporânea, Museu do Chiado, Lisabon (Arte Portuguesa do Séc. XX 1850–2010, 2012), MOPA San Diego (Nekonečná rovnováha, 2011); Projekt Wapping, Londýn; Galerie fotografie, Dublin; Ffotogallery, Penarth a Nová galerie umění Walsall (Toto není dům, 2012). Jeho práce jsou shromažďovány v muzeích, veřejných, podnikových a soukromých sbírkách po celém světě, jako např BES (Portugalsko), Fundação Ilídio Pinho (Portugalsko), MACE (Portugalsko), Muzeum Victoria and Albert Museum (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ), Národní mediální muzeum (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ), Dallasské muzeum umění (USA,) Národní muzeum médií (Spojené království), Nadace Calouste Gulbenkian (Paříž), Nadace EDP (Portugalsko) a další.

V roce 2009 se Martins dostal do užšího výběru pro Prix Pictet - Earth, spolu s umělci jako Edward Burtynsky a Andreas Gursky. Jeho série Klesající současnost následně byl zařazen na výstavu Prix Pictet, která cestovala do Solunského muzea fotografie; Prázdná čtvrť v Dubaji a Eindhoven University of Technology.

Martins byl držitelem inaugurační New York Photography Award (kategorie výtvarného umění) v květnu 2008. V roce 2011 byl Martins nominován na Prix Voies Off během festivalu Voies Off / Arles. Mezi další ocenění patří: Brighton Photo Biennale a Photobook Show 2012, Sony World Photography Awards 2009 (druhá cena), BES Photo Award 2009 (vítěz), ING Real Photography Award 2008 (užší výběr), AOP Awards 2008 (vítěz, kategorie Současná krajina a panoráma města) ), Arles and Photo Espanã Book Awards 2008 (užší výběr).

V článku z června 2006 Umělecké noviny porovnal práci Gregoryho Crewdsona a Martinsa a uvedl, že Martins „hledá nové horizonty pro rozvoj filozofického, kvazi-vědeckého výzkumu prováděného na několika různých frontách“ a že „zatímco Crewdsonovy knihy vynakládají obrovské úsilí na maskování umělosti toho, Díky téměř operní produkci je Martinsova citlivost jednoduše jednoduchá: celkový koncept je fotografování kvůli fotografii. “[1]

Diskuse o digitálních změnách

Martins udělal prodejní bod toho, jak se vyhýbá postprodukci. Například v rozhovoru s ARTmostfierce uvádí:

Když fotografuji, neprovádím žádnou postprodukci snímků, ať už v temné komoře nebo digitálně, protože to narušuje proces. Respektuji tedy podstatu těchto prostorů.[2]

V neděli 6. Července 2009, vydání New York Times Magazine, Martins publikoval rozšířenou fotoesej s názvem „Ruiny druhého pozlaceného věku“. 7. července komentátoři komunity weblog MetaFilter poukázal na to, že alespoň některé obrázky byly digitálně pozměněny,[3] což nebylo v souladu s textem doprovázejícím fotoesej, který tvrdil, že fotografie byly získány s „dlouhými expozicemi, ale bez digitální manipulace“. Esej byl mezitím odstraněn z webových stránek a nahrazen prohlášením, že „[e] ditors později konfrontovali fotografa a zjistili, že většina obrázků neodráží úplně realitu, kterou chtěli ukázat“.[4]

Analýza dále ukázala, že obrazy údajně ukazující symetrii v dalších exponátech pana Martina byly vytvořeny zrcadlením poloviny fotografie a přidáním malých, asymetrických detailů do zrcadlené poloviny. Příklady lze vidět na několika obrázcích z Martinova díla „The Diminishing Present“.

Martins později řekl v eseji o kontroverzi, že

[...] mým záměrem s touto prací nebylo uvažovat o podmínkách fotožurnalistiky ani o nutnosti požadovat umělecké autorství nad obrázky. [...] I když vítám některé debaty, které probíhají, nepředpokládal jsem, že by se to většinou soustředilo na polarity jako etická / neetická, správná / špatná, skutečná / nereálná. “[5]

Martins rovněž prohlásil, že ve skutečnosti nereprezentoval The New York Times že jeho fotografická esej bude vytvořena bez jakékoli manipulace, a učinil prohlášení, že „dne 24. června 2009, dva dny před zveřejněním projektu, jsem poslal e-mailem The New York Times shrnutí práce popisující ji jako„ studii, která jde nad rámec formální vyšetřování a dokumentace “[5] a že došlo k „jasnému nedorozumění ohledně hodnot a práv spojených s tvůrčím procesem, který vytvořil publikaci The New York Times Magazine, pověřit výtvarného umělce, jako jsem já,, aby vykreslil velmi konkrétní pohled na realitu, aniž by učinil všechna nezbytná opatření, aby zajistil, že jsem si byl vědom jejích novinářských parametrů a omezení.[5]

Mezi srpnem a listopadem 2009 se k této záležitosti vyjádřilo několik filozofů, spisovatelů a kurátorů, kteří veřejně podporovali umělce, jeho práci a diskusi, kterou vyvolala. Portugalský kurátor Jorge Calado poznamenal, že „fotografie začíná zvukem„ f “, který znamená fikci , falešný nebo padělek. A to je původní hřích fotografie. Zdá se, že si to neuvědomují pouze ti nejznečištěnější puristé (a pedantský New York Times). “ [6]

Bibliografie

  • 1999 Reflexos, Desequilíbrios e Espaços de Intersecção„Leal Senado de Macau, Macao
  • 2001 Shadow a No-places, Fundação Oriente, Macao
  • 2003 Černé díry a další nesrovnalosti, The Moth House, Bedford
  • 2006 Přístupy„ANA & The Moth House, Bedford
  • 2006 Klesající současnost, The Moth House, Bedford
  • 2008 Topologie, Centro de Artes Visuais, Coimbra
  • 2008 Edgar Martins: Topologie, Clona, ​​New York
  • 2009 Když světlo nevrhá žádný stín, Dewi Lewis, Londýn / Londýn
  • 2010 Edgar Martins: Wayward Line, Kulturní centrum Calouste Gulbenkian, Paříž
  • 2010 Toto není dům, Dewi Lewisi, Londýn / Londýn
  • 2011 Stroj času: Neúplný a poloobjektivní průzkum vodních elektráren„The Moth House, Londýn / Londýn
  • 2011 Toto není dům, Dewi Lewis / The Moth House, Londres / London
  • 2012 Stroj času: Neúplný a poloobjektivní průzkum vodních elektráren(Collector’s Edition), The Moth House, Londres / London
  • 2014 Zkouška vesmíru a poetická marnost ke správě nekonečna, La Fabrica / The Moth House, Londres / London

Reference

  1. ^ „Archivovaná kopie“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 10. července 2011. Citováno 6. prosince 2009.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  2. ^ „ARTmostfierce: Edgar Martins Topologies Book @ Aperture Foundation“. Artmostfierce.blogspot.com. 29.dubna 2008.
  3. ^ "Ruiny druhého pozlaceného věku". Metafilter.com.
  4. ^ „- CHATEAUX ON CENTRAL Tento projekt v centru Phoenixu měl zahrnovat“. The New York Times. 5. července 2009.
  5. ^ A b C „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 22. července 2010. Citováno 5. prosince 2009.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  6. ^ [1][mrtvý odkaz ]