Camille-Marie Stamaty - Camille-Marie Stamaty

Camille Stamaty.jpg

Camille-Marie Stamaty (13. března 1811 - 19. dubna 1870) byl francouzský pianista, učitel klavíru a skladatel převážně klavírní hudby a studií (etudy). Dnes velmi zapomenutý byl jedním z předních učitelů klavíru v Paříži 19. století. Jeho nejslavnější žáci byli Louis Moreau Gottschalk a Camille Saint-Saëns.

Stamaty byl hvězdným žákem Friedrich Kalkbrenner a dědic Kalkbrennerovy vyučovací metody. Učil ostrou, jemnou, až filigránskou hru na klavír, která se soustředila na vyrovnanost stupnic, nezávislost prstů a minimální pohyb těla a paží.[1]

Stamaty složil velké množství klavírních studií, různá další kratší klavírní díla (valčíky, fantazie, čtverce a variace), klavírní koncert a nějaký komorní hudba. Žádná z jeho hudby není dodnes v repertoáru, ačkoli dobrý pohled na jeho kdysi slavné etudy by mohl být velmi užitečný.

Životopis

Sestup a rodinné zázemí

Stamaty jako sedmiletý chlapec (na klíně své matky) se svou rodinou Ingres. Řím 1818.[2]

Camille-Marie Stamaty, narozen v Řím, Byl synem naturalizovaného řeckého otce a francouzské matky.[3] Jeho otec byl po určitou dobu francouzským konzulem v italském městě Civitavecchia. Jeho matka byla Francouzka a podle Antoine François Marmontel, který ji pravděpodobně znal, skvělý zpěvák italských operních árií. Stamatyho otec zemřel v roce 1818, což přinutilo rodinu přestěhovat se zpět do Francie, nejprve do Dijon, později do Paříže.

Hrob na hřbitově Montmartre
Hrob na hřbitově Montmartre

1825–1836: Hudební výchova a vzdělávání

Stamaty neměl hudební výcvik od útlého věku. Marmontel uvádí, že jeho hudební studia musela po hodinách literatury a historie obsadit druhé místo. Stamaty neměl vlastní klavír, než mu bylo čtrnáct let.[4] Jeho matka, na radu své rodiny, byla proti kariéře jejího syna v hudbě, ačkoli Stamaty projevoval značné hudební dary od útlého věku. Stamatyho rodina chtěla, aby se stal diplomatem, stavebním inženýrem nebo úředníkem ve správě. Stamaty se stal úředníkem, ale hudby se úplně nevzdal. Ve svém volném čase stále cvičil a komponoval a jeho hraní muselo být tak dobré, že mohl vystupovat u soirees v módních pařížských domech. To nebyl žádný průměrný úspěch, protože Paříž byla považována za město klavíristů a Stamaty měl velkou konkurenci v módních salonech od světel, jako jsou Sigismond Thalberg, Franz Liszt, Stephen Heller, Henri Herz, Émile Prudent a skóre méně známých hráčů na klavír.

1832: Kalkbrennerův hvězdný žák

Nakonec to bylo setkání s Friedrich Kalkbrenner to rozhodlo o Stamatyho osudu. Kalkbrenner nějakou dobu hledal žáka, který by pokračoval ve škole. Zvažoval to Frédéric Chopin,[5] ale Chopin na radu svého učitele Józef Elsner odmítl ho.[6] Totéž se stalo s Charles Hallé. Také Hallé nejprve hledal Kalkbrennera, aby se stal jeho žákem, ale Kalkbrennerovo strnulé, staromódní hraní odradilo Hallého natolik, že se rozhodl jinak.[7]

Stamaty byl v mnoha ohledech ideálním kandidátem na Kalkbrennera. Byl talentovaný, ambiciózní a kromě toho byl chudý a nudil se ve své práci v Prefektuře. A především byl připraven trpět Kalkbrennera, který měl pověst martineta. Marmontel chytře zdůrazňuje, že jelikož Stamaty nebyl žádným umělcem v měřítku Chopina a postrádal tak silnou osobnost velkého génia, byl ideálně vhodný pro Kalkbrennerův přísný režim.[8] Takže když Kalkbrenner slyšel, jak Stamaty hraje a čtverylka s variantami vlastní skladby oslovil Stamatyho a vytvořil mu obchodní návrh: Stamaty by se stal jeho žákem a zároveň jeho répètiteurem. „Répètiteur“ byl pomocným učitelem Kalkbrennera, který v pozdějších letech sám učil málo. Kalkbrenner pořádal pro vybrané žáky módní a velmi drahé kurzy klavíru, zatímco Stamaty připravoval studenty na tyto kurzy a prováděl veškerou přípravnou výuku.[9]

1832–1836: Studie s Benoistem, Reichou a Mendelssohnem[10]

Ani jako učitel Stamaty (hádáme pod dohledem Kalkbrennera) nezanedbával studium hudební teorie. Získal lekce hry na varhany od François Benoist a v harmonii a kontrapunktu z Anton Reicha.[11] Nakonec v říjnu 1836 Stamaty odešel Lipsko přijímat závěrečné úpravy svého vzdělání od Felix Mendelssohn. Mendelssohn píše o lekcích, které dal Stamaty, v dopise Ferdinand Hiller dne 29. října 1836:

„Stamaty zde zůstává a já ho musím naučit kontrapunktu - prohlašuji, že o tom opravdu moc nevím. Říká však, že to je jen moje skromnost.“[12]

Dne 26. listopadu 1836 napsal Mendelssohn Hillerovi něco více o Stamaty:

„Stamaty bude za pár dní ve Frankfurtu na cestě zpět do Paříže. Trvám na tom, že má de l'Allemagne a du contrepoint double par dessus les Oreilles."[13]

Stamaty přišel také v dopise, který napsala Mendelssohnova sestra, které Rebecca napsala Karl Klingemann dne 4. října 1836:

„Navíc, nejlepší žák Kalkbrennera, pane Stamaty, élève du Conservatoire de Paris, a mistr populární hudby, se zde v Německu učí hudbu od Felixe a odmítá hrát, dokud se nenaučí něco lepšího “.[14]

1835–1870: učitel celebrit

Už asi 35 let (1835–1870) musel být Stamaty nejvyhledávanějším a nejmódnějším učitelem klavíru v Paříži. Měl mnoho studentů, většinou z bohatých rodin v aristokratických Faubourgs (Saint-Germain a Saint-Honoré). Účtoval jedny z nejvyšších poplatků v Paříži. Podle Marmontela byl rozeným učitelem a měl také užitečný talent vzbuzovat důvěru ani ne tak ve své žáky, ale v jejich matky:

„Dodejme, že [Stamaty] spojil všechny správné vlastnosti, které by vzbudily důvěru a důvěru v matky rodin: rozlišování, rezervovanost, správný a čistý talent. Mluvil málo a dokázal hodně.[15]

Na rozdíl od Louis Moreau Gottschalk Stamatyho nejslavnějším žákem byl Camille Saint-Saëns. Saint-Saëns začal se Stamatym, když mu bylo sedm let (1842) a zůstal s ním až do čtrnácti let (1849), odkud odešel do Paříže Konzervatoř. Přestože byl Saint-Saëns v pozdějším životě velmi kritický, dokonce odmítavý vůči Stamatyho učení,[16] je fakt, že Saint-Saëns pod vedením Stamatyho se vyvinul v prvotřídního pianistu, který si udržoval vysokou úroveň svého hraní po celý život, až do svých osmdesátých let.

Osobní život a krize (1848)

Stamaty ve věku od 19 let trpěl nervovým vyčerpáním, přepracováním a častými a těžkými záchvaty z tehdejšího volání revmatismus.[17] Někdy tyto nemoci trvaly až půl roku; během této doby byl Stamaty nucen vzdát se všech hudebních aktivit. Když jeho matka zemřela v roce 1846, Stamaty tak zarmoutil, že odešel z Paříže, aby se celý rok stáhl do Říma.[18] Stamaty se oženil v roce 1848 a stal se otcem čtyř dětí. Marmontel zdůrazňuje, že Stamaty byl nejoddanější z manželů a otců.

Klavírní technika

Stamatyho klavírní technika má své kořeny v oboru výroby klavírů v prvních desetiletích 19. století. Většina klavírů vyrobených ve Francii před rokem 1850 měla lehkou akci a snadný dotek. Tyto klavíry byly ideální pro provádění rychlých stupnic, snadných arpeggií a rychle opakovaných not. To vedlo k elegantní a třpytivé bravurní hře ideální pro salony a menší podniky.[19]

Stamatyho klavírní technika byla pevně zakořeněna v předteinwayské éře klavírů postavených s dřevěným rámem. Marmontel jasně prohlašuje, že Stamaty byl „pianista stylu, ale nebyl transcendentálním virtuosem“ a že jeho hře chybělo „teplo, barva a lesk“.[20] Stamatyho metoda předepisovala úplnou nehybnost těla a paží, lokty zastrčené v těle a veškerou činnost svalů omezenou na prst a předloktí. Saint-Saëns, který během svého dlouhého života byl svědkem vývoje od staré čistě digitální techniky k transcendentální virtuozitě Franz Liszt, Anton Rubinstein a dokonce Leopold Godowsky shrnuje výhody a nevýhody školy Kalkbrenner-Stamaty takto:

„Pevnost prstů není jediná věc, kterou se člověk učí z Kalkbrennerovy metody, protože je zde také zdokonalení kvality zvuku vydávaného samotnými prsty, což je v dnešní době neobvyklý cenný zdroj. Bohužel tato škola také vynalezla kontinuální legato, které je falešné i monotónní; zneužívání nuancí a mánie pro nepřetržité výslovně používá se bez diskriminace. “[21]

Vybraná díla

Mezi jeho díla patří velké množství studií, kratší klavírní díla (valčíky, fantazie, kvadrily, variace), několik sonát, komorní hudba a klavírní koncert. Jedinou jeho dosud vytištěnou prací jsou „Finger Rhythm Studies“ (Études des doigts, Op. 36). Stamatyho studie jsou podobné studiím Carl Czerny. Mezi nejlepším výstupem Stamatyho a náročnějšími studiemi Czernyho, jako je jeho, existuje mnoho podobností Études de mécanisme, Op. 499.

  • Klavírní koncert a moll op. 2
  • Variace na původní téma, op. 3
  • Études pittoresques, Op. 21
  • Études progresivní, Opp. 37–39
  • Chant et méchanisme, Op. 38
  • Études concertantes, Opp. 46, 47
  • Les Farfadets
  • Rythme des doigts
  • Six Études caractéristiques sur Obéron
  • 12 přepisů: Souvenir du Conservatoire
  • Klavírní sonáta f moll
  • Klavírní sonáta c moll
  • Klavírní trio

Poznámky a odkazy

  1. ^ Harold C. Schonberg, ne bez důvodu, charakterizuje školu Kalkbrenner-Stamaty těmito slovy: „Francouzští pianisté byli vzděláváni v lehké a plynulé virtuózní technice vycházející z Kalkbrennera, Herze a Stamatyho. Bylo to elegantní, ale povrchní.“ Harold C. Schonberg, Velcí pianisté, revidované a aktualizované vydání (New York: Simon & Schuster, 1987), s. 290.
  2. ^ Rodina Stamaty, kresba, Naef 217, 46,3 cm x 37,1 cm, inv. RF4114, Paříž, Musée du Louvre
  3. ^ Antoine Marmontel, Les Pianistes Célèbres (Paris: Imprimerie Centrale des Chemins de Fer A. Chaix et Cie., 1878), s. 214–225. Marmontel je nejlepší a téměř jediný dobrý zdroj na Stamaty. Ačkoli Marmontel má ve své slavné knize sklon velebit všechny klavíristy, osobně se seznámil se Stamatym a jako sám pianista a profesor klavíru hovoří s autoritou o Stamaty a jeho škole. Navíc je důkladně seznámen se Stamatyho díly.
  4. ^ Marmontel (1878), str. 216.
  5. ^ Z Chopinových dopisů je zřejmé, že Kalkbrenner skutečně aktivně hledal pianistu, který by se stal jeho žákem i dědicem. Dne 12. prosince 1831 napsal Chopin příteli domů do Polska: „Při bližším seznámení mi [tj. Kalkbrenner] dal nabídku; že bych s ním měl studovat tři roky a on ze mě udělá něco opravdu - opravdu (...) Po důkladném prozkoumání mi řekl, že nemám školu; že jsem na vynikající silnici, ale můžu sklouznout ze stopy. Že po jeho smrti, nebo když konečně přestane hrát, nebude žádný zástupce velké školy klavíru. “ (Chopin, 1931), s. 154–155.
  6. ^ Moritz Karasowski, Frédéric Chopin. Jeho život a dopisy (Londýn: William Reeves, bez data (pravděpodobně 1880)), s. 231–235 a s. 241–245, zejména s. 241.
  7. ^ C. E. Hallé a Marie Hallé, Život a dopisy sira Charlese Hallé (London: Smith, Elder & Co., 1896), s. 30-31.
  8. ^ Marmontel (1878), str. 218.
  9. ^ Marmontel (1878), str. 218. Marmontel píše: „Stamaty devint le bras droit, le subsidéant toujours choisi. Kalkbrenner donnait peu des leçons en dehors de ses cours, et le professeur qu'il désignait était invariablement Stamaty.“ („Stamaty se stal pravou rukou, náhradní učitel. Sám Kalkbrenner dal mimo své kurzy několik lekcí a učitel, kterého se rozhodl jim věnovat, byl vždy Stamaty.“
  10. ^ Z dopisů rodiny Mendelssohnů je zřejmé, že Stamaty studoval u Felixe Mendelssohna. Někdy se tvrdí, že Stamaty také dostal lekce od Roberta Schumanna, ale zatím to nebylo možné prokázat.
  11. ^ Marmontel (1878), str. 218.
  12. ^ Ferdinand Hiller, Mendelssohn. Dopisy a vzpomínky (London: Macmillan & Co., 1874), str. 106.
  13. ^ Hiller (1874), str. 107.
  14. ^ Sebastian Hensel, Rodina Mendelssohnů (1729–1847). Z dopisů a časopisů, druhé přepracované vydání, roč. 2 (New York: Harper & Brothers, 1881), str. 20.
  15. ^ Marmontel (1878), str. 219.
  16. ^ Ve svém stáří Saint-Saëns psal poněkud zlomyslně: „Největší výhodou, kterou jsem získal ze svých zkušeností se Stamaty, bylo mé seznámení s Maledenem, kterého mi dal jako můj učitel kompozice.“; vidět: Camille Saint-Saëns, Hudební monografie (Boston: Small, Maynard & Co., 1919), s. 28.
  17. ^ Marmontel (1878), str. 219.
  18. ^ Vernon Loggins píše, že Stamaty se pokusil vzít jedenáctiletého Saint-Saënse po svém debutu v Salle Pleyel na koncertní turné po celé Evropě, ale Saint-Saënsova matka by nic z toho neměla. Podle Logginsa následná hádka způsobila, že Stamaty byl tak nemocný, že odešel do Říma hledat útočiště v klášteře na rok nebo dva. To napíná důvěryhodnost. Stamaty nebyl v žádném případě typem impresária a je těžké si ho představit jako cestovního mentora zázračného dítěte à la Leopold Mozart nebo Maurice Strakosch. Vernon neuvádí žádný zdroj svého tvrzení a udává nesprávnou dobu (dva roky) cesty Stamatyho do Říma. Abychom tedy mohli odolat novému výzkumu, musíme předpokládat, že Stamaty skutečně onemocněl po náhlé smrti své matky (1848) a prostě si vzal nějaký čas v Římě, místo, které by z dětství dobře znal. Viz Loggins (1958), str. 60.
  19. ^ Cyril Ehrlich, Piano. Historie; revidované vydání (Oxford: Clarendon Press, 1990), s. 22–23.
  20. ^ Marmontel (1878), str. 221.
  21. ^ Saint-Saëns (1919), s. 9–10.

Zdroje

  • Chopin, Frédéric, Chopinovy ​​dopisy, nezkrácený a mírně korigovaný Dover Reprint (1988) původního vydání Knopf, editoval E. L. Voynich (New York: Alfred A. Knopf, 1931), ISBN  0-486-25564-6.
  • Ehrlich, Cyril, Klavír, historie, přepracované vydání (Oxford: Clarendon Press, 1990), ISBN  0-19-816171-9.
  • Hallé, C.E. Hallé a Marie, Život a dopisy sira Charlese Hallé (London: Smith, Elder & Co., 1896).
  • Hense, Sebastian, Rodina Mendelssohnů (1729–1847). Z dopisů a časopisů, sv. 2 (New York: Harper & Brothers, 1881).
  • Hiller, Ferdinand, Mendelssohn - Dopisy a vzpomínky (London: Macmillan & Co., 1874).
  • Karasowski, Moritz, Frédèric Chopin. Jeho život a dopisy (London: William Reeves, n. D. [C. 1880]).
  • Loggins, Vernon, Kde slovo končí. Život Louise Moreaua Gottschalka (Baton Rouge: Louisiana State University Press, 1958), ISBN  0-8071-0373-X.
  • Marmontel, Antoine Francois, Les Pianistes célèbres (Paříž: Imprimerie Centrale des Chemins de Fer, A. Chaix et Cie, 1878).
  • Saint-Saëns, Camille, Hudební monografie, přeložil Edward Gile Rich (Boston: Small, Maynard & Co., 1919).
  • Saint-Saëns, Camille, Hudební monografie nově komentované vydání Rogera Nicholse (Oxford: Oxford University Press, 2008), ISBN  0-19-532016-6.
  • Schonberg, Harold C., Velcí pianisté, revidované a aktualizované vydání (New York: Simon & Schuster, 1984). ISBN  0-671-63837-8

externí odkazy