Colette Bangert - Colette Bangert - Wikipedia

Colette Stuebe Bangert (narozen 1934, Columbus, Ohio) je americký umělec a nová média umělec, který vytvořil počítačově i tradiční umělecká díla. Její počítačově generovaná umělecká díla jsou výsledkem desetileté spolupráce s jejím manželem, matematikem Charlesem Jeffriesem „Jeffem“ Bangertem (1938–2019) počítačová grafika programátor. Bangertova práce v tradičních médiích zahrnuje malbu, kresbu, akvarel a textil.

raný život a vzdělávání

Colette Bangert se zúčastnil Shortridge High School v Indianapolis, Indiana, od roku 1948 do roku 1952. V roce 1952 se zapsala na Herron School of Art and Design v Indianapolis, kde se specializovala na malířství a litografii a promovala na BFA v roce 1957. Získala titul MFA v oboru malířství a kreslení Bostonská univerzita (1958).[1] V Bostonu potkala Charlese Bangerta, tehdejšího studenta matematiky na Harvardská Univerzita. Vzali se v roce 1959.[Citace je zapotřebí ]

Kariéra

Práce v tradičních médiích

Na začátku své kariéry, před prací v digitálních médiích, byla Bangertovým obrazům a kresbám věnována kritická pozornost. Její práce v kresbě, akvarelu, malbě a textilu pokračovala po celý život. Algoritmické metody, které ona a její manžel vyvinuli pro tvorbu digitálních tisků, vyplynuly z její praxe kreslení a následně ovlivnily její práci v tradičních uměleckých médiích.[2] Středozápadní krajina Severní Ameriky prostupuje její prací, i když ji lze jednoduše vyvolat zpracováním linií a organizací vesmíru. Čáry a prostor lze analyzovat, popsat a generovat pomocí programovacího kódu: Ve spolupráci s Jeffem počítač rozšířil jejich chápání toho, „co může být kresba o krajině“.[1] Během své kariéry Bangert nadále vystavovala oba směry práce.[3]

Počítačem generovaná práce

Počínaje rokem 1967 vytvořila Bangertova spolupráce s manželem sérii „algoritmických kreseb“, které byly rozsáhle zdokumentovány a shromážděny.[4] Nejstarší dílo bylo vytvořeno na výpočetním středisku University of Kansas v Lawrence v Kansasu a výstup do plotru Draft-O-Matic.[2] Colette podpis „CB“ signalizoval kolaborativní charakter jejich práce.[5] Při hledání Bangerů na Kansaské univerzitě v roce 1968 popsal sochař Robert Mallory jejich spolupráci jako proces, při kterém Jeff jako programátor „umožnil počítači vykreslit nekonečné simulace druhů kreseb a obrazů, které Colette ve svém ateliéru ručně vytvářela. . “[6] Software jim umožnil „prozkoumat vztahy mezi algoritmicky definovanými numerickými funkcemi a výkresem.“[7]

The Bangerts považovali počítač za nástroj pro výzkum přírody a jako spolupracovníka při výrobě umění. Umělec vytvořil kresbu tím, že položil čáry na papír, poháněný nahlédnutím mysli do vizuální podoby. Plotter vytvořil kresbu tím, že položil čáry na papír, poháněný vhledem mysli do matematické formy. Pokud algoritmická forma modelovala nakreslenou linii umělce a stejně jako umělec vytvářela sérii obrazů, variačních sad, pak se také zabývala hledáním „o čem je tvorba kresby bez ohledu na její médium“. Pokud se umělec zabýval objevováním a obnovováním forem přírodního světa, pak se také počítač zabýval jejich objevováním a obnovováním - nebo jak prohlásili Bangertovci: „Počítačová tráva je přírodní tráva.“[5]

V 70. a 80. letech se Bangertovci aktivně podíleli na rozvíjející se kultuře digitálního umění prezentované na muzejních přehlídkách a putovních uměleckých přehlídkách a publikované a diskutované na vědeckých konferencích a v časopisech. Jejich počítačové metody a přístup k jejich médiu se objevily uvnitř a byly sdíleny novou generací digitálních umělců. Esej počítačového vědce Franka Dietricha „Vizuální inteligence: První desetiletí počítačového umění (1965–1975)“ uvádí práci Bangerových v rámci opylovaných rozhovorů a umělecké produkce tohoto raného období.[8] Pokud bylo nejčasnější „počítačové umění“ poznamenáno geometrickou přesností a tvorbou vzorů, vytvořené převážně umělci bez formálního vzdělání - mnozí byli vědci nebo inženýři, nemnoho bylo anonymních programátorů - následující generace vyvinula „přirozenější“ formy a byla často vyučeni jako umělci. Jak poznamenal historik umění Grant Taylor: „Symetrie a přesnost, která dala počítačovému umění 60. let 20. století mechanický vzhled, se posunula směrem k nepřesnosti a nepořádku.“[9] Coletteovy studie trávy, transformované do algoritmických funkcí, se staly poli a prériemi počítačově generované trávy v Pozemní linky série sedmdesátých let. V pracích jako Velká krajina: okrová a černá (1970), Grass Series (1979–1983), Circeovo okno (1985) a Série Katie (1986–1987), modulární prvky jako čáry, křivky a tvary byly upraveny pomocí afinní transformace a směšovací algoritmy a uspořádané náhodnými operacemi a algoritmy prostorového uspořádání, které vytvářejí abstraktní krajiny a naturalistické vzory.[7] Historička umění a umělkyně Ruth Leavittová zaznamenala vliv tohoto přístupu na její vlastní práci.[10]

Rané algoritmické kresby se primárně týkaly nakreslené čáry a jejího umístění v prostoru kresby. V raných pracích mělo modelování a transformace modulárních linií a jejich umístění v rekurzivně rozděleném prostoru často za následek husté textury linií v celém obrazovém prostoru. Pozdější díla jako Dawn Study (1989) a Dawn's Leaf (1989) prezentují prázdný prostor a plochy ploché barvy jako základní kompoziční prvky. Rekurzivní prostorové dělení se vrací jako téma série „mud crack“ Tři A, Tři B, a Tři C. z roku 2004 a související tisk Na zemi (2005). Obrázky jako AC2923 IAM = 4 (2008) otočit novým směrem, zabývající se redukcí kompozice na základní prvky, uspořádané vertikálně. Tato kompoziční jednoduchost vstupuje do nové fáze, návratu k horizontálním liniím krajiny spojeným s diafanózními barevnými závoji, v tiscích z Série Plains II (2012), poslední digitální díla vytvořená Bangerts.[11]

Recepce

Její první samostatná výstava v New Yorku, práce v tradičních médiích, se konala v galerii Krasner v roce 1963 a byla recenzována v ARTNews a Arts Magazine—V druhém případě zejména tím, že Donald Judd —A zmínka v Čas časopis a New York Times.[12][13][14][15] V 70. letech se Bangertova práce objevovala na mnoha uměleckých přehlídkách počítačově generovaného umění, včetně uměleckých přehlídek 1970 Sdružení pro výpočetní techniku (ACM), představený v New Yorku na své 25. výroční konferenci. Tam Bangertova práce získala první cenu. Časy umělecký kritik John Canaday shledal dílo „přitažlivým“ v jeho „citlivosti“, ale odmítl pokus modelovat umělcovu ručně nakreslenou čáru jako snadnou a postrádající základní vlastnosti Bangertovy práce v jiných médiích.[16][9]

Během sedmdesátých let zahrnovalo několik muzejních představení práci Colette a Jeffa Bangerta. Figurovalo to také na putovních uměleckých přehlídkách sponzorovaných profesionálními organizacemi jako ACM a IEEE a na vědeckých konferencích.[17] Druhé vydání umělecké galerie ve speciální zájmové skupině ACM pro grafiku, SIGGRAPH, v roce 1981 v Dallasu v Texasu, zahrnuli jejich práci, stejně jako 25. výroční show SIGGRAPH v roce 1998.[18][19][20] Herbert Franke, průkopník počítačové grafiky a digitálního umění v Evropě, publikoval galerii práce Bangerts v roce Angewandte Informatik, odborný časopis aplikované informatiky.[21]

Bangertova role jako umělkyně nových médií se spojila s dalšími ženami v oboru, jako je Lillian Schwartz, Vera Molnár, a Joan Truckenbrod.[22][23] Působila v Senátorském klubu žen pro umění v Kansas City a vystavovala v Womanhouse.

Ačkoli obrazy její společné práce s manželem jsou nyní nejlépe zdokumentovaným aspektem její práce, její kresba, malba a textilní práce byly také široce vystavovány po celou dobu její kariéry. Velká část práce ve „starých médiích“ odhaluje stejný procedurální přístup jako práce algoritmická - a podle Bangertsových slov je dělila pouze volba nástrojů, nikoli jejich filozofické základy.[2][5]

Práce

Vybrané samostatné výstavy

1963, Galerie Krasner, New York City. Nedávné obrazy.

1966, Mulvane Art Museum, Topeka, Kansas. Nedávné obrazy.

1971, Mulvane Art Museum, Topeka, Kansas. Počítačové kresby.

1982, Lawrence Gallery, Kansas City, Missouri. Tráva a další počítačové kresby, 1967–1982.

1984, Albrecht-Kemper Museum, St. Joseph, Missouri. Mezi Zemí a Nebem: Dvacetiletý malířský průzkum.

2002, Lawrence Art Center. Lawrence, Kansas. Ze seriálu The Garden Series: Work on Paper and Thread Pieces.

2016, Kansas City Artists Coalition, Kansas City, Missouri. Sám a společně: Colette a Jeff Bangert retrospektiva.

Vybrané skupinové výstavy

1970, Muzeum Nelsona-Atkinsa, Kansas City, Missouri. Nové směry v médiích: počítačové a laserové umění.

1970, Sdružení pro výpočetní techniku, New York City. Národní výstava počítačového umění. První cena. Obálka deníku ACM.

1974, Montrealské muzeum současného umění, Montreal, Kanada. Le Musée Cybernétiquemezinárodní výstava.

1974, Kuchyně, New York City. Druhá mezinárodní výstava počítačového umění.

1977, Lowe Art Gallery, Syracuse University, Syracuse, New York. Computer Genesis: Vize 70. let.

1977, Womanhouse, Senátorský klub žen pro umění, Los Angeles, Kalifornie. Současná čísla: Práce žen na papíře.

1977, Sony Hall, Ginza, Tokio, Japonsko. Mezinárodní výstava počítačového umění.

1980, Ukrajinský institut moderního umění, Chicago, Illinois. Art In-Art Out: Počítačem podporovaná grafika.

1980, Traveling Artmobile, Bucks County Community College, Newton, Pensylvánie. Výstava počítačového umění.

1981, druhá výstava umění SIGGRAPH, Dallas, Texas. Cestoval do galerie Flavio Belli a Ontario College of Art.

1986, SIGGRAPH '86, Dallas, Texas. Dvacetiletá retrospektiva počítačového umění a putovní výstava.

1987, Everson Museum of Art, Syrakusy, New York. Počítače a umění, s knihou / katalogem Digitální vize kurátorka Cynthia Goodman. Digital Visions: Computers and Art

1998, SIGGRAPH '98, Orlando, Florida. Oslava 25leté výstavy umění, pozvaný umělec.

2004, Spencer Museum of Art, University of Kansas, Lawrence, Kansas. Ženy / moderní umění.

2008, Block Museum of Art, Northwestern University, Evanston, Illinois. Zobrazování podle čísel: Historický pohled na počítačový tisk.

2012, Spencer Museum of Art, University of Kansas, Lawrence, Kansas. Kryptograf: výstava pro Alana Turinga.

2013, Spencer Museum of Art, University of Kansas, Lawrence, Kansas. Tehdy a teď: Umělkyně ve Spencer Museum of Art.

2015, Ukrajinský institut moderního umění, Chicago, Illinois. all.go.rhythm, výstava algoritmického umění pro čtyři osoby. ALL.GO.RHYTHM

2017, Art House, Santa Fe, Nové Mexiko. 50 let žen a systémů Čl.

2017, RCM Galerie, Paříž, Francie. Průkopníci v Počítačové umění: Digitální umění 60. a 70. let.

2018, Victoria and Albert Museum, Londýn, Anglie. Šance a kontrola.

2019, Muzeum amerického umění Amona Cartera, Fort Worth, Texas. Stopy: Ženy a abstrakce ve 20. století.

Sbírky

Viz také

Reference

  1. ^ A b Sheldon Memorial Art Gallery. (c. 1983). O umění a designu: počítač a jeho vliv [výstava v Sheldon Memorial Art Gallery, University of Nebraska-Lincoln, 31. března - 24. dubna 1983]. Univerzita. OCLC  79719175.
  2. ^ A b C Bangert, Colette S .; Bangert, Charles J. (1974). "Zkušenosti s tvorbou výkresů počítačem a ručně". Leonardo. 7 (4): 289. doi:10.2307/1573057. ISSN  0024-094X. JSTOR  1573057.
  3. ^ All.go.rhythm: idea, stroj, umění: Colette Bangert, Jean-Pierre Hébert, Paul Hertz, Roman Verostko. UIMA. 2015.
  4. ^ „Colette a Jeff Bangert“. fromheretofaraway.com. Citováno 24. května 2019.
  5. ^ A b C „Umělec a počítač - Colette S. Bangert a Charles J. Bangert“. atariarchives.org. Citováno 17. května 2019.
  6. ^ Mallary, Robert (1990). „Prostorově-syntetické umění prostřednictvím 3D projekce: Požadavky počítačového supermedia“. Leonardo. 23 (1): 3–16. doi:10.2307/1578458. ISSN  0024-094X. JSTOR  1578458.
  7. ^ A b Search, Patricia (1995). „Sémiotika digitálního obrazu“. Leonardo. 28 (4): 311–317. doi:10.2307/1576196. ISSN  0024-094X. JSTOR  1576196.
  8. ^ Dietrich, Frank (1985). „Vizuální inteligence: První desetiletí počítačového umění (1965–1975)“. Počítačová grafika a aplikace IEEE. 5 (7): 33–45. doi:10,1109 / mcg.1985.276440. ISSN  0272-1716.
  9. ^ A b Taylor, Grant D. (2014). Když stroj vytvořil umění: ustaraná historie počítačového umění. Bloomsbury Academic. str. 115. ISBN  9781623567958. OCLC  900201952.
  10. ^ Leavitt, Ruth; Leavitt, Jay (1976). Msgstr "Obrázky založené na počítačových výkresech vytvořených deformací počátečního designu". Leonardo. 9 (2): 99–103. doi:10.2307/1573115. ISSN  0024-094X. JSTOR  1573115.
  11. ^ "Muzeum umění Spencera | Sbírka - Bangert, Colette Stuebe Colette Stuebe Bangert". kolekce.spencerart.ku.edu. Citováno 25. května 2019.
  12. ^ T.N. (Prosinec 1963). "Výstava v Krasner Gallery". ARTnews. 62: 51.
  13. ^ Judd, Donald (únor 1964). "Výstava v Krasner Gallery". Arts Magazine. 38: 30.
  14. ^ „Umění v New Yorku: Umění: 6. prosince 1963“. Čas. 6. prosince 1963. ISSN  0040-781X. Citováno 23. května 2019.
  15. ^ „Umění:„ Obrazy chvály “ve 3 tématech; vánoční výstava se koná v Umělecké federaci, různá díla se zaměřují na člověka a vesmír.“. The New York Times. Citováno 23. května 2019.
  16. ^ Canaday, John (30. srpna 1970). "Umění". The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 23. května 2019.
  17. ^ Princ, Patric D. (1988). "Estetika výstavy: Diskuse o nedávných amerických počítačových show". Leonardo. Doplňkové vydání. 1: 81–88. doi:10.2307/1557915. ISSN  1748-7331. JSTOR  1557915.
  18. ^ „SIGGRAPH 1981: Art Show '81“. ARCHIVY ACM SIGGRAPH ART SHOW. Citováno 6. prosince 2019.
  19. ^ Princ, Patric D. (1989). „Stručná historie uměleckých výstav SIGGRAPH: Brave New Worlds“. Leonardo. Doplňkové vydání. 2: 3–5. doi:10.2307/1557935. ISSN  1748-7331. JSTOR  1557935.
  20. ^ Katalog elektronického umění a animace. Truckenbrod, Joan., Hardtke, Ines., Sdružení pro výpočetní techniku. New York, NY: Sdružení pro výpočetní techniku. 1998. ISBN  1581130457. OCLC  39738614.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  21. ^ Franke, Herbert W; Bangert, Colette Stuebe; Bangert, Charles; Archiv Patric Prince (1980). Computergrafik-Galerie: Colette S. und Charles J. Bangert (v němčině). Wiesbaden: Vieweg. OCLC  913412765.
  22. ^ Prince, Patric (2003), „Ženy a hledání vizuální inteligence“, Ženy, umění a technologie„The MIT Press, s. 2–15, doi:10,7551 / mitpress / 7274,003,0017, ISBN  9780262278966
  23. ^ Taylor, Grant (6. května 2016). „Up for Grabs: Agency, Praxis, and the Politics of Early Digital Art“. Archivovány od originál 6. května 2016. Citováno 25. května 2019.
  24. ^ [1]
  25. ^ „Sbírky: Muzeum bloků - Northwestern University“. blockmuseum.northwestern.edu.
  26. ^ "Muzeum umění Mulvane". washburn.edu.
  27. ^ "Colette Bangert | MoMA". Muzeum moderního umění.
  28. ^ Barr, Alfred H. (1962). „Malířské a sochařské akvizice od 1. ledna 1961 do 31. prosince 1961“. Bulletin Muzea moderního umění. 29 (2/3): 33, 57. doi:10.2307/4058319. ISSN  1938-6761. JSTOR  4058319.
  29. ^ "Hledání sbírky". Spencer Art Apps.
  30. ^ „Vaše výsledky hledání | Prohledat sbírky“. Victoria and Albert Museum.
  31. ^ „Digitální a elektronické umění“. Carl & Marilynn Thoma Art Foundation.

externí odkazy