United Visual Artists - United Visual Artists - Wikipedia

Matt Clark, zakladatel United Visual Artists
Matt Clark, zakladatel United Visual Artists

United Visual Artists (UVA) je londýnská umělecká praxe založená v roce 2003 britským umělcem Mattem Clarkem (nar. 1974). Rozmanitá skupina práce UVA integruje nové technologie s tradičními médii, jako je malba, sochařství, performance a instalace specifická pro daný web. Praxe má otevřený a inkluzivní přístup ke spolupráci. Zatímco Clark vede tým UVA, množné použití slova „Artist“ v jeho označení odkazuje na mnoho spolupracovníků, s nimiž Clark pracuje.

Praxe čerpající ze zdrojů od starověké filozofie po teoretickou vědu zkoumá kulturní rámce a přírodní jevy, které formují naše poznání, vytváří nástroje, které manipulují s naším vnímáním a odhalují relativitu našich zkušeností. Spíše než hmotné objekty jsou díla UVA lépe chápána jako události v čase, ve kterých se odehrává výkon světla, zvuku a pohybu.

UVA byla zadána mezinárodně institucemi včetně Barbican Curve Gallery, Londýn, Anglie; Manchester International Festival, Manchester, Anglie; Královská akademie umění, Londýn, Anglie; Serpentine Gallery, Londýn, Anglie; Wellcome Trust, Londýn, Anglie; Towner Gallery, East Sussex, Anglie; Muzeum Victoria & Albert, Londýn, Anglie; YCAM, Tokio, Japonsko, a další. Mezi předchozí společné výstavy patří Blain | Southern[1] Londýn, Anglie; Střelec[2] Londýn, Anglie; Bryce Wolkowitz, New York; Muzeum umění v Soulu[3], Soul, Korea; a Elektrárna umění[4] Šanghaj, Čína.

UVA spolupracuje s umělci včetně choreografů Benjamin Millepied a Balet Paris Opéra, filmař Adam Curtis a hudebníci Masivní útok, Bitvy, a James Blake. UVA naposledy spolupracoval s Christopher Bailey na módní přehlídkovou dráhu podzim / zima 2018 v Burberry[5].

Sbírky

Práce UVA je zastoupena ve veřejných a soukromých sbírkách včetně Fondační Cartier[6], Francie a MONA[7], Austrálie. Veřejné práce jsou umístěny mezinárodně v Torontu, Dubaji, Filadelfii a Londýně.

Pozoruhodné práce

Náš čas (2016)

Obrázek 'Our Time', United Visual Artists, 2018
Obrázek 'Our Time', United Visual Artists, 2018
Obrázek 'Volume', United Visual Artists, 2006
Obrázek 'Volume', United Visual Artists, 2006

Náš čas je rozsáhlá instalace skládající se z 21 kyvadel, z nichž každé má dva světelné zdroje, které sledují světelné dráhy napříč prostorem a reagují na zvuky, ozvěny a výzvy ze složitě navrženého programu. Práce spojuje sérii kinetických soch, které začaly Hybnost (2013), instalace navržená jako „prostorový nástroj“, který odhaluje vztah mezi očekáváním a vnímáním ve fyzickém prostoru.

Práce se snaží prozkoumat subjektivní zkušenost plynoucího času. "Jak dlouhá je chvíle? Jakou rychlostí vlastně čas plyne?"[8]

Náš čas byl původně zadán společností Dark Mofo, než jej získal MONA, Tasmánie. Práce byla později použita v Christopher Bailey poslední přehlídka dráhy pro Burberry.[9]

Momentum (2013)

Hybnost byl původně pověřen Barbican Center pro svou jedinečnou 90 metrů dlouhou galerii křivek[10]. Bylo to první ze série kinetických soch vytvořených studiem.

Pomocí světla, zvuku a pohybu proměnila UVA křivku v prostorový nástroj a nainstalovala v galerii posloupnost prvků podobných kyvadlu, aby vytvořila vyvíjející se kompozici světla a zvuku. Kyvadla promítly stíny a roviny světla na 6 metrů vysoké stěny a zakřivenou podlahu prostoru.

Návštěvníci měli každý jedinečný zážitek z práce podle svého pohybu a pohybu kyvadel. Momentum je jednou z nejoblíbenějších výstav v galerii s více než 77 500 návštěvníky, průměrně 717 návštěvníků denně.

Svazek (2006)

Velká instalace UVA Volume se poprvé objevila v londýnské zahradě V&A muzeum v roce 2006[11] a od té doby cestoval po Hongkongu, Tchaj-wanu, Petrohradu, Paříži a Melbourne.

Práce se skládá z pole 48 světelných světelných sloupů, které reagují na pohyb. Návštěvníci se vyzývají, aby proplétali cestu skrz sochu a vytvořili tak vlastní jedinečnou cestu ve světle a hudbě.

Volume vyhrál žlutou tužku na TÁTO ocenění a vystupoval na výstavě London Design Museum „Design of the Year“ v roce 2008.[12]

Vybraná díla

  • Pozorovatel, pověřen Birmingham Open Media galerie (2018)
  • Duch města, zadáno A / D / O (2018)[13]
  • Elementy, zadáno A / D / O (2018)
  • Flux malba (2017)
  • Nový úsvit (2017)
  • Etymologie (2017)
  • Vzdálený pohled (2017)
  • 440 Hz pověřenMONA pro Dark Mofo (2016)
  • Musica Universalis, pověřen Den za noční festival (2016)
  • Zpráva z neviditelného světa, sestavená společností Future City, kterou zadala British Land pro Paddington Central (2016)[14]
  • Heliostat, pověřený The Crown Estate pro 7 Air St (2015)[15]
  • Principy pohybu (2014 - 2015)
  • Paralely (2014)
  • Modrotisk (2014)
  • Formace, pověřen Artwise pro Tady dnes (2014)[16]
  • Hybnost, pověřen Barbican Center for the Curve Gallery, London (2014)[17]
  • Kontinuum (2013)
  • Fragment, kterou zadala Chalhoub Group (2013)
  • Bod zmizení (2012 - 2013)
  • Vždy / Nikdy (2012)
  • Rien Cacher ovládne Craindra (2011)
  • Linné, pověřil Artwise pro restauraci Capability Brown v Syon Parku v Londýně (2011)
  • Baldachýn, pověřen Cadillac Fairview, Lanterra Developments, Maple Leaf Square (2010)
  • Kupředu, pověřen Královská akademie pro Burlington Arcade (2009)
  • Pole, kterou zadalo Chuya Nakahara Memorial Museum (2008)
  • Triptych, pověřen onedotzero jako součást Nuit Blanche (2007)
  • Dále (2007)
  • Zrcadlo (2005)
  • Monolit, pověřen V&A pro zahradu Johna Madejskiho (2005)

Vybrané spolupráce

Personál

  • Matt Clark - zakladatel
  • Will Laslett - vedoucí designu a vývoje
  • Maximo Recio - hlavní designér
  • Willem Kempers - designér
  • Lee Sampson - designér
  • Jon Skerrit - designér
  • Holly Bearley - manažerka studia

Matt Clark založil UVA v roce 2003 společně s Chrisem Birdem a Ash Nehru. Kolem roku 2010 se Chris a Ash zaměřili na D3 - softwarový nástroj původně vyvinutý pro projekty UVA, a na konci roku 2017 oba přešli z UVA jako ředitelé, aby sledovali své osobní zájmy.

Reference

  1. ^ "Výstavy". Blain Southern. 2014.
  2. ^ „United Visual Artists (UVA) DEUS 3. - 26. června v galerii Smithfield - časopis FAD“. Časopis FAD. 2009.
  3. ^ „KOLEKCE FONDACE CARTIER POUR L'ART CONTEMPORAIN NA MUZEU UMĚNÍ SOUL - Google Arts & Culture“. Kulturní institut Google. 2016.
  4. ^ "Muzeum současného umění v Šanghaji | vesmír | ARTLINKART | Čínská databáze současného umění". artlinkart. 2018.
  5. ^ „Moment v čase | Burberry“. Burberry Spojené království. 2018.
  6. ^ „The Great Animal Orchestra od Bernieho Krause, United Visual Artists“. Fondation Cartier pour l'art contemporain. 2017.
  7. ^ „United Visual Artists manipuluje s časem v nové komoře světelné instalace“. Je to hezké. 2016.
  8. ^ „The Art Collective That Lit Up Burberry's S / S18 Show“. Další. 2018.
  9. ^ „United Visual Artists vytváří hranolovou světelnou instalaci pro show Burberry“. Dezeen. 2018.
  10. ^ „Living in the Momentum: Barbican odhaluje nejnovější bezplatnou uměleckou instalaci“. Mark Brown. Opatrovník. 2014.
  11. ^ "Objem". Muzeum V&A. 2013.
  12. ^ "UVA". Idea designu. 2008.
  13. ^ „A / D / O | Brooklynský kreativní prostor věnovaný designu“. A / D / O. 2018.
  14. ^ „Zpráva z neviditelného světa“. Budoucí město. 2016.
  15. ^ „Modus Operandi Art Consultants“. Modus Operandi Art. 2015.
  16. ^ "Artwise". Artwise. 2014.
  17. ^ „Living in the Momentum: Barbican odhaluje nejnovější bezplatnou uměleckou instalaci“. Mark Brown. Opatrovník. 2014.

externí odkazy