Alais, Yselda a Carenza - Alais, Yselda, and Carenza
Alais a Yselda (nebo Iselda, z Je starý) byli dva mladí šlechtici trobairitz, pravděpodobně sestry nebo jeptišky, který napsal Occitan tenso se starší ženou jménem Carenza. Jejich báseň začíná Na Carenza al bel cors avinen („Lady Carenza z půvabného, milostivého těla“) a první dvě sloky složili Alais a Yselda. Nejtěžší interpretace jsou poslední dvě sloky, které složila Carenza. Magda Boginová a Peter Dronke přečetli úvodní řádek obou jejích slok jako počátek adresy N'Alais i na Iselda („Lady Alais a lady Yselda“).[1] Existuje však alternativní výklad, který adresu považuje za „N'Alaisina Iselda“. Podle této interpretace jsou v básni dva, ne tři účastníci: Carenza a Alaisina Yselda (někdy Alascina, obě zdrobněliny Alais). V básni je ve prospěch mnohosti mladších žen fráze nos doas serors („nás dvě sestry“), ale proti tomu je nepřetržité používání singularitu první osoby. Báseň je zachována uprostřed sbírky coblas esparsas pouze v jednom italština šansoniér.[2]
Kdokoli to napsal, Na Carenza al bel cors avinen je komplexní a uniká úplnému porozumění. Bogin zašel tak daleko, že klasifikoval poslední čtyři řádky části Carenza jako trobar clus, což je jen druhý příklad v trobairitz literatuře po tom Lombarda.[3] Tento jazyk je na některých místech náboženský (Gran Penedenza, velká pokání) a v jiných hovorových (las tetinhas, prsa).[3] Odkaz Carenza na manželství s Coronat de Scienza („Crowned with Knowledge“) zvedla obočí. Nejasná fráze je možná a Cathar nebo Gnostický jméno pro Ježíš Kristus, ale možná jen barevně ortodoxní senhal (signifikant) pro Bůh.[3] Souběžně s hovorovou / náboženskou lexikální dichotomií je obecný kontrast v tenoru mezi „vážnou“ a „hravou“ částí textu. Odkazy na povislá prsa Carenzy jsou vyváženy upřímnou prosbou sester o odpovědi na jejich otázky týkající se manželských rozhodnutí.[1][2]
Podle Bogina Carenza radí svým partnerům, aby se vyhnuli pozemskému manželství a „vzali si Boha“. Podle výkladu Pierra Beca však Carenza doporučuje manželství se vzdělaným duchovním, který ocení panenství a dá jí slavného syna (filh glorios).[2] Renat Nelli vysvětluje celý débat jako katarské cvičení ve světském odříkání, zatímco Angelica Rieger to považuje za tradiční debatu tenso o hodnotě manželství.[2] Snad nejvíce netradiční interpretaci předložil Patrician Anderson. Anderson teoretizuje, že kus je satira z Midons („milady“), která si pro marnost vybírá klášter (hlavním bodem stanzin sester je fyzická daň z manželství na manželce). Carenza proto představuje pannu, rolníka Alaise a šlechtičku Iseldu; společně jsou „každá žena“.[2]
Intertextově, Na Carenza má odkazy na díla od Arnaut de Maruelh as dvorem Azalais, dcerou Raymond V Toulouse a manželka Roger II Trencavel.[2] Anglické překlady existují od Bogina (1976), Dronkeho (1984) a Riegera (1992).
Poznámky
Zdroje
- Bogin, M. (1976) Ženy Troubadours. Scarborough: Paddington. ISBN 0-8467-0113-8.
- Bruckner, M. T .; Shepard, L .; and White, S. (1995) Písně ženských trubadourů. New York: Garland Publishing ISBN 0-8153-0817-5.
- Dronke, Peter (1984) Středověké spisovatelky: kritická studie textů od Perpetuy (+203) po Marguerite Porete (+1310). Cambridge: Cambridge University Press ISBN 0-521-27573-3.