Antun Dobronić - Antun Dobronić

Antun Dobronić (2. dubna 1878, Jelsa, Chorvatsko - 12. prosince 1955, Záhřeb, Chorvatsko ) byl chorvatský skladatel a žák Vítězslav Novák. Studoval na Pražská konzervatoř od roku 1910 do roku 1912. V letech 1922 až 1940 působil jako profesor na Záhřebská hudební akademie. Jeho práce ukazují silnou sérii chorvatštiny nacionalismus, což se také projevuje v jeho spisech o hudbě. Snažil se integrovat vysoká kultura hudební techniky s tradičními chorvatskými lidovými prvky.

Dobronić byl plodným skladatelem. Složil osm symfonie a šest balety. Také složil opery, komorní hudba a pracuje pro sbory.^[1][2]

Životopis

Antun Dobronić se narodil 2. dubna 1878; byl devátým a posledním dítětem rodiny Prošpera a Barbary, rozené Selemové. První kontakt s hudbou naslouchal dvěma Jelsa (Hvar ) dechovky. První hudební lekci absolvoval od kněze Pavaa Matijeviće a sám studoval pomocí různých učebnic a později také korespondencí. Čas od času šel do Rozdělit mít lekce od skladatele Josip Hatze. Vystudoval učitelství v Normální škola v Arbanasi poblíž Zadar. První učitelskou pozici měl na Ostrov Hvar ve vesnicích Gdinj a Vrisnik, pak na ostrově Vis a v Drniš. Byl na těchto místech velmi aktivní a zakládal a běžel sbory a orchestry. Psal také pro tisk a publikoval řadu článků o rozvoji vzdělávání, teorii a praxi hudby a hudebního života. Zatímco vyučoval na škole Drniš, ze svého terénního výzkumu lidového zpěvu, Dobronić napsal rozsáhlou studii o idiosynkratické formě zpěvu praktikované v regionu Drniš zvané ojkanje. Tvrdil to ojkanje byl primárním prvkem v hudbě, respektive první fází hudebního umění mezi Chorvaty. Sbíral a zapisoval lidové písně z Dalmácie, zejména z Jelsa a Ostrov Hvar.

Odjezd do Praha studovat složení na Konzervatoř byl mezníkem v Dobronićově tvůrčím životě. Do Prahy přijel na podzim roku 1910 a šel rovnou do třetího ročníku. Skladbě se naučil od Karel Nálepka (1861 - 1918), dirigování od František Špilek (1877 - 1960). Následující rok přešel do mistrovské třídy tehdejší vedoucí osobnosti moderny Česká hudba, Vítězslav Novák (1870 - 1949), který se stal klíčovou postavou při formování jeho způsobu kompozice. V roce 1912 dokončil svůj kurz dirigováním vlastní symfonické skladby Volání do Round Dance, na koncertě v Rudolfinum.

Rok 1916 zaujímá v Dobronićově biografii zvláštní místo, protože byl poznamenán třemi významnými kulturními událostmi. 5. února První symfonický koncert mladých chorvatských skladatelů se konal; kromě děl skladatelů Krešimir Baranović, Božidar Širola, Franjo Dugan, Svetislav Stančić a Dora Pejačević, Dobronićův symfonický portrét Carnevale měl své první představení. Pro Dobroniće bylo toto vystoupení triumfem a nejlepším vstupem do záhřebského hudebního života, jaký mohl mít. Koncert znamenal pro jeho večer také zlom v jeho soukromém životě a seznámil se s učitelkou klavíru Jerkou Marković, která se o několik let později měla stát jeho manželkou. Na příštím koncertu, 1. dubna, vokální tvorba mladých skladatelů představeny na historickém koncertě. Dobronićova díla byla sborová díla ze sbírky Písně nerealizované lásky.

I po tomto kolosálním úspěchu v Záhřebu musel mladý skladatel počkat ještě několik let, než se přestěhoval do hlavního města. Šel do Arbanasi poblíž Zadaru, kde pracoval jako učitel hudby na normální škole, psal o hudbě a energicky komponoval. V té době jeho sólová píseň cykluje Dívčí Dream Visions a Dilberke, První smyčcové kvarteto a jeho první opera Suton (soumrak)V roce 1918 se konečně mohl přestěhovat do Záhřeb, metropole hudebního života v Liberci Chorvatsko. Získal místo učitele na Mužské normální škole, vedl sbor mužských studentů Mladost a napsal řadu článků o pokroku ve vzdělávání, reformě opery Chorvatské národní divadlo a Záhřebská konzervatoř. V roce 1923 byl jmenován profesorem skladby na Hudební akademie, místo, které zastával až do svého odchodu do důchodu v roce 1940.^[2]

Zemřel 12. prosince 1955.^[1]

Dílo

Jeho tvorba zahrnuje více než 180 skladeb pro různé soubory, včetně 8 symfonie, 5 smyčcové kvartety, 12 kantáty, větší počet sborových skladeb, sólové písně, 13 opery a 5 balety, pracuje pro menší soubory a sólové nástroje. Jeho hudební styl se vyznačuje kombinací Neoklasicist forma vyjádření a rysy národního kurzu. Práce pro malé soubory mu poskytly prostor pro dýchání, než pokračoval ve velkých formách - opery a symfonie. Prosazoval myšlenku, že symfonie by se měl dostat do opera, když viděl v tom jedinou záchranu pro operní formu, a nazval své vlastní opery symfonickými dramaty, dramatickými texty nebo hudebně-divadelními tragédiemi. Jeho vokální umění sahalo od pozdně romantické vokální lyriky až po redukci melodické linie do takové míry, že někdy překročila hranici recitativní. Ve svých symfonických dílech maloval národní melodie, které používal, odvážnou orchestrací a pro názvy pohybů často používal nehudební terminologii programové povahy. Pro sbor napsal velké množství děl, se zvláštním důrazem na čtyři sbírky obsahující více než 100 harmonizovaných nebo upravených lidových písní. V pěti smyčcových kvartetech napsaných v letech 1917 až 1947 je možné vidět vývoj jeho skladatelského stylu; pět symfonií vytvořených od roku 1937 do konce jeho života popisuje Dobronićovo zralé skladatelské myšlení.^[2]

Vybraná díla

• 8 symfonií
• Karneval (karneval) tonální portrét pro symfonický orchestr (1913)
• Jelsonski Tonci (Tance z Jelsa )
• Proste Ivan-žebrat a jeho věrnou ženu, kantáta pro orchestr, sbor, soprán a tenor sólo
• Rekviem na základě chorvatského lidového chorálu Kraljevica (1936)
• Vpřed, kantáta pro sbor, sólisty a orchestr (1951)
• Zamilované písně, cyklus čtyř písní pro soprán a klavír Op 16 (1917)
• Karnevalová noc, satira hudebního divadla ve třech dějstvích (1945)
• Stabat Mater, oratorium ve dvou částech (dopisy na počest bolesti a zármutku Panny Marie) (1937)
• Staré tance v novém oděvu, symfonická suita pro komorní orchestr s lidovými nástroji (1948)
• Jernej, sluha, jevištní oratorium ve třech dějstvích (šest scén) s předehry a mezihry (1946)
• Oheň vášně, tragické hudební divadlo ve třech scénách (1933)
• Dubravka, hudba pro pastorační hru Gundulic (1922)
• Rovnodennost, opera ve čtyřech scénách s intermezzo (1938)
• Matka, epické hudební divadlo ve dvou dějstvích (devět scén) (1948)^[1][2]

Reference

• Koralja Kos, „Antun Dobronić“. The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London: Macmillan, 2001.