Dusti Bongé - Dusti Bongé

Dusti Bongé (rozená Eunice Lyle Swetman, 1903–1993) byl americký malíř, který pracoval od 30. let do počátku 90. let. Je považována za Mississippi jako první Abstraktní expresionista malíř a jeho první Modernista umělec.[1]

raný život a vzdělávání

Dusti Bongé, rozená Eunice Lyle Swetman, byla nejmladší ze tří dětí narozených prominentnímu Biloxi, Mississippi, bankovní rodina. Když byla mladá, přitahovala Bongé umění a psala, produkovala, režírovala a hrála ve hrách s dalšími dětmi v sousedství v široké galerii rodinného domu na pláži. Její zájem o divadlo pokračoval až do dospělosti. Protože její vášeň pro herectví byla odsuzována její rodinou, uzavřela dohodu, že pokud poprvé dokončí vysokou školu, bude moci jít na dramatickou školu. Vystudovala střední školu v šestnácti letech a za dva roky dokončila čtyřleté vysokoškolské osnovy.[2] Vystudovala Blue Mountain College v severovýchodní Mississippi, pokračovala na Lyceum Arts Conservatory v Chicagu, kde studovala herectví a hrála na jevišti.[3] Tehdy dostala svou přezdívku Dusti od přátel, protože ji škádlili, že si neustále umývá zaprášený obličej, když se vrátí domů rušnými, špinavými ulicemi rostoucího města. S upraveným pravopisem se přezdívka zasekla. Během pobytu v Chicagu se Bongé setkal a zamiloval se do Arch Bongé, nebraského „kovbojského umělce“, který chodil na kurzy do Art Institute of Chicago. Vzali se v roce 1928. V roce 1924 se přestěhovala do New Yorku.[3]


Kariéra

Bongé zahájila svou kariéru, když se v roce 1924 přestěhovala do New Yorku, kde hrála na jevišti a ve filmech.[4] Bongé se rozhodla vzdát své herecké kariéry, když zjistila, že je těhotná se svým synem Lyle Bongé.[5]

Bongé se v roce 1934 přestěhovala zpět do svého rodného města Biloxi poté, co se s Archem rozhodli, že nechtějí vychovávat Lylea v New Yorku. Bongé začal zkoumat malbu poté, co opustil herectví a založil rodinu.[6]

Brzká práce

Bongé projevila slib jako malířka a Arch ji povzbudil, aby s ním spolupracovala. Po Archově smrti od Lou Gehrigova nemoc v roce 1936 hledal Bongé útěchu ve studiu, kde pracovali společně a začali vážně malovat.[3] Bongé rané dílo líčilo scény Biloxi, částečně inspirované Archieho ztvárněním nábřeží a panoráma města. Bongé také produkoval řadu zátiší skladeb, stejně jako různé autoportréty. Její raná práce byla reprezentativní, ale ukázala její schopnost přejít od realistického k mnohem modernějšímu stylu.[7]

Surrealismus

V roce 1938 začala experimentovat Surrealismus a pracoval v tomto stylu více než deset let. "Jak čas plynul," vzpomněla si, "byla mi práce příjemnější a moje obrázky byly čím dál abstraktnější."[3] Zpočátku Bongé vystavovala svou práci v Biloxi a New Orleans.[8] Bongé vystavovala svou práci v Galerii současného umění v New Yorku v roce 1939. Byla to její první výstava v New Yorku.[9] The Galerie Betty Parsons byl otevřen v New Yorku v roce 1946 a Dusti navázal vztah s Abstraktní expresionista prodejce, který by ji zastupoval po mnoho let.[10] Bongé vytvořil řadu děl, nyní označovaných jako série Circus. Cirkus pro ni nabízel velmi bohatá témata, s nimiž mohla ve své práci experimentovat, ať už v barvě, kompozici nebo obsahu.[11] Na počátku 50. let se její surrealistický styl dále rozvíjel, když začala zobrazovat „lidi s klíčovou dírkou“.[12]

Abstraktní expresionismus

Roky 1953-1956 znamenají v její práci přechodné období, když se plně pohybuje v abstraktním expresionismu, ve stylu, ve kterém se zdálo, že nachází své největší uspokojení. Některé práce z tohoto období obsahují hranaté tvary a povrchy barev, které jsou leptané a strukturované. Betty Parsons jí dala svou první samostatnou výstavu v dubnu 1956.[12]

Bongé pokračoval v podobném abstraktním stylu v šedesátých letech, ale s tmavší paletou. Jako New York Herald Tribune Kritik poznamenal v roce 1960: „Dusti Bongé, umělec hlubokého jihu, se v Galerii Betty Parsons objevuje s energickými a rozhodně neobjektivními obrazy. Slečna Bongé, která zde má své třetí představení, je v tuto chvíli možná dramatičtější, než kdy byla. Její plátna jsou mimořádně energická, tmavě tónovaná a prostorná. “[3] Její poslední výstava v galerii Parsons byla v roce 1975, ale během příštího desetiletí pokračovala ve vytváření velmi silného díla, včetně několika monumentálních olejomaleb.[12]

Později práce

V 80. letech Bongé pokračoval v tvorbě abstraktního díla. Její práce z tohoto období zkoumá koncepční témata, jako je transcendentní buddhistický koncept „Prázdnoty“[13] Během tohoto období zkoumání koncepčních témat malovala svoji sérii „Void“. Tato série se zaměřila na tvary kruhů v abstraktní podobě a ilustrovala prázdnotu.[14]

Během pozdních osmdesátých a počátku devadesátých let byly v malém formátu malé akvarely Joss papír (listy bambusového nebo rýžového papíru se středem malého čtverce ze zlatého nebo stříbrného listu), které byly k dispozici na místních asijských trzích a byly tradičně používány při buddhistických obřadech. To se stalo jejím preferovaným médiem. "Stalo se to zvláštní výzvou," řekla, "aby to vypadalo, jako bych ten malý čtverec umístil právě tam." [15] Svou poslední práci namalovala v roce 1991.[12]

Osobní život

Dusti potkala svého manžela, zatímco oba chodili do školy v Chicagu. Arch pracoval u vrátného a otevřel Dusti dveře.[16] Vzali se v roce 1928.

Jediné dítě Dusti a Arch Bongé, Lyle Bongé, se narodilo 5. listopadu 1929.[17] Lyle byl k umění přitahován trávením času se svou matkou v jejím ateliéru, což ho inspirovalo k fotografování.[18]

Zatímco se Bongé těšila úspěchu tím, že byla součástí newyorské umělecké scény, raději malovala ve svém rodném městě Biloxi, kde vychovala svého syna a pokračovala v úspěchu ve své kariéře.

Ačkoli v pozdějších letech měla aktivní společenský život, chodila a měla mnoho návrhů, Dusti se nikdy znovu neoženila.

Výstavy

První výstava Bongé byla v Galerii současného umění v New Yorku v roce 1939.

Bongé pokračovala v show v New Yorku v galerii Betty Parsons od poloviny 40. let. Svou první samostatnou výstavu měla v galerii Betty Parsons v roce 1956. Bongé pokračovala v show v Betty Parson's až do roku 1976.[19] Bongé měl samostatné výstavy v Betty Parson's v letech 1958, 1960 a 1962.[20] Svou poslední výstavu měla v galerii Betty Parsons Gallery v roce 1975.

The Ogden Museum of Southern Art uspořádal v roce 2019 výstavu Bongého díla nazvanou „Piercing the Inner Wall: The Art of Dusti Bongé.“ Výstava následovala po vydání „Dusti Bongé, Umění a život: Biloxi, New Orleans a New York,“[21]

Bongéova práce byla vystavena na Ogden Museum of Southern Art v New Orleans; the Muzeum umění Waltera Andersona v Ocean Springs, Mississippi; the Muzeum umění Ohr-O’Keefe v Biloxi; the Mississippi Museum of Art; a Mobilní muzeum umění. Její práce je ve stálých sbírkách Mississippi Museum of Art; Ogdenské muzeum jižního umění; mobilní muzeum umění; Národní muzeum žen v umění; a Johnson Collection ve Spartanburgu v Jižní Karolíně, stejně jako řada soukromých sbírek po celých Spojených státech.

Muzejní sbírky

  • Heckscher Museum of Art, Huntington, NY [22]
  • Johnsonova sbírka, Spartanburg, SC[3]
  • Muzeum umění Lauren Rogersové, Laurel, MS [23]
  • Mississippi Museum of Art, Jackson, MS [24]
  • Mobile Museum of Art, Mobile, AL[12]
  • Muzeum umění Morris, Augusta, GA[12]
  • Muzeum umění a archeologie, University of Missouri, Columbia, MO[12]
  • Museum of Modern Art, New York, NY [25]
  • Ogden Museum of Southern Art, New Orleans, LA[12]
  • Muzeum umění University of Southern Mississippi, Hattiesburg, MS [26]
  • Muzeum umění Waltera Andersona, Ocean Springs, MS[12]

Reference

  1. ^ „o DBAF“. NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-03-17.
  2. ^ „Dusti Bongé - americké ministerstvo zahraničí“. Citováno 2020-04-14.
  3. ^ A b C d E F „Dusti Bongé:“. Johnson Collection, LLC. Citováno 2020-03-17.
  4. ^ "o umělci". NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-04-14.
  5. ^ „Dusti Bongé - americké ministerstvo zahraničí“. Citováno 2020-04-14.
  6. ^ „Propíchnutí vnitřní zdi: Umění Dusti Bongé“. Ogden Museum of Southern Art. Citováno 2020-04-14.
  7. ^ "Brzká práce". NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-04-14.
  8. ^ Gibson, Jenna. "'Dusti Bongé, Umění a život: „Vzpomínka na první abstraktní expresionistku v Mississippi“. www.jacksonfreepress.com. Citováno 2020-04-14.
  9. ^ „Propíchnutí vnitřní zdi: Umění Dusti Bongé“. Ogden Museum of Southern Art. Citováno 2020-04-14.
  10. ^ Black, Patti Carr, American Masters of the Mississippi Gulf Coast: George Ohr, Dusti Bongé, Walter Anderson, Richmond Barthe, Jackson: University Press of Mississippi, 2009. strana # 38.
  11. ^ "Surrealismus". NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-04-14.
  12. ^ A b C d E F G h i "o umělci". NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-03-17.
  13. ^ „Pozdější práce“. NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-04-14.
  14. ^ Gibson, Jenna. "'Dusti Bongé, Umění a život: „Vzpomínka na první abstraktní expresionistku v Mississippi“. www.jacksonfreepress.com. Citováno 2020-04-14.
  15. ^ Bonge, Paul, comp. Deníky v umělecké nadaci Dusti Bonge.
  16. ^ Gibson, Jenna. "'Dusti Bongé, Umění a život: „Vzpomínka na první abstraktní expresionistku v Mississippi“. www.jacksonfreepress.com. Citováno 2020-04-14.
  17. ^ „Najít hrob: Lyle C. Bonge“.
  18. ^ „About Lyle & Paul“. Fotografický archiv Bongé. Citováno 2020-04-14.
  19. ^ „Propíchnutí vnitřní zdi: Umění Dusti Bongé“. Ogden Museum of Southern Art. Citováno 2020-04-14.
  20. ^ „VÝSTAVY“. NADACE DUSTI BONGÉ ART. Citováno 2020-04-14.
  21. ^ „Propíchnutí vnitřní zdi: Umění Dusti Bongé“. Ogden Museum of Southern Art. Citováno 2020-04-14.
  22. ^ Heckscher Museum of Art. Zpřístupněno 11. května 2015.http://www.heckscher.org/pages.php?which_page=collection_image_detail&which_image=1999_018.
  23. ^ Burton Computer Resources Inc. „Databáze sbírek“. Muzeum umění Lauren Rogersové. Zpřístupněno 11. května 2015. http://lrma.org/index.php/collections/pastperfect/?ppJump=American Archivováno 10. 05. 2015 na Wayback Machine.
  24. ^ „Příběhy z příběhu Mississippi - Dusti Bongé.“ Mississippi Museum of Art. Poslední úprava 9. května 2014. Přístup k 11. května 2015. http://www.msmuseumart.org/index.php/blog/entry/tales-from-themississippistory-dusti-bonge.
  25. ^ Muzeum moderního umění. „DUSTI BONGÉ (AMERICAN, 1903–1993).“ Muzeum moderního umění. Zpřístupněno 11. května 2015.http://www.moma.org/collection/browse_results.php?criteria=O%3AAD%3AE%3A662%7CA%3AAR%3AE%3A1&page_number=1&template_id=1&sort_order=1.
  26. ^ Digital Commons. „Bez názvu II.“ Digitální komunita Aquila. Zpřístupněno 11. května 2015.http://aquila.usm.edu/cookartgallery_perm/10/.

Další čtení

  • Black, Patti Carr, American Masters of the Mississippi Gulf Coast: George Ohr, Dusti Bongé, Walter Anderson, Richmond Barthe, Jackson: University Press of Mississippi, 2009.
  • Black, Patti Carr, Art in Mississippi 1720-1980, Jackson: University Press of Mississippi, 1998.
  • Black, Patti Carr, The Mississippi Story, Jackson: Mississippi Museum of Art, 2007.
  • Bongé, Dusti, ed. Nancy Longnecker, Dusti Bongé: The Life of an Artist, Jackson: University Press of Mississippi, 1982. Falk, Peter Hastings, ed., Who Was Who in American Art 1564-1975, Madison, CT: Soundview Press, 1999.
  • Falk, Peter Hastings, ed., Kdo byl kdo v americkém umění 1564-1975, Madison, Connecticut: Soundview Press, 1999.
  • Gruber, J. Richard a David Houston, The Art of the South 1890-2003: The Ogden Museum of Southern Art, London: Scala Publishers, 2004.
  • Hall, Lee, Betty Parsons, New York: Harry N. Abrams, Inc., 1991.
  • „Dusti Bonge.“ MPB video, 29:49. DustiBonge.org. Zpřístupněno 1. května 2015. http://dustibonge.org/early-personal-life/.