Běla Kolářová - Běla Kolářová
Běla Kolářová | |
---|---|
Běla Kolářová, 1969 | |
narozený | Běla Helclová 24. března 1923 Terezín, Česko |
Zemřel | 12. dubna 2010 Praha, Česká republika | (ve věku 87)
Národnost | čeština |
Známý jako | Fotografování |
Manžel (y) |
Běla Kolářová rozená Helclová (24. března 1923, v Terezín - 12. dubna 2010, v Praha[1]) byl čeština umělec a fotograf.[2] V roce 1949 se provdala Jiří Kolář (1914-2002).[3][4] V roce 1985 následovala svého manžela v exilu v Paříž.[2] V roce 1999 se vrátili do Prahy.[5] Zemřela v Praze dne 12. dubna 2010.[3]
Styl
Kolářová patří ke generaci, která v 60. letech zahájila ikonoklastickou revoluci a „vyzbrojování“ v českém umění. Tato nová vlna zasáhla scénu programem objektivních tendencí, hlásajících, že umění může existovat jako proces, koncept, metoda, experiment a jazyk, nebo jako něco „konkrétního“ - jako nalezený a navržený objekt. Kolářová trénuje ve fotografii a její role v obrácení v 60. letech byla s tímto médiem spojena od začátku. Stejně jako u mnoha jejích současníků dospěla k závěru, že není možné fotografovat svět, tj. Používat klasické metody znázornění reality.[6]
Vynalezla proto vlastní metodu a technologii, umělý zápor. Lisovala malé předměty do vrstev parafínu na malé kousky celofánu, nebo ve skutečnosti aplikovala malé fragmenty přírodních a umělých materiálů. Místo toho, aby si vybrala svět, který je možné fotografovat a reprezentovat jako vnější vzhled, si vybrala svět, který je možné přijmout, vhodný jako soubor hmotných fragmentů, pomocí světla je přenést do autonomního obrazu na citlivém povrchu fotografického papíru.[7][6]
Její cesta začala pochybovat. Pochybovala o smyslu fotografie, přestože ji považovala za své osobní médium. Když se nad tím zamyslela v roce 1968, zeptala se sama sebe: „Skutečně nezbylo nic jiného, než přidat věci, které vidíme, k těm, které jsme již stokrát viděli, a přetvářet to, co už bylo dávno objeveno?“ Z tohoto pocitu nedůvěry vyvinula formu experimentální fotografie, která byla blízká principům hnutí New Vision z 20. let 20. století. Umělec uvedl: „Postupně jsem začal vnímat svět, který ve skutečnosti fotografové vynechali. Svět tak zanedbatelný a každodenní, jako by byl nad zásluhou fotografování. Malé věci, nepostradatelné pro náš život, přesto považované za samozřejmost abychom si je i přes jejich velký počet stěží všimli ... “[Bèla Kolářová,„ One of the Ways “, in Bèla Kolářová. kočka. Raven Row (Londýn, 2013), 10–14]
Kolárová nějakou dobu pracovala bez kamery. Aranžovala kousky papíru, nití nebo střepů na průhledný film nebo je vtlačovala jako známky do parafínového pláště. Poté tyto kompozice vystavila a nazvala je „umělými negativy“. Byly podobné procesu klišé verre.
Po této fázi fotografovala běžné předměty: předměty pro domácnost, vaječné skořápky, vrány. Tyto systematické formace obyčejných předmětů zahájily její další uměleckou fázi, kolem roku 1964. Sundala zprostředkující kameru a obrátila se k asambláži. Marie Klimešová poznamenává, že se zde Kolářová uchýlila k modernistickému nebo minimalistickému modelu mřížky. Udělala to záměrně, aby omezila roli umělcova „podpisu“ ve prospěch konceptualizmu, který byl stále neobvyklý.
Inspirovala se konstruktivisticko-geometrickým programem skupiny Křižovatka, jehož byla spolu s manželem a dalšími umělci součástí Zdeněk Sýkora a Karel Malich. Kolárová nikdy nebyla oddaná čistě racionální, zcela soběstačné struktuře.
Koncem sedmdesátých let se objevila napjatá geometrie intimity. Začala kreslit kosmetikou. Použila rtěnku, oční stíny, oční linky a podobně. Při práci tímto způsobem stále zůstávala věrná modelu mřížky a míchala jej s barevnou symbolikou ženskosti.[8]
Kariéra
Kolářová je ve velké míře vystavována od 60. let. V roce 1966 uspořádala Galerie na Karlově náměstí v Praze svoji první samostatnou výstavu. Do roku 1980 zahrnovala Kolářová více asambláží. V roce 1994 se zúčastnila skupinové výstavy Evropa, Evropa. Das Jahrhundert der Avantgarde in Mittel- und Osteuropa (Evropa, Evropa. Století avantgardy ve střední a východní Evropě) na Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland v Bonnu. Její práce jsou i nadále vystavovány posmrtně.[3]
Její dílo je ve vlastnictví Moravské galerie v Brně Musée National d'Art Moderne v Paříži Národní galerie v Praze, Uměleckoprůmyslové muzeum v Praze a Muzeum umění Olomouc.[5] V roce 2017 Metropolitní muzeum umění získal rané dílo s názvem „Dopisy z Portugalska“.[7]
Bibliografie
- Kolářová, Běla (1999), Objekty a asambláže, Praha: Torst, ISBN 80-85639-15-7
- Kolářová, Běla (2003), Běla Kolářová, Praha: Arbor vitae, ISBN 80-86300-38-2
- Valoch, Jiří (2006), Běla Kolářová, Praha: Národní galerie, ISBN 80-7035-324-4
- Kolářová, Běla (2008), Běla Kolářová, Praha: Museum Kampa, ISBN 978-80-254-2502-2
Reference
- ^ „Výtvarnice Běla Kolářová zemřela. Většinu života tvoří ve stínu manželů Jiřího“ (v češtině). Hospodářské noviny. 2010-04-13. Citováno 28. dubna 2010.
- ^ A b "Běla Kolářová" (v češtině). Centrum pro současné umění Praha. Archivovány od originál dne 18. července 2011. Citováno 1. března 2010.
- ^ A b C "Běla Kolářová". Středoevropská databáze umění. Citováno 26. prosince 2019.
- ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. str. 220. ISBN 0714878774.
- ^ A b "Běla Kolářová". Richard Saltoun. Citováno 26. prosince 2019.
- ^ A b Dickermane, Leah. „Běly Kolářové“ pět ku čtyřem"". příspěvek na MoMA. Citováno 26. prosince 2019.
- ^ A b „Dopisy z Portugalska, 1964, Běla Kolářová“. Metropolitní muzeum umění. Citováno 26. prosince 2019.
- ^ Radikální umělkyně za železnou oponou. ISBN 978-3-96098-527-3.
externí odkazy
- Umělkyně Běla Kolářová ARTLIST- databáze současného českého umění
- Národní galerie v Praze Běla Kolářová