Bethany Beardslee - Bethany Beardslee - Wikipedia

Bethany Beardslee, 1978

Bethany Beardslee (narozený 25 prosince 1925) je Američan soprán zvláště známá její spoluprací s významnými skladateli 20. století, jako např Igor Stravinskij, Milton Babbitt, Pierre Boulez, George Perle, sir Peter Maxwell Davies a její skvělé výkony současná vážná hudba podle Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern. Její dědictví mezi skladateli z poloviny století bylo jako „skladatelova zpěvačka“ - pro její závazek k nejvyššímu umění nové hudby. Milton Babbitt o ní řekl: „Dokáže se učit hudbu, jakou nikdo jiný na světě neumí. Může pracovat, pracovat, pracovat.“ V rozhovoru pro Newsweek z roku 1961 se Beardslee pochlubila svým neochvějným repertoárem a pohrdala komercializací: „Nemyslím na veřejnost ... Hudba je pro hudebníky. Pokud chce veřejnost přijít a prostudovat si ji, fajn. Nechci se pokusit říct vědci jeho věc, protože o tom nic nevím. Hudba je úplně stejná. Hudba je ne zábava."

Život

Beardslee se narodil v Lansing, Michigan. Nejprve absolvovala výcvik v hudebním oddělení Michigan State College, kde získala B.M. (cum laude), a později dělal postgraduální práci na Juilliard School. Cvičila s Louise Zemlinskou (manželkou Jiřího) Alexander Zemlinský ) V roce 1978 získala čestný doktorát na Princetonské univerzitě, čestný doktorát New School for Music Philadelphia, PA v roce 1984, a na konzervatoři v Nové Anglii v roce 1994.

Její první manžel, francouzský dirigent Jacques-Louis Monod, za kterou se provdala v roce 1951, ji uvedla do základního hlasového repertoáru Divadla Druhá vídeňská škola. Společně cestovali po Spojených státech přes padesátá léta a dali recitály této literatury v kombinaci se základním Liederem. Monodův vliv přivedl Beardslee na cestu, která by se stala její kariérou v současné klasické hudbě.

V roce 1956 se provdala za skladatele Godfrey Winham, průkopník ve výzkumu počítačové hudby té doby. Mají dvě děti, Bairda a Christophera Winhama. Godfrey Winham zemřel v roce 1975.

V roce 1984 oficiálně odešla do důchodu, i když v následujícím desetiletí vystupovala několikrát. Její poslední veřejné vystoupení bylo v roce 1993 v Weill Recital Hall v New Yorku. O tomto představení napsal Alex Ross v The New York Times, že „legendární sopranistka Bethany Beardslee-Winham, která má již šedesát let, zůstává přesvědčivým interpretem nové hudby.“

V důchodu byla prezidentkou APNM (Association for the Publication of New Music) a produkovala řadu CD s vlastními vystoupeními, stejně jako skladby jejího zesnulého manžela Godfreyho Winhama a jejího přítele. Arlene Zallman.

Posledních třináct let žila v historickém gruzínském sídle Maizeland v údolí Hudson poblíž své rodiny.

Hlavní body kariéry

Její virtuozita se projevuje v mnoha hudebních nahrávkách Druhá vídeňská škola stejně jako díla napsaná pro ni, zejména Milton Babbitt je Philomel. Během padesátých let uvedla světové premiéry a natočila historické nahrávky hudby druhé vídeňské školy.

Beardslee začal úzce spolupracovat s Miltonem Babbittem v roce 1949. Babbitt byl jednou z Beardsleeho nejdelších a nejdůležitějších hudebních spoluprácí. Složil řadu skladeb pro Beardsleeův ostrý křišťálový soprán a dramatický vtip, včetně: Du cyklus písní pro soprán a klavír o poezii Augusta Stramma „Vize a modlitba: poezie Dylana Thomase“ Philomel text Johna Hollandera „Solo Requiem“ na počest jejího zesnulého manžela Godfreyho Winhama.

V roce 1962 dostala Americká skladatelská aliance Cena Laurel Leaf za „význačný úspěch v podpoře a podpoře americké hudby“. Cena Ford Foundation Award v roce 1964 dala Beardsleeovi možnost pověřit Miltona Babbitta napsáním „Philomel“.

Beardsleeova nahrávka s Robertem Craftem ze Schoenbergova filmu „Pierrot Lunaire“ (Columbia Records, 1961) byla milníkem v hudbě 20. století. Jednalo se o první nahrávku skladby, která používala sprechstimme způsobem, který Schoenberg vytvořil. Craft, který jej řídil, řekl Beardsleeovi, že „vaše vystoupení je první, které může kdokoli poslouchat, počínaje končit s úplným potěšením a vírou v spreschstimme střední. Udělali jste trvalý dokument. “Byla to také nahrávka, kterou použil Glen Tetley, když choreografoval Pierrot Lunaire. V letech 1977-78 Rudolf Nurejev, tančící Tetleyho choreografii na živá vystoupení Beardslee, se objevila společně v New Yorku, Los Angeles a Paříži. Beardslee pokračoval hrát „Pierrot“ více než padesátkrát v USA i v zahraničí.

Představení

V roce 1961 zpíval Beardslee k premiéře Clytemnestra Marthy Grahamové. Premiérovala nová díla Babbitta, Schoenberga, Stravinského, Křenka, Weberna, Dallapiccoly, Berga. Její první představení Pierrot Lunaire byl v New Yorku na radnici s Jacques-Louis Monodem dirigování, na Camera Concerts v listopadu 1955.

Beardslee vystoupil s následujícími významnými orchestry:

Bostonský symfonický orchestr (dirigenti: Charles Munch, Eric Leinsdorf, Michael Tilson Thomas, Gunther Schuller)
Newyorská filharmonie (dirigent: Pierre Boulez)
Symfonický orchestr v Denveru (dirigent: Brian Priestman)
Minneapolis Symphony (dirigent: Stanislaw Skrowacewski)
Detroit Symphony (dirigent: Paul Paray)
Buffalo Philharmonic (dirigent: Lukas Foss)
St. Louis Symphony (dirigent: Eleazar Carvalho)
Columbia Symphony, premiéra filmu „Threni“ (dirigent: Igor Stravinskij)

Tyto kvartety:

Nová hudba, Budapešť, LaSalle, Pro Arte, Sequoia, Skladatelé Smyčcový kvartet, Emerson Quartet, Atlantic Smyčcový kvartet, Vermeerovo kvarteto

Liederovy recitály s:

Robert pomáhá, Pianista, skladatel
Jacques-Louis Monod, pianista, skladatel, dirigent
Yehudi Wyner, pianista, skladatel
Richard Goode, pianista

Diskografie

1949 – Koncert Aria After Solomon, op. 29Ben Weber. Frank Brieff, dirigent. Americká nahrávací společnost.
Sedm orchestrálních písní, Alban Berg. Robert Craft, dirigent. Columbia Records
"Der Wein ", Alban Berg. Robert Craft, dirigent. Columbia Records
1961 – Pierrot Lunaire, Arnold Schoenberg. Robert Craft, dirigent. Columbia Records
Altenberg Lieder, Alban Berg. Robert Craft, dirigent. Columbia Records
Threni, Igor Stravinskij. Stravinskij, dirigent. Columbia Records
SestinoErnst Krenek. Epické záznamy
Písně Emily Dickinsonové, George Perle. C.R.I.
Písně od Walta Whitmana, Malcolma Peytona. C.R.I.
Základní nátěr mateřské husy, Philip Batstone. C.R.I.
Zaklínadla, Ralph Shapey. C.R.I.
Improvizace, James K. Randall. C.R.I.
Neklidné srdce, Alden Ashforth. C.R.I.
Gossamer Noons, Robert pomáhá. C.R.I.
Gossamer Noons pro soprán a orchestr, Gunther Schuller. C.R.I.
Vize a modlitba, Milton Babbitt. Elektronické album k 10. výročí: Centrum elektronické hudby Columbia-Princeton Center
Anglické madrigaly. New York Pro Musica. Decca
Středověká hudba ze Španělského dvora. New York Pro Musica. Decca
Koncert Aria po Solomonovi, Ben Weber. Desto
1966 – Vokální recitál z 18. století (Arias of Pergolesi and Hayden Cantata, Miseri noi), Musica Viva Orchestra. Jim Bolle, dirigent. Monitor
Philomel, Milton Babbitt. Nový svět. 1971 (vybrán do Národního registru nahrávek ve Washingtonu DC)
Bod odůvodnění: „Včera není dnes“ americké umělecké písně s Donaldem Grammem. Nový svět
Druhý smyčcový kvartet, Schoenberg. Sequoia Quartet. Nonesuch
Malé společníky, Mel Powell. Sequoia Quartet. Nonesuch
Sólové zádušní mši, Milton Babbitt. Nonesuch.
Písně Haiku, Mel Powell. Nonesuch
Kniha visících zahrad, Schoenberg. Robert pomáhá. Syn Nova
1961 - Hudba Mel Powella a Miltona Babbitta. Robert Helps, pianista. Syn Nova

Reference

  • Howard Klein, Dva zpěváci sdílejí neobvyklý výklenek, New York Times, 24. června 1962, s. 87. Přístup k 28. prosinci 2007 (vyžadováno předplatné)
  • Kristine Helen Burns, Ženy a hudba v Americe od roku 1900, 2002, Greenwood Press. p. 47. ISBN  1-57356-308-0
  • David M. Cummings, Kdo je kdo v klasické hudbě, 2003, Routledge, str. 44. ISBN  1-85743-174-X
  • Steve Groark, Wisconsin State Journal, „Beardslee, Truly a Breed Apart“, pondělí 2. dubna 1990.
  • „Skladatelův zpěvák“ Newsweek, 18. září 1961, str. 66
  • soukromý archiv Beardslee-Winham

externí odkazy