Charles Stafford Duncan - Charles Stafford Duncan - Wikipedia
Charles Stafford Duncan | |
---|---|
Divadlo Paramount (Oakland, Kalifornie). Dámský kuřácký salonek s nástěnnou malbou od Charlese Stafforda Duncana | |
narozený | 12. prosince 1892 |
Zemřel | 7. června 1952 |
Národnost | americký |
Alma mater | Kalifornská škola výtvarných umění (CSFA) |
Známý jako | Malba portrétů a nástěnných maleb |
Hnutí | Modernismus |
Manžel (y) | Umělec Dorothy Duncan (1895-1980)[1] |
Charles Stafford Duncan (1892–1952) byl a San Francisco malíř a litograf možná nejlépe známý svou nástěnnou malbou v Divadlo Paramount v Oaklandu v Kalifornii. Získal cenu Benjamina Altmana z Národní akademie designu v roce 1937.[2]
Životopis
Duncan se narodil v Hutchinson, Kansas 12. prosince 1892. Ve čtyřech letech se s rodinou přestěhoval do San Franciska.[2] Studoval na Kalifornská škola výtvarných umění (CSFA) pod Maynard Dixon a Ralph Stackpole.[3] Na začátku své kariéry pracoval Charles Stafford Duncan v reklamní firmě Foster a Kleiser pod jiným Charlesem Duncanem. To způsobilo, že si někteří vědci navzájem pletou.[4] Jeho malířský styl byl modernistický a byl spojen s dalšími levicovými, Český San Francisco umělci, kteří se shromáždili kolem Diego Rivera, počítaje v to Otis Oldfield a Ralph Stackpole.[5][1]
V roce 1931 Charles Stafford Duncan pracoval s architektonickou firmou Miller a Pflueger (pod dohledem architekta Timothy L. Pflueger a umělecký vedoucí Theodore C. Bernardi) o art deco Divadlo Paramount (Oakland, Kalifornie).[6] Vytvořil nástěnné malby pro kuřácký salonek žen v suterénu.[7]
Bydlel v San Francisku až do roku 1945, kdy se přestěhoval do Sausalito, Kalifornie.[2]
Zemřel v New York City dne 7. června 1952 ve věku 59 let po návratu z cesty do Paříž.[2] Přežili ho jeho manželka Dorothy a jeho dcera Jane.[4]
Práce
Pozoruhodné výstavy
- San Francisco Art Association (SFAA), 1924-39 (medaile a ceny);[2]
- Beaux Arts Gallery (San Francisco), 1927, 1928;[2]
- Bohemian Club, 1927, 1928 (cena);[2]
- Pennsylvania Academy of Fine Arts (PAFA), 1928, 1930;[2]
- Tichomořská expozice na jihozápadě (Long Beach), 1928 (zlatá medaile);[2]
- Institut umění v Detroitu, 1929;[2]
- Kalifornský palác čestné legie (CPLH), 1930 (cena);[2]
- Muzeum umění v okrese Los Angeles (LACMA), 1932;[2]
- Kalifornský palác výtvarných umění, 1932;[2]
- Whitney Museum (New York), 1933;[2]
- Malba a sochařství ze 16 amerických měst, Muzeum moderního umění (MoMA), New York City, 1933–1934;[8]
- de Young Museum, 1935;[2]
- California Pacific International Exposition, 1935;[2]
- Muzeum umění v San Francisku (nyní San Francisco Museum of Modern Art nebo SFMoMA), 1935, 1938 (sólo), 1950, 1952;[2]
- Národní akademie designu (NAD), 1937 (cena),[2]
- Mezinárodní výstava Golden Gate (GGIE), 1939;[2]
- Muzeum v Seattlu, 1940[2]
Členství
Reference
- ^ A b St. Gaudens, Maurine (2015). Emerging from the Shadows: A Survey of Women Artists Working in California, 1860–1960, roč. 1. Atglen, PA: Schiffer Publishing. p. 284. ISBN 9780764348617.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s t u proti w „Charles Stafford Duncan (1892 - 1952)“. Zeptejte se čl. Citováno 7. listopadu 2014.
- ^ Hagerty, Donald J. (2010). Život Maynarda Dixona. Gibbs Smith. ISBN 1423603796.
- ^ A b „Daily Independent Journal of San Rafael“. 9. června 1952. Citováno 7. listopadu 2014.
- ^ „Neznámá kresba Fridy a Diega v muzeu v Oaklandu“. Frida Kahlo a současné myšlenky. 18. října 2014. Citováno 7. listopadu 2014.
- ^ Fischer, Lucy (2013). Navrhování žen: kino, art deco a ženská podoba. Columbia University Press. p. 188. ISBN 0231500572.
- ^ "Historie Paramount Theater". Divadlo Paramount. Citováno 7. listopadu 2014.
- ^ „Charles Stafford Duncan“. Muzeum moderního umění (MoMA). Citováno 2020-09-18.
externí odkazy
Tento článek o malíři ze Spojených států narozených v 90. letech 19. století je pahýl. Wikipedii můžete pomoci pomocí rozšiřovat to. |