Xiaoze Xie - Xiaoze Xie - Wikipedia
Xiaoze Xie 谢晓泽 | |
---|---|
narozený | 1966 |
Vzdělávání | Univerzita Tsinghua, Střední akademie umění a designu, University of North Texas |
Známý jako | Malba a kresba, Instalace umění, Videoart, Fotografování |
Ocenění | Nadace Joan Mitchell, Nadace Pollock-Krasner |
webová stránka | Xiaoze Xie |
Xiaoze Xie (čínština : 谢晓泽; narozen 1966 v Guangdong, Čína ) je Čínsko-americký vizuální umělec a profesor se sídlem ve Stanfordu v Kalifornii.[1][2] Mezi jeho díla patří malba, kresba, fotografie, instalace a video, z nichž nejznámější jsou jeho monumentální obrazy knihovních knih a novin, které zkoumají pomíjivou povahu času, historie a kulturní paměti.[3][4][5] San Francisco Chronicle kritik Kenneth Baker popsal Xieho přístup jako spojení „uvolněného fotorealismu“ s „koncepční napjatostí“;[6] jiní to popisují jako „hybridní, postmoderní směs“ tradiční malby, Sociální realismus a současná dokumentární fotografie „protkaná rozhodujícím politickým podtónem“.[7] Xie má samostatné výstavy v galeriích po celém světě,[8][9] a v institucích včetně Asia Society Museum (New York),[10] Muzeum umění v Denveru,[11] Scottsdale Museum of Contemporary Art,[12] Muzeum umění Knoxville (průzkum, 2011),[13] a Nadace moderního čínského umění (Gent, Belgie).[14] Získal ocenění od Nadace Joan Mitchell a Nadace Pollock-Krasner a jeho dílo patří do veřejných uměleckých sbírek Museum of Fine Arts, Houston,[15] Muzeum umění v Denveru,[16] Muzeum v Oaklandu v Kalifornii, a Muzeum umění v San Jose,[17] mezi ostatními.[18][2] Xie je v současné době profesorem umění Paul L. & Phyllis Wattis na Stanford University.[2]

Život a kariéra
Xie se narodila v roce Provincie Kuang-tung, Čína v roce 1966.[19] Poté, co se na střední škole začal zajímat o umění a na střední škole o vědu a techniku, se rozhodl studovat architekturu jako kompromis a získal titul bakaláře architektury od Univerzita Tsinghua v Pekingu (1988).[19][20] Touha po svobodnější a méně kompromitující kariéře ho však přinutila přejít k umění.[20][21][13] Nastoupil na Střední uměleckoprůmyslovou školu v Pekingu, kde získal magisterský titul (1991) a diplom realistický styl ohýbaný uživatelem modernismus.[1][20]
Stejně jako mnoho čínských studentů v 80. letech se i Xie začala zajímat o západní myšlenky.[1] V roce 1991 získala jeho manželka Daxue Xu stipendium ke studiu fyziky na Univerzitě Palackého v Olomouci University of North Texas, což vyvolalo přesun do Dentonu v Texasu.[20][21] Příští rok se tam Xie zapsal do uměleckého oddělení (MFA, 1996), kde se setkal postmodernismus, inspirující ho, aby spojil své realistické dovednosti s moderními nápady a problémy.[20] Během postgraduálního studia reagoval na své nové americké okolí, maloval scény z vrakoviště, opuštěných aut a pestré hojnosti obchodů s potravinami; také zahájil své brzy podpisové „knihovnické“ práce.[20][21]
V roce 1999 začala Xie učit na Bucknell University a pořádala výstavy po celých Spojených státech a v Číně; Brzy následovaly sólové výstavy v Scottsdale Museum of Contemporary Art (2000) a Charles Cowles Gallery (New York, 2002, 2004), které mu přinesly jeho první velkou kritickou pozornost.[22][12][1][3][23] Od té doby měl samostatné výstavy na Komory Výtvarné umění (New York / Peking), Anglim Gilbert Gallery (San Francisco), Nicholas Metivier Gallery (Toronto), Zolla / Lieberman (Chicago), Moatti Masters / Contemporary (Londýn) a Gaain Gallery (Soul, Korea).[24][25][21][26] Xie učila v Bucknellu do roku 2009 a od roku 2007 do roku 2009 působila jako vedoucí katedry umění a dějin umění. V roce 2009 přijal místo na Stanford University, kde pokračuje ve výuce.[2]

Práce a recepce
Umění Xie zahrnuje různá média, ale sjednocují ho celoživotní témata knihovny, knih a novin, jejichž prostřednictvím zkoumá čas, historickou paměť a roli médií ve vnímání světa.[20][27][28] Kritici ve své práci zaznamenali rovnováhu mezi formálními obavami, krásou a expresivitou na jedné straně a na druhé straně koncepční přísností, která se zabývá současnými problémy, jako je válka, násilí, moc, lidská tragédie a budování kulturních znalostí.[29][6][30]
"Knihovní" obrazy
V roce 1993 začala Xie malovat knihy z knihovny, zaujatá architektonickou kvalitou řádků a hromádek a jejich koncepčním potenciálem jako hmotných nosičů ideologie, kulturní paměti a historie.[31][32] Prozkoumal toto téma v mnoha formách (rozpadající se čínské rukopisy, ctihodné příručky, svěží umělecké archivy, hudební partitury), které se nacházejí v knihovnách a muzeích z celého světa.[31][20][26][8][33] Obrazy „Knihovny“ pojímají pojmy včetně řádu a kontroly (prostřednictvím klasifikačních systémů), potenciálu neuspořádanosti, rozpadu a zranitelnosti a fragmentární povahy historické paměti; Xie navrhl, aby jeho hrůza nad historickým ničením knih čínskými Rudé stráže Během Kulturní revoluce, částečně hrál roli v jeho vybraných tématech.[20][21][33]
Xieiny „knihovnické“ obrazy náročné na pracovní sílu[34] zobrazují odložené knihy ve velkém měřítku zblízka, odhalují opotřebení, lidský dotek a způsob ponechání předmětů.[31][26][20] Maluje to, co kritici popisují jako měkké, ostré, téměř impresionistický způsob, který zachycuje hru éterického světla, textury (zvrásněný pergamen, otřepené kožené hrany, kapky) a stín;[26][4][35][36] jeho technika dosahuje přesnosti, ale občas se rozpouští do téměř abstrakce nebo rozmazání, což naznačuje objektiv fotoaparátu nebo zákal paměti.[37][21][35] Xie je někdy spojován s realistickými tradicemi a tradicemi zátiší, ale kritici si všímají několika klíčových rozdílů: namísto scénických scén fotografuje referenční scény, když je najde, komponuje v hledáčku; subjektivně používá barvu, pracuje v analytických téměř černobílých, teplých červenohnědých žlutých nebo téměř toxických nazelenalých tónech podle svých koncepčních cílů; maluje v měřítku větším než život, ve kterém architektonická přítomnost odkrývá jeho předměty.[20][21][31][32] Kenneth Baker konstatuje interpretační otevřenost díla, kterou lze číst jako elegickou, pamětní, varovnou nebo kritickou, což je také cizí tradičnímu zátiší.[25][38]
"Novinové" obrazy
Na konci 90. let Xie rozšířil své dílo, maloval hromádky po sobě jdoucích skládaných novin, které kritizoval Roberta Smith popsal jako „koncepčně založený způsob měření času a historie“.[30][31][6] V důsledku 9/11, práce nabyla větší naléhavosti, protože Xie si vybrala rušná období - USA během válek v roce Afghánistán a Irák, Čína během 2008 zemětřesení v S'-čchuanu a Olympijské hry v Pekingu —Ostřeji komentovat světové události.[39][1][3][4] Spisovatelé naznačují, že obrazy „Noviny“ zachycují chaotickou, pomíjivou povahu periodika - bezprostřednost a naléhavost událostí po vydání a jejich tiché následky jako včerejší zprávy,[27] stejně jako jejich neúnavné (často otupující) hromadění informací v době nasycení médií.[1][3][38][18]

Malovaná díla „Knihovny“ zahrnují díla „Noviny“ od monochromatických obrazů téměř abstraktních vodorovných vzorů (např. Série „Tichý tok každodenního života“)[40] k barevným pásmům obrazů a textu připomínajících koláže, které sbalí prameny odlišných událostí do surrealistických, ad hoc příběhů o válce, tragédii, moci a národní identitě („Fragmentary Views“[41] série).[1][3][23][42] The New York Times napsal díla jako Březen – duben 2003, P.P-G. nebo Březen – duben 2003, L.T.: "střepy války jsou položeny jeden na druhém: zbraně, vojáci, ohnivá koule a oblak černého kouře, který se valil po řadě palem. Staccatový záblesk obrazů dává malbě jakýsi jazzový rytmus."[1]
Xie vytvořila několik odnoží děl „Noviny“. Jeho převážně černobílý seriál „Theater of Power“ (2006–8)[43] čerpá ze zpravodajských fotografií zobrazujících čínské vůdce a okamžiky během Bushovy administrativy v brushy inkoustu na rýži a ropných dílech, které odrážejí příčiny a důsledky a uspořádání zpravodajských událostí (např. 5. listopadu 2004. N.Y.T. (Bush Cabinet 2. období)).[30][7] Série „Obě strany nyní“ (2007–15)[44] vyjadřuje složitost a zmatek přetížení médií prostřednictvím otevřených novin s překrývajícími se vrstvami textu a obrázků, které, jak se zdá, prosakovaly zezadu dopředu.[20][5][18] Xie je "Weibo „Série (2013) rozšiřuje jeho zájem o pomíjivá média o obrazy obrazů stažených z populární čínské sociální platformy, z nichž mnohé byly cenzurovány krátce po zveřejnění.[5][32][45]
Instalační, fotografické a video práce

Xieova práce v jiných médiích sdílí koncepční zaujetí jeho obrazů.[20][46] Několik raných instalací (1994–199) se zabývalo historickými událostmi zahrnujícími cenzuru - studentská hnutí 20. století v Číně, pálení knih Nacisté, ničení knih čínskými Rudými gardami.[20][47] Vrátil se k tomuto tématu v instalaci Rytmus času, koridor paměti (2010) a na výstavách Denver Art Museum (DAM) a Asia Society „Eyes On: Xiaoze Xie“ (2017) a „Objects of Evidence“ (2019).[11][48] Tyto dva pořady zkoumaly historii zákazu knih v Číně a odhalily její ideologické posuny zdůrazněním toho, co různé režimy učinily neviditelnými.[36][48] Představovali obrazy, instalaci skleněných pouzder s téměř třemi stovkami zakázaných knih, které Xie shromáždila (Předměty důkazu, která srovnávala první a druhé vydání pro cenzuru), fotografie žlutých předmoderních knih podobné životnímu stylu, jako hrnek, a dokument o výzkumu Xie, Trasování zakázaných vzpomínek.[36][11][10] Kritička Barbara Pollack popsala účinek druhé show jako „truchlivou kombinaci úcty a smutku“.[48]
V několika pracích Xie použila noviny jako metaforu pro dočasnost a přechodnou povahu života, událostí a kulturní paměti. Video Říjen – prosinec 2001 (2002) ukazuje a Newyorské metro vlak jezdců čtecích papírů nasycených titulky po 11. září (např. „Bloodbath“, „Death Rattle“), nastavený na soundtrack skřípících vlaků a bongo s rychlou palbou nakonec se vyprázdní a v tichosti ponechá pouze vyřazené deníky.[27][49] Při společné fotografické / veřejné intervenci Poslední dny (2009, s Chen Zhong), namontoval noviny na vnější stěny, aby vytvořil dočasný pomník / ruiny v celém čínském městě Kaixian, který byl zbourán, zaplaven a přestavěn na jiném místě jako součást Přehrada Tři soutěsky projekt.[20] Pomíjivost (2011) je zpomalené barevné video zobrazující staročínské knihy a knihy modernistických myslitelů v několika jazycích, které se vznášejí proti hlubinné černé zemi, jako by byly vyhozeny do vzduchu; teplá záře zespodu naznačuje oheň, historii vypalování knih a zkázu znalostí.[50][49]
Sbírky a uznání
Práce Xie patří do veřejných uměleckých sbírek Museum of Fine Arts, Houston,[15] Muzeum umění v Denveru,[16] Oakland Museum of California, Allen Memorial Art Museum ve společnosti Oberlin College, Muzeum umění Boise, JPMorgan Chase Art Collection, Microsoft Art Collection,[51] Muzeum umění v San Jose,[17] a Scottsdale Museum of Contemporary Art, mezi ostatními.[18] Získal ocenění a granty od Nadace Joana Mitchella (2013), Brooklynská historická společnost (2008), Pollock-Krasner Foundation (2003), Muzeum umění Phoenix (1999) a Dallas Museum of Art (1996) a provize z Americká správa všeobecných služeb Program Art-in-Architecture (2002).[2][31][52] Xie byla také oceněna rezidenčními umělci v Dunhuang Academy (2017, inaugurační rezidence) a Arcadia in Mount Desert Island (2012), které inspirovaly nový soubor prací zaměřených na historii a obsah starověkého Jeskyně Mogao.[46]
Reference
- ^ A b C d E F G h Loos, Tede. „Fish Wrap, Bird Cage Liner, Still Life,“ The New York Times, 21. března 2004, s. 32. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d E Katedra umění a dějin umění na Stanfordské univerzitě. „Xiaoze Xie,“ Lidé. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d E Nichols, Matthew Guy. „Xiaoze Xie at Charles Cowles,“ Umění v Americe, Červen / červenec 2004, s. 181.
- ^ A b C Morse, Trent. „Xiaoze Xie at Chambers Fine Art,“ ARTnews, Červen 2011, s. 109.
- ^ A b C Wei, Lilly. „Xie Xiaoze at Chambers Fine Art,“ ARTnews, Prosinec 2013, s. 107.
- ^ A b C Baker, Kenneth. „Xie at Anglim,“ San Francisco Chronicle, 23. června 2012. s. E2. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Brumer, Andy. „Náhledy výstav: Xie Xiaoze,“ ArtScene, Listopad 2008, s. 15–16. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Moatti Masters / Contemporary. Xiaoze Xie - Knihovny (katalog), London: Moatti Masters / Contemporary, 2015,
- ^ Gaain Gallery. Xiaoze Xie: Legacy (katalog), Soul, Korea: Galerie Gaain, 2007,
- ^ A b Holmes, Jessica. „Náročná cenzura, jedno pečlivé umělecké dílo najednou,“ Hyperalergický, 21. listopadu 2019. Citováno 19. února 2020.
- ^ A b C Muzeum umění v Denveru. „Eyes On: Xiaoze Xie,“ Výstavy. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Hopkins, Debra L. „Order: An Installation and Paintings by Xiaoze Xie,“ kurátorská esej, Scottsdale, AZ: Scottsdale Museum of Contemporary Art, 2000.
- ^ A b Muzeum umění Knoxville. „Muzeum umění Knoxville představuje Xiaoze Xie - Amplified Moments,“ výstavní materiály, 2011.
- ^ Doom, R. "Wanneer de dappere winterpruimen in de sneeuw bloesemen ...," Xiaoze Xie: Werken op papier (katalog), Gent, Belgie: Nadace moderního čínského umění, 2006.
- ^ A b Muzeum výtvarných umění, Houston. „Xiaoze Xie, zlato č. 8,“ Sbírky. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Muzeum umění v Denveru. Prostřednictvím ohně (knihy, které přežily protijaponskou válku odporu na univerzitě Tsinghua, č. 1), 2017, Sbírky. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Muzeum umění v San Jose. „Měsíc dědictví imigrantů: počáteční veřejná nabídka: nová díla ze sbírky SJMA,“ Události. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d Li, Na. „Exponát ukazuje přechodnou povahu zpráv a života,“ Čína denně (Kanada), 5. června 2015. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Smithsonian Archives of American Art. „Rozhovor o ústní historii s Xiaoze Xie, 10. – 11. Května 2010.“ Sbírky. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó Claypool, Lisa. „China Urban: Interview with Xie Xiaoze,“ Yishu: Journal of Contemporary Chinese Art, Červenec / srpen 2009, s. 41-50.
- ^ A b C d E F G Dault, Gary Michael. „Malovat knihu znamená zachránit je,“ Zeměkoule a pošta, 12. září 2009.
- ^ Updike, Robine. „Show Wrestles with Reality, Books Dominate Xie’s Haunting, Ambiguous Work,“ Seattle Times, 25. února 1999.
- ^ A b Newyorčan. Recenze a reprodukce, Newyorčan, 5. dubna 2004. s. 14, 18.
- ^ Komory Výtvarné umění. „Xie Xiaoze,“ Umělci. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Baker, Kenneth. „Library Still Lifes Exude Elegiac Air,“ San Francisco Chronicle, 9. ledna 2010. str. E3. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d Artner, Alan G. Posouzení, Chicago Tribune, 7. května 2008. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C Schnoor, Christopher. „The News in Art at Boise Art Museum,“ Boise týdně, 22. – 28. Února 2006, s. 11–13.
- ^ Nové americké malířství. Nové americké malířství (Pacific Coast), prosinec / leden 2013, s. 150-153. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Heartney, Eleanor. „Válka a její obrazy“ Umění v Americe, Říjen 2004, s. 55.
- ^ A b C Smith, Roberta. „Když novinové fotografie stojí za tisíc obrazů,“ The New York Times, 6. listopadu 2008. str. C1, C5. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C d E F Vaughn, Katie. „Mluvící svazky“ Quad-City Times, 11. února 2007, oddíl H, s. 1, 7. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C Memarian, Omide. „Konfrontace a narušení na nové výstavě čínsko-amerického umělce Xiaoze Xie,“ Globální hlasy, 11. dubna 2018. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Amer, Aïda. „Xiaoze Xie,“ Endurance: New Works od Xiaoze Xie, Peking / New York: Chambers Fine Art, 2017. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie. "Knihovna,". Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Epstein, Edward M. „Blízké čtení: Xie Xiaoze maluje nafoukané knihy,“ umělecký, 29. května 2017. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C Boyd, Kealey. „Jak jsou knihy zakázány,“ Hyperalergický, 15. února 2018. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Muchnic, Suzanne. „Old Meets Bold,“ Los Angeles Times, 20. března 2005. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Boyle, Kathleen. „Xiaoze Xie: Přečtěte si o tom vše, Vytrvalá jepice,“ Hyperalergický, 15. února 2018. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Heartney, Eleanor. „Jistota nejistoty: historie a paměť v díle Xiaoze Xie“ (esej z katalogu), Xiaoze Xie: 2001-2003 Fragmentary Views, New York: Charles Cowles Gallery, 2004.
- ^ Xiaoze Xie. „Tichý tok každodenního života,“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie. „Fragmentary Views,“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Hawkins, Margaret. „Chytré kousky ukazují, že slovem je to stále umění,“ Chicago Sun-Times, 26. dubna 2006, s. 45. Citováno 20. srpna 2019. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie. „Divadlo moci“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie. „Obě strany teď,“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie, „Weibo,“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b Zhang, Jessica. „Xiaoze Xie představuje své umělecké dílo Dunhuang,“ Stanfordský deník, 5. července 2018. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Xiaoze Xie. „Instalace“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ A b C Pollack, Barbara. „Xiaoze Xie: Objects of Evidence at Asia Society New York,“ CoBo Social, 2020. Citováno 19. února 2020.
- ^ A b Xiaoze Xie. „Videa“. Funguje. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Baker, Kenneth. „Wilson-Ryckman a Xie,“ San Francisco Chronicle, 7. září 2013, s. E-2. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Nelson, Lisbet. „Důraz je kladen na inovativní umění pro rozšiřování kolekce Microsoft,“ ARTnews, 25. dubna 2006. Citováno 22. srpna 2019.
- ^ Caine, William. "Duch zákona / Iowa Reports," GSA Art in Architecture Selected Artworks, 1997-2008, („Introduction“, Eleanor Heartney), US General Services Administration, 2008, s. 100–103.
externí odkazy
- Oficiální web Xiaoze Xie.
- Rozhovor o ústní historii s Xiaoze Xie, Květen 2010.
- Xiaoze Xie o podcastu The Modern Art Notes, č. 414
- Stránka fakulty Xiaoze Xie, Stanfordská Univerzita.
- „China Urban: Interview with Xie Xiaoze,“ Lisa Claypool.
- Stránka umělce Xie Xiaoze, Chambers Fine Art.