Charlotte Posenenske - Charlotte Posenenske

Charlotte Posenenske
narozený(1930-10-28)28. října 1930
Wiesbaden, Německo
Zemřel1. října 1985(1985-10-01) (ve věku 54)
Frankfurt nad Mohanem, Německo
NárodnostNěmec
Známý jakoSochařství, malba, kresba
HnutíMinimalismus, Konceptualismus

Charlotte Posenenske, roz Mayer (1930–1985) byl německý umělec sdružený s minimalistický hnutí, které převážně pracovalo v sochařství, ale také produkoval obrazy a práce na papíře. Posenenske vytvořil sérii soch, které zkoumaly systémy a struktury odvozené z hromadné výroby a standardizace.

Pozadí

Posenenske se narodil v roce Wiesbaden, Německo. Její otec byl židovský. Kvůli pronásledování Židů v nacistickém Německu se zabil, když bylo Posenenskému devět. Dva roky poté se Charlotte Posenenske skryla, aby se vyhnula pronásledování[1][2] Než se Posensenske stal malířem a sochařem, několik let pracoval jako scénograf a kostýmní výtvarník. Posenenske studoval malbu u Willi Baumeister počátkem padesátých let v Státní akademie výtvarných umění ve Stuttgartu. Začala vytvářet vlastní umělecká díla v roce 1956.

Kariéra

Posenenske pracovala v různých médiích, její praxe se v průběhu šedesátých let stala abstraktnější.[3] Po raných improvizovaných obrazech „umění informel“ vyrobených paletovým nožem nebo stříkací pistolí se v letech 1967 a 1968 obrátila k průmyslově inspirovaným plastikám z hliníku, oceli nebo lepenky, jejichž modulární součásti bylo možné libovolně kombinovat a reprodukovat.[4] Zatímco ostatní umělci té doby pracovali v násobky, kde bylo možné vytvořit konečné vydání díla, pracoval Posenenske série, což znamená, že edice nebyly nijak omezeny. Její přístup k umění byl vysoce demokratický. Posenenske odmítla komerční umělecký trh a nabídla své dílo k prodeji za jeho materiální cenu.[5] Rekonstrukce schválené umělcovou pozůstalostí nejsou repliky a jsou navenek identické s původním prototypem. Pouze certifikát odlišuje nepodepsané dílo od jiných komodit.

Posenenské Vierkantrohre Serie (Série Square Tube) sestávala z průmyslově vyráběných ocelových trubek, které se svým vzhledem podobaly vzduchovým hřídelím. Její práce je podobná ready-mades vzhledem, ale Posenenske ve svém pracovním procesu řídila výrobu materiálů. Posenenske byla jedním z prvních zastánců pozvání interaktivity ke svým uměleckým dílům prostřednictvím choreografických představení a účasti publika.[6] Na několika výstavách pozvala umělce a kurátory, aby si ji mohli volně uspořádat a doplnit svou práci.

V roce 1968 Posenenske zveřejnilo prohlášení v časopise Art International odkazující na reprodukovatelnost jejích děl a její touhu po přístupu k konceptu a vlastnictví díla:

Dělám sérii
protože nechci dělat jednotlivé kousky pro jednotlivce,
aby bylo možné kombinovat prvky v systému,
abychom vytvořili něco, co je opakovatelné, objektivní,
a protože je to ekonomické.
Série může být prototypy pro masovou výrobu.
[...]
Jsou stále méně rozpoznatelná jako „umělecká díla“.
Objekty nejsou určeny k tomu, aby představovaly cokoli jiného než to, čím jsou.[7]

Poseneske přestal pracovat jako umělec v roce 1968, už nevěřil, že umění může ovlivnit sociální chování nebo upozornit na sociální nerovnosti. Rekvalifikovala se na sociologku a až do své smrti v roce 1985 se stala specialistkou na zaměstnání a průmyslové pracovní postupy, zejména na výrobu montážních linek. Během tohoto období dobrovolného exilu Posenenske odmítla navštívit jakékoli výstavy a svou práci neukázala.[8]

Práce ve sbírkách

  • Nepojmenovaná, olej na papíře, 1960, sbírka Muzeum moderního umění, New York[9]
  • Nepojmenovaná, fixa na papíře, 1965, sbírka Museum of Modern Art, New York[9]
  • Nepojmenovaná, barva ve spreji na papír, 1966, sbírka Museum of Modern Art, New York[10]
  • Nastříkaný obrázek, kvaš na papíře, 1964-5, sbírka Tate, Londýn[11]
  • Prototyp pro otáčející se lopatku, dřevotříska, 1967-8, sbírka Tate[12]
  • Čtvercové trubky [řada D], pozinkovaná ocel, 1967, sbírka Tate[13]
  • Čtvercové trubky [řada D], pozinkovaná ocel, 1967, sbírka Tate[14]
  • 155 prací v držení Dia Art Foundation, New York.[15]
  • Reliéfy řady 4 (prototypy), Standardní akrylová barva RAL matná žlutá na konvexním zakřiveném hliníku, 1967, Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear[16]

Vybrané samostatné výstavy

  • 2019 Charlotte Posenenske: Lexikon nekonečného pohybu, Muzeum Kröller-Müller, Otterlo, Nizozemsko
  • 2019 Charlotte Posenenske: Probíhá práce, Dia: Maják, Beacon, New York, Spojené státy
  • 2012 Dasselbe anders, Düsseldorf, K21, Düsseldorf, Německo
  • 2012 Dasselbe anders / Immer dasselbe Charlotte Posenenske und Peter Roehr, Kunsthaus Wiesbaden, Německo
  • 2011 Le même autrement - Stejný, ale odlišný, Galerie Nelson-Freeman, Paříž, Francie
  • 2011 Charlotte Posenenske, Galerie Johna Hansarda, Southampton, Spojené království
  • 2011 Charlotte Posenenske. Vierkantrohre, Reliefs, Faltungen und Arbeiten auf Papier, Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf, Německo
  • 2010 Charlotte Posenenske / Peter Roehr, Haus Konstruktiv, Curych, Švýcarsko
  • 2010 Charlotte Posenenske, Umělci Space, New York, USA
  • 2008 Peter Freeman, Inc., New York, USA
  • 2008 Charlotte Posenenske - Werke unter freiem Himmel, Galerie Mehdi Chouakri, Berlín, Německo
  • 2007 Charlotte Posenenske, Galerie Mehdi Chouakri, Berlín, Německo
  • 2007 Charlotte Posenenske, Between Bridges, Londýn, Velká Británie
  • 2005 Galerie im Taxispalais, Innsbruck, Rakousko
  • 2005 Charlotte Posenenske - Retrospektive, Museum für Gegenwartskunst, Siegen, Německo
  • 2003 Galerie Konstantin Adamopoulos, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1999 Galerie ak, Programm Konstantin Adamopoulos, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1990 Museum für Moderne Kunst (at the Jahrhunderthalle Hoechst), Frankfurt am Main, Germany
  • 1989 Garáž radnice, Stuttgart; Rotunda z Neue Staatsgalerie, Stuttgart
  • 1989 Central Station, Stuttgart (kurátor Werner Esser), Německo
  • 1989 ústředí Deutsche Bank, Frankfurt nad Mohanem; Hlavní nádraží, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1988 Central Market, Frankfurt am Main, Německo
  • 1986 Galerie Paul Maenz, Kolín nad Rýnem, Německo
  • 1986 Hlavní hangár letadla, Lufthansa, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1986 Galerie Grässlin-Ehrhardt, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1968 Galerie umění a projekt, Amsterdam, Holandsko
  • 1968 Galerie Dorothea Loehr, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1967 Konrad Fischer Galerie, Düsseldorf, Německo
  • 1967 Kleine Galerie, Schwenningen, Německo
  • 1967 Galerie Sous-Sol, Giessen, Německo
  • 1967 Galerie h, Hannover, Německo
  • 1966 Galerie Dorothea Loehr, Frankfurt nad Mohanem, Německo
  • 1961 Galerie Dorothea Loehr, Frankfurt nad Mohanem, Německo

Vybrané skupinové výstavy

  • 2012: Art House Wiesbaden: stejné jiné / vždy stejné: Posenenske a Peter Roehr
  • 2011: Muzeum moderního umění, Frankfurt nad Mohanem, výstava: MMK 1991–2011. 20 let přítomnosti
  • 2010: Muzeum moderního umění ve Frankfurtu nad Mohanem na výstavě Radical Conceptual
  • 2010: House Structurally, Curych
  • 2007 Dokument 12, Kassel[17]

Reference

  1. ^ „Charlotte Posenenske vytvořila radikálně přístupnou minimalistickou plastiku“. Diletantský. Citováno 17. března 2019.
  2. ^ „Charlotte Posenenske - Umělci - Peter Freeman, Inc“. www.peterfreemaninc.com. Citováno 2018-11-26.
  3. ^ Smith, Roberta (9. srpna 2010). „Provedení opětovného sestavení v galerii odizolovaných“. The New York Times. Citováno 23. prosince 2018.
  4. ^ Jason Farago (13. června 2019), Dia se diverzifikuje a přitom zůstává věrná svým kořenům  The New York Times.
  5. ^ Jason Farago (13. června 2019), Dia se diverzifikuje a přitom zůstává věrná svým kořenům The New York Times.
  6. ^ Tate. "'Prototyp pro otáčející se lopatku ', Charlotte Posenenske, 1967-198 | Tate ". Tate. Citováno 27. listopadu 2018.
  7. ^ Posenenske, Charlotte (květen 1968). "Prohlášení". Art International. Ne. 5.
  8. ^ Pesch, Martin (březen – duben 2000). „Charlotte Posenenske at Gallery AK, Frankfurt, Germany“. Časopis Frieze (51). Archivovány od originál dne 24. září 2015. Citováno 23. prosince 2018.
  9. ^ A b „Web kolekce MoMA New York“. Citováno 12. února 2014.
  10. ^ „Web kolekce MoMA New York“. Citováno 12. února 2014.
  11. ^ „Web Tate Collection“. Citováno 12. února 2014.
  12. ^ „Web Tate Collection“. Citováno 12. února 2014.
  13. ^ „Web Tate Collection“. Citováno 12. února 2014.
  14. ^ „Web Tate Collection“. Citováno 12. února 2014.
  15. ^ „Akvizice měsíce: prosinec 2018“. Časopis Apollo.
  16. ^ „Webové stránky nadace Helga de Alvear“. Citováno 28. srpna 2019.
  17. ^ "archiv documenta 12". Archivovány od originál dne 31. října 2016. Citováno 12. února 2014.

Další čtení