Virginia Zucchi - Virginia Zucchi - Wikipedia

Fedor Bronnikov, 1889

Virginia Zucchi (10.2.1849 - 12.10.1933) byl italština tanečník. Její kariéra jako balerína trvala roky 1864 až 1898 a pro své umění, expresivitu a virtuozitu byla známá jako „Božská cuketa“ nebo dokonce „Božská Virginie“.[1] Snad její nejtrvalejší dědictví je oslavované La Esmeralda pas de šest, který Marius Petipa vytvořené pro ni na hudbu Riccardo Drigo v roce 1886. Byla hostující umělkyní v Berlíně, Londýně, Paříži, Madridu, Miláně, Neapoli a Římě. Byla silou při zavádění italské techniky v Rusku.

Zucchi se narodil v Cortemaggiore. Studovala balet pod Lepri & Carlo Blasis v Miláně,[2] Debutovala v roce 1864 v Varese a tančil po celé Itálii, stejně jako v Berlín a Paříž. V roce 1885 odešla do Petrohrad tančit na léto v Kin Grust, jednom z hudebních divadel, které během léta v Petrohradě nahradilo císařské divadlo. Císařské divadlo bylo oficiálním ruským divadlem, které bylo v letních měsících uzavřeno. Kromě toho, že si Zucchi získává na popularitě a vysoké povědomí veřejnosti z těchto vystoupení, trval na tanci na cara a trval na tom, že se připojila k Maryinskému divadlu v Rusku, kde tančila až do roku 1888.[3] Během svého působení v Císařství vystupovala ve filmech A Trip to the Moon (1885), Padmana in Brahma (1885), Coppelia a mnoho dalších Marius Petipa balety a probuzení baletu, včetně Faraonova dcera (1885), La Fille Mal Gardée (1885) La Esmeralda (1886) a Královské velení nebo Žáci Dupré (1887). Při jedné příležitosti pod Petipou předvedl Zucchi celé sólo en pointe.[4]

Virginia Zucchi v Petipově verzi Paquita, 1884.

Vzhledem k intenzitě dramatické dynamiky jejích představení inspirovala vznik Mir iskusstva neboli světa umění. Mir iskusstva bylo hnutí vytvořené spolupracovníky Ballets Russes, mezi něž patřili Leon Baskt, Diaghilev a Alexandre Benois. Společně založili stejnojmenný časopis, který byl více zaměřen na vizuální než na scénické umění. V roce 1917 Baskt dokonce nakreslil portrét Zucchi v 68 letech.

Z tohoto období Mary Clarke a Clement Crisp říkají:

"Zucchi způsobila revoluci v baletu v Rusku. Kouzlo její přítomnosti, mimořádná emocionální síla jejích představení se zmocnila představivosti veřejnosti i dalších umělců. Bohužel jí [poté] bylo zakázáno říšské stádia příkazem cara kvůli spojení s aristokratem. “ [5]

Poté, co její působení v imperiálním baletu skončilo, Zucchi tančila Moskva a Petrohrad s vlastní společností na konci 80. a počátku 90. let. Byla pověřena Cosima Wagner choreografovat Bacchanal v Tannhäuser kdy byla opera uvedena v Bayreuthský festival poprvé v roce 1891.[6][7] Vystupovala také v Palais Garnier (Opera of Paris) v roce 1895. Její poslední představení bylo v Pěkný, Francie, v roce 1898. Podílela se také na rozvoji petrohradské baletní školy a její vliv v této oblasti vedl k tomu, že škola kladla na své tanečníky větší nároky z hlediska technické dokonalosti.[2]

Virginia Zucchi v La Esmeralda, 1886

Zucchi později odešel do Monte Carlo, kde otevřela školu a stala se učitelkou.[2] Její tanec ovlivnil mnoho balerín po ní, včetně Mathilde Kschessinska. Když Kschessinska poprvé uviděla Zucchi osobně, řekla:

„Bylo mi čtrnáct, když slavná Virginie Zucchi přijela do Petrohradu. Ode dne, kdy se Zucchi objevila na naší scéně, jsem začal pracovat s ohněm, energií a aplikací: mým jediným snem bylo napodobit ji. Výsledkem bylo, že když jsem opustil Ve škole jsem už měl úplné zvládnutí techniky. “ [8] Zemřela v Pěkný.

Viz také

Poznámky

  1. ^ Suchanek, Isabel. „Bakstův portrét Virginie Zucchi“. Citováno 2009-06-24.
  2. ^ A b C Kassing, Gayle (2007). Dějiny tance: interaktivní přístup k umění. Lidská kinetika. p.145. ISBN  978-0-7360-6035-6.
  3. ^ Host, 120
  4. ^ Leach, Robert; Victor Borovsky (1999). Historie ruského divadla. Cambridge University Press. p. 189. ISBN  978-0-521-43220-7.
  5. ^ Clarke, Mary and Crisp, Clement 1981. Historie tance. Orbit, Londýn. p162
  6. ^ „Festival v Bayreuthu.“ Časy (Londýn, Anglie), 29. července 1891, s. 3. (The Times Digital Archive, Web, přístup 13. ledna 2016. Je vyžadováno předplatné.)
  7. ^ Spotts, Frederic (1994). Bayreuth: Historie Wagnerova festivalu. New Haven, CT, Yale University Press, str. 108.
  8. ^ Scholl, Tim (1994). Od Petipy po Balanchina: klasické oživení a modernizace baletu. Routledge. ISBN  978-0-415-09222-7.

Reference

externí odkazy