Cristóbal Rojas (umělec) - Cristóbal Rojas (artist)

Cristóbal Rojas
Cristobal Rojas 40.JPG
Autoportrét od Rojase, (1887).
narozený
Cristóbal Rojas Poleo

(1857-12-15)15. prosince 1857
Cúa, Venezuela
Zemřel8. listopadu 1890(1890-11-08) (ve věku 32)
Caracas, Venezuela
Národnostvenezuelský
Známý jakoMalování

Cristóbal Rojas (15. prosince 1857 - 8. listopadu 1890) byl jedním z nejdůležitějších a nejvýznamnějších venezuelský malíři 19. století. Rojasovy styly se během jeho života značně lišily a v malbě projevoval talent, který se pohyboval především kvůli dramatickému efektu, k dílům provedeným v impresionista styl.

Životopis

Cristóbal Rojas Poleo se narodil ve městě Cúa v Valles del Tuy rodičům, kteří pracovali ve zdravotnictví.[1] Část jeho dětství nastala uprostřed federální války (1859–1863) a válečné události zasáhly zejména Cúu. Zahájil studium u svého dědečka Josého Luise Rojase, který ho naučil kreslit, a motivoval ho ke zlepšování. Ve 13 letech jeho otec zemřel a byl nucen nastoupit do práce v tabák továrně v Cúa, aby pomohl podpořit jeho rodinu.[1] V roce 1878 zpustošilo oblast Valles del Tuy zemětřesení a Rojas čelil chudoba. V důsledku toho se přestěhoval do Caracas kde pokračoval ve studiích malby, přestože musel znovu pracovat v tabákovém průmyslu, aby podpořil svou matku a rodinu.[2]

V Caracasu navštěvoval kurzy José Manuela Maucó na Universidad Central de Venezuela. V letech 1880 až 1882 se velmi zajímal o oleje a zobrazoval primitivní techniku, která by zvítězila v jeho pozdějších obrazech, jako jsou Ruinas de Cúa después del Terremoto a Ruinas del templo de la Merced.[1] Během této doby se seznámil s malířem Antonio Herrera Toro, rovněž uzavírá smlouvu jako Toroův pomocník při malování Katedrála v Caracasu.[3]

Rojas ' La muerte de Girardot en Bárbula který mu v roce 1883 získal stříbrnou medaili a stipendium. 287 x 217 cm.

V roce 1883 vystavil Rojas La muerte de Girardot en Bárbula (Smrt Girardota v Bárbule) v Salón del Centenario na památku narození Simon Bolivar a spolu s malířem získal na druhém místě stříbrnou medaili Arturo Michelena.[2] Toto ocenění by mu poskytlo vládní stipendium ve výši 50 pesos každý měsíc, aby tam mohl studovat Evropa. Na začátku roku 1884 se přestěhoval studovat do Paříž kde navázal přátelství s Emilio Boggio.[1] V období mezi 1883 a 1890 Rojas experimentoval pomalu s různými obrazovými tendencemi a technikami od postromantismus na impresionismus.[2]

Melancholik as nejistým temperamentem se Rojas nechal inspirovat příklady uměleckých děl, které objevil při svých neustálých návštěvách Louvre. V letech 1886 až 1889 vystavoval v Malbě mnoho obrazů Pařížská radnice, počítaje v to La Miseria (1886); El violinista enfermo (1886); La Taberna (1877); El plazo vencido (1887); La primera y última comunión (1888) a El bautizo (1889).[2]

S El Bautizo, je pozorována významná změna v jeho práci. S akutnějším vnímáním chromatické atmosféry obraz vykazoval jasné holandské vlivy, styl, který se odrazil i v pozdějším obraze, který vytvořil v roce 1889 Dante y Beatriz a orillas del Leteo.[2] Ke konci roku 1889 se Rojas vzdálil od malby dramatických efektů, které obvykle zobrazoval v pařížském sále, a začal zobrazovat talent pro scény a portréty, s použitím barev a věnováním pozornosti detailům impresionismus. Dotace na jeho stipendium však brzy dojdou a on se stal sužován tuberkulóza.[1] V roce 1890 byl nucen vrátit se do Venezuely a přinést s sebou své poslední obrazy, portrét prezidenta Juan Pablo Rojas Paúl a Purgatorio, vyobrazení očistec (oba 1890). Brzy po svém návratu do Caracasu zemřel 8. listopadu 1890, asi 5 týdnů před svými 33. narozeninami.

Osobnost

Rojas ' El Purgatorio, vyobrazení očistec, maloval krátce před jeho smrtí v roce 1890. 339 x 256 cm.

Novinář Ermelindo Rivodó, který navštívil Rojase v Paříži v roce 1885, popsal malíře jako „Poněkud bledý, s malými knír a černé vlasy, které zdůrazňují jeho hladký soubor melancholických očí “.[4]

Rojas byl známý svou rezervovanou, ale velmi vášnivou povahou, zřídka se stýkal s ostatními kolem sebe a raději studoval umění na svém vlastním médiu. Rovesníci a umělečtí komentátoři ho neustále označují jako „melancholický ". Jose Antonio Hedderich, v zajímavém článku publikovaném v časopise National Magazine of Culture, po prostudování života Rojase ho popsal;" Byl plachého charakteru, ten si byl vědom vzdálenosti, která existovala mezi ním a těmi, kteří se obklopili jemu. Měl několik přátel “.[4] Hedderich však také nadále zjišťuje, že Rojas byl vysoce emotivní povahy. Jednou poznamenal, že „měl téměř fatalistický temperament a byl důrazně smutný“.[4] Podle Heddericha byl Rojas rozhořčený nadměrnými pocity viny o životě a byl si vědom svého svědomí.[4] Tyto pocity se často odrážely v některých jeho dílech, například v jeho očistec malba, malovaná krátce před jeho smrtí s vědomím, že zemře na tuberkulózu.

Galerie obrazů

  • Ruinas de Cúa después del Terremoto (1882)

  • La miseria (1886). 180,4 x 221,4 cm.

  • La taberna (1887). 212 x 272 cm.

  • La primera y última comunión (1888). 200 x 250,5 cm.

  • El bautizo (1889) .148 x 176 cm.

  • Estudio para el balcón (1889) .73 x59,5 cm.

  • Retrato del Presidente Rojas Paúl (1890). 200 x 128,3 cm.

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E „La Obra Pionera de Cristóbal Rojas“. Muzeum latinského umění. Archivovány od originál 28. května 2018. Citováno 13. října 2008.
  2. ^ A b C d E „Cristóbal Rojas“. Venezuelatuya.com S.A. Citováno 13. října 2008.
  3. ^ Kerbel, Angela (19. června 2003). „Cristobal Rojas: El Pin tor del Sufrimiento“. El Nuevo Cojo Illustrado. Citováno 13. října 2008.
  4. ^ A b C d Calzadilla, Juan. „Centenario De Un Gran Pintor Venezolano Cristobal Rojas: Apuntes Sobre Su Vida y Su Obra“ (PDF). Informační systém o knihovnách a informačních systémech Universidad del Zulia (SERBILUZ). Archivovány od originál (PDF) 20. září 2008. Citováno 13. října 2008.