Alfred Young (umělec) - Alfred Young (artist)

Alfred A Young
narozený(1936-06-08)8. června 1936
Londýn
Vzdělávání
Známý jakoMalba, kresba, konceptualismus

Alfred Young (narozen 1936) je anglický umělec působící v Kalifornii. On je nejlépe známý pro jeho rané příspěvky do koncepčních a environmentálních uměleckých hnutí v San Francisku v 60. a 70. letech.[1] Mezi jeho díla patří koncepční a kombinovaná díla, malby a kresby.

Životopis

Alfred Young se narodil v roce 1936 v Lambeth v Londýně. Po absolvování učení v oboru tisku v jednadvaceti letech opustil svou práci a stal se studentem London School of Printing (nyní London College of Communication ). Poté, co rok intenzivně studoval malbu, mu bylo umožněno se připojit k Royal College of Art a pokračovat v malování jako postgraduální student. Během studia na Royal College se Young intenzivně zajímal o díla kubisty Jacquesa Villona, ​​která obsahovala jasné hranolové barvy. To vedlo k brzké fascinaci Aditivní barva. Tři roky poté, co se stal učitelem umění na Kingston School of Art (nyní Kingston University ), Young odešel do Spojených států. Další tři roky strávil učením umění na University of New Mexico před přesunem do San Franciska v Kalifornii.[2]

Koncepční práce

Young přijel do San Franciska a začal učit na univerzitě v San Francisku krátce před Stávky fronty osvobození třetího světa z roku 1968, s nímž se zapojil.[2] Young se inspiroval nenásilnými demonstracemi a kreativními formami protestů proti stávkám z roku 1968 a Young se začal demokraticky a neurčitě zajímat o produkci děl, která by mohla zažít mimo galerii umění. V roce 1969 zahájil sérii spolupráce s kolegy z USF na uměleckých fakultách Mel Henderson a Joe Hawley.[3]

V září 1969 vytvořili tři veřejnost environmentální umění kus pomocí netoxického žlutého barviva k vyhláskování slova „OIL“ velkými velkými písmeny v sanfranciském zálivu.[4] Práce byla vytvořena po 1969 únik ropy ze Santa Barbary a očekával devastaci 1971 únik ropy ze San Francisco Bay, ke kterému došlo poblíž umístění uměleckého díla.[3][5][6] Práce byla znovu navštívena v roce 2013 na výstavě State of Mind: New California Art Circa 1970 na výstavě Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive, vedle děl jiných konceptuálních umělců, jako jsou Mravenčí farma a Chris Burden.[7][8][9]

V listopadu 1969 začali tři další dílo, které se pokusilo využít jak zúčastněný veřejný, tak i občanský prostor. Ve spolupráci s přáteli a studenty vytvořili dopravní zácpu stovky žlutých taxíků v sanfranciské čtvrti Castro.[10] Počáteční zmatek a mrzutost způsobená přerušením pouličního provozu se vyvinuly v pobavení, protože dojíždějícím a divákům byla zřejmá směšnost situace.[3] Částečný záznam události existuje jako krátký film sestavený z leteckých i pozemních záběrů křižovatky.[11]

Konečná spolupráce plánovala znovu použít barvivo k tažení podél mostu Golden Gate. Young, který improvizoval práci, nakreslil spirálu dostatečně velkou na to, aby ji bylo možné vidět z mostu, což umožnilo obraz vytáhnout a zkreslit proudem. Young později uvedl: „Nemůžeme předvídat, jaký bude vizuální zážitek pro lidi - scéna závisí na jejich účasti na něm.“[5]

Kontaktní výkres

V roce 1980 Young objevil kontaktní kresbu. Tím, že se subjekt postavil proti obrazovce z průhledného materiálu, na který kreslil, a po několikanásobném opakování procesu překrýval kresby, které vytvořil, do kompozitu, který spojil různé výroky do úplného celku. Sbalením vzdálenosti mezi subjektem a obrazovou rovinou dokázal překonat omezení renesanční perspektivy - založené na jednom nehybném pohledu - a používat obě oči a pohybovat se, jak kreslil. Zřejmě a bezprecedentní inovace.

Tuto metodu okamžitě chválili Richard Serra a John Chamberlain a další umělci. Jak řekl v té době: Kontaktní kresba pracuje na okraji mezi objektem a nejbližším zaostřením fotoaparátu. Následovaly kresby mnoha Newyorčanů v centru města.

V roce 1994, zpět v Kalifornii, vytvořil mrazivý skupinový portrét sto deseti občanů Pacific Grove.[12][13] Dílo MALÍŘE MĚSTO měřilo dílo dlouhé dvě stě třicet sedm stop a je považováno za největší skupinový portrét od jediného umělce na světě. Práce nyní sídlí v Monterey Art Museum.

Později práce

Kolem roku 2007 Young začal vytvářet digitálně upravené Stereografické obrázky a koláže lze prohlížet prostřednictvím lorgnette.[2] Výsledkem byla vázaná sbírka děl s názvem „The Optimix Suite“, která se nyní objevuje ve sbírkách několika univerzit.[14][15] Pozdější sbírka se stala veřejně dostupnou ve formě a Google Cardboard aplikace.

Reference

  1. ^ Frock, Christian L. (2016-02-15). "'Žádná spravedlnost bez nás: Dědictví uměleckého aktivismu oblasti Bay Area'". Citováno 13. srpna 2016.
  2. ^ A b C Mladý, Alfrede. „Biograf umělce“. Archivovány od originál dne 18. října 2016. Citováno 27. července 2016.
  3. ^ A b C Constance M. Lewallen a Karen Moss (autoři), Julia Bryan-Wilson a Anne Rorimer (přispěvatelky) (2011). State of Mind: New California Art kolem roku 1970. University of California Press. ISBN  978-0-520-27061-9.
  4. ^ Cotter, Holandsko (11.7.2013). „Umění západního pobřeží (není uvolněno)“. The New York Times. Citováno 27. července 2016.
  5. ^ A b Zimbardo, Tanya. „Magic Is Everywhere: Mel Henderson (1922–2013)“. Citováno 27. července 2016.
  6. ^ „Umění umožňuje skutečnou změnu prostředí“. Citováno 6. srpna 2016.
  7. ^ Turner, Michael. ""State of Mind „Pochody do rytmu regionálního umění“. Citováno 5. srpna 2016.
  8. ^ „State of Mind: New California Art circa 1970“. Citováno 5. srpna 2016.
  9. ^ „Rozhovor s Jensem Hoffmannem“. Archivovány od originál dne 17. srpna 2016. Citováno 13. srpna 2016.
  10. ^ Freudenheim, Tom L. „West Coast Rebels“. Citováno 27. července 2016.
  11. ^ Mladá, Gillian. „Cca 1970: Pacific Standard Time at the Bronx Museum“. Citováno 12. srpna 2016.
  12. ^ Deragon, Richard (1994-07-28). "Na obrázku". Monterey County Herald. Monterey, CA.
  13. ^ Vandertcook, Terri (1994-07-28). „Malování na město“. Coast Weekly. Pacific Grove, CA.
  14. ^ „Sada Optimix / Alfred Young“. Knihy umělců. Citováno 2016-09-14.
  15. ^ Maj, Yale Center for British Art, Lec. "Sada Optimix /". sbírky.britishart.yale.edu. Citováno 2016-09-14.

externí odkazy

Další čtení

  • Malíř a fotografie Van Deren Coke, UNM Press 1972
  • Grafika v Novém Mexiku od Clintona Adamse, UNM Press 1991