Schola Cantorum v Římě - The Schola Cantorum of Rome

The Schola Cantorum byl vycvičený papež pěvecký sbor během středověku se specializací na představení Planáše za účelem interpretace hudby v kostele. Ve čtvrtém století Papež Sylvester I. prý zahájil první Schola Cantorum, ale bylo Papež Řehoř I. který školu pevně založil a obdařil ji.[1] Sbor se pohyboval kdekoli od dvaceti do třiceti chlapců nebo mužů. K účasti na Schola Cantorum byli vybráni pouze ti nejzkušenější v zpěvu.[2]

Starověké dědictví

Vzhledem k chybějícímu systému notace a teoretických spisů je o řeckých systémech velmi málo známo.[3] Hudebníci středního věku neměli jediný příklad řecké nebo římské hudby. Teprve v období renesance objevili historici jen několik starodávných písní a hymnů klasické doby.[4] Z těchto přežívajících vzorků vidíme, že primitivní hudba se vyvinula dvěma hlavními způsoby. První bylo, že zpěv byl primárně monofonní - tedy melodie bez harmonie a kontrapunktu. Sólista zpíval na základě opakování dvou sousedních tónů bez doprovodu. Druhý byl improvizačního stylu, kde melodie a rytmus byly úzce spjaty s melodií a rytmem poezie.[5]

Na západě zanechali Římané jen velmi málo stop hudebního vývoje částečně proto, že byl během roku záměrně potlačen pronásledování křesťanů během prvních dvou století.[6] Vedoucí představitelé raně křesťanské církve chtěli vyhladit hudbu, která měla vzpomínky spojené s hýřením a rituály s římskou hudbou.[7] Během tohoto období však bylo z helénistického světa přineseno umění, architektura, hudba, filozofie, nové náboženské obřady a mnoho dalších aspektů řecké kultury.[8] Není jisté, zda Římané významně přispěli k teorii nebo praxi hudby, ale historici jsou si jisti, že jejich hudba byla odvozena od Řeků.[9]

Zpěv je pro člověka natolik základní, že jeho počátky se dávno ztratily ve starověku a předcházely vývoji mluveného jazyka. Víme však, že hudba raného středověku v západní Evropě byla formálně a koncepčně odvozena od starověkých Řeků. Zpěvák zpíval improvizované nebo monofonní melodie s rytmem, přízvukem a pohybem podle textu. Toto starodávné dědictví by výrazně ovlivnilo vývoj hudby v západní Evropě prostřednictvím křesťanské církve.[10]

Raně křesťanská církev

Mír mezi církví a římskou říší výrazně ovlivnil liturgický život a hudební praxi křesťanů. Ve čtvrtém století našeho letopočtu Constantine se stal prvním římským císařem, který konvertoval ke křesťanství. Tato konverze vedla k vyhlášení Milánský edikt, který stanovoval náboženskou toleranci v celé říši. S více a více převádějícími bylo jasné, že služby již nelze provádět neformálním způsobem v počátcích. Tato náboženská svoboda umožnila církvi stavět velké baziliky, které umožňovaly veřejné bohoslužby a aby křesťané konečně převzali novou důstojnost.[11] Hudba měla v těchto nově postavených bazilikách své vlastní místo. Když se raná církev v Jeruzalémě rozšířila na západ do západní Evropy, přinesla hudební prvky z různých oblastí.[12] To bylo během této doby že Schola Cantorum poprvé se objevil při bohoslužbě liturgie.[13]

Školy zpěváků

Longobardové, Frankové a Gótové ovládli tvář západní Evropy v sedmém a počátkem osmého století. Myšlenka jednoty a centralizace byla během této doby prostě neznámá, takže místní církve byly relativně nezávislé.[14] Každá oblast Západu pravděpodobně přijala východní dědictví hudebních prvků v trochu jiné podobě. To způsobilo, že každý region produkoval několik odlišných liturgií a těl vlastní liturgické hudby.[15] Ačkoli každý region sdílel stejný jazyk latiny, měl jiný text a hudbu. Víme jistě, že existoval beneventanský zpěv, římský chorál, ambrosiánský chorál, hispánský chorál a několik druhů galikanského chorálu. Každá z těchto politických divizí vyvinula vlastní repertoár melodií pro zpěv posvátných textů.[16]

Papežský sbor

První římské Schola Cantorum údajně založil papež Sylvester v roce 314.[17] Hudba se vyvinula z jednoduchého jednohlasého chorálu do vysoce rozvinutého polyfonního sborového stylu. Zpěv obvykle prováděli duchovní, avšak v roce 367 Rada Laodicea zakázal sborový zpěv a dal hudební službu do rukou vyškoleného sboru.[18] S vyškolenými zpěváky pro hudební část liturgie mohlo duchovenstvo soustředit svou pozornost na to nejdůležitější, a to byla jejich kancelář.

Římská Schola Cantorum od papeže Sylvestra byla zavedena pro studium zpěvu, nikoli pro vokální techniku.[19] Skandování v jednotě bylo samozřejmostí a nutností, ale Sylvesterovi netrvalo dlouho, než si uvědomil, že tomu musí dát nějaký styl. V tomto se zabýval předmět uniformity, což nevyhnutelně vedlo k řízení dechu, což vedlo k objevení základních prvků hlasové techniky.[20] Škola Sylvester požadovala, aby zpěvy byly zpívány v dokonale hladké, plynulé melodii. Učitelé často tlačili své žáky na hranici svých možností, protože to poznali čistě legato bylo nezbytné pro zdokonalení zpěvu.[21]

Zaměstnání profesionálních zpěváků v kostele hrálo významnou roli ve vývoji jednoduchého prostého chorálu. Zpěváci zvládli styl spojený s technickou elegancí a začali rozkvétat svůj zpěv s ornamentem, který existoval v klasických dobách.[22] Tyto zpěvy nebyly snadné ani zpívané nudně a monotónně. Zpěváci je naplnili velkým bohatstvím a rozmanitostí. Toto zaměstnání vyškolených zpěváků fungovalo jako předchůdce instituce, která byla později reorganizována papežem Řehořem I.[23] Účelem scholy bylo naučit jak pěvecké techniky, tak repertoár plainsong naučený ústní tradicí. Byl to však papež Řehoř I., kdo pevně standardizoval liturgický repertoár. Tato římská škola trvala devět let, která sboru poskytovala většinu papežských funkcí a usnadňovala ji kantor.

Schola Cantorum

Když byl papež Řehoř I. zvolen papežem Římskokatolický kostel v roce 590 založil Schola Cantorum. Jednalo se o školu zpěváků, která zavedla autoritativní dodávku hudební liturgie pro celou Evropu.[24] Ze škol, které řídila církev, byli vybráni žáci s nejlepšími hlasy pro výcvik ve Schola Cantorum. Nejtalentovanější žák se jmenoval parafonista a byl zodpovědný za zpívání sól „aleluja“.[25] Studie Schola Cantorum trvaly celkem devět let. Bylo to dlouhé období, protože škola stanovila, aby si žáci museli zpěvy pamatovat. Během služby bylo povoleno mít knihu pouze režisérovi nebo parafonistům.

Soubor tvořilo kdekoli mezi dvaceti a třiceti chlapci nebo muži. Ženy nesměly být součástí Schola Cantorum. Tato skupina chlapců a mužů si musela nechat oholit hlavu a nosit ji ornáty. Sbor, duchovenstvo a shromáždění zpívali soubory bohoslužby a nejdůležitější části bohoslužby nechali pro vyškolené zpěváky. Zpěv si udržel svoji dominanci v církevní hudbě až do vzestupu polyfonie v jedenáctém století.[26] Myšlenka dvou nebo více simultánních linií nezávislé melodie doprovázených vysokými a nízkými hlasy se zdála vhodnější pro církevní hudbu v jedenáctém století. Polyfonní skladba se neustále vyvíjela až do sedmnáctého století, kdy v hudebním světě církve začala dominovat opera.[27]

Vliv

Z Říma se instituce rozšířila do dalších částí církve. Když papež navštívil Francii se svým dvorem, franským králem Pepin krátký nemohl si pomoct, než obdivovat zvyky římské liturgie. Pepin si uvědomil, že tyto zvyky mohou pomoci zajistit náboženskou jednotu na celém jeho území a posílit tak jejich politickou jednotu.[28] Král proto přijal římskou liturgii a smíchal ji s reliktářem Gallikánského chorálu. Galicijští hudebníci přijali celkovou strukturu římského chorálu, ale pokryli ji zcela odlišným stylem výzdoby. Fúze římského a galikanského chorálu se vyvinula v to, co nyní známe jako gregoriánský chorál.[29]

Karel Veliký, syna Pepina, zapůsobila také nadřazenost římských zpěváků.[30] Prosil Papež Adrian I. přidělit mu dva kantory gregoriánské školy. Peter a Romanus byli vysláni do Francie v roce 789. Bohužel Romanus onemocněl a zůstal pozadu, ale Peter se dokázal dostat do Metze a založil školu gregoriánského chorálu.[31] Schola Cantorum nicméně hrála významnou roli při přenosu římského chorálu do Karolínský soud v Karel Veliký. Několik škol bylo také založeno v Anglii krátce po fúzi římského a galikanského chorálu.

V letech 876 až 1073 je zaznamenán předchůdce Scholy, který předváděl zvědavý tanec pohanský počátky známé jako Cornomanianásledující sobotu velikonoční, na Lateran Čtverec dovnitř Řím. Nosil by věnec s rohy na hlavě, houpal chrastítkem se zvonky, rozptyloval se vavřín odchází a křičí v neznámém jazyce, „Iaritan, iaritan, iariariasti; raphayn, iercoin, iariariasti“.[32]

Některé instituce se dnes po středověké Schole modelují, včetně Schola Cantorum Basiliensis Basileje a Schola Cantorum de Paris. Jejich cílem je interpretovat klasickou, starou populární, duchovní a samozřejmě gregoriánskou hudbu s absolutní čistotou stylu a tónu.[33]

Viz také

Poznámky

  1. ^ Giulio Cattin, Hudba středověku I (New York: Cambridge University Press, 1984), 51.
  2. ^ W. J. Henderson, Raná historie zpěvu (Longsman, Green: New York 1921)
  3. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 1.
  4. ^ Donald Jay Grout a Claude Palisca, Historie západní hudby (New York: W.W. Norton & Company Inc, 1996), 1.
  5. ^ Harold Gleason, Osnovy hudební literatury, řada I: Hudba ve středověku a renesanci (Rochester, New York: Levi Music Stores, 1951), I-3.
  6. ^ Cattin, Hudba středověku I, 1.
  7. ^ Cattin, Hudba středověku I, 2.
  8. ^ Spárovací hmota, Palisca, Historie západní hudby, 16.
  9. ^ Palisca, Historie západní hudby, 15.
  10. ^ Palisca, Historie západní hudby, 16.
  11. ^ Daniel Saulnier, Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii (Paraclete Press: Massachusetts 2010), s. 3.
  12. ^ Spárovací hmota, Palisca, Historie západní hudby, 18.
  13. ^ Spárovací hmota, Palisca, Historie západní hudby, 18.
  14. ^ Saulnier, Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii, 3.
  15. ^ Saulneir, Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii, 3.
  16. ^ Saulnier, „Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii“, 2.
  17. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 20.
  18. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 21.
  19. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 27.
  20. ^ Cattin, Hudba středověku I, 8.
  21. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 18.
  22. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 22.
  23. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 30.
  24. ^ Cattin, Hudba středověku I, 51.
  25. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 32.
  26. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 39.
  27. ^ Spárovací hmota, Palisca, Historie západní hudby, 74.
  28. ^ Saulnier, Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii, 5.
  29. ^ Saulnier, Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii, 5.
  30. ^ Rosamond McKitterick, Carolingian Culture: Emulation and Innovation edited by Rosamond McKitterick (Cambridge University Press: New York 1993), 277.
  31. ^ Henderson, Raná historie zpěvu, 27.
  32. ^ F. Schneider, Rom und Romgedanke im Mittelalter (Mnichov, 1926), citovaný v H. St. L. B. Moss, Zrození středověku (Oxford, 1935), str. 263.
  33. ^ Já, C De, Schola Cantorum, The Monthly Musical Record, (Jan 1900): 269.

Reference

  • Cattin, Giulio. Hudba středověku I, trans. Autor: Steven Botterill. New York: Cambridge University Press, 1984.
  • C De, I. Schola Cantorum. Měsíční hudební záznam 360 (leden 1900): 269.
  • Gleason, Harolde. Osnovy hudební literatury, řada I: Hudba ve středověku a renesanci. Levi Music Stores: Rochester, New York, 1951.
  • Spárovací hmota, Donald Jay a Claude Palisca. Historie západní hudby. W.W. Norton & Company Inc: New York, 1996.
  • Henderson, W.J. Raná historie zpěvu. Longsman, Green: Massachusetts, 1921.
  • McKitterick, Rosamond. Carolingian Culture: Emulation and Innovation edited by Rosamond McKitterick. Cambridge University Press: New York, 1993.
  • Saulnier, Daniel. Gregoriánský chorál: Průvodce po historii a liturgii. Paraclete Press: Massachusetts.