David Klamen - David Klamen
David Klamen | |
---|---|
narozený | 1961 (věk 58–59) Dixon, Illinois, Spojené státy |
Národnost | americký |
Vzdělávání | School of the Art Institute of Chicago, University of Illinois Urbana-Champaign |
Známý jako | Malba, kresba |
Styl | Postmoderní |
webová stránka | davidklamen |
David Klamen (narozen 1961) je americký umělec a akademik. Je známý vizuálně rozmanitými malbami, které spojují technické mistrovství s postmoderními zkoumáními procesů, jimiž lidé chápou a interpretují zkušenosti.[1][2][3] Klamen vystavoval po celých Spojených státech, Evropě a Asii, včetně jednotlivých výstav na veletrhu Muzeum současného umění v Chicagu (MCA) Chazen Museum of Art a Muzeum umění Cedar Rapids a hlavní skupinové výstavy na Metropolitní muzeum umění, Art Institute of Chicago, Museum of Contemporary Art, San Diego, Muzeum umění v Indianapolis a Muzeum umění Crocker.[4] Jeho práce jsou umístěny ve stálých sbírkách Metropolitního muzea umění,[5] the Muzeum současného umění v Los Angeles[6] a Whitney Museum of American Art,[7] mezi ostatními.[4] Klamen sídlí v Chicagu po většinu své kariéry, která zahrnuje více než třicet let pedagogickou činnost, zejména v Indiana University Northwest, kde byl v roce 2018 jmenován zakládajícím děkanem na School of the Arts.[8]
Klamen vytvořil několik odlišných, probíhajících pracovních skupin - často ukázaných v tandemu - od kterých se pohybuje akademický realista -jako reprezentace Op art - jako abstrakce k pokřiveným překreslením uměleckých historických děl.[9] Los Angeles Times kritik David Pagel napsal, že výstava Klamen se může jevit jako dílo až šesti odlišných umělců, přesto však vykazuje ostré zaměření a virtuózní malbu napříč konstelací stylů, témat a strategií.[10] Nazval Klamena „mistrem dvojitého záběru“, přičemž k tvorbě používal nejednoznačnost epistemologický pochybnosti a zvědavost u diváků.[10] Kritici a kurátoři, jako např Kathryn Hixson, zaznamenali ve své práci „oscilační vztah“ mezi romantickým a logickým, subjektivním a objektivním;[1] ve výsledku to často označili za smyslné,[11] nostalgický a dychtivý,[12] nebo meditativní, mystický a děsivě klidný,[13] ale také záhadné a napjaté,[14] a tajemný a složitý.[15]
Život a kariéra
Klamen se narodil v roce 1961 v Dixon, Illinois, ve Spojených státech.[16][17] Zpočátku studoval lékařské ilustrace na University of Illinois, Urbana-Champaign (BFA, 1983), ale přešel k výtvarnému umění a abstraktní malbě.[18][19] Vrátil se k reprezentační práci v School of the Art Institute of Chicago (MFA, 1985) Minimalismus, realistické malířské dovednosti a zájmy v hermeneutika a literatura k vytvoření podpisového stylu: tmavé, vysoce nalakované olejomalby zvířat, krajiny a interiérů vykreslené s pečlivým řemeslným zpracováním, jako například Kings Knight (1986)[20] nebo Nepojmenovaná (1987, viz vpravo).[2][21][22]
Klamen přitahoval pozornost uměleckého světa, když byl ještě ve škole;[23][24] prodal práci, vystoupil na prestižních přehlídkách v Indianapolis Museum of Art (1984) a Art Institute of Chicago (1985) a zajistil si zastoupení v galerii Marianne Deson v Chicagu, kde později vyprodal své první dvě samostatné výstavy.[4][25] Brzy po ukončení studia začal Klamen učit na Univerzita Valparaiso, a poté na Indiana University Northwest, kde by sloužil více než třicet let. V roce 1986 byl vybrán na přehlídku „New Generation from SAIC“ Muzea současného umění v Chicagu a zjistil, že má dvouletou čekací listinu na nové obrazy, přičemž dokončení každého z jeho podkroví trvalo až dva měsíce studiový prostor v Chicagu Plzeň sousedství.[13][26][27] V roce 1988 si udržel zastoupení evropské galerie v galerii Galleria L'lsola v Římě a během první noci vyprodal svou první výstavu.[25]
Klamen od roku 1991 působí v galerii Richarda Graye (Chicago a později v New Yorku) a také v galeriích Haines Gallery (San Francisco) a Mark Moore Gallery (Los Angeles).[27][28] Mezi významné skupinové výstavy s jeho dílem patří: „Mind and Beast“ (Mysl a zvíře) (Muzeum umění Leigh Yawkey Woodson, 1993);[19] "Nenatřený do posledního," (díla Ovlivněn Moby-Dick, Spencer Museum of Art, 1995–6); „Art in Chicago: 1945–1995“ (MCA Chicago, 1996);[2] a „(ne) pozemské rozkoše“ (Státní muzeum v Illinois, 1996).[29] Získal recenze v mnoha časopisech[12][14][30] a americké a mezinárodní noviny.[31][32][23][33][34]
Klamen je ženatý s Dianne Lauble, ředitelkou Blue Fly Toy a bývalou ředitelkou designu ve společnosti Hasbro Skupina hraček.[35]
Práce a recepce
Klamenovo umění může být nápadně eklektické, od miniaturního přes monumentální, realistické přes abstraktní a meditativní až po agresivní.[36][9] Je sjednocen koncepčně, spíše než vizuálně, jeho zkoumáním různých historických metod vytváření smyslu, jako je empirismus, paměť, abstraktní nebo racionalizované systémy, jako je mapování a digitální kódování, introspekce a východní osvícenské postupy, jako je zpívání.[37][3] Klamen spojuje rozsáhlé vlivy - minimalistické umělce jako např Donald Judd, Carl Andre a Walter De Maria, literární zdroje jako Melville je Moby-Dick,[38] a sémiotické teorie Charles Sanders Peirce.[2][19][39] Jeho práce lze rozdělit do pěti často se překrývajících těl: 1) Tmavě nalakované obrazy; 2) instalace více plátna; 3) Akvarely; 4) „Stripe“ obrazy; a 5) „Meta-Paintings“ a „Re-mixes“.[10]
Tmavě lakované obrazy
V roce 1985 začal Klamen vytvářet pečlivé olejové ztvárnění osamělých, zmrzlých zvířat (na základě přírodních muzeí) a atmosférických, noir-ish krajin založených na paměti,[40] kterou prozkoumal pro jejich metaforické vlastnosti.[13][14][21] Tyto obrazy téměř vyhladil vrstvou až dvaceti vrstev laku,[41] distancovat je pod neproniknutelným, tmavým sépiovým leskem, jako jantarový hmyz.[42][43] Toto zpomalilo odhalení díla, protože diváci museli svým očím umožnit přizpůsobit se těžko dešifrovatelným obrazům.[44] Komplikoval práci překrytím symbolů, tvarů nebo čar (často v ostré bílé barvě) na lakovaném povrchu nebo nevysvětlitelně ponechal klíčové oblasti nelakované - a tak surrealisticky osvětlené - čímž vytvořil kritika Donald Kuspit nazval „zlověstný, nevyřešený, tajemný kontrast“.[15][12][19] Na začátku 90. let představil Klamen podobně strašidelné, strohé obrazy architektonických interiérů - viktoriánské lobby, haly a schodiště v muzeích a na univerzitách,[45] často představovat osamělé, osvětlené vzácné předměty - s pracemi jako v Nepojmenovaná (1993, viz vlevo), který někteří kritici považovali za jeho dosud nejmocnější.[46][22][47]
Kritická odpověď byla často pozitivní a nepříjemná. James Yood prožil obrazy jako hádanky, jejichž vrstvy distančních zařízení a protikladných obrazových jazyků zakrývaly, podkopávaly a rozšiřovaly potenciál díla.[43][29] On a další identifikovali shluk interpretačních možností: chvála tradice starých mistrů stále relevantní; kritické „balzamování“ malby; a postmoderní dekonstrukce kulturních reprezentací přírody, historie, umění a zkušeností, stejně jako tradiční obrazové strategie.[48][12][22][49] Nesouhlasní kritici někdy vyjádřili znepokojení nad Klamenovými technickými dovednostmi. Ann Wiens přirovnala obrazy k supermodelkám: hypnotizující v „jejich povrchní půvabu a kráse, jejich podivné dokonalosti“, ale „možná až příliš bezchybně“.[46] Alan Artner uznal Klamenovu schopnost, ale později si položil otázku, zda jeho lakování a neortodoxní doplňky nejsou způsoby, jak naplnit akademický realismus tajemstvím a postmoderním významem.[11][50]
Klamen představil v roce 1996 související sérii: své obrazy „Daimoku“, které překrývaly iluzionistické obrazy krajiny Michiganského jezera s malými opakujícími se bílými tečkami, z nichž každá byla indexem nebo záznamem jeho dotyku a symbolem jednoho, opakovaného buddhistického meditativního zpěvu („daimoku ").[51][1][37] V některých případech tvoří tečky mřížku nebo vzor nad krajinou, jako v Bez názvu (krajina Daimoku) (2016); v jiných to téměř zakrývají a nechávají dva obrazy, aby obsadily obrazovou rovinu.[22][10] Klamen usiloval o to, aby tato práce „balancovala na hraně“ různých obrazových jazyků, v tomto případě Peirceových sémiotických režimů (ikonických, indexových a symbolických) reprezentace, a zároveň zkoumala malbu jako proces osvícení nebo sebepoznání, podobný rozjímání.[37][3] V roce 2002 Klamen rozšířil svůj slovník a vytvořil kresby temné krajiny vytvořené vymazáním do listu zcela pokrytého grafitem.[52][39]
Instalace na více plátnech
V roce 1996 začala Klamen vystavovat salónní instalace s více plátny dvou desítek nebo více eklektických obrazů, které prozkoumala taxonomie jako metoda, přičemž poskytuje nový způsob vyjádření prostřednictvím intertextuality pláten.[53][54] Jednotlivé obrazy - často silně poškrábané, broušené nebo překreslené, s jazykovými fragmenty, nerozluštitelnými diagramy, hustými skvrnami barvy nebo realisticky vykreslenými objekty - byly založeny na malých, soukromých vzpomínkách, událostech nebo dojmech, které Klamen cítil, že nebyly dostatečně formovány stát jako jednotlivá umělecká díla.[3] Zjistil, že ve shodě odhalují překvapení a utvářejí celeky, které David Pagel popsal jako „mnohostranné, intimní panorama“, ve kterém snění, intuice a snění dostaly přednost před racionalitou.[10] Jiní kritici poznamenali, že instalace odhalila hravou stránku, která byla v Klamenově díle dosud neviditelná.[46][54]
Akvarely
Klamenovy akvarely (1997–) kombinovaly formát salónního stylu s jeho sémiotickými zájmy, zkoumaly ikonické znázornění (především) krajiny a indexové zaznamenávání jeho akce i krvácení jeho materiálů.[55][56][57] Využil výhody spontánního toku barvy a inkoustu procesem mokré na mokré a vytvořil několik desítek Rorschachových testovacích obrazů velikosti poštovného, každý se dvěma nebo třemi tahy nebo jednou kapkou, uspořádaný v salonu na jeden list.[31][10] Drobné obrazy se čtou jako věrohodné krajiny a západy slunce, které evokují Klamenovy hluboce internalizované vzpomínky na středozápadní jezera, nebe a stromy, a zároveň odhalují, jak opakování, zvyk a kódy a konvence krajinomalby a nápady přírody mohou utvářet zážitek diváka.[39][10][56]
"Stripe" obrazy
V akrylových obrazech „Stripe“ (1998–) použil Klamen optickou strategii srovnatelnou s percepčními výzvami svých nalakovaných obrazů, ale téměř diametrálně odlišným vizuálním jazykem.[58][36] Sloučil dva režimy vizuálního kódování - modernistické Op Art a malbu barevného pole s čárovými kódy - do systému vysoce kontrastních pulzujících žlutých a černých pruhů (ve skutečnosti skenovatelných pro názvy obrazů).[47] Pruhy v nich zakrývají rozeznatelná mistrovská díla z 18. století, turistické výhledy a pornografické fotografie a vytvářejí díla, která oscilují mezi abstrakcí a reprezentací, stejně jako střetávající se kulturní podněty, jako například Učení o přírodě 2 (1998, vystavoval na MCA Chicago, který se množí Frederic Church je Niagara).[39][47] Kritici se na nich rozdělili. Ann Weins je shledala v souladu s Klamenovou minulou prací v jejich soubojových vizuálních strategiích a vrstveném komentáři k historii, umělecké tradici a vizuální překážce.[36] Margaret Hawkinsová nazvala dílo „šokem“, když si všimla Klamenova zpomalení odhalení, aby odhalila podobu obrazů, ale truchlila nad „ztrátou krásy“.[59]
„Meta-Paintings“ a „Re-mixes“
Klamenovy „Meta Paintings“ a „Re-mixes“ (2009–) obsahují obrazy v obrazech: pečlivě vykreslená „re-zpracování“ umělecko-kánonických mistrovských děl, vyobrazená na výstavních stěnách (včetně informačních štítků), často v šikmých úhlech nebo radikálně zkreslená forma.[60][17] „Meta malby“ využívají svobody s barvou, měřítkem, rozsahem hodnot a kompozicí, například využívají výhodný bod k vnucování úhlopříček do ploché horizontální a vertikální harmonie Mondrian zpochybnit jeho absolutistickou čistotu formy nebo zatemnit Velázquez nebo Rembrandt obrázky pod vrstvami laku, které je zplošťují do tmavých, inkoustových obdélníků ve zlacených rámečcích.[61] Práce jsou dále komplikovány srovnáním iluzivních stínů na malované zdi se skutečnými stíny a více rovinami iluzivního a skutečného prostoru.[62][61] V „Směsích“ Klamen pokřivil známá díla od Monet, Picasso, Sargent a další, transformovat je do nepříjemných obrazů, které naznačují zkapalnění, vizuálně a dějiny umění ve stavu toku, koncepčně.[62] Klamen vytvořil v této sérii jak jednotlivé obrazy, tak instalace s více plátny. Nepojmenovaná (Meta-Painting Multi-canvas installation), 2015, see right) se skládá z 24 meta-obrazů mistrovských děl prominentně s modrou barvou, které vytvářejí to, co kritik Lisa Wainwright nazvaný „semiotická studie zátiší“ různorodých světonázorů, estetiky a prostorových iluzí.[61] Ona a další kritici poznamenali, že seriál zbožňuje a zpochybňuje význam malby, zapojuje diváky humorem, zatímco zdůrazňuje kontext a perspektivu s ohledem na autoritu, autentičnost, tržní hodnotu a intertextuální asociace.[61][62][63]
Akademická kariéra
Klamen pracoval na akademické půdě více než třicet let, učil malbu, kresbu, základní ateliér a teorii umění a sloužil v různých administrativních kapacitách.[26] Začínal jako mimořádný profesor na Univerzita Valparaiso v roce 1985, předtím, než přijal pozici asistenta profesora, který spadá na Indiana University Northwest (IUN). V následujících letech byl jmenován docentem (1992), profesorem (1996) a profesorem na University Graduate School, Indiana University (1998). V roce 2012 ho univerzita jmenovala kancléřským profesorem a získal členství v Alianci významných a uznávaných profesorů na Indiana University. Působil také jako proděkan na Vysoké škole umění a věd a předseda katedry výtvarných umění.[64] V roce 2016 University of Massachusetts Dartmouth jmenoval jej děkanem na Vysoké škole vizuálních a múzických umění a profesorem výtvarného umění a podíval se na něj, aby zvrátil dlouhodobý trend klesajícího počtu přijatých do školy.[65] Tento model se během dvou let otočil, přičemž počet přihlášených nováčků a převody vzrostly o 58%, respektive 22%, a nové programy a zavedení Sociální praxe umění rozšiřování nabídky školy.[66] V roce 2018 se Klamen vrátil na Indiana University Northwest a byl jmenován zakládajícím děkanem School of the Arts.[8]
Klamen často přednášel na témata, jako jsou veletrhy umění, krása, sběratelství umění, historie uměleckých galerií v Chicagu a jeho vlastní práce, mimo jiné na místech, jako je School of the Art Institute of Chicago, Festival humanitních věd v Chicagu, Art Chicago, MCA Chicago a mnoho univerzit.[67][6]
Sbírky
Klamenova díla jsou v mnoha stálých veřejných sbírkách, včetně těch v Los Angeles Museum of Contemporary Art,[16] Metropolitní muzeum umění,[5] Muzea výtvarného umění v San Francisku, Chazen Museum of Art, Whitney Museum of American Art,[7] Muzeum současného umění v Chicagu,[20] San Francisco Museum of Modern Art,[68][69] Muzeum umění Krannert, Státní muzeum v Illinois, Národní muzeum současného umění, Soul, Korea, Muzeum umění Crocker, McNay Art Museum a město Chicago,[70] mezi ostatními.[4][2][6]
Reference
- ^ A b C Hixson, Kathryn. „Práce Davida Klamena,“ David Klamen, Chicago: Galerie Richarda Graye, 1996.
- ^ A b C d E Hersh, Lela. „David Klamen,“ Umění v Chicagu 1945-1995. Museum of Contemporary Art, ed. Lynne Warren, New York: Thames and Hudson, 1996, str. 263. Citováno 16. května 2018.
- ^ A b C d Panczenko, Russell. „Rozhovor s Davidem Klamenem,“ David Klamen: Obrazy, Akvarely a Kresby„Madison: Muzeum umění Elvehjem, University of Wisconsin-Madison, 2004.
- ^ A b C d Muzeum umění Elvehjem. David Klamen: Obrazy, Akvarely a Kresby, Madison: Muzeum umění Elvehjem, University of Wisconsin-Madison, 2004.
- ^ A b Metropolitní muzeum umění. David Klamen, Nepojmenovaná, 1994; David Klamen, Nepojmenovaná, 1993, Sbírka. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b C Indiana University Northwest. „Poznámky k vyznamenání,“ Zprávy IU Northwest, Listopad / prosinec 2003. Citováno 29. srpna 2018.
- ^ A b Whitney Museum of American Art. David Klamen 1961– , Sbírka. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b Indiana University Northwest. „IU Northwest ohlašuje novou školu umění,“ Zprávy IU Northwest, 8. srpna 2018. Citováno 29. srpna 2018.
- ^ A b Galerie Richarda Graye. „Práce Davida Klamena,“ David Klamen, New York: Galerie Richarda Graye, 2001.
- ^ A b C d E F G Pagel, David. „The Solo Show as Group Portrait: David Klamen's Multifarious Paintings,“ David Klamen: Obrazy, Akvarely a Kresby„Madison: Muzeum umění Elvehjem, University of Wisconsin-Madison, 2004.
- ^ A b Artner, Alan G. „Show svítí světlo na absolventy Institutu umění“ Chicago Tribune, 11. září 1986.
- ^ A b C d Dobře, Jamesi. „David Klamen, Richard Gray Gallery“ Artforum, Říjen 1993.
- ^ A b C Warren, Lynne. „David Klamen,“ Nová generace od SAIC, Catalogue, Chicago: Museum of Contemporary Art, 1986, s. 12–3.
- ^ A b C Taylor, Sue. „David Klamen v galerii Marianne Desonové“ Umění v Americe, Únor 1988, s. 153–4.
- ^ A b Kuspit, Donalde. „Sinister Beauty, or the Return to Pleasures of the Imagination: Five Illinois Painters,“ (ne) pozemské rozkošeSpringfield, IL: Státní muzeum v Illinois, 1996, s. 9.
- ^ A b „Uznávaný umělec“. nwitimes.com. Citováno 30. května 2017.
- ^ A b IU Northwest Gallery for Contemporary Art, „David Klamen: Meta-Paintings“, výstavní esej, 2012.
- ^ Kelly, Clarku. „Dixonitova umělecká díla cestují po světě,“ Dixonův telegraf, 8. srpna 1992, s. 17
- ^ A b C d Garver, Thomas. „David Klamen,“ Mind & Beast: Contemporary Artists and the Animal Kingdom „Wausau, WI: Leigh Yawkey Woodson Art Museum, 1992, s. 42–7.
- ^ A b Muzeum současného umění v Chicagu. David Klamen, Kings Knight, 1986, Sbírka. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b McCracken, David. „Scéna galerie“ Chicago Tribune, Leden 1988.
- ^ A b C d Holg, Garrett. „David Klamen, Richard Gray“ ARTnews, Březen 1997.
- ^ A b McCracken, David. „Sběratelé vedeni hlavou a srdcem dělají domácí úkoly,“ Chicago Tribune, 3. července 1987, oddíl. 7, s. 33.
- ^ Chicago Tribune. „88 People to Watch in 1988,“ Chicago Tribune, Style, 6. ledna 1988.
- ^ A b Hersh, Lela. „David W. Klamen,“ Newsletter absolventů školy umění a designu, Urbana-Champaign: School of Art and Design, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1990–1.
- ^ A b Lautman, Victoria. „Umělci v poptávce,“ Chicago Tribune, Style, 4. května 1988, s. 2.
- ^ A b Borden, Jeff. „Čtyřicet pod 40 let,“ Crain's Chicago Business, Září 1994.
- ^ Kluck, Marielos. Rozhovor, David Klamen: Prohlášení, Culver City, CA: Galerie Marka Moora, 2014.
- ^ A b Dobře, Jamesi. „David Klamen,“ (ne) pozemské rozkošeSpringfield, IL: Státní muzeum v Illinois, 1996, s. 12–3.
- ^ Caruso, Rosella. „David Klamen, L'Isola“ Flash Art, Febbraio-Marzo 1989, s. 115–6.
- ^ A b Johnson, Ken. „David Klamen, Richard Gray Gallery“ New York Times, 16. října 1998.
- ^ McDonald, Robert. „Pohled pěti mladých umělců na lidský stav,“ Los Angeles Times, 22. února 1986.
- ^ Caruso, Bruno. „Roma, Verna e Klamen,“ Corriere Della Sera, 8. prosince 1988.
- ^ Il Messaggero. „Ventiquattro penelli tutti per la Capitale,“ Il Messaggero, 13. prosince 1988.
- ^ Haluska, Ilene. „Umělec z Dixonu se vrací: Profesor uspořádá prezentaci v pátek v místní galerii,“ Novinky ze Sauk Valley, 10. června 2010. Citováno 29. srpna 2018.
- ^ A b C Weins, Ann. Posouzení, Nové Město, 11. března 1999, s. 32.
- ^ A b C Stewart, Lorelei. Rozhovor, David Klamen: Nové obrazy, Chicago: Galerie Richarda Graye, 2007.
- ^ Schultz, Elizabeth. Unpainted to the Last: Moby-Dick and Twentieth Century American Art, University Press of Kansas, 1995, s. 329-330.
- ^ A b C d Panczenko, Russell. "Úvodní slovo," David Klamen: Obrazy, Akvarely a Kresby„Madison: Muzeum umění Elvehjem, University of Wisconsin-Madison, 2004.
- ^ Klamen, David. "Krajiny". Citováno 31. srpna 2018.
- ^ Hanson, Harry. „Tajemné způsoby,“ Chicago, Červen 1993.
- ^ Holg, Garrett. „David Klamen, Richard Gray“ ARTnews, Říjen 1993, s. 171–2.
- ^ A b Dobře, Jamesi. "Úvod," David Klamen, Katalog, Trentino: Galleria Paola Stelzer, 1991.
- ^ Galerie Richarda Graye. „David Klamen: New Paintings,“ Exhibition materials, New York: Richard Gray Gallery, 2001.
- ^ Klamen, David. "Interiéry". Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b C Weins, Ann. „David Klamen, Richard Gray Gallery“ Nový průzkumník umění, Únor 1997, s. 44–5.
- ^ A b C Lynch, Kevine. „Pomalé zveřejňování umělce Klamena,“ Kapitálové časy, 17. prosince 2004.
- ^ Dobře, Jamesi. „David Klamen, Marianne Deson Gallery“ Nový průzkumník umění, Únor 1988, s. 59.
- ^ Hawkins, Margaret. „Při pohledu pod povrch,“ Chicago Sun Times, 6. prosince 1996, s. 24–6.
- ^ Artner, Alan G. „Prázdná místa“ Chicago Tribune, 22. listopadu 1996.
- ^ Klamen, David. "Daimoku" práce. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ Klamen, David. "Grafitové" kresby. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ Klamen, David. „Instalace na více plátnech“. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b Nelson, James. „Muzeum Huntsville nabízí za chvíli nejlepší přehlídku současného umění,“ Birminghamské zprávy, Umění a volný čas, 6. července 1997.
- ^ Klamen, David. "Akvarely". Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b Van Laar, Timothy. „Index, Icon, Horizon,“ Výstavní esej, New York: Galerie Richarda Graye, 1998.
- ^ Galerie Richarda Graye. „David Klamen: Index, Icon, Horizon,“ Exhibition materials, New York: Richard Gray Gallery, 1998.
- ^ Klamen, David. Obrazy „pruhy“. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ Hawkins, Margaret. „Exponáty debatují o skutečné kráse,“ Chicago Sun Times, 26. února 1999, s. 52.
- ^ Klamen, David. „Meta-obrazy.“ Citováno 31. srpna 2018.
- ^ A b C d Wainwright, Liso. Katalogová esej. David Klamen: Malba obrazů, Chicago: Galerie Richarda Graye, 2010.
- ^ A b C Osberg, Annabel, „Rekontextualizace kusů dějin umění a zbytky každodenního života“ Huffington Post, 16. května 2014.
- ^ Hobson, Taylor. „Umisťování umění na místo: nedávná pozorování z filmu„ David Klamen: Malba obrazů “v galerii Richarda Graye,“ Nové perspektivy starých mistrů, 18. února 2010.
- ^ Indiana University Northwest. „Respektovaný umělec, známý po celém světě, který učí naše studenty,“ Indiana University Northwest News, 27. června 2014. Citováno 28. srpna 2018.
- ^ Bosco, Eric. „UMass Dartmouth oznamuje nového děkana CVPA,“ Jižní pobřeží dnes, 7. července 2016. Přístup k březnu 2018.
- ^ University of Massachusetts Dartmouth, Office of the Provost. „David Klamen, děkan Vysoké školy vizuálních a múzických umění,“ oznámení. 21. května 2018.
- ^ Chicago Reader. „Festival humanitních věd v Chicagu“ 7. listopadu 2002. Citováno 29. srpna 2018.
- ^ San Francisco Museum of Modern Art. David Klamen, Vyučovací forma II, 1999, Sbírka. Citováno 31. srpna 2018.
- ^ „David Klamen“. sfmoma.org. Citováno 30. května 2017.
- ^ kultura TEĎ. David Klamen, Učení, ochrana (St-George a drak, 2004 „Veřejný umělecký program v Chicagu. Citováno 31. srpna 2018.