Vong Phaophanit a Claire Oboussier - Vong Phaophanit and Claire Oboussier - Wikipedia

Vong Phaophanit
Vong Phaophanit.JPG
narozený
Laos
Národnostbritský
VzděláníEcole des Beaux Arts Aix-en-Provence, Francie
Známý jakoInstalační umění, Umění ve veřejném prostoru, sochařství, videoart
Claire Oboussier
Claire Oboussier.JPG
narozený
Londýn
Národnostbritský
VzděláníSussex University, University of Bristol, SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ
Známý jakoUmění ve veřejném prostoru, instalace umění, sochařství, video umění

Vong Phaophanit (narozen 1961, Laos ) a Claire Oboussier (narozen 1963, Londýn) jsou umělci se sídlem v Londýně, kteří spolupracovali posledních 25 let. Jejich studio zahrnuje širokou škálu médií včetně filmů, knih, rozsáhlých instalací a fotografických a sochařských děl. Vytvořili řadu významných veřejných zakázek.

Biografie

Vong Phaophanit

Phaophanit se narodil v Savannakhet v Laosu v roce 1961. Studoval v Paříži a později studoval na Ecole des Beaux Arts v Aix en Provence ve Francii.[Citace je zapotřebí ]

Claire Oboussier

Oboussier se narodil v Londýně. Vystudovala University of Sussex v roce 1986 (BA (Hons)) a University of Bristol v roce 1994 (PhD).[1]

Dream House 2015 Toronto od Vong Phaophanit a Claire Oboussier


Dream House 2015 Toronto od Vong Phaophanit a Claire Oboussier

Studio Vong Phaophanit a Claire Oboussier

Vong Phaophanit (1960, Laos) a Claire Oboussier (1960, Londýn) spolupracují více než 25 let společně se svými nezávislými studiovými postupy. Jejich kolektivní práce zahrnuje rozsáhlé instalace a sochařská díla, filmy, knihy a společensky angažované veřejné zakázky. Zkoumá otázky jazyka, paměti, odstrašování a forem vytváření smyslů, které přesahují národní, kulturní a sociální hranice. V roce 1993 byl Phaophanit nominován na Turnerovu cenu.[2] Představil renomované dílo „Neon Rice Field“ (sbírka TATE).[3] Ve stejném roce se zúčastnil Benátského bienále (Aperto).[4] V roce 1994 mu bylo uděleno stipendium DAAD v Berlíně, kde se duo následně přesídlilo.[5] Během svého působení v Berlíně Phaophanit a Oboussier produkovali „Atopia“ (Berliner Künstlerprogramm DAAD, 2003) v reakci na transformující se kulturní, politickou a fyzickou krajinu města.[6] V roce 2004 vytvořili video dílo „All that's solid melts into air (Karl Marx)“ (sbírka TATE), součást „The Quiet in the Land“, průkopnického nadnárodního uměleckého projektu v Luang Prabang, Lao PDR.[7] Práce zkoumá nejistotu jazyka a paměti a roli, kterou mají při budování národní i osobní identity, a zabývá se „nestálostí a pomíjivostí smyslu, jeho fluktuací v čase a jazycích“ *

Phaophanit a Oboussier vytvořili řadu průkopnických veřejných zakázek, včetně „Outhouse“ (2004) pro Liverpool Housing Action Trust, sochařského „sídla“ skla umístěného ve veřejném parku pro kolektivní využití místních obyvatel.[8] V roce 2008 byli vybráni pro velký umělecký projekt Channel 4, pro který navrhli „Northern Light“ - pozastavené architektonické dílo pro North Belfast, opět koncipované pro kolektivní využití místních komunit.[9] Mezi další klíčová díla ve veřejném prostoru patří neonové instalace jako „Topografie snů“ (2007), Stanice Curzon Street, Birmingham a „Světelná opona“ pro divadlo Hull Truck Theatre (2009).[10] Program „Světlo dne“ byl vytvořen pro novorozeneckou dětskou jednotku v nemocnici St Georges v Londýně v roce 2010 a „Coronium“ (2011) pro Kilden, Nové centrum hereckých umění v norském Kristiansandu.[11] V roce 2012 byli v rámci kulturní olympiády pověřeni výrobou „světelných závojů“, trvalé laserové instalace pro Weymouth Seafront a starší práce pro město.[12]

V roce 2011 Phaophanit a Oboussier dokončili „Mute Meadow“ na břehu řeky Foyle v Derry, Severní Irsko - hlavní sociálně angažovaná veřejná práce zadaná jako součást „postkonfliktního“ přetváření města.[13] V roce 2015 nainstalovali „Dream House“, veřejnou sochařskou komisi pro centrum Toronta, která zkoumá diasporické představy o domově a sounáležitosti.[14] Jejich nejnovější projekt „IT IS AS IF“ (2015) je pohlcující videoinstalací vytvořenou v bloku 336 v Brixtonu v Londýně. Práce financovaná Wellcome Trust je experimentální spoluprací mezi umělci a chirurgem profesorem Rogerem Kneeboneem (Imperial College v Londýně), zkoumáním nevyslovených jazyků lékařské chirurgie a rozšiřováním jejich závazku k angažované praxi, mezioborovému dialogu a jejich zájmu nenarativní, transkulturní formy významu.[15]

Kolektivně a jednotlivě Phaophanit a Oboussier spolupracovali s mnoha galeriemi na národní úrovni, jako je Tate Gallery, Londýn, Serpentine Gallery, Londýn, The Henry Moore Institute, Leeds, The Chisenhale Gallery, Londýn, Ikon Gallery Birmingham, Spacex Gallery, Exeter a The Angel Row Gallery, Nottingham i na mezinárodní úrovni s dalšími, včetně Jihoafrické národní galerie, Kapského Města, Galerie umění Queensland, Brisbane, Galerie DAAD, Berlín, Martin-Gropius-Bau, Berlín, Göteborgs Konsthall, Švédsko, Národní galerie Kanady, Ottawa, Irské muzeum moderního umění v Dublinu, bienále v Šanghaji, 55. mezinárodní festival krátkých filmů v Oberhausenu v Německu a Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía v Madridu.

Phaophanit a Oboussier žijí a pracují v Londýně.

  • (Text výstavy Tate Gallery, 2008)

Reference

  1. ^ „Ecriture ženské a vizuální významy ve spisech Rolanda Barthese a Helene Cixousové“. Britská knihovna EThOS. Citováno 25. března 2016.
  2. ^ „Turnerova cena 1993 umělců: Vong Phaophanit“. TATE. Citováno 25. března 2016.
  3. ^ Web TATE - Umění a umělci. „Neon Rice Field od Vong Phaophanita 1993“. Citováno 25. března 2016.
  4. ^ „Benátské bienále Aperto 93“. Britská rada. Archivovány od originál dne 13. dubna 2010. Citováno 25. března 2016.
  5. ^ „Berliner Kuenstlerprogramm“. DAAD. Citováno 25. března 2016.
  6. ^ Phaopahnit a Oboussier, Vong a Claire (2003). Atopie. Berliner Künstlerprogramm DAAD. ISBN  3-89357-109-4.
  7. ^ Farmer, John (červenec 2008). „The Quiet in the Land: Art, Spirituality, and Everyday Life, Luang Prabang, Lao PDR“. DIAAALOG. Archivovány od originál dne 6. března 2016. Citováno 25. března 2016.
  8. ^ „Skutečný nádech skla pro městské parky“. Liverpool Echo. Citováno 24. března 2016.
  9. ^ „Umění vodáren se ukazuje na C4“. Belfastský telegraf. 12. května 2009. Citováno 24. března 2016.
  10. ^ „Otevírá se divadlo Hull Truck“. Arts Professional. 4. května 2009. Citováno 24. března 2016.
  11. ^ „Coronium 2011, Kilden Performing Arts Center, Vong Phaophanit a Claire Oboussier“. KORO Public Art Norway. Citováno 25. března 2016.
  12. ^ „Nová nábřežní světla Weymouth zapnuta“. BBC novinky. 31. května 2012. Citováno 24. března 2016.
  13. ^ „Největší irská umělecká díla odhalená v Derry ~ Londonderry“. Webové stránky Arts Council Northern Ireland. 27. června 2011. Citováno 25. března 2016.
  14. ^ White, Craig (19. července 2012). „Závazek společnosti Lanterra k veřejnému umění pokračuje v Ïce a Buranu“. Urban Toronto. Citováno 25. března 2016.
  15. ^ Pritchard, Emily. „Je to, jako by - Block336, Brixton - 2. května - 26. června“. Web Wellcome Trust. Citováno 25. března 2016.

externí odkazy