Věžová hudba - Tower music - Wikipedia

Nesmí být zaměňována s Joseph Bertolozzi album nebo produkční společnost Tower Records.
An alta capella hraní z věže.

Věžová hudba je hudební představení z vrcholu věže. Může také určit hudbu složenou pro nebo hranou v takovém provedení.

V raném evropském středověku byly hudební nástroje na věžích používány k varování před nebezpečím a k označení plynutí času. Nejprve to dělal strážný věže, později soubory instrumentalistů zaměstnaných městem.[2] Hudba se stala více sborovou a začala ji hrát v určité dny v týdnu a označovala konkrétní data (například svátky, jako jsou Vánoce a Velikonoce). Tato praxe do značné míry vymizela na konci 19. století, ale byla oživena počátkem dvacátého století a pokračuje dodnes.[3] Moderní věžovou hudbu často hrají dobrovolníci.

Použitou věží byla často kostelní věž, ale mohla by se použít také věž nebo balkon občanské budovy. [4]

Nástroje musely být slyšitelné pro někoho, kdo nebyl na věži. To eliminovalo tišší (basse) nástroje, takže hlasitější (haut) nástroje. Kromě zvonů přírodní trubky, posuvné trubky, pozouny, shawms, dudy, a bicí byly použity.

Hudba byla psána speciálně pro hraní z věží, ale bylo možné použít i jiná díla. Alta capella hudebníci hrající věžovou hudbu by obvykle vystupovali také v procesích a přízemních outdoorových akcích a v některých případech by také vystupovali (na různých nástrojích) uvnitř.

Dějiny

Mnoho anglických měst v 15. století mělo město čeká, stejně jako bohatí jednotlivci a instituce. V roce 1571 nařídil Londýn svým čekáním hrát „na svých nástrojích na věži na Royal Exchange každou neděli a svátek večer“. (se zimní přestávkou, s výjimkou září až konce března). Mohly to být první londýnské pravidelně naplánované veřejné koncerty. Londýnské čekání také hrálo z jeho zdí. [5]

Tyto občanské větrné pásma městských dudáků byly rysem větších německých měst ještě před začátkem šestnáctého století, podobně jako zaměstnání čeká s jejich pytle a shawms v Anglii.[6] Martin Luther, jedna z hlavních osobností Reformace, podporoval tvorbu hudby ve službách Božích, a kolem roku 1570 městské rady zaměstnávaly hudebníky konkrétně k účasti na bohoslužbách jako doplněk hry na varhany.[7]

Jedna z nejpopulárnějších forem venkovní veřejné hudby v 17. století v Německu a střední Evropě byla věžová hudba (Němec: Turmmusik), pořádané městským dudákem (Stadtpfeifer) nebo věžový mistr (Turmmeister). On a jeho skupina hudebníků, také volal Stadtpfeifer (německé množné číslo je stejné jako jednotné číslo) hrálo hudbu pro hlasité a pronikavé dechové nebo dechové nástroje z kostelních věží a radničních balkonů.[6][8][A]

Generace Bachova rodina v Erfurt naplnil kancelář Stadtpfeifer nebo Ratsmusiker (Německy: „hudebník městské rady“). Do 1600 Halle, Drážďany, Berlín, Kolín nad Rýnem, Štětín, Nordhausen a dokonce Eisenach (J. S. Bach rodiště) s pouhými 6 000 obyvateli, všichni měli „Stadpfeifers“, jejichž úkolem bylo ozvučovat hodiny („Stundenblasen“) dní před nápadné hodiny byly běžné ve věžích a kostelech.[12][13] Začali kolem 3 nebo 4 hodiny ráno, aby začali pracovní den, znělo to (německy: blasen, rozsvícený 'foukal') dopolední přestávka kolem 10 hodiny (latinsky: decima hora) a odpolední přestávka kolem třetí nebo čtvrté hodiny odpoledne. Nakonec kolem 9 nebo 10 hodin došlo k Abendsegennebo večerní požehnání.[14] Známé kousky od a pro 'Stadtpfeifer' zahrnují Johann Schein je Banchetto musicale (1617) a Samuel Scheidt je Ludi Musici (1621).[15]

v Norimberk a Lipsko a tam byla zvláštní záliba v antifonální věžové hudbě: tři verše hymnu by se třikrát ozývaly tam a zpět mezi pásmy umístěnými ve věžích Neukirche, Kostel svatého Tomáše a Kostel svatého Mikuláše v Lipsku.[14] Lipský Stadtpfeifer a věžní mistr („Turmmeister“) kostela sv. Mikuláše z roku 1669 Johann Pezel (nebo Petzold atd.) jehož Hora decima musicorum Lipsiensium („Lipská hudba 10 hodin“) vyšla následující rok,[16] stejně jako Fünff-stimmigte blasende Music (1685) s pětidílnými intrády a tanečními skladbami pro dechové nástroje. Další lipský Stadtpfeifer a virtuózní trumpetista Gottfried Reiche (1667–1734)[17] popsal věžovou hudbu ve své předmluvě k Vier und zwanzig Neue Quatricinia (1696) pro cornetta a tři pozouny, jako „znamení radosti a míru“, ztělesnění duchovně-kulturního života města „jistě vždy, když má celá země smutek nebo válku, nebo když má jiné neštěstí naříkat. “[b]

Ačkoli oživení hudby v kostelech bylo zvláště luteránský iniciativa, katolické oblasti jako Vídeň a Salzburg stejně rádi propagovali věžovou hudbu.[19] Mezi nejoblíbenější melodie patřily Heilig-Leider, parafrázuje v němčině Sanctus z latiny Hmotnost, který vstoupil do módy po osvícených reformách císaře Svaté říše římské Joseph I. podporoval používání lidový v bohoslužbách.[19] Podle jednoho Stadtpfeifer jménem Hornbock, citovaného v Johann Kuhnau je Quack-Salber„Z vlastní zkušenosti víme, že když naši svátostí města hrají ve slavnostním období z věže náboženskou píseň, která nemá nic jiného než pozouny, pak jsme velmi dojatí a představujeme si, že slyšíme zpívat anděly.“[19]

V Rakousku se na pozouny obvykle hrálo z kostelních věží (německy Turmblasen, osvětlená „věž fouká“) nebo na hřbitovech dne Dušičky a předchozí den (Předvečer Všech svatých v Anglii). Jejich použití je zmíněno v příručce vysvětlující množství předpisů o církevní hudbě, Kirchenmusik-Ordnung (1828), Linz Stadtpfeifer Franz Glöggl.[20][C] Glöggl pověřil Tři rovné od Beethovena v roce 1812.[22][23] Oba byli žáky Johann Albrechtsberger († 1807), který napsal jeden z prvních pozounových koncertů.[24]

Tower music dosáhla vrcholu kolem roku 1750 a poté ke konci 18. století upadala. Zhruba 1800 oficiálních občanských koncertů začalo nahrazovat ty, které pořádala šlechta, a to, co bylo nazýváno „Svatá kultura“ ('Svatý.-Kultur ') utrpěl rozkol, což vedlo na jedné straně k růstu profesionality symfonické orchestry a na druhé amatérské Stadtkapellen prováděné profesionálními nebo poloprofesionálními městskými hudebními režiséry.[25]

Moderní věžová hudba je v německy mluvících oblastech běžná.

  • A c. 1425 obrázek ukazující „Turnera“ (Türmer, v moderní němčině) jménem Peter.

  • The Neukirche (New Church), Lipsko v roce 1749

  • Tower music na velikonoční ráno, 1890 ilustrace

Hudební skladby

Kousky s názvem „Tower music“

Kousky psané jako věžová hudba

Viz také

Vysvětlivky

  1. ^ Zdá se, že výraz „mistr věže“ byl aplikován na různé práce. Jeden působil jako hudební ředitel městské nebo městské hudby, například Glöggl v Linci, a např. divadelní režisér Franz Pokorny (1797–1850) v Pressburg (Bratislava).[9] Bohuslav Martinů otec, a kostelník a městský hlídač žil ve věži kostela v Polička jako turmmeister, ale např. Kolín nad Rýnem zdá se, že to byl druh občanského strážníka nebo soudce se zatýkacími pravomocemi c1530[10] nebo jeden kompetentní zkoumat porodní asistentky c1650.[11]
  2. ^ „Und so, wie Gottfried Reiche im Turmblasen„ ein Freuden und Friedens-Zeichen “sieht, da„ wo solche Musik muss eingestellet werden, gewiss ein Land-Trauern, Krieg oder sonst ein Unglück zu beweinen ist “, so könnte die e Turmmus solches „Freuden- und Friedens-Zeichen“ auch das geistig-kulturelle Leben unserer Stadt wesentlich bereichern.[18]
  3. ^ Recenze knihy ukazuje, jak užitečná byla kniha při shromažďování a vysvětlování mnoha pravidel týkajících se hudby na bohoslužbách. “Objevuje se vysvětlující průvodce hudebním uctíváním, podle stávajícího řádu církevní hudby pro všechny funkce probíhající v neděli, festivaly, vešpery, litánie, mše, pohřby, procesí atd., zatímco zpěvy, písně pro sbor, moteta, introiten, verše, postupky, nabídky, odpovědi atd. Vysvětluje rituální texty z knihy měření a Breviaria a nachází se za velmi levnou cenu. Ve všech zemích, kde převládá římskokatolické uctívání, díky jeho zásadní užitečnosti mnoha prodejů, kde je nedostatek tak spolehlivého rozcestníku pociťován po dlouhou dobu: až do současnosti, kdy - podivuhodně - pod dohled některých dobře informovaných odborníků - byl vytvořen jednoduchý účel této knihy.[21]

Citace

  1. ^ Posaunenchor Tübingen (trombonový sbor Tuebingen)
  2. ^ Die Turmmusik, Slovníková položka Duden, Bibliographisches Institut GmbH
  3. ^ Gerlinde Haid: Turmblasen. V: Oesterreichisches Musiklexikon. Online-Ausgabe, Vídeň 2002 a násl., ISBN  3-7001-3077-5; Druckausgabe: svazek 5, vydání Rakouská akademie věd, Vídeň 2006, ISBN  3-7001-3067-8.
  4. ^ Wolfgang Schnabel: Die evangelische Posaunenchorarbeit. Herkunft und Auftrag. Vandenhoeck & Ruprecht, 1993, S. 174 f. (online auf Google Bücher)
  5. ^ Časová osa historie pozounů Will Kimball
  6. ^ A b Collins 2002, str. 28.
  7. ^ Collins 2002, str. 27.
  8. ^ Hofer, Achim (1992). Blasmusikforschung (v němčině). Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1992, str. 101.
  9. ^ Pokorny, Franz (1797–1850), divadelní ředitel. 1815–1950, Bd. 8 (srov. 37). Österreichisches Biographisches Lexikon (ÖBL) online. 1980. s. 161.
  10. ^ Kult Panny Marie v raném novověku v Německu autor: Bridget Heal p. 222
  11. ^ Rheinische Hebammengeschichte im Kontext vyd. Daniel Schäfer, s. 20, 21, 25, 34.
  12. ^ Collins 2002, str. 289.
  13. ^ Suppan 2006, s. 2002 a násl.
  14. ^ A b Collins 2002, str. 29.
  15. ^ Herbert 2006, str. 98-99.
  16. ^ Petzel, Johann (1670). Hora decima musicorum Lipsiensium. Lipsko: G. H. Frommann. IMSLP. Vyvolány 26 September 2017.
  17. ^ Collins 2000, str. 59.
  18. ^ "Turmmusik vom Nikolaikirchturm". Kulturbund der DDR, Gesellschaft für Heimatgeschichte, Kreisvorstand Altenburg. 1983. Citováno 26. září 2017.
  19. ^ A b C Spitzer 2017, str. 228.
  20. ^ Glöggl 1828.
  21. ^ Allgemeine musikalische Zeitung. Č. 6, 13. února 1828 (v němčině). Lipsko: Breitkopf & Härtel, s. 111.
  22. ^ Henke & Winkler 2002, str. 225-6.
  23. ^ B&H Revisionsbericht 1888, str. vi.
  24. ^ Bassano n.d.
  25. ^ Suppan 2006.

externí odkazy