Cauleen Smith - Cauleen Smith

Cauleen Smith
Cauleen Smith.jpg
narozený (1967-09-25) 25. září 1967 (věk 53)
Riverside, Kalifornie
Národnostamerický
Ostatní jménaKelly Gabron
obsazeníFilmař, umělec
Známý jakoFilm
Pozoruhodná práce
Drylongso
OceněníSpolečenstvo umělců Spojených států

Cauleen Smith (narozený 25 září 1967) je americký americký filmař a multimediální umělec. Ona je nejlépe známá pro její experimentální práce, které se zabývají afroamerickou identitou, konkrétně problémy, kterým dnes čelí černé ženy. Smith je nejlépe známá pro svůj celovečerní film Drylongso.[1] Smith v současné době učí na School of Art at the Kalifornský institut umění.[2]

Vzdělávání

V roce 1991 Smith dokončila B.A v kině na Státní univerzita v San Francisku.[3] Zatímco tam studovala, dokončila několik filmů, z nichž dva získaly velkou pozornost: Denní deště, která byla dokončena v roce 1990 a Kroniky lživého ducha od Kelly Gabron, který byl zcela dokončen v roce 1993.[4]

Jakmile dokončila B.A., Smith byl přijat do M.F.A. program na UCLA.[3] Její práce tam získala celosvětové uznání. Ve svém druhém ročníku programu se Smith rozhodla natočit celovečerní film s názvem Drylongso. Bylo to však v rozporu s pravidly UCLA, aby studenti filmu natáčeli celovečerní filmy, „a z dobrého důvodu nevíte, co děláte!“ jak řekl Smith. Po několika bojích byla schopna dokončit film a dostalo se jí značné pozornosti Sundance Film Festival, a odnesl si několik ocenění za nejlepší film z jiných festivalů uvedených níže. V roce 1998, Smith absolvoval UCLA se svým M.F.A. a rostoucí reputace jako vzestupné síly ve filmovém průmyslu.

V roce 2007 se zúčastnila Skowhegan School of Painting and Sculpture v Maine.[5]

Drylongso

Drylongso byl vysoce ceněný film, který si získal velkou pozornost a popularitu Smitha. Smith natočil film při dokončení filmové školy na Kalifornské univerzitě v Los Angeles. Film se odehrává v Oakland, Kalifornie, a sleduje mladou afroameričanku jménem Pica, která se snaží vyfotografovat svůj koncept umírajícího plemene s odkazem na afroamerické muže. Film sleduje Picu prostřednictvím oslabování mladých černochů kolem sebe a jak to vyvažuje bojem své nefunkční rodiny. Film přináší téma násilí gangů, které se odehrálo v Oaklandu a které si vyžádalo životy mnoha nevinných afroamerických mladých mužů. „Drylongso“ je starý afroamerický termín, který znamená „stejně starý“ nebo „každodenní“. Drylongso byl velmi dobře přijat na mnoha filmových festivalech Sundance Film Festival. v roce 2000,Drylongso také získal cenu za nejlepší celovečerní film na festivalu Urbanworld, v Panafrickém filmovém festivalu v Los Angeles a na Mezinárodním filmovém festivalu ve Philadelphii. Yusuf Bey syn Sayyed Yusuf Bey měl ve filmu menší hereckou roli, byl vyfotografován hlavní postavou Pica.[6]

V listopadu, Drylongso bude součástí série „Cinematic Legacy“ v roce 2018 AFI Fest, promítán na nový 16mm potisk vydaný Akademie filmových umění a věd.

Chicago

Smith absolvoval po sobě jdoucí pobyty v Chicagu ve ThreeWalls, Black Metropolis Research Consortium a Experimental Sound Studio, kromě uměleckého pobytu na University of Chicago Arts Incubator.[7] V roce 2012 Smith nainstaloval překrývající se přehlídky na Museum of Contemporary Art, Chicago and ThreeWalls, a byl jmenován vynikajícím umělcem Národní aliancí pro mediální umění a kulturu. Smith byl také hostujícím umělcem v School of the Art Institute of Chicago při zkoumání křižovatky umění, protestů, obchodu a komunity na chicagské jižní straně.[8][9]

Smithova site specific instalace „17“ probíhala od 10. března 2013 do 7. července 2013, a to jak v Hyde Park Art Center, tak na rohu East Garfield Boulevard a Prairie Avenue na jižní straně. „17“ obsahuje přibližně 260 stop ručně vytištěné tapety. Název této výstavy se zhmotnil ze Smithových „meditací o duchovním významu čísla jako ukazatele nesmrtelnosti“[10] a dále se zmiňuje o mnoha aspektech umění a kultury od starověké historie po moderní dobu. „17“ se také inspirovalo Smithovým výzkumem života a odkazu Sun Ra.[11] Sun Ra, student numerologie, se zajímal o jakýsi druh „kulturní nesmrtelnosti“, pro který má číslo „17“ význam.

Smith byl jedním z 63 umělců, jejichž práce byly vystaveny v rámci 2017 Whitney Biennial. Její komplikovaně navržené ručně šité transparenty byly zavěšeny ze stropu. Transparenty reagují na umělcovo „znechucení a únavu“ ze sledování videí policejního násilí na černoších.[12] Smith a umělec Aram Han Sifuentes uskutečnil workshop ve spolupráci s bienále s názvem Protest Banner Lending Library, projekt, který Sifuentes zahájil v Chicagu.[13]

Smithův „Seznam četby Human_3.0“ byl vystaven na Art Institute of Chicago v roce 2017.[14] Projekt koncipovaný v roce 2015 sestává z 57 kreseb - každý je vyroben na grafickém papíře o rozměrech 8½ × 12 palců v akvarelu přes grafit, příležitostně zpracován akrylem 14 knih. Smith popisuje tyto knihy jako takové: „Jedná se o některé z knih, které mi doslova změnily život, zachránily život a udržovaly můj život, ale také mi (čestné varování) znesnadňovaly cestu, soužití, pohled na druhou a dostane miny. “[15]

Los Angeles

Smithův „Give It or Leave It“ byl vystaven na Institute of Contemporary Art, Philadelphia v roce 2018 s podporou poskytovanou cenou Ellsworth Kelly Award[16] z Nadace pro současné umění.[2] Popis exponátu zní: „Prostřednictvím filmů, předmětů a instalace Dej to nebo odejdi nabízí emocionální osu, pomocí které se lze pohybovat ve čtyřech odlišných vesmírech: Alice Coltrane a její ášram, focení z roku 1966 Bill Ray ve Watts Towers Simona Rodia, Noah Purifoy a jeho pouštní shromáždění a černá spiritualistka Rebecca Cox Jackson a její komunita Shaker. Tato místa, i když nejsou technicky utopické společnosti, ztělesňují místa historických spekulací a radikální štědrosti mezi umělcem a komunitou. Při přetváření budoucnosti prostřednictvím této směsi vrhá Smith svět, který je černý, feministický, duchovní a nestydatě živý.[2]

Smith vystavovala své pokračující multimediální dílo, Black Utopia LPjako součást Mezinárodní filmový festival Rotterdam v roce 2019. Podle Hyperalergický „Představení bylo primárně součástí programu Smithovy práce, který zahrnoval projekci jejích nedávných krátkých filmů, novou 16mm restaurování jejího velmi uznávaného, ​​zřídka viděného celovečerního filmu z roku 1988 Drylongso, a dříve nepromítnutý krátký film, Sojourner, v soutěži krátkých filmů Tiger festivalu. “[17]

V roce 2019 byla Smithova práce zahrnuta do výstavy „Loitering Is Delightful“ v LA Municipal Gallry v uměleckém parku Barnsdall.[18]

Projekt Solaring Flare Arkestral Marching Band

Označení Smithova vstupu na uměleckou scénu v Chicagu byla její práce na vytvoření projektu Solar Flare Arkestral Marching Band Project, výnos z jejího pobytu u Threewalls. Složení členů pochodové kapely Rich South High School (Richton Park, Illinois) a příležitostně také South Shore Drill Team, pochodová skupina Solar Flare Arkestral Marching Band sestoupila jako flash mob na různé části Chicaga, které byly zasaženy vlnami násilí mládeže, včetně Čínské čtvrti a čtvrti pro balení masa, několikrát na podzim roku 2010, hrálo a tančilo na orchestraci filmu Sun Ra „Space is the Place“ vedeného hudebním režisérem YL Douglasem. Smith spojil militantní podtóny pochodujících kapel se stylem Sun Ra ve stylu free jazzu a pokusil se bojovat proti násilí mládeže hudbou.[19]

Afrofuturismus

Smith je hráčem v pohybu Afrofuturismus, vznikající literární a kulturní estetika, která kombinuje prvky sci-fi, historické fikce, fantasy, afrocentricity a magického realismu s nezápadními kosmologiemi za účelem kritiky nejen současných dilemat barevných lidí, ale také jejich revize, vyslýchat a znovu prozkoumat historické události minulosti.

V rozhovoru s BOMB Magazine v roce 2011 Smith poznamenal: „Je tu část mé práce, kterou je Afrofuturist. Afrofuturismus je pro mě spekulace o potenciálu toho, co je známo o technologii a fyzice, k vytvoření metafor, které mi umožní prozkoumat africkou diasporickou minulost a generovat možné vyprávění pro budoucnost. Temná hmota k tomu patří. Postavil jsem mimozemský příběh - ne příběh o únosu mimozemšťanů, ale příběh o asimilaci mimozemšťanů. Mimozemšťané nejsou nikdy chyceni. Nikdo si je nikdy nevšimne. Konflikt spočívá v tom, že svět, který přistanou v nich pro ně nefunguje; je to pro ně toxické. Afrofuturismus je však také přežvykováním vzpomínek, ke kterým nemám přístup. Moje investice do ní jako výrobní strategie proběhla úspěšně; Afrofuturismus poskytuje způsob, jak vyšetřovat trauma velmi výslovně. Ale my pouze rekonstruujeme traumata, že? Nerealizujeme plesovou noc nebo naši oblíbenou narozeninovou oslavu. To je problém - nezdá se, že by to napravilo věci; zesiluje je to. Musí tu něco být jinak, po-th e-trauma. “[20]

Filmografie

  • 2019
  • 2010
    • Vzdálené prohlížení. 4K digitální video. TRT: 15:00. Financováno kreativním kapitálem.
    • Mřížka. 4K digitální video. TRT: 15:00. Financováno kreativním kapitálem.
    • T minus dva. Digitalizovaný 16 mm. TRT: 2:00.
    • Dobrá čistá rodinná zábava. Digitalizovaný 16 mm. TRT: 5:00.
    • Černá a modrá nad vámi (po Bas Jan Ader pro Ishan). TRT: 8:00.
    • Demon Fuzz. (smyčka) Digitalizováno 35 mm. TRT: 7:00
    • Někde jinde. (Instalační smyčka) Digitalizovaná 35 mm. TRT: 5:30
    • Sine at the Canyon Sine at the Sea. Přiměřené 16mm filmy NASA. TRT: 4:00.
  • 2009
    • Ne černý. MiniDV. TRT: 1:39.
  • 2008
    • Nárok Super-8. TRT: 6:30 ”
    • Plnost času MiniDV. Jeden kanál. TRT: 50:00 ”
  • 2007
    • Mlhoviny - Austine. 16mm filmová instalace se sochařskou součástí.
    • Pouze pravá ruka Levá ruka osamělá Dvoukanálová instalace videa
  • 2006
    • (Afro) galaktické pohlednice z M94 Tři 20 MB video podcasty a webové stránky
    • Chci vidět svoji sukni Vícekanálové video se sochařskou komponentou. Ve spolupráci s básníkem Aaronem Van Jordanem.
    • Manželství je pro bělochy Dvoukanálové video a 3D instalace.
    • Kantáta pro mloky a dvanáct sborů Ve spolupráci s umělcem Danielem Božkovem. S-16.
    • Dark Matter and the Post Card Video Experimentální příběh. DV. 8 a 2,5 minuty.
    • Učebna karbonistické školy Zadaný dokument se zakládajícími členy The Carbonist School. MiniDV. 12.
  • 2005
    • Zelené šaty Series Six Channel. 35 mm. Barva. Zvuk. 14 minut. Šestikanálová smyčka.
  • 2003
    • Hollywould If She Could. DV příběh. 15 minut.
  • 2001
    • Měnící se totéž 35 mm 9,5 minuty.
  • 1998
    • Drylongso 82 minut 16 mm vyprávění. Distribuováno Video Data Bank.
  • 1997
    • Bílý oblek 16 mm 3,5 minuty.
    • Safír Páska č. 2: VHS. Pět minut.
  • 1995
    • Tisíc slov 16 mm 14 minut. 1993
    • Safír Tape # 1: The Message VHS video.
    • Paměťové jedové kosti Instalace specifická pro daný web.
    • Kroniky lživého ducha od Kelly Gabron 16 mm 5,5 minuty.
  • 1990
    • Denní deště. 16 mm. 12 minut.
  • 1989
    • stěna Doc VHS. 6 minut.

Granty a ocenění

  • 1999
    • Čestné uznání Nejlepší celovečerní film. Filmový festival Hamptons.
  • 2000
  • 2001
    • Filmový festival Urbanworld. Nejlepší celovečerní film.
  • 2012
    • Cena umělce Národní aliance pro mediální umění a kulturu.
  • 2013
    • Cena umělce 3Arts v Chicagu.
  • 2015
    • Artadia / Chicago Expo Artist Award.
  • 2016
    • Herb Alpert Awards v oblasti umění, filmu a videa.
    • Cena Ellswortha Kellyho.[22]

Zachování

Smithův film Kroniky lživého ducha od Kelly Gabron byl zachován Akademický filmový archiv v roce 2016.[23]

Reference

  1. ^ Borelli, Christopher, „Složitý exod světové umělecké hvězdy Cauleen Smithové“, Chicago Tribune, 18. srpna 2017.
  2. ^ A b C „Cauleen Smith: Give It or Leave It“
  3. ^ A b "Bio". Cauleen Smith. Citováno 8. března, 2017.
  4. ^ Juhasz, Alexandra (1999). „Bad Girls Come and Go, But a Lying Girl Can Never Be Finted In“. Feminismus a dokument. Minneapolis: Univ. of Minnesota Press. str. 113–114. ISBN  0-8166-3006-2.
  5. ^ „Alumni & Faculty Database“. Škola malířství a sochařství Skowhegan. Citováno 8. března, 2017.
  6. ^ Staff, Hollywood.com (23. května 2014). "Sayyed Y Bey | Životopis a filmografie". Hollywood.com. Citováno 29. ledna 2017.
  7. ^ „Proč Sun Ra ovládá kulturní scénu v Chicagu“. Chicago časopis. Citováno 3. října 2018.
  8. ^ „Umění a veřejný život vybírá rezidenční umělce na období 2012–2013“. 5. prosince 2012. Citováno 18. března 2013.
  9. ^ „Národní aliance pro mediální umění + kulturu“. Citováno 18. března 2013.
  10. ^ Cauleen Smith: 17 | 10. března 2013 - 7. července 2013 Archivováno 06.05.2013 na Wayback Machine, Hyde Park Art Center
  11. ^ Snodgrass, Susan (11. prosince 2012). „Cauleen Smith“. Umění v Americe.
  12. ^ „Bienále Whitney 2017“. whitney.org. Citováno 20. září 2018.
  13. ^ „Knihovna výpůjček na protesty s Aramem Han Sifuentesem a Cauleen Smithovou“. whitney.org. Citováno 20. září 2018.
  14. ^ „Cauleen Smith: Human_3.0 Reading List | The Art Institute of Chicago“. Institut umění v Chicagu. Citováno 20. září 2018.
  15. ^ „16. června 2015“. Seznam pro čtení Human_3.o. 15. června 2015. Citováno 20. září 2018.
  16. ^ ""Cauleen Smith: Give It or Leave It ":: Nadace pro současné umění". www.foundationforcontemporaryarts.org. Citováno 13. června 2019.
  17. ^ „Cauleen Smith promítá futuristickou černou utopii“.
  18. ^ https://barnsdall.org/event/opening-reception-loitering-is-delightful. Chybějící nebo prázdný | název = (Pomoc)
  19. ^ Smith, Cauleen. „Pochodový orchestr se sluneční erupcí č. 1“. Vimeo.
  20. ^ Hewitt, Leslie (léto 2011). „Cauleen Smith“. BOMB Magazine.
  21. ^ „Cauleen Smith promítá futuristickou černou utopii“. Hyperalergický. 7. února 2019. Citováno 1. březen, 2019.
  22. ^ „Cena Ellsworth Kelly: Cauleen Smith: Dej to nebo nech to“. www.foundationforcontemporaryarts.org. Nadace pro současné umění. Citováno 22. ledna 2018.
  23. ^ „Zachované projekty“. Akademický filmový archiv.

externí odkazy