Tradiční hudba v Kosovu - Traditional music in Kosovo

Tradiční hudba v Kosovo je bohatý na vzácné a jedinečné prvky. Kosovský folklór má kořeny v 6. – 5. Století před naším letopočtem.

Genesis

V minulosti se epická poezie v Kosovu a severní Albánii zpívala na lahutě (jednostrunné housle) a poté se používala ladnější çiftelia, která má dva struny - jeden pro melodii a druhý pro dron. Kosovská hudba je ovlivněna tureckou hudbou, protože celý region strávil 500 let jako součást Osmanská říše ale Kosovský folklór zachovaná originalita.[1] Archeologické výzkumy hovoří o tom, jak stará je tato tradice a jak byla vyvinuta paralelně s jinou balkánskou tradiční hudbou. Mnoho kořenů bylo nalezeno v 5. století před naším letopočtem jako malby v kamenech zobrazující zpěváky s nástroji (Ve slavném byl zobrazen portrét „Pani“, který držel nástroj podobný flétně).[2]

Žánry

Rapsodi

Rapsodi je speciální tradiční hudební žánr. Rapsodi jsou poezie hlavně o vlasti, válce a slavných válečnících. Vždy jsou doprovázeny originálními kosovskými nástroji, jako jsou Ciftelia nebo Sharkia. Zvláštním způsobem jsou to vlastenecké písně, které jsou věnovány statečným válečníkům, nepřetržitým válkám proti Turkům a Srbům. Rapsodi je také známý svou charismatickou interpretací, starým tradičním Kosovem mimo jakýkoli orientální prvek, který pro jasnou výslovnost slova představuje výrazný vokál, gesta a také zpěv. Jejich témata byla velmi reálná, protože vždycky vyprávěli příběh vlasti zpěvem.[3]
Zde jsou některé slavné verše rapsodi:
E n’Prishtinë atje pikë s ’pari
Krisi topi o me duhi
Atje gjaku o i shqiptarit
Ra në tokë me bi përsëri...[4]

Sofrat

Sofrat představuje skupinu mužských umělců a zpěváků, kteří společně zpívají a sedí u stolu. Jejich písně jsou většinou folklórní s různými sociálními tématy, na které navazují generace. Tyto písně jsou doprovázeny mnoha nástroji. Hudebníci jsou také součástí sofry. Sofrat, organizovaný do tradičních řádů, představuje vzácný poklad kulturního dědictví v Kosovu. Mnoho tradičních umělců se proslavilo svými interpretacemi v Sofře. V závislosti na rytmu mohou být sofrové písně doprovázeny různými tradičními tanci. Nejoblíbenější pohovky jsou Sofra Pejane, Sofra Gjakovare atd.[5] V dnešní době je sofra stále velmi populární a přítomná téměř na každé svatbě. Stává se, že je organizován také jako součást kulturního programu v některých městech.[6]

Svatební písně

Tyto písně jsou charakteristické pro svatby. Jsou rozděleny na dvě části. První část jsou písničky pro nevěstu, než se vdá. Obvykle jsou doprovázeny Defem - tradičním nástrojem a jsou podobné poezii. Většina z těchto písní je originální tvorba, která je spontánním věnováním vdané osobě. Druhá část jsou písně pro pár. Jsou doprovázeny mnoha nástroji a mají zajímavá témata. Někteří z nich vyjadřují blahopřání k páru, vlastnosti společného života atd. Svatební písně obvykle doprovází specifický tradiční tanec, proto jsou zajímavé a důležité, protože představují také kosovskou tradici.
Jedna z nejslavnějších svatebních písní je:
Sonte kemi dasem
Hajde Marshalla '
Hidheni vallen goca
Hajde mi sevda[5]

Žalozpěv (Kenge Vaji)

Je to jedna z nejslavnějších albánských charakteristik. Představují originální a velmi emotivní výtvory, které jsou věnovány blízké a milované osobě po její smrti. Je to specifické, protože se jedná o umění zrozené z utrpení. Tento žánr je téměř nejstarší. Má mnoho variací a je velmi populární, protože má co do činění se speciální podmínkou, s níž se lidé potýkají ve svém každodenním životě. Žalozpěv může být vytvořen od jedné nebo více osob. Nejobtížnější a nejvzácnější variantou je polyfonní žalozpěv, protože potřebuje harmonii čtyř účastníků.[7]

Vokální charakteristika Polifonic Dirge

HlasyPopisRole
První hlasZpíváVzrušující hlas
Druhý hlasZpíváThriller Voice
Třetí hlasZpívámluvčí
Čtvrtý hlasZpíváNářek

[2]

Ukolébavky

Ukolébavky jsou krátké poetické monology, kde rodiče před spánkem vyjadřují přání svých dětí. Nejběžnějšími uměleckými a literárními postavami, které se používají, jsou srovnání a personifikace. Jsou také lyrické. Jejich charakteristikou je, že většina z nich začíná slovy „Nani-nani djalin / vajzen“ nebo „Nina-nana“. Ukolébavky jsou nejlepším vyjádřením vyjadřování rodičovské lásky a nezastupitelné role rodiny v kosovské tradici.


Známá ukolébavka z kosovaru je:
Nina-nina, více pllum
Flej se nana te don shum
T'i m'u rritsh-o nafaklum [7]

Tradiční hudební nástroje

Ciftelia

Disa Cifteli

Ciftelia je originální jedinečný nástroj v Kosovu. Jedná se o dvoustrunný nástroj, ve kterém se jedna struna používá pro dron a druhá pro melodii. Je to dřevěný nástroj s malou hlavou a dlouhým ocasem. Používá se ve stylu tanečních a pastoračních písní, většinou na Kosovu, a je známý jako nástroj Gheg. Spolu se Sharkia představuje silně tradiční nástroj a má vlastnosti rapsodianského žánru.[8]

Sharkia

Sharkia je tradiční nástroj obvykle s pěti dráty (2 + 1 + 2). Existují také některé další druhy žraloků, jeden z nich je s 12 dráty. Zvuky Sharkie jsou hluboké a živé. Tento nástroj je často doprovázen velkou částí lyrických a epických písní a také různými populárními tradičními tanci. Sharkia je známá jako komplexní nástroj, používá se samostatně nebo v orchestrálních formacích jako hlavní nástroj. Nejcharakterističtější věcí na sharkii je, že její hraní se zaměřuje především na první drát, další dva běží iso. Ve vstupech a koncích frází je zahrnut třetí vodič, který dává základní tón. Tím se vytvoří speciální efekt, který je pro tento nástroj charakteristický.[8]

Lahuta

Lahuta je typický kosovský nástroj, který je od roku 1950 tvořen obloukem a akordem sestávajícím z koňských chlupů. Lahutův tvar je polokulovitý a pokrytý vyčiněnou kůží, která svírá boky svých dřevěných kolíků. Lahuta je často zdobena symboly starověkých kultů, jako je kozí hlava, had nebo historické postavy. Lahutův zvuk je nasální a velmi dobře zapadá do obsahu epických písní.[8] Od roku 2011 je tento starý tradiční nástroj chráněn organizací UNESCO. „Lahuta e xhubleta në UNESCO me kreshnikët“, Gazeta Shqiptare, 29. března 2011, bod 1.4.[9]

Tradiční hudební festivaly

Tančí kosovští Albánci

Během jednoho kalendářního roku se v Kosovu koná mnoho tradičních hudebních festivalů. Některé z nich jsou tradiční a konají se každý rok a jiné se konají pouze jednou, ale byly úspěšné. Zúčastňuje se mnoho umělců a velké publikum. Zde jsou uvedeny některé z nejdůležitějších folklórních festivalů v Kosovu:

  • Festivali Flakadani I Karadakut 2012
  • Festivali Shqiponjat e Medvegjës
  • Galakoncert i Ansamblit profesional "Rexho Mulliqi"
  • Festivali Folklorik "Hasi Jehon" SHAK "Malsori" nga Gjonaj
  • Festivali Folklorik "Kushtrimi i Karadakut"
  • Festivali Kosovarja Këndon
  • Programe me melodi instrumenetale me instrumente frymore tradicionale
  • Festivali Rapsodia Shqiptare - Skenderaj
  • Festivali folklorik "I Këndojmë Lirisë"
  • Festivali Kaçaniku 2012 'FSHAKA Kaçaniku
  • Festivali Zambaku i Prizrenit[10]

Autoři, zpěváci a skladatelé

Derviš Shaqa

Dervish Shaqa byl nejznámější rapsod v Kosovu. Narodil se v roce 1912 poblíž Deçanu. Kvůli historickým okolnostem, v nichž bylo Kosovo v době, kdy žil, jsou téměř všechny jeho písně o válce, statečných válečnících a jeho vlasti. Poezie doprovázená cifteli byla charakteristikou výtvorů Dervisha Shaqy. Je také známý jako epický skladatel, a to kvůli tématům jeho písní, jako jsou „Velké patriarchie Tanzimat“ a „Nezávislost národní renesance“, období zemí spojujících Černou Horu a Srbsko a písně pro velké historické osobnosti, díky nimž se Dervish stal Shaqa, nejočekávanější rapsod v Kosovu.[4]

Bajrush Doda

Původem Bajrush Doda je Deçan. Narodil se v roce 1936 a od mládí začal zpívat převážně rapsodi a epické písně. On je dobře známý jako národ zpěvák rapsodi, populárních písní a svatebních písní. V doprovodu svých çifteli zpíval o odvážných předních válečnících, jako jsou: Isa Boletini, Bajram Curri, Mehmet Pasha atd. Bajrush Doda je charismatickou osobností tradičního kosovského folklóru, byl také považován za potomka Dervisha Shaqa.[3]

Qamili i Vogel

Qamil Muhaxhiri alias Qamili I Vogel se narodil v roce 1923 v Gjakově. Inspiroval ho od tradičních hudebníků v Albánii k vytvoření kulturní a umělecké asociace v Kosovu. On je dobře známý tradiční zpěvák v Kosovu a v Albánii pro jeho umělecké písně, které byly většinou věnovány romantice a lásce. Mezi jeho slavné písně patří: „Eja t'vejme kurore“, „Hajde moj buzeburbuqe“, „Na leu dielli“ atd. Během své kariéry spolupracoval Qamili I Vogel se slavnými zpěváky, jako jsou: Tahir Drenica, Mazllom Mezini, Bajrush Doda, Ismet Peja, Hashim Shala, Nexhmije Pagarusha atd.[11]

Idajet Sejdiu

Idajet Sejdiu se narodil v roce 1961 poblíž hory Šar. Začal zpívat velmi mladý, inspirovaný svým dědečkem Jusufem. Charakteristickým rysem Idajeta Sejdiu je, že nejprve začal zpívat bez hudby, vlastních originálních textů a následovali ho vokály další hudebníci.[3]

Reference

  1. ^ Knaus, Warrander, Verena, Gail (2010). Kosovo. Kosovo: Brad Travel Guides. str. 41.
  2. ^ A b Kruta, Beniamin (1990). Vendi i polifonise shqiptare ne polifonike ballkanike. Kultura Popullore. s. 13–14.
  3. ^ A b C Shkreli, Ymer (1986). Rapsodi Kosovare. Prishtine.
  4. ^ A b Rexha, Kadri. Dervish Shaqa-Rapsod i Dukagjinit. Prishtine: Shkrola.
  5. ^ A b Bytyqi, Xhevdet (2006). 1200 tekste kenge te muzikes popullore. Đakovica: Litografia.
  6. ^ „Shtrohet sofra tradicionale e muzikës gjakovare“ (v albánštině). Koha Ditore.
  7. ^ A b Sheholli, Bahtir (1998). Gjurmime Albanologjike / Folklor dhe Etnologji. Priština: Instituti Albanologjik i Prishtines.
  8. ^ A b C Sokoli, Ramadan (1981). Gjurmime Folklorike. Tirane.
  9. ^ „Lahuta e Xhubleta ne UNESCO me Kreshniket“ (v albánštině). Gazeta Shqiptare. Citováno 29. března 2011.
  10. ^ „Projektet e përkrahura“ (v albánštině). Ministria e Kultures, Rinise dhe Sporteve.
  11. ^ Muhaxhiri, Qamil. Permbledhjet. Prishtine.