Divadlo ledu - Theatre of Ice

Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte vylepši to nebo diskutovat o těchto otázkách na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: "Divadlo ledu"  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Říjen 2020) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) tento článek lze psát z a hledisko fanoušků, spíše než a neutrální hledisko. Prosím uklidit to vyhovět a vyšší standard kvality a aby byla neutrální. (Říjen 2020) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Divadlo ledu byl Američan brzy deathrock (gotická skála ) skupina, která se vytvořila v Nevada poušť v prosinci 1978. Původně zformovaní, aby nahráli soundtrack k hororovému filmu, se členové místo toho vyvinuli v to, co někteří tvrdí, že byl první deathrock kapela. Zpočátku vděčeno experimentálním skupinám, jako je Pulzující Gristle, Sebevražda a Chrome, skupina také citovala skupiny tak různorodé jako Železný motýl, Blue Öyster Cult, Moody Blues a Hudba Roxy jako hlavní vlivy. Theatre of Ice přineslo moderní přístup k goticko-hororovým tématům tím, že řešilo myšlenku podzemní strašidelné show v současném světě.^[1]

„Náš svět se rychle stává divadlem ledu. Místem, kde vládne chladné vášnivé vidění. Místem, kde v myšlení převládá strach a hrůza. Divadlo ledu je přirozeným rozšířením tohoto našeho zkrouceného světa. Její členové se snaží pouze pomocí hudby znovu vytvořit šílenství a teror, o kterém se domnívají, že je všude kolem nich. Svým živým vystoupením a nahranými nabídkami nabízejí světu příležitost slyšet, co viděli jen oni. ““ ^[2]

Nevadské roky (1978-1985)

Původně si říkali Krvácející srdce kapela nahrála několik ukázek v letech 1978 a 1979. Název byl změněn na Theatre of Ice na konci roku 1979 a odrážela představu kapely o osobě, která seděla sama, koupala se ve stříbřitě chladném světle své televize, což zpomalilo ztrátu kontaktu s realitou^{[Citace je zapotřebí ]}. Vtrhli na kazetová kultura scéna v roce 1980 s vydáním Myší krev (název, který by později znovu použili). Šedesát minut bizarního hluku a písní o smrti a konci světa bylo po celém světě šířeno více než 1 000 kopií, které kapele přinesly nahrávací smlouvu s rodící se Demented Mind Mill Records. Jejich první album Lovení byl zaznamenán v roce 1981 ve skutečném strašidelném domě v nevadské poušti. Ačkoli si mnozí mysleli, že je to jen trik, skupina tvrdila, že je inspirovala k tomu, aby vytvořili jedno z nejšikovnějších alb, která kdy byla nahrána. Spíše než se rozhodnout pro jeden hudební styl, album střídá tvrdé ostré jako břitva a strašidelné punk rock s ozvěnou jako vlčí vytí na texturní syntetizér zvukové stopy plné podivných zvuků. Ale zatímco hudební styl měnil, témata zůstávala zakořeněna v moderním hororu.

V původní sestavě byli Brent Johnson (zpěv, kytara) a jeho bratři John Johnson (kytara, klávesy a zpěv), Eric Johnson (basová kytara), Mark Johnson (bicí) a Lyle Johnson (elektronika). Při popisu procesu tvorby písní byl citován Brent Johnson: „Ke každé písni přistupujeme jako k malování obrázku. Nejdříve je téma, poté tóny, barvy a odstíny potřebné k nastavení nálady. Skutečná struktura písně (tj. Melodie) je nejméně důležitá. Nikdy jsme se do toho nepustili něco „jiného“ nebo „originálního“, ani se nepokoušíme být „mainstreamem“ - věci prostě skončí tak, jak nakonec dopadnou. “ ^[3]

Jejich druhé album Beyond the Graves of Passion získal hodně stejného ohlasu u kritiků jako jejich první album. Současně děsivější a přístupnější album vedlo k polarizaci jejich publika na dva tábory; ti, kteří považovali kapelu za v podstatě kýčovitý novinový čin, a ti, kteří považovali Theatre of Ice za bezbožné proroky z podsvětí. Nakonec album nezískalo skupinu širšího publika nad rámec jejich malého, ale vzteklého, kultovního pokračování a jejich nahrávací společnost byla považována za velké zklamání. To bylo také během této doby, že skupiny oddaných začaly sledovat kapelu ze show, aby předváděli často provádějící bizarní rituály před, během a po show. Několik hádek mezi kapelou a jejich oddanými v kombinaci se špatným prodejem alb vedlo kapelu k tomu, aby zvážila rozpuštění. Nejznámější z těchto hádek došlo v srpnu 1983, kdy skupina poblázněných fanoušků unesla kapelu téměř 48 hodin před vystoupením v Renu v Nevadě. Zatčení nikdy nebylo provedeno, ale skupina odmítla hrát živě po mnoho let a do dnešního dne je většina jejich vystoupení nezveřejněna.^[4]

Závěrečné živé představení Theatre of Ice (přinejmenším o tom se věřilo v té době) se uskutečnilo během podzimní rovnodennost v roce 1983 v rozlehlém alkalickém pouštním bytě posetém stovkami mrtvých zvířecích koster a nachází se asi 25 mil od rodinné farmy ve vzdálené Fallon, Nevada. Obrovský dřevěný symbol TOI byl spálen, zatímco skupina hrála téměř každou skladbu ze svých prvních 2 alb spolu s několika staršími díly. Ačkoli místo bylo vzdálené a nebylo dobře propagováno, představení se zúčastnilo několik stovek „oddaných“. Podobnosti v místě a datu mezi touto událostí a tím, co se o několik let později stalo známým jako Hořící muž Festival je docela zarážející. Je ironií, že kapela uzavřela akci hraním „The Burning Man“ od Lovení.^[5]

Cool Dark Place to Die byl původně koncipován jako sólový projekt pro zpěváka Brenta Johnsona, ale místo toho se stal třetím a jedním z jejich nejkritičtějších děl. Vzhledem k tomu, že jedinou podmínkou, za níž by se kapela reformovala, bylo, kdyby nikdy nebyli požádáni o opětovné živé vystoupení, závazek, který nikdy nebyli schopni dodržet, a skladby získaly mnohem experimentálnější a nadpozemskou kvalitu. Díky neuvěřitelně efektivní strašidelné atmosféře všichni úplně opustili své punkrockové kořeny a dosáhli mnohem elektroničtějšího zvuku. Tentokrát se kapela rozhodla nahrávat na různých hřbitovech ve městech duchů rozmístěných po celé Nevadské poušti. Možná více nálady než hudby, to bylo stále přezkoumáváno téměř každým hudebním časopisem jako Death Rock a uznávané jako něco, co nebylo slyšet dříve. "Hustě bohaté hřbitovní písně. Syntezátory promítající éterické dischordy do zadní části hlavy; tiché, ale rozbíjející se kytary; nekonvenční perkuse a vokály, které znějí, jako by měly spáchat sebevraždu. Ach, zlato, drážkuj zvuk jemného zničení „Musel jsem toto album zachránit z coveters více než jednou. Morbidní mysli si myslí, že obdobné a zvrácenost je společný rys. Smrtelníci se toho drží - proroci by měli být vyslyšeni, pokud by se to nedalo vydržet“.^[6]

Myší krev měla být poslední nabídkou kapely, do které se přestěhovali bratři Brent a John Utah navštěvovat vysokou školu v Univerzita Brighama Younga a bratři Eric a Mark odešli na misi do Církev Ježíše Krista Svatých posledních dnů v Gruzie a Connecticut. Označeno jako „Omezená edice ukázek děl Theatre of Ice podle výběru přátel, kteří nenávidí skupinu“, zahrnovalo skladby z jejich prvních tří alb i několik nově nahraných skladeb. Nové písně byly nahrány ve staré opuštěné stodole na rodinné farmě. Na konci procesu nahrávání se kapela rozhodla zapálit stodolu a zničit všechny lyrické listy, korespondenci, kazety, fotografie a videa, která měla. V podstatě se pokoušeli zničit veškeré důkazy o tom, že skupina kdy existovala (se zjevnou výjimkou 4 alb, která nahráli). Hlavní zpěvák Brent Johnson byl citován slovy: „Pouze oheň může zničit příšery, které jsme vytvořili.“ Říkalo se také, že skupina spáchala sebevraždu v ohni ohně, což je pověst, o které se věří, že ji skupina povzbudila.

Album však ohlašoval hudební tisk jako jedno z nejinovativnějších alb desetiletí. Alternativní tisk napsal: „Mysli na Poe Černá kočka jako referenční bod pro Myší krev. Stejně jako v Poe, návrh šílenství se vždy blíží formálnímu uměleckému povrchu. Představte si, že Poe žije v moderní rodině, a pak vycítíte, jak na to Myší krev protéká temnou nocí domácí hrůzy. Theatre of Ice zní mnohem nekompromisněji než Bauhaus nebo Lék při hledání vznešeného ve svých temných skrytých oblastech. To, co je odhaleno, je hlavní spojení mezi gotická skála a americké Romantismus. Theatre of Ice se zabývá nejen geografií duše, ale také geografií amerického západu. V tomto smyslu získávají jejich písně o předčasném pohřbu hlubokou sugestivitu. Formální hrůza Theatre of Ice není nic menšího než bizarní hrůza amerického západu; země jaderných testovacích míst, skládek mrtvol zvířat a Mormon katakomby." ^[7]

Utahské roky 1985-1988

S Myší krev Demented Mind Mill, který se prodával v rekordních počtech a získal tak vysoké ohlasy u kritiků, přesvědčil Brenta a Johna Johnsona, aby nahráli ještě jedno album. Štítek nedávno vydal řadu velmi neúspěšných alb a špatně potřeboval peníze. Dale Garrard, který strávil nějaký čas jako kytarista v Chrome i P.O.A. přidal se ke skupině jako hlavní kytarista a Theatre of Ice opět „vytvářelo příšery“. Bratři Johnson se vlastně poprvé setkali s Garrardem v Provo, Utah hřbitov téměř přesně o půlnoci. Johnsons tam byli, aby pořídili několik bleskových fotografií pro své nové album, to, co tam Garrard dělal, není známo. Ale myšlenka, že o půlnoci narazíte na hřbitově na kytaru svého kalibru, byla považována za známku „zajímavých“ věcí, které přijdou.

Kapela okamžitě začala pracovat na svém pátém albu Vzkříšení, název odkazující na skupinu, která opět vstala z mrtvých. Spolu s Dale Garrardem, Johnem a Brentem Johnsonem, kteří všichni hráli na kytaru, a dalšími nástroji, album získalo temnou, těžkou, téměř kov zvuk; toto nebylo zpočátku vnímáno jako pozitivní směr pro kapelu podle jejich labelu, který chtěl, aby se drželi blíže zvuku svých předchozích dvou alb, která se stala největšími komerčními úspěchy, které měl Demented Mind Mill. Štítek brzy změnil názor, když propagační verze „Gone With The Worms“ a „Tomorrow Never Comes“, prvních dvou skladeb vydaných pro nové album, obdržely příznivé odezvy od rozhlasových stanic napříč Evropa.

Vzkříšení bylo první album, které se kapela nepokusila nahrát úplně na nějakém vzdáleném strašidelném místě. Žádné strašidelné domy a s výjimkou 2 písní žádné hřbitovy. Chronologicky není zcela známo, které písně byly zaznamenány jako první - není tedy známo, zda události, ke kterým došlo při nahrávání skladeb „She Sleeps“ a „Holy Holy Cry“, vedly k rozhodnutí ukončit „relace nahrávání strašidelného místa“, či nikoli. Dobře zdokumentováno je, že kapela si vybrala malý nevyužitý a zřídka pečovaný hřbitov, aby zaznamenala tyto dva dříve zmíněné temné a náladové kousky. Během přehrávání „Holy Holy Cry“ hlásí všichni přítomní, že něco bylo slyšet rychle se pohybovat trávou, plevelem a keři směrem k hrobu, kde se kapela připravila k nahrávání. Zvuk byl skoro jako zvuk cválajícího zvířete. Najednou ze tmy vybuchla neviditelná síla a dopadla na všechny, kteří tam byli - a pak stejně náhle odešla. Je všeobecně známo, že tato událost vedla k tomu, že John Johnson opustil kapelu po dokončení alba.

Nahrávání bylo dokončeno těsně před Vánocemi 1985 a album mělo být vydáno počátkem roku 1986. Přes svůj závazek, že už nikdy nebudou hrát živě, na konci procesu nahrávání kapela odehrála improvizovaný koncert v izolovaném horském městě Payson, Arizona. Živé verze dříve vydané Pohřební hry a nově napsané Santa Claws (psáno 30 minut před tím, než vystoupili na jeviště) byli zařazeni na Vzkříšení ve snaze ukončit zvěsti, že skupina skutečně spáchala sebevraždu o šest měsíců dříve v „Mouse Blood Fire“, pověst, která pokračovala v růstu navzdory oznámenému vydání nově nahraného alba.

Vzkříšení Ukázalo se však, že to byl umíráček pro Demented Mind Mill. Ačkoli další kritický úspěch pro kapelu se prodával velmi špatně; je diskutabilní, zda jeho špatný prodej vedl k uzavření Demented Mind Mill, nebo zda hrozící bankrot Demented Mind Mill vedl ke špatným prodejům alb. K dnešnímu dni není známo, kolik skutečných kopií bylo vylisováno nebo prodáno, album je téměř nemožné najít a zřídka přichází k prodeji na některé z internetových aukčních stránek.

Záznamy sirotčince, americká značka se silnou reputací ve scénách rockové hudby Gothic Rock a Death, nabídla nové vydání Vzkříšení; ale nebyli schopni získat žádného z pánů, s výjimkou dvou živých nahrávek, z Demented Mind Mill. Takže Sirotčinec Records požádal kapelu, aby znovu nahrála sedm písní z alba, jednu z Lovení, dva z Beyond the Graves of Passion, devět nových originálů, a znovu použijte dvě živé nahrávky. Těchto 17 „nových“ písní vyšlo v roce 1986 jako Láska ... je jako umírání. Přestože se na albu hraje John Johnson, jedná se o známou skutečnost^{[Citace je zapotřebí ]} že předtím opustil skupinu a objeví se pouze na dvou živých nahrávkách.

Láska ... je jako umírání byl okamžitý úspěch pro kapelu i pro jejich nový label. S tak rozmanitými písněmi, jako jsou „Dreams of Fire“ a „In The Attic“, album značně zvýšilo jejich fanouškovskou základnu a poprvé je dostalo na radar univerzitních rozhlasových stanic po celé zemi. Tím se kapele otevřely dveře k prohlídce částí země, kde nikdy nehrála živě, bylo jen na jejich labelu, aby je ujistil, že „pokud by šli na delší turné,„ nic špatného by se nestalo “.

Na podzim roku 1986 se skupina zavázala k jedinému prodlouženému turné po Spojených státech. Kvůli vyhovění turné byli do kapely přidáni tři noví členové; Jay Planty na kytaru, Ted Preiss na basu a Jason Cobb na bicí. Prohlídka byla většinou bez komplikací a hrála převážně jako předskokan, skupina vystupovala před davy, které svou historii z velké části neznaly. Na Silvestra 1986 byla prohlídka zakončena v Fallon, Nevada, rodiště kapely, s představením v té, o které se dlouho tvrdilo, že je strašidelnou jatkou. Opuštěná jatka, velká betonová budova, byla již více než 20 let místem mnoha zvláštních pozorování a předmětem místních strašidelných příběhů. Bylo to spíše natáčení a nahrávání videa než skutečný koncert, bylo to zpřístupněno veřejnosti a několik set místních obyvatel vzdorovalo náladě a chladu, aby se show zúčastnili. Se svým svlečeným punkovým zvukem kapela prošla několika verzemi „In The Attic“, „Miron“, „Gone With the Worms“, „A Cool Dark Place to Die“, „Red Asphalt“ a „Within the Zřícenina mysli ". Koncert měl skončit úderem půlnoci a ohlašovat Nový rok. Ale někdy mírně po 23:00 došlo k bizarní události; veškerá síla se najednou vypnula a jatka byla uvržena do úplné temnoty. O několik sekund později vyjel z každého reproduktoru a zesilovače nadpozemský sten. Další světský nářek, který trval téměř 30 sekund. Omráčená a vyděšená se většina davu spěšně rozptýlila a koncert se skřípěním zastavil. Dodnes se stále spekuluje o tom, zda se jednalo o skutečný nadpřirozený výskyt, nebo jej zinscenovala kapela ve snaze přidat k jejich mystice a legendě. Je známo, že Jay Planty, Ted Preiss a Jason Cobb opustili kapelu po akci. Planty a Preiss se vrátí o několik let později, ale toto bylo naposledy, co kapela nahrála na jakémkoli údajném strašidelném místě nebo hřbitově. Tři z písní ze zasedání byly vybrány jako první sedmipalcové EP kapely, Na půdě. Spolu s titulní skladbou obsahovaly nahrávky „Gone with the Worms“ a „Within the Ruins of a Mind“. Záznam byl vytí úspěchem a byl prvním z dlouhé řady sedmipalcových EP, která kapela vydala.

Ihned po návratu z Nevada skupina začala pracovat na svém dalším albu, Mrtví. První album, které bylo nahráno výhradně ve studiu, všechny skladby napsaly a nahrály Brent Johnson a Dale Garrard. Album se značně odchýlilo od všech jejich předchozích snah a zahrnovalo několik tradičně znějících rockových písní s úhlednými produkčními hodnotami. Odjezd byl tak velký, že Záznamy sirotčince rozhodl se ji nevydávat pod názvem kapely, místo toho se rozhodl ji vydat pod jménem Zapomnění hned. Špatný obal a štítky byly vytištěny a pouze kvůli nedorozumění s tiskárnami a lisovnami Mrtví se stalo sedmým albem kapely. Obrovský neúspěch fanoušků i jiných fanoušků, album bylo doslova vytaženo z polic a sešrotováno.

Chcete-li vymazat selhání Mrtví bylo rozhodnuto nahrát živé album. Do kapely byli opět přidáni tři noví členové; Craig Moore na kytaru, George Carlston na basu a Richard Hillquist na bicí. Žijte ... za hroby Utahu byl zaznamenán v létě roku 1988. "Léto v malém městě." Utah. Krásné ulice lemované stromy, rodiny piknikující v parku, děti se smějí a hrají si. Scéna přímo z Nechte to na Bobra. Ale něco se chystalo sestoupit do šťastného údolí. V létě roku 1988 se konalo turné Theatre of Ice Utah hrát kdekoli mohli - V.F.W. haly, jr. vysoká hlediště, kina, kluziště, hamburgerové klouby, dokonce i opuštěný obchod s potravinami. Davy se lišily velikostí a nadšením, ale jedna věc byla jistá, nikdy nezapomenu, co viděli a slyšeli. Říkalo to už mnoho dříve; Theatre of Ice byla mizerná živá kapela. Proč tedy živé CD? Možná, že jejich kritici očekávali, že se pokusí naživo reprodukovat své temné, ponuré syntetické rytmy. Ale to není to, o čem byla show Theatre of Ice. Místo toho zabalili své patentované elektronické experimenty, roztažili kytary a přeřadili na vysokou rychlost. Vokály spíše křičely, než zpívaly, kytary mlátily a bubny spíše bily, než hrály. Vždy to bylo více o zážitku než o hudbě. Písně o zabíjení přítelkyň, sebevražedné maniaci a obtěžování dětí bezpochyby nebyli běžným rodinným domácím večerním tarifem v městečku v Utahu. Ale na jeden večer v létě roku 1988 to bylo. Můžete se sami rozhodnout, zda Theatre of Ice byla živá kapela nebo ne. Jen si položte jednu otázku - chtěli byste být jedním z nic netušícího daru, když se na jeviště dostalo Divadlo ledu? “ ^[8]

Během turné nově napsaná píseň „Zabijte svou přítelkyni „rychle se stalo vyvrcholením každého představení. Nebylo tedy žádným překvapením, že se Orphanage Records rozhodlo vydat živou verzi písně jako titulní skladba příštího 7palcového ep kapely. Snadno nejhrubší a nejodolnější nahrávka, kterou kapela dosud neměla vydání, rychle se stala největší prodejní nahrávkou skupiny. Punk rocková periodika jako Flipside (fanzin) a Maximum Rock N 'Roll, který předtím kapelu odmítl jako uměleckou a domýšlivou, napsal nadšené recenze záznamu. „Dementní, nemocní, nepříčetní, zvrácení, ponižující - jinými slovy, čistý požitek. To je skvělý prostopášný rock and roll, který je zjevně výsledkem narušené mysli. ^[9] S kapelou, která je nyní na vrcholu své popularity, bylo rozhodnuto přestěhovat se do Phoenixu v Arizoně; domov záznamů sirotčince.

Smrt členů kapely

Brent Johnson, zakladatel Theatre of Ice, zemřel 20. února 2017 v Avondale, Arizona.^[10]

Mark Johnson, původní člen Theatre of Ice, zemřel 4. prosince 2003 nedaleko Florence Junction, Arizona.^[11]

MP3

• Na půdě
• Zabijte svou přítelkyni
• Cool Dark Place to Die
• Táborák
• Šibeniční tanec

Diskografie

Reference

externí odkazy

• Oficiální web Theatre of Ice
• Stránka Theatre of Ice Soundclick
• Web Theatre of Ice My Space
• Vitamíny na divadle z ledu
• 2007 Rozhovor s Brentem a Johnem Johnsonem a Dale Garrardem