Asa Ames - Asa Ames

Asa Ames
Asa Ames (1823 - 1851) Sochařství, c. 1849-51
narozený	(1823-12-28)28. prosince 1823 Erie County, New York
Zemřel	4. srpna 1851(1851-08-04) (ve věku 27) Erie County, New York
Národnost	americký
Známý jako	Sochařství

Asa Ames (1823–1851) byl americký umělec, který je dnes považován za jednoho z nejvýznamnějších Američanů lidové umění sochaři 19. století. V rámci své krátké kariéry, která trvala od roku 1847 do jeho smrti v roce 1851, vytvořil Ames sérii nejméně devatenácti jedinečných trojrozměrných portrétů členů rodiny, sousedů, přátel a přinejmenším jednou národních politických osobností. Amesova tvorba získala uznání během jeho celého života, které vyvrcholilo předáním stříbrné medaile za jeho práci na newyorském státním veletrhu v roce 1848. Jeho řezbářské práce - které zobrazují především děti a mladé dospělé - jsou uloženy ve sbírkách řady významných osobností. Americké umělecké instituce, včetně Muzeum lidového umění Abby Aldrich Rockefeller, Americké muzeum lidového umění, Boulder History Museum, Huntington Museum of Art, New York State Historical Association a Wadsworth Atheneum.

Život

Asa Ames se narodila 28. prosince 1823 v Evans, okres Erie, New York, asi dvacet mil jižně od Buffala. Jeho rodiče, John Ames (1791 - 1830) a Susan Gates Ames (1790 - 1865), se tam nedávno přestěhovali z Worcester County, Massachusetts, pravděpodobně v očekávání větší ekonomické příležitosti přijít s otevřením Erie kanálu, který následoval v roce 1825. Po smrti Johna Amese v roce 1830, kdy Asovi bylo sedm, se jeho matka znovu vdala v roce 1842 za Eliase Babcocka, ale byla ovdověl podruhé o dva roky později. Asa byl čtvrtým z pěti dětí, přičemž jeho sourozenci a jejich rodiny hráli důležitou roli v jeho kariéře; alespoň čtyři ze známých devatenáctiletých Amesových děl (dříve čtrnáct, viz nové přírůstky níže v seznamu známých děl) zobrazují členy rodiny. Jiní vykreslují sousedy v Evansu, s některými Ames žil nějaký čas. Jeho sochařská práce je proto hluboce zakořeněna v jeho příbuzenské síti a místní komunitě, která byla v napětí s dalšími aspekty jeho kariéry, které poukazují na vzestup přílivu moderny, zejména jeho zájem o frenologie.

Ames zemřel 4. srpna 1851, pravděpodobně z tuberkulóza, přičemž jeho náhrobek udává jeho poslední věk jako „27 let, 7 měsíců a 7 dní“.^[1] Jeho jméno nebylo historiky umění obnoveno až do roku 1977, kdy ho Jack T. Ericson objevil při federálním sčítání lidu v roce 1850 v Evans v New Yorku; publikace následovala o pět let později v roce 1982 a vytvořila základ pro následné stipendium.^[2] Od té doby Asa Ames zaujímá významné místo v historii amerického umění jako přední lidový sochař 19. století.

Amesův krátký život je rezervně dokumentován. Data jeho narození a úmrtí jsou známa podle jeho náhrobku, dalších podrobností (včetně jeho povolání, popsaného jako „sochařství“) ve federálním sčítání lidu z roku 1850, přičemž mezery v záznamu dovedně rekonstruovali historici umění na základě devatenácti děl (podepsané a nepodepsané, posledně uvedené atribuce vycházejí ze stylu a původu) a web spojení, které odhalili.^[2][1] Potomci Asy Amesové se navíc historikům osvědčili tím, že zpřístupnili rodinné záznamy, které ukazují, že Ames byl ženatý s ženou jménem Marma Hurd (1830 - 1893) z Marvinovy ​​domácnosti, kde v době 1850 Ames pobýval. sčítání lidu krátce před jeho smrtí.^[1] Ještě důležitější je, že rodina Ames pomohla identifikovat objekty portrétů sochařů.

"Sochařství"

Navzdory skutečnosti, že o Amesově umělecké formaci je toho známo jen málo, jeho dovednosti „naznačují, že během mládí vykonával učení“, „ačkoli není jasné, v jaké profesi“.^[3] Amesovo médium ze dřeva ho odlišovalo od jeho současníků. V devatenáctém století byla malba chápána jako běžné médium pro portrétování. Naproti tomu řezbářství bylo použito při pokornější výrobě reklamních figurek a řezbářství lodí. Amesova rozlišovací schopnost spočívá v jeho schopnosti konstruovat z tohoto lidového média tak emocionálně působivý portrét.

Vědci diskutovali o tom, zda by měla být Amesova tvorba chápána jako přímý potomek žánru řezbářství lodí, nebo spíše jako součást klasické tradice sochařství. Typická lodní řezba loutek má dopředný tah, který v Amesově práci chybí. Navíc, s výjimkou jednoho kusu, Amesova díla nemají „žádné plynulé neoklasické závěsy“ - další charakteristiku tradice řezbářství lodí.^[4] Do určité míry Amesova sebeopsaná okupace „sochařství“ ve sčítání lidu Spojených států z roku 1850 nabízí pohled na umělcovo vnímání sebe sama. Navzdory skutečnosti, že „sochařství“ bylo obvykle vyhrazeno k popisu děl z kamene nebo kovu, Ames jej při sčítání použil svobodně.^[4] Svou práci vyznával jako uměleckou zásluhu.

Portréty

Ames věnoval většinu své kariéry řezbě podobizen svých příbuzných a přátel. Jeho portréty odhalují pozorné oko konkrétního - individuálních charakteristik každého z jeho subjektů, které vylíčil přímočaře. Charakteristické pro Amesovy portréty jsou „široká čela a nekompromisní oči“, které Ames „vytesal hluboko pod těžká obočí, řasy malované jako řada teček.“^[5]V roce 1847 Ames vyřezal čelní busty tří dětí své sestry: Millard F., Maria a Adelaide. Později téhož roku, poté, co žil s Dr. Thomasem Armstrongem, se vydal vyřezávat podobu dcery Dr. Thomase Armstronga - Amandy Clayanny. Výsledkem je stojící postava mladé dívky, „opírající se o přehozenou tabletu v mírném kontrapostu.“^[4]Od roku 1847 do roku 1851 Ames vyřezal tři portréty dospělých - dva muže a jednu ženu. Vědci nedávno navrhli, že tato série portrétů může představovat portréty Amesových dvou bratrů a sester.

V roce 1849 Ames vytvořil dvě řezbářské práce dětí - plnohodnotnou sochu mladé dívky a Nahé dítě. Mladá dívka byla identifikována jako Susan Ames, dcera Amesova bratra Henryho. Nahé dítě pravděpodobně představuje podobu syna Dr. Harveye B. Marvina - LaRay Marvin. V době, kdy byla tato socha vyřezávaná, žil Ames s rodinou; mladému LaRayovi bylo sedm měsíců. Práce Sedící ženská postava s jehněčím a šálkem byla poslední řezba, kterou datoval Ames v dubnu 1850 - něco více než rok před jeho smrtí. Široce chápán jako památník dvou mladých sester, Sarah Reliance a Ann Augusta Ayer, Ames vepsal do dřeva jejich smrt z cholera v roce 1849, ve věku tří let a jednoho roku.

Frenologická hlava

Ames 1850 phreonological poprsí, které je v současné době ve sbírce Amerického muzea lidového umění, je možná nejneobvyklejším dílem umělce. Od svého uvedení na výstavě „Populární umění v Americe“ v Brooklynském muzeu v roce 1948 poprsí svědčí o hlubokém dopadu frenologie na americkou psychiku 19. století a na Amesovo stále sofistikovanější řemeslo.

Na vrcholu svého vlivu se frenologie stala viditelnou praxí městské i venkovské krajiny. Jednotliví operátoři, inspirovaní komerčním úspěchem Fowler bratři, nabídli veřejnosti „frenologická pozorování“. Toto zvýšení zájmu přineslo distribuci phrenologických nástrojů; sádrové odlitky, měřicí zařízení, mapy a do jisté míry modelované frenologické hlavy se staly stále běžnějšími.

I když není známo, proč právě Ames vytesal tuto frenologickou studii, někteří navrhli, aby Dr. Marvin, lékař, s nímž Ames v té době žil, podporoval jeho zájem o „alternativní“ medicínu. Marvin, který prozkoumal prostředky jako např hydroterapie a magnetoterapie, možná inspiroval Amesovo studium frenologie. Navíc vzhledem k tomu, že Ames brzy onemocněl tuberkulózou, mohl hledat léčbu u doktora Marvina.^[6]

Moderní výstavy

Amesovy sochy debutovaly na výstavě Newark Museum v roce 1931 „American Folk Sculptures: The Work of Eighteenth and Nineteenth Century Craftsmen“. Exponát však nesprávně identifikoval jejich tvůrce, kterým je Alexander Ames, nikoli Asa Ames.^[7]Asa Ames konečně získal vlastní samostatnou výstavu v roce 2008. Od dubna do září uvedlo Americké muzeum lidového umění show „Asa Ames: Profesní sochařství.“ Na výstavě bylo představeno osm jeho děl a nově objevená daguerrotypie umělce.^[8]

Daguerrotypie

Daguerrotypie nalezená ve sbírce rodiny Amesových je výjimečně výjimečná tím, že ukazuje sochaře obklopeného několika jeho výtvory při práci na jiném.^[9] Asa Ames sedí vlevo a pracuje na nové poprsí umístěné mezi jeho nohama (nyní se na základě studií jeho profilu a Amesova vlastního obrazu předpokládá, že bude jeho autoportrétem ve sbírce Huntington Museum of Art ), zatímco za ním ve středu je vrchol violy a čtyři další sochařská díla na displeji. Patří mezi ně jeho socha nahého dítěte (zde zahalená a drží předmět v pravé ruce), jeho studie ruky držící knihu a dvě poprsí portrétu, jeden zobrazující mladého chlapce a druhý mladou dívku. V pravém dolním popředí je záhadný obraz dalšího mladého muže, možná člena rodiny Ames.

Účel inscenace tak komplikovaného obrazu je otevřený interpretaci.^[10] Zdá se však pravděpodobné, že byl vytvořen v určitém okamžiku nedlouho poté, co Ames získal svou stříbrnou medaili v roce 1848 jako propagační obrázek nebo zařízení. Vzhledem ke své malé velikosti se Fleming domnívá, že to mohlo být prominentně zobrazeno potenciálním klientům, když Ames cestoval do svých domovů, aby jim navrhl vytvoření sochy jako způsob, jak ukázat kvalitu a typy práce, které byl schopen vytvořit.^[11] To může být obzvláště pravdivé, protože na rozdíl od mnoha jeho současníků nebylo o Amesovi známo, že by udržoval fixní studiový prostor, a často se uvádí, že pobýval u svých klientů během vytváření jejich provizí.^[12]

Seznam známých děl

V současné době je známo devatenáct děl (osmnáct portrétních postav, jedna panenka), které Asa Ames vytvořil během své velmi krátké kariéry. Zatímco většina příkladů je uložena ve veřejných a soukromých sbírkách, umístění několika děl zůstává v současnosti neznámé. Z nich téměř všechny byly v určitém okamžiku vystaveny buď během umělcova života, nebo na počátku 20. století. Je známo pouze jedno dílo, které bylo od svého vzniku zničeno.

• Portrét poprsí Millarda F. Deweye - leden 1847 - v současné době uchováván v soukromé sbírce 2008. Millard F. Dewey (nar. 1845) byl umělcovým synovcem. Nápis: „Leden 1847 / A. Ames.“ Objeven v roce 1978 v podkroví garáže potomka Millarda Deweye. Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982).

• Celovečerní portrét generála Zacharyho Taylora - jaro / léto 1847 - současná poloha neznámá. Geoffrey K. Fleming, výkonný ředitel Huntington Museum of Art, kde se koná Amesův pravděpodobný autoportrét, nedávno (2020) objevil devatenácté dílo dokumentované v článku v Buffalo komerční inzerent (1. září 1847), která oznámila výstavu celovečerní vyřezávané postavy generála Taylora (1784 - 1850), která byla vystavena na podzim roku 1847 v Buffalu v newyorské obchodnické burze. Výměna byla dokončena v roce 1844 Russellem H. Heywoodem a byla umístěna poblíž doků na nábřeží Buffala. Článek uvedl, že to byla Asa Ames z „Evans, v tomto kraji“, a dále poznamenal, že Ames vyřezával pouze šest měsíců (mírně mimo na základě měsíce a data poprsí Millard Dewey). Dokument dále poznamenal, že „za takových okolností se jedná o velmi důvěryhodný exemplář.“ Vystavení poprsí na tomto místě, v takové blízkosti doků, dodává důvěryhodnost myšlence, že Ames mohl původně studovat u řezbáře lodi nebo loutky. Bylo to pro vytvoření sochy Taylora a jedné z mála dívce (pravděpodobně pro jednu z jeho postav zobrazujících Marii nebo Adelaide Deweyovou nebo Amandu Armstrongovou), že Ames získal stříbrnou medaili na newyorském státním veletrhu v září 1848, jak bylo znovu uvedeno v Buffalo komerční inzerent (11. září 1848): „A. Ames, Evans, Erie co., Pro celovečerní podobu generála Taylora a postavu malé holčičky, jako ukázky řezbářství provedeného chlapcem s nožem, které vykazovaly mimořádný a raný talent a vytrvalost. sil. med. "^[13]

• Poprsí Portrét mladého muže v zapnuté bundě - březen 1847 - v současné době držen ve sbírce New York State Historical Association, Cooperstown, New York, dárek Stephana Clarka. Nápis: „A. Ames, březen 1847.“^[14] Myšlenka na zobrazení umělcova bratra Henryho G. Amese (nar. 1822).^[15] Ilustrováno v časopise „Asa Ames: Sochař“ od Jacka T. Ericsona Starožitnosti (Září 1982); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Poprsí Portrét Marie Deweyové - 1847 - současná poloha neznámá. Maria Dewey (1843) byla umělcova neteř. Tato řezba byla vystavena v „Americké lidové plastice: dílo řemeslníků osmnáctého a devatenáctého století“ v muzeu v Newarku v roce 1931. Nápis měl být podepsán Amesem a datován rokem 1847. Ilustrováno v díle Jeana Lipmana Americké lidové umění ve dřevě, kovu a kameni (New York: Dover Publications, 1948); Jack T. Ericson „Asa Ames: Sochař“ v časopise Starožitnosti (Září 1982); "Asa Ames a umění frenologie" Stacy C. Hollander v Clarion (Léto 1989).

• Busta portrétu Adelaide Deweyové - 1847 - zničena. Dříve ve sbírce Muzeum umění Fitchburg, Fitchburg, Massachusetts, dar Miltona Cushinga, 1930. Tato socha umělkyně neteře Adelaide Dewey (nar. 1835) byla zničena při požáru v roce 1933. Nápis měl být napsán Amesem s umístěním Albany a datován rokem 1847 .

• Celovečerní portrét Amandy Clayanny Armstrongové - listopad 1847 - v současné době držen ve sbírce Muzeum lidového umění Abby Aldrich Rockefeller Colonial Williamsburg, Williamsburg, Virginie. Rodinná tradice říká, že umělec žil s rodinou Dr. Thomase a Joanny (Terry) Armstrongové, když vytvořil řezbu jejich dcery Amandy (nar. 1844). Nápis: „AMANDA C / ARMSTRONG / BORN MAY / 26/1844 / BY AMES / listopad 1847.“ Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982).

• Studie ruky držící knihu - c. 1847 - 1849 - sbírka Johna T. Amese, Austin, Texas. Možná studie nebo pozůstatek ztraceného díla Amese.^[16] Ilustrováno ve Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Poprsí Portrét mladého muže (autoportrét) - c. 1847 - 1851 - v současné době uchováván ve sbírce Huntington Museum of Art, Huntington, Západní Virginie. Toto je téměř jistě Amesův autoportrét (na základě srovnání jeho profilů, řezbářství poprsí zobrazené v nedávno objeveném daguerrotypii a obrazu samotného Amese) nebo mnohem méně pravděpodobné portrét Johna Trowbridge Amese (1819 - 1902), umělcova bratra. Daguerrotypie byla okomentována v roce 2015 na luminous-lint.com, webové stránce věnované „Fotografii: Historie, evoluce a analýza“, kde stránka uvedla: „Ames je zobrazen sedět zcela vlevo s blokem dřeva mezi jeho kolena. Vyřezává paličkou a sekáčem a z okolního dřeva se právě začíná vynořovat obličej, obličej strašidelně jako jeho vlastní: umělec vyřezávající autoportrét. “^[17] Přidání dvojnásobně propracované drapérie a dvou svázaných mašlí obklopujících její základnu spolu s jemně vyřezávanými a malovanými rysy naznačuje, že toto konkrétní poprsí, více než jiné, mělo být výstavním dílem vyjadřujícím technické schopnosti umělce. Stejně jako daguerrotypii, i tak poměrně malá velikost poprsí (vysoká něco přes 14 palců) znamenala, že také mohla být přinesena do domovů potenciálních klientů, aby se mohli osobně podívat.^[18] Unikátní kruhový, vyhloubený prostor v přední části sochy, který mohl být navržen tak, aby držel stříbrnou medaili udělenou Amesovi na newyorském státním veletrhu v roce 1848, by dále zapůsobil na umělcovu postavu na jeho potenciální klientelu. Huntingtonovo muzeum získalo řezbu v roce 1977 od Aukčního centra pro starožitnosti Gene Harrisa, které se nachází v Marshalltownu v Iowě, nedaleko města Traer v Iowě, kde bydlel John T. Ames, jeho rodina a Asova vdova, Emma, ​​a byli nakonec pohřbeni (Buckinghamský hřbitov).^[19] Ilustrováno v časopise „Asa Ames: Sochař“ od Jacka T. Ericsona Starožitnosti (Září 1982); "Asa Ames a umění frenologie" Stacy C. Hollander v Clarion (Léto 1989); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Poprsí Portrét ženy - c. 1847 - 1851 - dříve ve sbírce Regis Corporation, 1982. V roce 2008 se konala ve sbírce Curtis Galleries, Minneapolis, Minnesota.^[20] Ilustrováno v časopise „Asa Ames: Sochař“ od Jacka T. Ericsona Starožitnosti (Září 1982); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Poprsí Portrét mladé ženy - c. 1847 - 1851 - dříve ve sbírce Edith Gregor Halpert, obchodnice s uměním v New Yorku. Nyní ve sbírce Muzeum lidového umění Abby Aldrich Rockefeller Colonial Williamsburg, Williamsburg, Virginie. Myšlenka líčit umělcovu sestru Emeline Ames Dewey (1813 - 1883).^[21] Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Celovečerní portrét mladé dívky drží knihu - c. 1847 - 1851 - sbírka Seymour Knox v roce 1982. Nápis: „A. Ames.“ Původně objeven v oblasti Buffala v New Yorku, jeho předmět není v současné době znám. Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982).

• Celovečerní postava mladého chlapce - c. 1847 - 1851 - současná poloha neznámá. Práce byla ověřena Stacy C. Hollanderovou a prodána v Rago Arts and Auction Center se sídlem v Lambertville v New Jersey v prosinci 2018 a původně byla objevena v regionu Buffalo, New York c. 1998. Je neobvyklé mít plně kloubové zbraně.^[22][23]

• Poprsí Portrét mladého chlapce - c. 1848 - 1849 - současná poloha neznámá. Totožnost subjektu není v současné době známa. Ilustrováno v nedávno objeveném daguerrotypii zobrazující Asu Amese obklopeného některými jeho sochami.

• Poprsí Portrét mladé dívky - c. 1848 - 1849 - současná poloha neznámá. Totožnost subjektu je v současné době neznámá. Ilustrováno v nedávno objeveném daguerrotypii zobrazující Asu Amese obklopeného některými jeho sochami.

• Celovečerní portrét nahého dítěte - červen 1849 - soukromá sbírka. Tato práce pravděpodobně představuje podobu syna Dr. Harveye B. Marvina - LaRay Marvin (nar. 1848). V době, kdy byla tato socha vyřezávaná, žil Ames s rodinou a mladému LaRayovi bylo sedm měsíců. Nápis: „Autor: A. Ames, Evans, N.Y., červen 1849.“^[24] Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Celovečerní portrét Susan Ames Hogue - prosinec 1849 - v současné době držen ve sbírce Boulder History Museum, dar paní Arch Hogue. Susan Ames Hogue byla umělcova neteř. Nápis: CARV'D Dec., 1849, „A. AME-.“^[25] Ilustrováno v časopise Laury Lee „Carved by Asa Ames: A Chance Discovery“ Lidové umění (Léto 2005).

• Panenka - c. 1848 - 1850 - v současné době uchováván v soukromé sbírce Dorthyho a Lea Rabkina, 1989, slíbil dar Americké muzeum lidového umění. Menší než jeho ostatní postavy, s plně kloubovými pažemi.^[26] Ilustrováno ve Stacy C. Hollander „Asa Ames a umění frenologie“ v Clarion (Léto 1989).

• Celovečerní portrétní památník pro Sarah Reliance Ayer a Ann Augusta Ayer - duben 1850 - v současné době držen ve sbírce Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut. Nápis: „Autor A. Ames. Vyřezávané APR 1850.“ Obě zobrazené dívky zemřely v květnu 1849 v příslušných třech a jednom věku. ^[27] Ilustrováno v časopise Jacka T. Ericsona „Asa Ames: Sochař“ Starožitnosti (Září 1982); "Asa Ames a umění frenologie" Stacy C. Hollander v Clarion (Léto 1989); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

• Busta frenologické hlavy - c. 1850 - v současné době držen ve sbírce Americké muzeum lidového umění, odkaz Jeanette Virgin.^[28] Možná vyrobeno pro Dr. Harvey B. Marvina.^[29] Ilustrováno v časopise „Asa Ames: Sochař“ od Jacka T. Ericsona Starožitnosti (Září 1982); "Asa Ames a umění frenologie" Stacy C. Hollander v Clarion (Léto 1989); Stacy C. Hollander Asa Ames: Occupation Sculpturing (New York: American Folk Art Museum, 2008).

Bibliografie

• Ericson, Jack T. "Asa Ames, sochař." Časopis Starožitnosti, sv. 122, č. 3 (září 1982): 522-529.
• Hollander, Stacy C. "Asa Ames: Nové objevy," Časopis Starožitnosti, sv. 174, č. 2 (srpen 2008).
• Hollander, Stacy C. Asa Ames: Occupation Sculpturing. New York: Americké muzeum lidového umění, 2008.
• Hollander, Stacy C. "Asa Ames a umění frenologie," Clarion, sv. 15, č. 3 (léto 1989), 28-35.
• Lee, Laura. "Vyřezal Asa Ames: Šance na objev," Lidové umění, sv. 30, č. 2 (léto 2005).
• Patterson, Tom. „Asa Ames“ v Encyclopedia of American Folk Art, editoval Gerard C. Wertkin. New York: Routledge, 2004.
• Smith, Roberta. "Vyplňování kontur překvapivého zlatého věku." The New York Times. 25.dubna 2008.

Reference

externí odkazy

• Expozice muzea amerického lidového umění „Asa Ames: Profesní sochařství“
• Blog American Folk Art @ Cooperstown