The Rising Tide (album Sunny Day Real Estate) - The Rising Tide (Sunny Day Real Estate album)

Rostoucí příliv
Studiové album podle Slunečný den nemovitostí
Uvolněno	20. června 2000
Nahráno	Pozdní 1999
Studio	Zasněnost
Žánr	arena rock progresivní rock alternativní rock
Délka	52:06
Označení	Časovaná bomba
Výrobce	Lou Giordano, Slunečný den Real Estate
Slunečný den nemovitostí chronologie
Jak se cítí být něčím (1998) Rostoucí příliv (2000)
Nezadaní z Rostoucí příliv
"Jeden" Vydáno: květen 2000

Rostoucí příliv je čtvrté a poslední studiové album American Skála kapela Slunečný den nemovitostí. Po vydání Žít, skupina opustila nezávislou značku Sub Pop pro hlavní štítek Záznamy časované bomby a změnil se z kvarteta na trio. Kapela strávila měsíc prací na materiálu prostřednictvím rušení, což nakonec vyústilo v asi 30 skladeb. Začali nahrávat v Dreamland Recording Studios ve West Harley v New Yorku s producentem Lou Giordano na konci roku 1999. Rostoucí příliv je arena rock album s prvky progresivní rock a symfonický rock; texty obsahují odkazy na déšť, anděly a oceán. Jednotlivé stopy byly porovnány s Spěch, Ano a Holubice, zatímco vokály frontmana Jeremy Enigka byly srovnávány s frontmanem Yes Jon Anderson a U2 frontman Bono.

„Jeden“ byl propuštěn alternativní rádio v květnu 2001, s Rostoucí příliv po 20. červnu dosáhl čísla 97 na Plakátovací tabule 200 „a do září 2000 prodal v USA více než 50 000 výtisků. Společnost získala obecně pozitivní reakci hudební kritici, z nichž někteří ocenili Giordanovu produkci a změnu Enigkova vokálního stylu. Bylo to propagováno na poslechových večírcích a vystoupeních v obchodech před šestitýdenním severoamerickým turné. Koncem roku skupina pokračovala v dalším působení v USA a plánovala navštívit Evropu počátkem roku 2001, avšak trek byl zrušen. Skupina se nakonec v červnu rozpadla s odvoláním na problémy se správou, reklamou a distribuční dohodou Timb Bomb.

Pozadí a výroba

Sunny Day Real Estate vydali své třetí album Jak se cítí být něčím v září 1998 prostřednictvím nezávislé značky Sub Pop.^[1] Byl to kritický úspěch;^[2] živá show byla zaznamenána v květnu 1999 a vydána v říjnu téhož roku pod názvem Žít.^[3] Kapela opustila Sub Pop a podepsala smlouvu s major labelem Záznamy časované bomby,^[4] kdo měl distribuční dohodu Arista Records.^[5] Hoerner uvedl, že jedním z důvodů, proč opustili Sup Pop, bylo to, že se nejednalo o „zvlášť účinnou značku“.^[6] Přes přidání dřívějších Představuje basista Joe Skyward před vydáním Jak se cítí být něčím,^[5] kapela se seskupila do tříčlenné skupiny s Enigkem, který zacházel s basy.^[7] Hoerner zjistil, že je snazší psát materiál jako trio, což porovnal s počátky skupiny, kdy měli tři debutové materiály pro svůj debut Deník (1994).^[8] Lou Giordano navštívil skupinu v Seattlu ve Washingtonu a měsíc psal materiál prostřednictvím jam sessions.^[7] Kapela měla asi 30 písní, než šla do předvýroba.^[6]

Skupina šla nahrávat do Dreamland Recording Studios ve West Harley v New Yorku^[9] na konci roku.^[2] Giordano produkoval relace, zatímco skupina jako celek byla oceněna koproducentem. Giordano také působil jako inženýr s pomocí Sue Kapa. Kromě svých pravidelných rolí hrál každý člen kapely také různé instrumentace: Enigk hrál na basu (na každém tracku „Television“), klavír („Killed by an Angel“, „Disappear“, „Snibe“, „Fool in the Photograph“ "," Televize "a titulní skladba), klávesy (" Zabit andělem "," Trhání v mém srdci "," Tváře v přestrojení "a titulní skladba), vokodér (" Snibe "), Mellotron (" The Ocean “) a bubny („ Tear in My Heart “); Hoerner hrál ocelová kytara („Zabit andělem“) a basy („Televize“); a Goldsmith hráli na bicí („Snibe“, „Fool in the Photograph“, „Television“, „Faces in Disguise“ a titulní skladba) a zpívali vokály („The Ocean“ a „Faces in Disguise“).^[9] Na začátku roku 2000 byly nahrávky smíchány^[2] Giordano s pomocí inženýra Zacha Blackstone ve skladu ve Vancouveru v Kanadě. Nahrávky poté zvládl Ted Jensen ve společnosti Sterling Sound v New Yorku.^[9]

Složení

Hudebně zvuk Rostoucí příliv byl popsán jako arena rock,^{[4][10][11][12]} se strukturami písní progresivní rock a zvukové textury symfonický rock;^[13] kreslil srovnání s pop alba, která by progresivní rockové akty sedmdesátých let měla vyjít v 80. letech, Velký generátor (1987) Ano a Power Windows (1985) Spěch.^[10] Všechny skladby, které se objevily na albu, napsala kapela, zatímco Hoerner a Enigk napsali všechny texty.^[9] Celopásmový zvuk tria je doprovázen klávesovou a strunnou instrumentací,^[14] a hlasové efekty.^[15] Postavilo to na řízených kytarových riffech a Enigkových vysokých vokálech Jak se cítí být něčím.^[16] Jeho hlas připomínal frontmana Yes Jon Anderson,^[10] U2 frontman Bono, a Nusrat Fateh Ali Khan.^[17] Texty, které byly vytvořeny ve stylu Bono,^[18] odkaz na oceán, déšť a anděly.^[10] Hoerner uvedl, že název má dva významy: jeden, který se zmiňuje o problémech ve světě (jak se zmiňuje v dílech „Zabit andělem“ a „Snibe“); druhý je „začátek cesty“.^[6]

Divadelní představení úvodní skladby „Killed by an Angel“ přitahovalo srovnání s Rushem.^[15] Vypráví příběh o nedostatečné schopnosti člověka rozeznávat dobré od špatného.^[19] Za ním následuje „One“, a Pearl Jam - stylizovaná trať, která si od „Týdne“ připomněla Jane's Addiction, s Enigkovým vokálem připomínajícím frontmana Rush Geddy Lee.^[12][20] Hoerner prohlásil, že je to „druh anodyny“ vůči „Zabit andělem“, přičemž „Jeden“ je „touha překonat“.^[21] Balada „Rain Song“^[14] je Beatles -esque track^[17] ovlivněn Východní hudba,^[15] a ve srovnání s Jane's Addiction.^[22] Jeho strunové uspořádání provedli Larry Pack a Rob Turner, kteří na něm také hráli na housle a violoncello. To představovalo housle Stan Kurtis, Rachel Handman a Michelle Stewart; viola od Ryana Halla a Emily Schaadové; a violoncello od Lisy Bresslerové.^[9]„Zmizet“ byl přirovnáván k Ano a Joshua Tree (1987) -era U2.^[15]

Funkce „Snibe“ a vokodér zhroutit se;^[4] Enigk řekl, že šlo o „monstrum. Je ochoten ublížit ostatním, aby odešli do důchodu bohatí a oškliví. Zabije nevinné, aby ochránil svou kontrolu.“^[23] Za ním následuje skladba „The Ocean“, která se odehrává v duchu Beatles.^[15] Východní hudba zadlužená skladba „Fool in the Photograph“^[14] je podloženo řetězcovým uspořádáním.^[17] „Tear in My Heart“ si spolu s titulní skladbou připomnělo atmosféru lék a Radiohead.^[15] Pop-esque "Television" to připomínalo policie práce z počátku 80. let.^[14] Vzpomněl si program „Tváře v přestrojení“ a titulní skladba Holubice a Loket.^[4] Uspořádání strun první provedl Derek Bermel. To představovalo housle Kurtis, Handman, Stewart a Packer; viola od Halla a Schaada; a violoncello od Bresslera a Turnera.^[9] Titulní skladba je o ignorování problémů člověka a umožnění ostatním rozhodovat za vás;^[23] zahrnovalo programování od Giordana.^[9]

Uvolnění

4. dubna 2000 Rostoucí příliv bylo oznámeno k vydání v červnu. Vedle toho byla prostřednictvím webové stránky skupiny k dispozici ke stažení demo verze „The Ocean“.^[2] Na konci května byl „One“ propuštěn pro alternativní rádio.^[7] Rostoucí příliv byl propuštěn 20. června prostřednictvím Time Bomb Recordings.^[2] Socha na obálce alba je Vancouver „Bronzový anděl“, vytvořený sochařem Montréalem, Coeur de Lion MacCarthy, umístěný v bývalém Kanadské tichomořské nádraží. Bronzový válečný památník zobrazující anděla vítězství, který v okamžiku jeho smrti vzkřísil mladého vojáka do nebe.^[24] Na podporu vydání alba se v klubech konaly poslechové večírky a kapela vystupovala v obchodech v obchodech s nahrávkami.^[25]

S přidáním cestovního klávesáka / kytaristy Grega Surana,^[26] skupina vyrazila na šestitýdenní severoamerické turné s podporou od Žádný nůž^[27] v červnu a červenci.^[7] V období od září do listopadu se skupina vydala na další hlavní turné po USA.^[28] Rostoucí příliv byla vydána v Japonsku 24. ledna 2001 s akustickou živou verzí „Television“ jako bonusové skladby.^[29] V únoru a březnu 2001 skupina plánovala zahájit měsíční turné po Evropě,^[30] skupina však turné zrušila měsíc před plánovaným datem zahájení kvůli narození Hoernerova dítěte.^[31] Mezi řadou problémů, včetně ukončení dohody Time Bomb s Aristou, problémů s vedením skupiny, reklamy na Rostoucí příliva potřeba přestávky se kapela rozpadla v červnu.^[32][33]

Recepce

Profesionální hodnocení

Souhrnné skóre
Zdroj	Hodnocení
Metakritický	72/100[34]
Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[14]
A.V. Klub	Příznivý[35]
Plakátovací tabule	Smíšený[15]
Zábava týdně	C +[36]
Michiganský deník	C[37]
Vidle	5.9/10[10]
Valící se kámen	[17]
SonicNet	Příznivý[38]
Roztočit	Příznivý[18]
Zeď zvuku	71/100[11]

Rostoucí příliv vyvrcholil u čísla 97 na internetu Plakátovací tabule 200.^[39] V září 2000 se v USA prodalo přes 50 000 kopií.^[28]

Rostoucí příliv obdržela obecně pozitivní recenze od hudební kritici, podle agregátoru recenzí Metakritický.^[34] Veškerá muzika recenzentka Heather Pharesová uvedla, že předvádí „dosud nejuznávanější verzi jejich poutavého, hymnického zvuku“.^[14] Schopnosti Giorgana poskytly albu „nestydatně velký a čistý zvuk, který dokonale formuje detailní skladbu a aranžmá Sunny Day“.^[14] Roztočit spisovatel Chris Ryan označil desku za „ohromující“ a „jen další kulový skok do neznáma“.^[18] A.V. Klubje Stephen Thompson uvedl, že „opakující se kývnutí na prog-rock“ bylo „znepokojující poprvé“, nicméně „další expozice odhalují krásné, texturované rockové album uvnitř“.^[35] Spence Abbott z Zeď zvuku řekla skupina „těžit [žílu] epického rocku“, aby dodala „svléknutý arénový rock pro nové tisíciletí“, který fungoval jako „okouzlující hypnotická ... hudba, která je rozhodně mimo kilter“.^[11]

Valící se kámen spisovatel Greg Kot uvedl, že Giordanova „grandiózní produkce ... odpovídá kvazi-mystickým vizím zmapovaným v písních“.^[17] Zdůraznil „jinak řečený“ Enigkův zpěv jako „ponoří posluchače“.^[17] Mark Athitakis z New Times Broward-Palm Beach Giordano pochopil dynamiku skupiny, přeměnil Goldsmithův bubnový zvuk jako „dělové koule střílející v katedrále“ a Enikgův „vysoký hlas spíše do melodického nástroje než do kvílení banshee“.^[40] Orlando týdně uvedla, že jde o „dosud nejlepší dílo skupiny“, které se jeví jako „hymnické i bombastické, ale přesto dokáže být záhadné a nepřekonatelné“.^[41] SonicNetje Jon Vena řekl, že Enigkův „nářek kvílení je zde plynulejší“, i když na konci alba se jeho „vysoký hlasový zabarvení vytrácí“.^[38] Vena poznamenala, že záznam byl „v zásadě klidný soubor ukolébavek náročných na smyčce“, který byl „velký, experimentální a zvukově dobrodružný“.^[38]

Michiganský deník spisovatel Christian Hoard napsal, že to bylo „přeplněné jak meditací zraněného srdce, tak obdivuhodně svěží písničkářem“, nicméně „stejně jako tolik emo kapel, SDRE zoufale potřebuje smysl pro humor“.^[37] Zábava týdně recenzentka Laura Morganová uvedla, že „po několika skladbách nostalgický kop vyprchá a nafouklé riffy kapely se rychle stanou únavnými.“^[36] Vidle přispěvatel Brent DiCrescenzo kritizoval Giordanovu produkci jako „zvětšení a zvýraznění občasných chyb při psaní písní“ a jasnější důraz na vokály Enigka, které „mohou vykolejit skladbu jedním vyčnívajícím slovem“.^[10] Plakátovací tabuleje Jonathan Cohen to považoval za „smíšené požehnání“; kompliment Giordanova „záliba v strunných rozkvětech, palec tlustých syntetizátorových lescích“, nicméně vzhledem k tomu, že většina „hudebních referenčních bodů“ je „tak zvědavě z jiné éry“, bylo „obtížné oddělit Enigka a ... Hoernerův tázavý texty z doprovodných zvuků ".^[15]

Seznam skladeb

Všechny skladby napsal Sunny Day Real Estate, všechny texty Dan Hoerner a Jeremy Enigk.^[9]

Personál

Personál na brožuru.^[9]

Grafy

Reference

Citace

Zdroje

externí odkazy

• Rostoucí příliv na Youtube (streamovaná kopie, pokud je licencována)