Willibrordus S. Rendra - Willibrordus S. Rendra
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Září 2009) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
W.S. Rendra | |
---|---|
![]() | |
narozený | Willibrordus Surendra Bawana Rendra 7. listopadu 1935 ![]() |
Zemřel | 6. srpna 2009![]() | (ve věku 73)
obsazení | spisovatel, divadelní herec a režisér |
Jazyk | indonéština |
Národnost | ![]() |
Vzdělávání | Anglická literatura, Univerzita Gadjah Mada, Americká akademie dramatických umění |
Doba | 1952–2009 |
Žánr | poezie,drama překlad |
Předmět | politika, láska, příroda atd |
Literární hnutí | 50–60 |
Pozoruhodné práce | Blues pro Bonnie |
Pozoruhodné ceny | Umění indonéské vlády (1970), MOŘE. Napište cenu (1996) atd |
Manželka | Sunarti Suwandi, Raden Ayu Sitoresmi Prabuningrat, Ken Zuraida |
Děti | Theodorus Setya Nugraha, Andreas Wahyu Wahyana, Daniel Seta, Samuel Musa, Clara Sinta, Yonas Salya, Sarah Drupadi, Naomi Srikandi, Rachel Saraswati, Isaias Sadewa, Maryam Supraba |
Příbuzní | Raden Cyprianus Sugeng Brotoatmodjo Raden Ayu Catharina Ismadillah (rodiče), Adi Kurdi (švagr) |
Willibrordus Surendra Broto Rendra (7. listopadu 1935, Surakarta - 6. srpna 2009, Depok ), obecně známý jako Rendra nebo W. S. Rendra, byl indonéština dramatik, básník, aktivista, umělec, herec a ředitel.
Životopis
Časný život
Narozen a římský katolík rodiny a pokřtěn jako Willibrordus Surendra Bawana Rendra, když konvertoval na, zkrátil své jméno na Rendra islám v roce 1970. Po studiu anglické literatury a kultury na Univerzita Gajah Mada v Yogyakarta, rozhodl se nepromovat, protože už byl výdělečně činný ve svém prvním divadelním projektu. Svou první hru („Mrtvé hlasy“) zinscenoval v roce 1963, řemeslo ho fascinovalo a od té doby si díky své směsi tradičních náboženských rituálních představení a západních avantgardních experimentů dokázal vytvořit velké pokračování. Kvůli povaze jeho četby poezie a jeho okázalých vystoupení na jevišti mu tisk dal přezdívku „Burung Merak“ (Páv).
Kariéra
V 60. letech pomohla jeho divadelní společnost k zahájení řady inovativních, modernistických a kontroverzních divadelních představení, která byla do značné míry založena na západních modelech. V roce 1969 vytvořil sérii dramat bez jakéhokoli dialogu, kde herci používali svá těla a jednoduché zvuky jako „bip bop“, „zzzzz“ a „rambate rate rata“. Novinářský básník Goenawan Mohamad nazval tato experimentální představení jako „mini-slovní divadlo“. Během 70. let byly jeho hry jako „Mastodon“, „Kondory“, „Boj kmene Naga“ a „Regionální tajemník“ často zakázány, protože otevřeně kritizovaly Suharto rozvojové programy, které měly tendenci stát na straně mezinárodní korporace proti zájmům domorodé národy.
Rendra předvedl Shakespeare, Brecht a jako oddaný student čínsko-indonéské kung-fu škola „Persatuan Gerak Badan Bangau Putih“ (Asociace bojových umění White Crane),[1] vždy vypadal mnohem mladší než jeho věk a hrál Osada když mu bylo šedesát. Přeložil také díla světové literatury (včetně Aristofanes, Sofokles a Brecht) poprvé v indonéštině, poté je provedl a představil. Po období studia na New York City je Americká akademie dramatických umění založil Bengkel Teater v roce 1967. Svou západní zkušenost přenesl do tradičních indonéských divadelních forem a spojil je do něčeho nového. Jeho produkce má dodnes obrovský vliv na uměleckou rozmanitost indonéského umění.
Během represivního Nová objednávka éry byl jedním z mála kreativních lidí ve své zemi, kteří měli odvahu vyjádřit nesouhlas. Když romanopisec Pramoedya Ananta Toer se vrátil z indonéského gulagu - vězeňského ostrova Buru - řekl, že Rendra byl „jeden muž, který má odvahu odolat moci Suharta pod svým vlastním jménem. Pokud to nemůžete respektovat, měli byste se naučit“.[2]
Aktivismus
Během Suharto éry, žil v chudé čtvrti Jakarty, kde umělci z celého světa (včetně Günter Grass ) navštívil. Během 70. let byl stále více uznáván jako básník a jeho představení a četby poezie byly hojně navštěvovanými událostmi. V roce 1979, během čtení poezie v Taman Ismail Marzuki umělecké centrum v Jakartě, Suhartoovi vojenští zpravodajští agenti hodili na pódium amoniakové bomby a zatkli ho. Byl uvězněn v notoricky známém zadržovacím středisku vojenské policie Guntur po dobu devíti měsíců. Čas strávil na samotce v cele zamořené komáry se stropem příliš nízkým na to, aby vstal. Když byl propuštěn, aniž by byl obviněn, jeho tělo bylo pokryto boláky po kousnutí komáry.[3]
Po Suhartově zákazu
Po propuštění z vězení mu byl zakázán výkon poezie nebo dramatu až do roku 1986, kdy psal, režíroval a hrál ve své osmhodinové hře „Panembahan Reso“, která pojednávala o otázce nástupnictví moci, která byla v té době tabuizované téma. Před představením na Sportovní centrum Senayan, řekl svému hereckému obsazení: „Sbalte si toaletní potřeby, protože existuje šance, že bychom mohli být zatčeni“. Příprava hry trvala šest měsíců a byla hrána dvě noci. „Moderní indonéské divadlo nemá infrastrukturu. Musíme si ho vytvořit sami,“ říkal svým umělcům. Po pádu Suhartovy diktatury v roce 1998 a začátku demokratizace byl dominantní postavou v rozvíjejícím se světě moderní indonéské literatury a divadla a stal se patronem neomezené, svobodné a společensky angažované umělecké komunity.
Literární odkaz

Pokračoval ve vytváření četných literárních a kulturních projektů. V roce 2003, nyní mezinárodně uznávaný jako velký básník,[4] hostil první mezinárodní festival poezie v Indonésii (v roce 2006) Makassar, Solo, Bandung a Jakarta ). Byl na seznamu kandidátů na Nobelova cena za literaturu několikrát viděl mezinárodní publikace jeho textů a mnohokrát vystoupil na literárních festivalech po celém světě. Až do své smrti nepřetržitě pracoval na knihách, literatuře a různých projektech a produkcích, příležitostně jako filmový herec.
Jeho posledním domovem v Depoku, jižně od Jakarty, byla farma a donedávna také domov Bengkelského teatra, kde spolu se svými herci a umělci žili, pracovali a také udržovali ekologicky udržitelný zemědělský provoz.
Citace
„Meditaci a disciplíny tradičního jávského básníka jsem se naučil od své matky, která byla tanečnicí v paláci. Myšlenkou jávského básníka je být strážcem ducha národa.“
Ocenění
- První cena Sayembara - sekce dramatického umění psaní na Pedagogické a kulturní fakultě Univerzity Gajah Mada Yogyakarta (1954)
- Cena národní literatury BMKN (1956)
- Umění indonéské vlády (1970)
- Cena akademie v Jakartě (1975)
- Cena hlavní knihy Ministerstva školství a kultury (1976)
- Adam Malik Award (1989)
- The MOŘE. Napište cenu (1996)
- Cena Achmada Bakriho (2006)
Reference
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 6. července 2010. Citováno 4. července 2010.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 10. srpna 2009. Citováno 13. srpna 2009.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ Bramantyo Prijosusilo - Jakarta Globe
- ^ Bakdi Soemanto -Rendra: Karyadan Dunianya, (2003) Soemanto, Bakdi (2003), Rendra: karya dan dunianyaGrasindo, ISBN 978-979-732-181-9