Krédo v nás - Credo in Us
Krédo v nás je hudební skladba od americký experimentální hudba hudební skladatel, spisovatel a vizuální umělec John Cage. To bylo napsáno v červenci 1942[1] a revidováno v říjnu téhož roku. V návaznosti na Pearl Harbor se tato skladba vyhnula populistickým tendencím tehdejších amerických skladatelů, zatímco název skladby je považována za výzvu ke kolektivní jednotě.
Stylizovaný jako „dramatická hra pro dvě postavy“, popsal Cage Krédo v nás jako „suita satirického charakteru“. Byl sestaven jako doprovod kusu současného tance v choreografii jeho partnera a spolupracovníka Merce Cunningham[1] a choreograf Jean Erdman, který předvedl skladbu na své premiéře na Bennington College ve Vermontu 1. srpna 1942.
Instrumentace
Jedno z řady Cageových perkusivních děl, Krédo v nás je neobvyklé v použití zvukových vzorků z nahrávek jiných děl, fragmentů rozhlasového vysílání, populární hudby, plechovek a tom tomů.
The instrumentace za původní představení zahrnovali čtyři účinkující: pianista; dva bubeníci hrající tlumené gongy, plechovky, elektrický bzučák a tom-tomy; a čtvrtý umělec provozující a rádio a a fonograf. Pro fonograf Cage navrhuje použít něco „klasického“, jako je Dvořák, Beethoven, Sibelius nebo Šostakovič; a pro rozhlas použít jakoukoli stanici, ale vyhnout se zpravodajským programům v případě „národní nouze“. Jean Erdman připomíná, že pro první představení byl použit „připínáček“ - jeden z Cageových připravené klavíry, ačkoli pianista je také vyzván, aby hrál na soundbox nástroje jako perkusionista.
Struktura
Čtyři „fasády“ tutti jsou odděleny třemi „pokroky“. Fasády se vyznačují použitím polyrytmů, které vytvářejí hustou a zejména zvukovou plochu fonografu nebo rádia kakofonickou zvukovou krajinu. The First Progression, kovbojská píseň (a první ze dvou rozšířených klavírních sól), byla pro Cunninghama sólem. The Second Progression, sólo pro Erdmana, používá jako pozadí „indický“ rytmus tom-tom. The Third Progression, duet pro tanečníky, je nastaven na rozšířené klavírní sólo „boogie-woogie“. Práce končí stejným způsobem, jakým začíná - sólo pro gramofonového / rozhlasového hráče.
Historický kontext
Při pohledu na Krédo v nás i když jsme objektivem historie, jsme schopni vnímat Credo jako jakýsi mikrokosmos výstupu Cage. V této práci se nachází mnoho typických kagejských aspektů: použití klavíru a perkusí (jak standardních, tak nalezených nástrojů) k doprovodu tance; používání rádiových a elektronických zvuků (předzvěstí mnoha pozdějších děl, včetně Rozhlasová hudba a Imaginární krajina č. 4); a zahrnutí náhodných událostí (cokoli, co se stane hraní v rádiu) jsou všechny reprezentativní pro estetiku Cage.
Nahrávky
- 1971: Musica Negativa, dirigoval Rainer Riehn - Krédo v nás (Cortical Foundation 14)
- 1995: Mainz Percussion Ensemble - Hudba pro bicí kvarteto (Col Legno WWE 1CD 20015)
- 1996: Soubor Eos, dirigoval Jonathan Sheffer - Hudba pro Merce (Catalyst BMG 09026-68751-2)
- 2000: Quatuor Helios - Krédo v nás ...: Další díla pro perkuse (WERGO WER 6651 2)
- 2001: Cikada Duo a Tomáš Nilsson - Dáš mi to říct? (Albedo ALBCD021)
- 2013: Giancarlo Simonacci & Ars Ludi - Hudba pro klavír a perkuse (Brilantní klasika 94745)
„Krédo v USA (pro 4 bicí nástroje)“ na MusicBrainz (informace a seznam nahrávek)
Viz také
Reference
- ^ A b Andrew Clements (29. července 2011). „Cage: Imaginary Landscapes Nos 1 to 5; Credo in Us - review“. Opatrovník. Guardian Media Group. Citováno 13. dubna 2014.
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Dubna 2014) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |