Don Tompkins - Don Tompkins

Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace. Prosím pomozte zlepšit tento článek představuji přesnější citace. (Listopadu 2014) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Donald Paul Tompkins ^[1](1933–1982) je americký klenotník známý svými vtipnými a satirickými pracemi založenými na objektech, leptání fotografií, litých prvcích a drahokamech. Je nejtěsněji spojen s pacifickým severozápadem a komunitou kovářství, která se spojila kolem univerzity ve Washingtonu v Ellensburgu ve Washingtonu, kde mnoho let učil. Jeho nejslavnější série Pamětní kovy horlivě se odráží Populární umění a umělecké zájmy newyorských umělců v 50. a 60. letech.

Raná léta

Don Tompkins se narodil v roce Everett, Washington ^[2] 1. listopadu 1933 dvěma učitelům.^[3] Jeho sestra Merrily, která by se také později stala šperkařkou, se narodila v roce 1947. Tompkins studoval šperk na Everett High School ve Everettu ve Washingtonu, kde studoval vlivný metalmith Russell Day.^[4]

V roce 1952 se oženil s Marilyn Hopkins.^[3]

V letech 1953–1954 chodil na Day na Everett Junior Community College a během této doby také pracoval jako jeho asistent. Day sloužil jako mentor a zastánce Tompkinsova zájmu o šperky a poskytl mu svou první sadu nástrojů a materiálů.^[4]

S Dayovým povzbuzením Tompkins předvedl práci na výstavě Northwest Craftsmen's Exhibition v roce 1954 a byl přijat.^[5] Tompkinsovy šperky na výstavě odrážely modernistickou estetiku té doby, která upřednostňovala organické tvary pro náramkové hodinky, náhrdelníky, brože a prsteny.^[6]

Ten rok Tompkins přestoupil do University of Washington, Seattle studovat s Ruth Pennington, další vlivná pacifická severozápadní řemeslnice. Získal titul B.A. v umělecké výchově v roce 1956 a jeho M.F.A. v designu (kov, šperky a sochařství) z centrálního Washingtonu v roce 1958.^[4]

Kariéra

Ranná kariéra

V letech 1956–1957 Tompkins učil řemesla na střední škole v Edmonds Edmonds, Washington následovala pozice instruktora na částečný úvazek ve výtvarné výchově na Washingtonské univerzitě v Seattlu v letech 1957–58. Poté se vrátil na Everett Junior College, kde učil design, šperky a kresbu v letech 1958–63 a současně vyráběl šperky a vystavoval na místních výstavách.^[4] V roce 1960 se Tompkins zúčastnil letního zasedání postgraduálních prací ve škole pro amerického řemeslníka v Rochesteru v New Yorku. O tři roky později se s rodinou přestěhoval do Syracuse v New Yorku Syrakuská univerzita za postgraduální práci ve výtvarné výchově. Zůstal tam až do roku 1966 a na výstavách vystavoval své šperky Americké šperky dnes (1963 a 1967) na Muzeum Everhart ve Scrantonu v Pensylvánii a Šperky 64 na State University of New York, Plattsburgh.

Střední kariéra

V roce 1966, na žádost Ramona Solberg Tompkins, kolega z klenotnictví a bývalý student Ruth Pennington, se připojil k fakultě Univerzita Central Washington v Ellensburgu ve Washingtonu a zůstal tam až do roku 1972. Zde učil šperky, dřevo, plasty, design, sochařství, výtvarnou výchovu a estetiku. Ellensburg se stal centrem pro Funk umění a šperky vyrobené z nalezených předmětů na severozápadě Pacifiku.

Tompkinsova sestra Merrily byla jedním z jeho studentů během této doby a později studenti zahrnovali Ken Cory a Nancy Worden. Během tohoto období vytvořil Tompkins svou nejslavnější sérii, Pamětní medaile. Seriál, který vznikl v letech 1965–75, sestával z portrétů současných umělců, hudebníků, politických a kulturních osobností a spisovatelů, včetně: Hans Hoffmann, Claes Oldenburg, Norman Mailer, Pablo Picasso, a Henry Miller (1968); Janis Joplin, Minnesota Fats, Martha Mitchell a Jack Zucker (1971); Jackson Pollock (1972); a Ivan Karp (1974).

Každý poskytoval společenský komentář k postavám prostřednictvím Tompkinsova začlenění nalezených předmětů a evokujících prvků z litého stříbra. Populární umění byl velký estetický vliv na tyto kousky. Tompkins je často považován za jednoho z prvních umělců, který začlenil styl a našel předměty do amerických šperků.^[7] Medaile byly vystavovány v 70. letech na výstavách v Muzeum současných řemesel v New Yorku; světová výstava ve Spokane ve Washingtonu; the Cranbrook Academy of Art v Bloomfield Hills, Michigan; Barnard Baruch College v New Yorku; Central Washington University v Ellensburgu ve Washingtonu; a Xerox Corporation v Rochesteru, New York.

Tompkinsovy medaile často začleňovaly fotografické obrazy subjektů, ať už pomocí výstřižků z novin nebo leptáním fotografií. Tompkins často experimentoval s materiály a procesy, dokud se nezvládl. Jindy vyhledával odborné rady, stejně jako když se to dozvěděl leptání fotografií kontaktováním Eastman-Kodak pro pomoc.^[8]

Jeho použití obrázků bylo provedeno v a koláž nebo shromáždění tradice, která pomáhá zaměřit diváka na osobu i na příběh.^[9] Tompkins tyto obrazy často používal pietně, ale jindy je použil k signalizaci ztráty a patosu, dvou emocí, které se často vyskytují v klenotnictví, které zahrnuje fotografii.^[10]

Pozdní kariéra

Tompkins a jeho rodina se přestěhovali do New Yorku v roce 1972, kdy se stal asistentem umění na Newyorská univerzita. Učil sochařství, trojrozměrný design a šperky tam až do odchodu v roce 1975 založit firmu s názvem Šperky Loft v Soho. Podnikání selhalo a přesunul se zpět na pacifický severozápad.^[4] Tompkins vyráběl malé šperky mezi rokem 1976 a svou smrtí po infarktu v Seattlu ve Washingtonu v roce 1982.^[2]

Časová osa

Vzdělávání

1956 B.A. v umělecké výchově, University of Washington, Seattle

1958 M.F.A. v designu, University of Washington, Seattle

1960 Letní postgraduální práce na School for American Craftsmen, Rochester, New York

1963–66 Absolventská práce na Syracuse University, Syracuse, New York

1969–72 PhD ve vzdělávání na Teachers College, New York, New York

Výukový / hostující umělec

1972–75 odborný asistent umění, New York University, New York, New York

1974 hostující umělec, University of Wisconsin, Eau Claire

1972 hostující umělec, Tri-Cities Area, Washington D.C.

1970–71 instruktor, Teachers College, New York, New York

1966–72 docent umění, Central Washington State College, Ellensburg, Washington

1965 hostující profesor umění, University of British Columbia (léto)

1963–66 lektor umění, Syracuse University, Syracuse, New York

1958–63 učitel umění, Everett Junior College, Everett, Washington

1957–58 instruktor umění, University of Washington, Seattle

1956–57 instruktor řemesel, Edmonds High School, Edmonds, Washington

Vybrané výstavy

2014: Několik expozic: Klenoty a fotografie, Muzeum umění a designu, New York

2007–2009: Ornament as Art: Avant-Garde Jewelry in the Helen Williams Drutt Collection, Muzeum výtvarných umění, Houston; Galerie Renwick Smithsonian Institution; Muzeum řemesel a designu v mincovně; Muzeum umění Tacoma

2000: Pamětní medaile / Objekty: Politika historie na počest národních republikánských a demokratických prezidentských konvencí, “Helen Drutt: Filadelfie

1975: Imagery and Symbolism in Contemporary Jewelry, "Central Washington State University, Ellensburg, Washington;
Řemesla pro 70. léta, Barnard Baruch College, New York, New York

1973–74: Přenosný svět, Museum of Contemporary Crafts, New York; Světová výstava, Spokane, Washington; Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, Michigan

1972: The Late, Late Show Hrají: Martha Mitchel, Minnesota Fats, a Představujeme pamětní medaile Jacka Zuckera, „Columbia University Teachers College, New York, New York;
Současní američtí stříbrníci a zlatníci, „Corcoran Gallery, Washington D.C.

1964: Šperky 64, Státní univerzita v New Yorku, Plattsburgh

1955: Designéři, University of Illinois

Muzejní sbírky

Muzeum výtvarných umění, Houston Philadelphia Museum of Art

Reference

Další čtení

• Mitchell, Ben. „Srdce a hlava: Život a dílo Dona Tompkinse.“ Metalsmith 23, č. 3 (léto 2003): 28–37.
• Kangas, Matthew. „Ellensburg Funky.“ Metalsmith 15, č. 4 (podzim 1995): 15–21.
• Strauss, Cindi. Ornament as Art: Avant-Garde Jewelry from the Helen Williams Drutt Collection. Stuttgart a Houston: Arnoldsche Art Publishers a The Museum of Fine Arts, Houston, 2007.
• Ilse-Neumann, Ursula. Několik expozic: Klenoty a fotografie. “Milan: Officina Libraria, 2014.
• Dormer, Peter a Helen W. Drutt anglicky. „Klenoty naší doby: umění, ozdoby a posedlost.“ New York: Rizzoli, 1995.