Thelma Van Rensburg - Thelma Van Rensburg

Thelma van Rensburg
narozený15.dubna 1969
NárodnostJihoafričan
VzděláváníPostgraduální studium
Známý jakoFotomanipulace, inkoust a tužka
HnutíFeminismus
webová stránkaOficiální webové stránky

Thelma van Rensburg (narozený 15 dubna 1969) je jihoafrický umělec. Její práce zkoumá ženskou sexualitu a to, jak jsou ženy zastoupeny v hromadných sdělovacích prostředcích o kráse nebo ošklivosti, otázkách jinakosti a pohledu. Její proces tvorby umění je dobrodružný - od kombinovaných médií, malby a kresby až po digitální práci.[1]Účastnila se soutěží, jako je soutěž Sasol New Signatures 2007 v Pretorii, soutěž Ekurhuleni 2009 a soutěž Vuleka 2009 v Kapské město a soutěž Milovníci umění v Brně Pretoria v letech 2014 a 2015 a byl finalistou všech těchto soutěží.

Vzdělávání

Thelma van Rensburg se narodila v roce Pretoria, Jihoafrická republika v roce 1969. Studovala, hodně cestovala a navštěvovala Hoerskool Tegnies Witbank kde se připojila k dramatickému týmu.[2] V roce 2000 získala magisterský titul v oboru psychologie na University of South Africa a v roce 2007 získala titul B-Tech Honours in Fine Art z Tshwane University of Technology. V roce 2016 ukončila magisterský titul v oboru výtvarných umění na University of Pretoria University. V současné době je zapsána jako doktorandka v oboru Practice Based Research na University of Plymouth ve Velké Británii.

Práce

Po celou dobu své práce si van Rensburg klade za cíl vykreslit masky, které ženy používají, aby je mohla přijmout současná společnost. Tyto masky se stávají alternativní „kůží“, která narušuje identitu člověka.[3] V roce 2013 začala jako ženská a groteskní pracovat s ženskou formou, aby rozvrátila fetišizované reprezentace žen v módní fotografii. Tento zájem pokročil v jejím výzkumu Masters, když narazila na množení módních pomazánek, které zobrazovaly ženy v pasivních státech, jako jsou mrtvé nebo umírající, které propagovala francouzská módní fotografka, Guy Bourdin. Její disertační práce nabízí feministickou kritiku zastoupení žen v médiích a částečně zaujatou konstrukci ženskosti. Důraz je kladen na zastoupení žen v současné módní fotografii a vizuálních textech, konkrétně na způsob, jakým je konstruováno spojení mezi ženskostí a smrtí.

Výstavy

Od roku 2008 se van Rensburg účastnil několika skupinových výstav, mimo jiné v galerii Fried Contemporary Gallery v Pretorii; Galerie Maggie v Centurionu; galerie v Duncan Yard Pretoria; a Galerie MAP v Graskopu. V roce 2009 se zúčastnila skupinové výstavy v galerii Deluxeville ve Woodstocku; Galerie Rusten-Vrede Durbanville v Kapském Městě; na cenově dostupném veletrhu umění ve Fried Contemporary Gallery v Pretorii; Galerie módy a umění St Lorient v Pretorii; Aardklop Arts Festival v Potchefstroom. Měla také samostatnou výstavu v Kunsthausu v Kapské město v září 2009 byla finalistkou soutěže Ekurhuleni Fine Arts Awards i soutěže Vuleka Sanlam v Kapském Městě. V roce 2010 byla její práce při mnoha příležitostech představena v Galerii v Duncan Yard; články a rámce v Pretorii; v Artcafe @ thehub v Centurionu; Galerie 18. avenue v Pretorii a v Artspace Warehouse v Johannesburgu.

Příklady práce

Nedokončená groteska: září 2011

Tato práce kritizuje pohled „mistra“ malíře na ženskou formu. Termín „mistr“ byl v celé historii malby aplikován na elitní skupinu domnělých mužských genií. Tyto koláže využívají obrázky z těchto „mistrovských“ obrazů k vytvoření doslova groteskních ženských těl fetišizovaných částí těla. Použití grotesky znamená překročení hranic, ve kterých je tento přestupek kritickým rysem vztahu „grotesek“ s krásnými i vznešenými. V estetickém diskurzu jsou jasné a diskrétní hranice nedílnou součástí obav o krásu. Groteska je „tělem, které se stává… nikdy nedokončeno, nikdy nedokončeno; neustále se buduje, vytváří a buduje a vytváří další tělo. Práce je tedy přestoupením patriarchálního pohledu a umožňuje autoportrétu ženy.[4]

Existenciální úzkost

Občas, v noci, když se lidé snaží usnout a selhat, zažívají úzkost z existence, jsou si vědomi celého svého těla, celého světa a celé reality samotné. Je to jako probuzení ze snu nebo světla, nebo obra "Jsi tady„znamení objevující se na obloze. Pouhá skutečnost, že jsem ve skutečnosti skutečný a ve skutečnosti dýchám, mě najednou zasáhne údery do hlavy. Zanechává mě závratný. Způsobuje krátký nárůst vlhké, bublající úzkosti, jako úvodní fáze záchvat paniky. Ten okamžik brzy pomine, ale zatímco trvá, je to podivně děsivé.[5]

Maškaráda

Koncept maškarády lze analyzovat jako rozšíření identity, na rozdíl od Oxfordský anglický slovník to moc nedělá rozdíl mezi maskou, převlekem a maškarní v úmyslu nebo definici. Maska je vnímána jako částečné zakrytí; a přestrojení je plné krytí. Maškaráda je na druhé straně vysvětlena jako záměrné krytí. Maska naznačuje; přestrojení zmizí z dohledu a maškaráda zveličuje. Maska představuje více než příslušenství; převlek je portrét a maškaráda je karikatura. Dokonce i v definicích slovníku se slovo „převlek“ objevuje ve všech třech. Výše uvedená slova: maškaráda, maskování a maskování tedy sdílejí podobnosti, které jsou zřejmé „skrze dialektiku skrývání a odhalení“. Maškaráda upozorňuje na takové zásadní problémy, jako je povaha identity, pravdivost identity, stabilita kategorií identity a vztah mezi domnělou identitou a jejími vnějšími projevy (nebo podstatou a vzhledem). Paradoxem „se zdá být, že předkládá pravdu ve formě podvodu a odhaluje v procesu skrývání“.

Reference

  1. ^ „Thelma Van Rensburg“. Přední pokoj Art. Archivovány od originál dne 2. února 2014. Citováno 17. ledna 2014.
  2. ^ "Životopis". Thelma Van Rensburg. Citováno 17. ledna 2014.
  3. ^ „Thelma van Rensburg“. Červená bublina. Citováno 17. ledna 2014.
  4. ^ „Nedokončená groteska“. Itch, Jižní Afrika. Citováno 17. ledna 2014.
  5. ^ „Existenciální úzkost“. SVĚDĚNÍ. Archivovány od originál dne 2. února 2014. Citováno 17. ledna 2014.

externí odkazy