Raw & the Cooked (album) - The Raw & the Cooked (album)
Surový a vařený | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Studiové album podle | ||||
Uvolněno | 13. ledna 1989 (EU) 20. února 1989 (NÁS)[1][2] | |||
Nahráno | 1986–1988 | |||
Studio | Letecká studia, Londýn Paisley Park Studios, Minnesota | |||
Žánr | ||||
Délka | 35:49 | |||
Označení | I.R.S., Londýn | |||
Výrobce | Jemní mladí kanibali, Jerry Harrison, David Z | |||
Skvělí mladí kanibali chronologie | ||||
| ||||
Nezadaní z Surový a vařený | ||||
|
Surový a vařený je druhé a poslední studiové album Britů Skála kapela Skvělí mladí kanibali, vydané v roce 1989. Název alba byl převzat z kniha stejného jména („Le Cru et le Cuit“ ve francouzštině) francouzský antropolog Claude Lévi-Strauss. Čtyři písně z alba se poprvé objevily ve filmových soundtrackech v polovině 80. let, tři z nich duše skladby z Plechoví muži film. Skupina už v té době nahrála více než polovinu alba David Z přišel vyrobit zbytek. Jeho práce s kapelou, která vyústila v taneční rock materiál, včetně experimentů ve studiu.
Album je považováno za eklektické, rozmanité album, které má vlivy mnoha žánrů včetně Motown duše, Skála, funk, Britský rytmus a pop. Vydáno v letech 1988–89 I.R.S. Evidence, Surový a vařený byl velkým komerčním úspěchem a prodalo se přes tři miliony kopií. Z alba vyšla řada singlů, včetně dvou amerických singlů číslo jedna “Přivádí mě k šílenství " a "Dobrá věc "Album bylo také kriticky oslavované a Jo-Ann Greene z Veškerá muzika nazval album mistrovským dílem a jedním z nejzajímavějších alb 80. let. A remixoval verze alba s názvem The Raw & the Remix byl propuštěn v roce 1990.
Pozadí a nahrávání
Více skladeb z Surový a vařený debutovaly dlouho před jejich vydáním na albu; kryt kapely Buzzcocks ' "Někdy zamilovaní (s někým, koho byste neměli) „původně se objevila na soundtracku k filmu Jonathana Demmeho z roku 1986 Něco divokého.[4] Tři další písně z alba - “Dobrá věc „,„ Tell Me What “a„ As Hard As It Is “- poprvé se objevil ve filmu z roku 1987 Plechoví muži, kde Fine Young Cannibals ztvárnili kapelu v nočním klubu.[5] Tyto tři písně mají styl retro duše, který je v souladu s filmem z roku 1963 Baltimore nastavení.[6] V tomto bodě se kapela začala vzdalovat od svých šedesátých let duše zvuk ", ale Plechoví muži ředitel Barry Levinson přesvědčil kapelu, aby zachovala zvuk písní.[7] S těmito písněmi skupina již mezi svými příspěvky do těchto dvou filmů napsala a nahrála dostatek skladeb pro polovinu alba.[7]
Zatímco skupina pomalu nahrávala album, doposud se celé období soustředila na vedlejší projekty v důsledku neoficiální polohiatky po jejich 1985 debutové album. Zpěvák Roland dárek vzal na svou hereckou kariéru, natáčel zvýrazněné dramatické role v takových filmech jako Sammy a Rosie jsou propuštěni (1987) a Skandál (natočeno v roce 1988, vydáno 1989).[8] Zbytek kapely, David Steele a Andy Cox, nicméně, vytvořil vedlejší projekt duo Dva muži, bicí automat a trubka, an kyselý dům -inspirovaný projekt, který byl popsán jako „high-tech“ a „danceable“.[8] V prosinci 1987 vydali na etiketě Fine Young Cannibals singl „Tired of Getting Pound Around“ I.R.S. Evidence a dosáhl čísla 18 ve Velké Británii.[9] Fine Young Cannibals se nicméně brzy poté znovu sešli, aby zaměřili svou pozornost na psaní a zaznamenávání zbytku Surový a vařený.[8]
Přestože si kapela album zatím vyrobila sama, štítek kapely MCA Records požádal kapelu, aby našla jiného producenta pro druhou fázi nahrávání. Kapela původně uvažovala Latinští darebáci a Gil Evans ale nakonec požádal MCA o přístup princ produkovat skladby k dokončení alba. Protože Prince byl nedostupný, štítek kontroval s producentem David Z, který pracoval s Princeem a je jeho starším bratrem Bobby Z. z Revoluce. Kapela a David Z nahráli společně tři stopy Paisley Park Studios, Princeovo studio v Minnesota, USA, dokončit album, včetně hitů “Přivádí mě k šílenství " a "Nejsem spokojený ".[10] David Z připomněl, že „chtěli s Princeem pracovat na jejich další nahrávce. Bylo jim řečeno, že Prince s nikým takovým způsobem nepracuje, jako producent k pronájmu. Bylo jim ale také řečeno, že existuje někdo, kdo s Princeem pracuje kdo to dělá. To jsem byl já a byli ochotni to vyzkoušet. “[11]
MCA navrhlo, aby kapela nahrála skladby, které si přejí vytvořit společně s Z v Paisley Park Studios, aby „jim nezbylo nic jiného, než pracovat a nahrávku dokončit“ poté, co značka na schůzce řekla Z, „poté žijící v Londýně, trvalo neobvykle dlouhou dobu mezi první a druhou nahrávkou. “[11] Ačkoli byla skupina polarizována jejich pobytem v Minneapolisu, místní „blonďatý“ vzhled kontrastoval s jejich „oholenými hlavami“ a „punkovými postoji“ předvýroba proces, který „spočíval v posílání skladeb tam a zpět za úplatu“, byl velmi efektivní.[11] Z podnítil kapelu k přepsání původní verze skladby „She Drives Me Crazy“, která se tehdy nazývala „She's My Baby“, na finální verzi.[11]
Výroba
Na rozdíl od debutového alba kapely Skvělí mladí kanibali (1985), přístup kapely k nahrávání Surový a vařený bylo experimentálnější. Příležitostně pracovali s breakbeatovými smyčkami bicích, včetně vzorkování James Brown „“Funky bubeník „zapnuto“Už nejsem muž, kterým jsem býval ".[12] Unikátní „popový“ zvuk snare drum na „She Drives Me Crazy“ byl vytvořen samostatným nahráváním části snare drum. Poté byl na snare buben umístěn reproduktor a dole mikrofon. Původní nahrávka části snare drum byla přehrána přes reproduktor a znovu nahrána.[13] Úvaha o vytvoření snare zvuku pomocí Mix online v roce 2001 David Z řekl: „Sundal jsem hlavu z léčky a začal jsem ji bouchat dřevěným pravítkem a nahrával ji přes Shure 57 mikrofon. Když jsem to udělal, začal jsem na něm otáčet sakra z [API 550] EQ kolem 1 kHz, až do bodu, kdy to začalo znít spíše jako havárie. Smíchal jsem to s léčkou, kterou jsem našel v samotném Linnu, což byl 12bitový stroj, takže na začátek to znělo dost nervózně. “[14] Dan Daley z webu přidal:
Ale převrat pro zvuk byl, když Z napumpoval zpracovaný a smíchaný vzorek přes Auratone reproduktor umístěný vzhůru nohama na vrchol jiného bubnu, který chrastil kovovými nástrahami a dodával výsledku určitou atmosféru a ještě vyšší úroveň. Celá věc byla mírně omezena a poté poslána na stopu Ampex 456 běží na a Studer A800 při 15 ips. Později bylo do skladby přidáno jen malé množství reverbu. Zvukový výsledek byl blíže zvuku dutého dřevěného bloku, než jakýkoli léček nalezený na konvenční rockové desce, a stát se spolu s vokály Daru, podpisem písně, mělo by to po smrti singl je v žebříčku.[14]
Na trati dostalo také komplexní zacházenístaccato single-note lines "kytar, které" byly ve skutečnosti vrstvené šest hlubokých, s několika akordy vhozenými sem a tam. Některé řádky a akordy byly ve skutečnosti zaznamenány pouze jednou, poté byly ručně spuštěny ze sampleru během přehrávání a mixování. Jedna z linek byla také přehrávána prostřednictvím podvodního reproduktoru typu bazén, který měl Z položený, a poté znovu nahrán na pásku, což mu poskytlo tlumenou, záhadnou kvalitu, kterou žádný palubní ani přívěsný EQ nedokázal napodobit; “Z uvedl, že„ co ve skutečnosti Díky tomu, že kytary vynikly, bylo to, že když Andy [Cox] hrál na akordové partie, pomalu jsem otáčel EQ z jednoho extrému do druhého, což mu dávalo tento wah efekt, takže každá část na desce má velmi individuální a jedinečný zvuk. Ale vůbec není mnoho částí, takže prostor mezi nimi se stane součástí zvuku. “[11] Z a skupina popírali obtěžování labelu, že vokály byly příliš nízké, přičemž Z si vzpomněl, „jen jsme řekli, jdi si poslechnout nahrávku Rolling Stones, a dejte nám vědět, jak daleko jsou vokály vpředu.“[15]
Texty a zpěv


Odklon od politických textů prvního alba skupiny, písní dál Surový a vařený se týkají romantických a toužebných témat, jako je láska, lítost a ztráta.[16] Tito byli popsáni jako „tradiční soulová témata“ jedním novinářem, v souladu s poctami duše alba,[16] a také jako pop music podle Robert Christgau, kteří uvedli, že „obsah těchto písní se zřejmě týká romantické lásky. To z nich dělá pop. Mohu vám také říci, že mě moc nezajímá, jestli vím, o čem jsou nebo ne. To z nich dělá dobrý pop. "[17] Jeden novinář si všiml, že album obsahuje „téměř prázdné texty“, které „stále znějí přesvědčivě“.[18] S výjimkou obálky Buzzcocks ' "Vždy se zamiloval ", Roland Gift a David Steele napsali všechny písně na albu, Andy Cox se také podílel na společném psaní" Je to v pořádku (je to v pořádku) ".[19] Dárkový „chytlavý“ a oduševnělý falsetto hlas byl srovnáván s Mick Jagger hlas zapnutý Rolling Stones „album Černá a modrá a druhá polovina roku Tetování, stejně jako zpěváci duší jako Sam Cooke, Al Green a Otis Redding.[16] Jeho hlas byl známý tím, že byl obzvláště emotivní na "Nejsem spokojený ".[20]
"Přivádí mě k šílenství „původně bylo napsáno jako„ She's My Baby “, dokud Z nevyzvala skupinu k přepsání písně; Z uvedla, že„ „She's My Baby“ je jakýmsi mlhavým sentimentem - je to něco, co říkáte, ale nezasahuje to domů. „Dělá mě bláznivého“ - nyní je tu něco, co každý člověk na světě řekl alespoň jednou v životě s přesvědčením. “[14] Roztočit řekl, že neobvykle pro milostnou píseň není „ani konkrétní, ani evokující, a shledává, že Gift v sobě kontroval„ kukačku, kukačku “.“[18] „Dobrá věc“ popisuje odcházející milenku, zatímco „Už nejsem muž, kterým jsem býval " je pochodeň píseň který byl popsán jako „vyprahlý“.[21] „Nejsem spokojený“ líčí muže, který o víkendech kritizuje, že je příliš krátký, jeho přítelkyni za to, že je příliš majetnická, a město za příliš depresivní.[20] Dárek zpívá v nižším rejstříku skladby „As Hard as It Is“ než v jiných písních.[22]
Hudba
Raw & The Cooked kombinuje různé styly a žánry v souladu s vizí kapely „vázání minulých i současných hudebních stylů do nových rafinovaných popových balíčků“.[23] Sám Cox bezstarostně odkazoval na album jako na „třicetiletou popovou hudbu za třicet minut“.[7] Veškerá muzika uvedl, že album představuje velmi rozmanité rytmy, z nichž většina je konstruována synteticky, a „nákupní seznam žánrů“ kde „mod, funk, Motown, Britský rytmus, R & B., punk, Skála, a dokonce disko jsou vloženy do písní ".[23] Jedna recenze zaznamenala jeho různorodé směry: „funky pop, kterým David Z pomohl přispět, je daleko od old-school R&B Plechoví muži stopy."[6] Ačkoli je známé svou eklektickou řadou stylů, album je také obecně považováno za poctu různým americkým stylům hudba duše zejména.[16] Robert Christgau poznamenal, že album představuje jeho definici „dobrého popu“ z roku 1989 v tom, že kromě „několika háčků a melodií“ obsahuje „většinou jistě docela háklivé“ rytmy a „vokální ID“.[17] Lis na kalhoty Časopis uvedl, že album je "chytrou" kombinací Motown soulu a taneční rock,[3] zatímco Martin C. Strong popsal to jako „potpourri popových stylů a žánrů, a to buď Severní duše nebo Motown u kormidla. “[24]
Album je rozděleno na dvě poloviny, které spolu odpovídají různorodým stylům; „surová“ strana, která Valící se kámen zmíněné rysy „odkazy na Sama Cooka, Supremes a doo-wop „a vyleštěnější strana„ Cooked “, která podle stejného časopisu odkazuje na„ Prince a nejnovější taneční rytmy “.[7] „Surová“ polovina prý více připomíná debutové album skupiny než „vařená“ strana.[7] Přestože bylo album zařazeno do kategorie nová vlna v amerických nahrávacích obchodech se říká, že eklektický rozsah alba odráží „střety chutí“ v kapele, která měla různorodý hudební vkus. Vztahující se k taneční hudba a jejich začlenění do žánru, Cox řekl, že „taneční hudba je jako punk osmdesátých let, rock and roll v padesátých letech. Zdá se, že je to ta nejživější součást moderní hudby.“[7]
Struktura

Hudebně bylo „She Drives Me Crazy“ popsáno jako zdůraznění prostoru mezi jeho samostatnými částmi, přičemž tyto části „byly navrženy tak, aby byly těsné a funkčně podobné ve své preciznosti“, i když s rockovými hranami, včetně zkreslené kytary, která funguje jako kontrapunkt k „vokální melodii a plovoucímu falešnému dárku“.[11] Jo-Ann Greene z Veškerá muzika řekl, že píseň obsahuje „nejunikátnější a okamžitě identifikovatelnou kombinaci beat / riff dekády.“[23] „Good Thing“ je pocta kapely pro severní duše všestrannější strany 60. a 70. let,[23] a Dave Thompson z AllMusic jej označil jako „pravděpodobně apoteózu hybridního zvuku kanibalů“.[25] Má trhaný rytmus,[16] a je postaven na „bláznivém riffu R&B“, kterému dále pomáhá a boogie-woogie piano a „udeřil domů s praskajícím rytmem.“[23] Jools Holland hrál na klavír na trati s tím, že to byla „jedna z největších prodejních desek, na které jsem kdy hrál“.[26]
„Nejsem muž, kterým jsem býval“ obsahuje klávesy, kytaru vybranou prstem a prominentní vzorek smyčky breakbeat z James Brown "Funky bubeník".[27]Autorka AllMusic Jo-Ann Greene popsala píseň jako skladbu „futuristickou džungle rytmus a téměř domácí Výroba,"[28] zatímco Valící se kámen řekla píseň „uvádí a Kangol klobouk a Adidas boty na Marvin Gaye."[7] „Řekni mi, co“ se říká, že přesně přibližuje Zvuk Tamla Motown, i když s „moderním nádechem“, s laskavým svolením svého syntetizátoru.[28] The doo-wop harmonie v písni prý evokují hudbu 50. let.[29] "Neohlížej se „byl ovlivněn šedesátými léty jangle pop průkopníci Byrdové „, zatímco dotek z poloviny šedesátých let Beatles -stylové riffy přidávají další kouzlo. “[30] „Nenechte se dostat dolů“ je funk[31] a kyselý dům píseň, která obsahuje trubkové sólo; Valící se kámen věřil, že kombinace acid house a trubkového sóla byla možná první v historii.[7] Downtempo „As Hard as It Is“ je taneční soulová píseň.[22] AllMusic uvedl, že doprovází oduševnělé vokály Daru: „je to ohromující výkon, který zbytek kapely obratně doprovází náladovými syntezátory, nástojčivými rytmy, basovou linkou, která bije vlastní bolestí, a náladovějšími mosaznými sóly.“[22] Obálka „Zamilovali jste se někdy?“ je taneční hala -křídlý.[32]
Uvolnění
Surový a vařený byl v Evropě uveden v lednu 1989 společností I.R.S. Evidence a London Records a v únoru 1989 ve Spojených státech.[1][2] Název alba byl převzat z kniha stejného jména („Le Cru et le Cuit“ ve francouzštině) francouzský antropolog Claude Lévi-Strauss.[33] Ve snaze vypadat obchodovatelně a aby se neodcizili ti, kteří byli odradeni používáním výrazu „kanibali“ v názvu kapely, skupina v této době často přijala zkratku FYC a logo „FYC“ převyšuje celé jméno kapely na obalu alba a na jeho singlech.[18] Kapela dělala četná koncertní a televizní vystoupení na podporu alba, cestovat po Spojených státech v září a říjnu 1989.[34] Dárek se objevil na David Letterman chatovací show a představení „She Drives Me Crazy“ s domácí kapelou show; Gift to později použil jako příklad toho, jak písně skupiny „zní úplně jinak“ v rukou ostatních, když říkaly „zní to prostě tak odlišně, i když je to stejná hudba a stejné uspořádání. Skupinu tvoří lidé . Je to jako Gestalt."[18]
Velký komerční úspěch, do značné míry podpořený úspěchem prvních několika singlů, Surový a vařený dosáhl čísla jedna v nejméně pěti různých zemích: USA,[35] Spojené království, kde zůstalo na žebříčku 66 týdnů,[36] Kanada,[37] Austrálie[38] a Rakousko.[39] Ačkoli ve většině těchto zemí dosáhl na začátku roku 1989 čísla 1, v USA nedosáhl čísla 1 Plakátovací tabule 200 až do července 1989 na pozadí dynamiky shromážděné „dobrou věcí“. Nahoru to trvalo sedm týdnů Jako modlitba podle madona a je nahrazen Bat-man podle princ.[40] Ve Velké Británii Surový a vařený byl certifikován 3x platinou od Britský fonografický průmysl (BPI) s minimálním prodejem 900 000,[41] zatímco v Kanadě byla certifikována 6x platina s minimálním prodejem 600 000[42] a v USA 2x platina od RIAA pro prodej nejméně dvou milionů kopií.[43] Z alba se celosvětově prodalo přes tři miliony kopií.[3] Surový a vařený byl předělaný a znovu vydán Edsel Records dne 25. února 2013 v luxusním vydání s řadou bonusových skladeb a celým bonusovým diskem.[44]
Nezadaní
Ačkoli "Ever Fallen in Love" byl již vydán jako singl v roce 1986 na podporu Něco divokého soundtrack, dosáhl čísla 9 ve Velké Británii,[36] a číslo 19 na Německá žebříček jednotlivců,[45] Skladba „She Drives Me Crazy“ byla vydána jako oficiální singl na Nový rok 1989, měsíc před vydáním alba, se dvěma videoklipy, z nichž nejpozoruhodnější byl triple VMA -nominovaný režie Philippe Decouflé[46][47] který uváděl umělce v neobvyklých kostýmech, včetně dvou identických tanečníků se zcela odlišnými barevnými oděvy, stejně jako člověka s televizí na hlavě, který se podobá jedinému dalšímu videoklipu Decouflé, Nová objednávka "Pravá víra ".[48]
The crossover úspěch „She Drives Me Crazy“ ve Spojených státech byl považován za neobvyklý; zpočátku byla píseň úspěšná pouze vysokoškolské rádio a alternativní rádio ve stopách „Suspicious Minds“ a „Johnny Come Home“ z prvního alba skupiny; nicméně, píseň brzy stala se velmi populární na městské rádio, "mezi Bobby Brown a Tone-Lõc."[7] Rob Tannenbaum z Valící se kámen řekl, že přitom "dosáhli kanibali vzácného triku přemostění těchto dvou." formáty v důsledku přechodů, ke kterým došlo v pásmu mezi alby. “[7] Kompatibilita více formátů skladby a MTV airplay nakonec přistál singl u čísla 1 ve Spojených státech v polovině dubna, kde pobýval po dobu jednoho týdne.[49] Píseň také dosáhl čísla 1 v Austrálie,[50] Rakousko,[51] Kanada, Nový Zéland,[52] a Španělsko,[53] a číslo 5 na UK Singles Chart.[54]
„Good Thing“ vyšlo jako třetí singl 14. dubna 1989. Byl to další singl číslo 1 ve Spojených státech a Kanadě,[49][55] a také dosáhl čísla 7 ve Velké Británii a čísla 4 na Novém Zélandu a Irsko,[56] „Don't Look Back“, vydané 25. srpna 1989, dosáhlo čísla 11 v USA a čísla 34 ve Velké Británii, zatímco pátý singl „Nejsem muž, kterým jsem býval“, vydaný v listopadu 1989, strávil osm týdny v britském žebříčku jednotlivců, vrcholící u čísla 20.[36] a zároveň dosáhl vrcholu 30 v Rakousku a Nizozemsku,[57] a číslo 54 v Spojené státy.[35] „Nejsem spokojený“ byl vydán jako šestý singl 8. února 1990 a dosáhl pouze čísla 46 ve Velké Británii a čísla 90 v USA.[58][36]V říjnu 1990 dosáhl sedmý singl „It ́s OK (It ́s Alright)“ na 44. místě v Německu a v prosinci 1996 vyšel „Tell Me When“ ve Francii, ale nebyl uveden v žebříčku.
Kritický příjem
Zkontrolujte skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
Veškerá muzika | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Encyklopedie populární hudby | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Velká rocková diskografie | 8/10[24] |
Los Angeles Times | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Orlando Sentinel | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Valící se kámen | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Průvodce alba Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Village Voice | A−[65] |
Surový a vařený byl kritiky dobře přijat. Jimmy Gutterman z Valící se kámen ve své recenzi čtyř hvězdiček z pěti uvedl, že album bylo „oduševnělým klenotem“, který „daleko zastiňuje debut“, a dospěl k závěru, že „chvíli to trvalo, ale Surový a vařený je skvělým krokem Fine Young Cannibals. “[63] Ve své recenzi na stejné skóre Steve Hochman z Los Angeles Times nazval jej „opusem druhého ročníku“, který „může být nejlepší poctou a aktualizací amerických soulových stylů z Anglie od Rolling Stones“ Černá a modrá nebo strana 2 Tetování. "Řekl, že" kolik si trojice může půjčit od Motowna nebo Memphisu, existuje originální vize, která se dívá dopředu i dozadu. "[61] v The Village Voice, Robert Christgau ohodnotil album skóre „A−“,[65] označující „velmi dobrý záznam“.[66]
Zpětné recenze byly ještě příznivější. V hodnocení čtyři a půl hvězdičky z pěti, Veškerá muzika Jo-Ann Greene ji nazval „jedním z nejzajímavějších alb“ vydaných v 80. letech a komentovala, jak „za pouhých deset skladeb a 35 minut vytvořili Fine Young Cannibals mistrovské dílo“.[59] Greene řekl, že každá ze skladeb alba „duší kreativitou, protože háčky, ostré melodie a nepotlačitelné rytmy jsou hladěny jemnými aranžmá a šumivou produkcí. Nikdy nebyla výjimečně kombinována hudební minulost, přítomnost a budoucnost.“[59] V Encyklopedie populární hudby, spisovatel Colin Larkin napsal, že obsahuje „kultivované balady o duši, které doplňují další materiál politicky přímé povahy“.[60]
Album získalo cenu za nejlepší britské album v roce 1990 Brit Awards.[67] To bylo také nominováno na Cena Grammy za album roku v roce 1990.[68] Ve svých seznamech největších alb roku 1989 LA Times zařadil ji na 2. místo,[69] Musik Express zařadil ji na 3. místo,[69] Valící se kámen zařadil ji na 9. místo,[70] The Village Voice zařadil to na 13. místo,[71] a NME zařadil na 41. místo.[72] Q také zahrnovali do svého neuspořádaného seznamu 50 nejlepších alb roku 1989.[69] V roce 1989 německá publikace Tempo zařadili album na číslo 69 v seznamu „100 nejlepších alb 80. let“.[69] V roce 1995 Q zahrnuta Surový a vařený ve své publikaci „In Our Lifetime: Q's 100 Best Albums 1986–94“ byl sestaven seznam k oslavě 100. čísla.[73] Giannis Petridis jej zařadil na seznam z roku 2003 „2004 of the Best Albums of the Century“.[69] V online anketě z roku 2013 Surový a vařený byl zvolen 30. nejlepším albem roku 1988 na základě názorů 48 000 respondentů.[74][poznámka 1]
Následky a dědictví
Inspirován úspěchem kapely a „pomalým tempem výroby“, I.R.S. Records vydala a remixové album nárok The Raw & the Remix v prosinci 1990. Album, převážně sestávající z remixů z Surový a vařený, zahrnovala „dvě verze každé z epizod„ Ona mě vede k šílenství “,„ Nejsem muž, kterým jsem bývala “a„ Nejsem spokojený “, a také taneční opravy„ Dobré věci “,„ Johnny Come Home “. a další."[8] Album údajně obsahovalo „významné variace“ původních písní, včetně mnoha „velkých stylistických úprav“, jako např dabovat pitvy a Duše II Duše remix „Nejsem muž, kterým jsem býval.“[8] Album dosáhlo pouze čísla 61 na UK Albums Chart.[75]
Gramofonová společnost a manažer nikdy předtím nezažili úspěch velikosti Surový a vařený„a„ nevěděli, jak s tím zacházet. “[76] Slovy Daru, „pořád nám říkali, že náš další záznam musí být ještě větší, což bylo opravdu hloupé. To byla jedna z hlavních věcí, které mě to zabilo.“[76] Jako taková skupina nikdy nenahrála následné album a po přestávce, která začala v roce 1992, byla jejich první a jediná píseň nahraná a vydaná po albu „The Flame“ pro jejich kompilační album z roku 1996 Nejlepší a následně se rozpustili.[76] Dárek řekl: „Právě jsme přestali chtít to udělat. Možná se jednoho dne probudíte a budete si myslet, že jsem venku, ale neuvědomujete si, že vám to nějakou dobu bylo v pozadí. Bylo těžké držet se toho, jak původně jsme hodnotili kapelu, která měla dělat skvělou hudbu. “[76]
Inovativní zvuk bubínku z filmu „She Drives Me Crazy“ se rychle stal silně vzorkovaným mezi mnoha různými nahrávkami a také populární televizní reklamou na Pepsi na počátku 90. let.[77] Z vzpomněl na reklamu Pepsi: "Bylo to po celé televizi a nebylo pochyb o tom, co zvuk inspirovalo, ale bylo to dříve, než lidé vážně uvažovali o ochraně věcí, jako jsou zvuky. Zákonitosti vzorkování byly stále vymítány." Nikdo si nebyl jistý, jestli můžete chránit autorská práva rytmem nebo drážkou. “[14] Navrhl svému právníkovi, aby se vypořádal s reklamou Pepsi, který odpověděl, že Pepsi vyhraje jakýkoli soudní spor kvůli tomu, že mají „hodně peněz a spoustu právníků“.[14]
V seznamu pro Quietus, Pauline Black z Selektor pojmenovaný Surový a vařený jako jedno z jejích 13 oblíbených alb vůbec. V době vydání alba se „vzdala hudby“ a obrátila se k herectví, ale uvedla, že album obnovilo její víru v hudbu a inspirovalo ji k reformě The Selecter. „Když jsem album slyšel, přál bych si Udělal jsem to sám. Pohrávali si s Tamlou a duší a vytvářeli si s tím svůj vlastní zvuk. Andy Cox řekl, že to bylo 30 let populární hudby zhuštěných do 30 minut a to je ono; všechno, co mě ovlivnilo, se všechno zabalilo a přebalil. Obnovilo to mou víru v hudbu. “[78]
Seznam skladeb
Všechny písně napsané uživatelem Roland dárek a David Steele, pokud není uvedeno jinak.
První strana - Drsný
- "Přivádí mě k šílenství " – 3:38
- "Dobrá věc " – 3:22
- "Už nejsem muž, kterým jsem býval " – 4:19
- "Nejsem spokojený " – 3:51
- „Řekni mi, co“ - 2:47
Druhá strana - Vařené
- "Neohlížej se " – 3:40
- „To je v pořádku (je to v pořádku)“ (Andy Cox, Gift, Steele) – 3:32
- „Nenechte se dostat dolů“ - 3:23
- „Tak těžké, jak to je“ - 3:14
- "Vždy se zamiloval " (Pete Shelley ) – 3:54
Personál
Skvělí mladí kanibali
- Roland dárek - zpěv
- Andy Cox - kytara
- David Steele - basa, klávesy, bicí automat
Další hudebníci
- Jools Holland - piano na "Good Thing"
- Jimmy Helms, George Chandler a Jimmy Chambers - doprovodné vokály k nahrávkám „Good Thing“, „Tell Me What“ a „It ́s OK (it's Alright)“
- Martin Parry - bicí na „Tell Me What“
- Simon Fowler - doprovodné vokály v písni „Don't Look Back“
- Graeme Hamilton - trubka na písni „Don't Let It Get You Down“ a „As Hard As It Is“
- Jenny Jones - bicí a doprovodný zpěv k písni „As Hard As It Is“
- Gavyn Wright - housle na „As Hard As It Is“
- Bridgette Enver - saxofon k písni „As Hard As It Is“
Výroba
- „Vyvolává mě bláznivě“, koprodukce mezi Davidem Z a FYC
- „Good Thing“, produkci FYC, remixoval Julian Mendelsohn
- „Už nejsem muž, kterým jsem býval“, produkce FYC
- „Nejsem spokojený“, koprodukce mezi Davidem Z a FYC
- „Tell Me What“, produkce FYC, remixoval Julian Mendelsohn
- „Don't Look Back“, produkce FYC, remixoval Bruce Lampcov
- "Je to v pořádku (je to v pořádku)", koprodukci (sic) David Z
- „Don't Let It Get You Down“, produkce FYC
- „As Hard As It Is“, produkce FYC, remixovaná FYC a Dave Anderson
- „Ever Fallen in Love“, koprodukce mezi Jerry Harrisonem a FYC
Grafy
Chart (1989) | Vrchol pozice |
---|---|
Australská alba (ÁRIE )[79] | 1 |
Rakouská alba (Ö3 Rakousko )[80] | 1 |
Holandská alba (100 nejlepších alb )[81] | 10 |
Německá alba (Offizielle Top 100 )[82] | 3 |
Alba Nového Zélandu (RMNZ )[83] | 2 |
Norská alba (VG-lista )[84] | 19 |
Švédská alba (Sverigetopplistan )[85] | 5 |
Švýcarská alba (Schweizer Hitparade )[86] | 2 |
Britská alba (OCC )[87] | 1 |
NÁS Plakátovací tabule 200[88] | 1 |
Certifikace
Kraj | Osvědčení | Certifikované jednotky /odbyt |
---|---|---|
Hongkong (IFPI Hongkong)[89] | Zlato | 10,000* |
*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci |
Poznámky
- ^ Web ji zahrnoval do svého hlasování z roku 1988 namísto roku 1989 kvůli nejasnostem ohledně data vydání alba.
Reference
- ^ A b Silný, Martin Charles, ed. (2002), Velká rocková diskografie (6. vydání), Canongate Books Ltd., str. 845, ISBN 9781841953120
- ^ A b All Music Guide to Soul, Backbeat Books, 2003, s. 240, ISBN 9780879307448
- ^ A b C d „English Beat“. Lis na kalhoty. Citováno 10. listopadu 2016.
- ^ „Something Wild - Original Soundtrack - Songs, Reviews, Credits - AllMusic“. allmusic.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ IMDB: Tin Men (1987) Soundtrack
- ^ A b Gerard, Chris (11. února 2014). „Classic album revisited: Fine Young Cannibals“ The Raw and The Cooked"". Metro Weekly. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ A b C d E F G h i j Tannenbaum, Rob (20. dubna 1989). „Žvýkání tuku jemnými mladými kanibaly“. Valící se kámen. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ A b C d E "TrouserPress.com :: English Beat". trouserpress.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ „DVA MUŽI, BUBEN A TRUMPET - úplná oficiální historie map - oficiální společnost Charts“. Officialcharts.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ Mix Online: Jemné mladé kanibaly „Ona mě šílí“ Archivováno 10. Února 2005 v Wayback Machine
- ^ A b C d E F Daley, Dan. „FINE YOUNG CANNIBALS“ “ŘÍDÍ MĚ CRAZY"". Archivovány od originálu dne 10. února 2005.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ Thompson, Dave. „Song Review by Dave Thompson“. Veškerá muzika. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ Daley, Dan (1. března 2001). „Fajn mladí kanibali, blázni mě“. Archivovány od originál dne 10. února 2005. Citováno 5. července 2007.
- ^ A b C d E „FINE YOUNG CANNIBALS '“ ŘÍDÍ MĚ CRAZY"". archive.org. 10. února 2005. Archivovány od originálu dne 10. února 2005. Citováno 14. února 2017.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ Daley, Dan. https://web.archive.org/web/20050210123643/http://mixonline.com/mag/audio_fine_young_cannibals/. Archivovány od originálu dne 10. února 2005. Chybějící nebo prázdný
| název =
(Pomoc)CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz) - ^ A b C d E Hochman, Steve (12. března 1989). „Srdce a duše od kanibalů, Parkere“. Los Angeles Times. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ A b Christgau, Robert. „Jemní mladí kanibali“. Robert Christgau. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ A b C d Johnson, Peter (červen 1989). „Jemné mladé plechovky“. Roztočit. 5 (3): 73.
- ^ Poznámky k nahrávce.
- ^ A b Thompson, Dave. ""Nejsem spokojený "- recenze písně". Veškerá muzika (Rovi Corporation ). Citováno 22. ledna 2010.
- ^ „The Raw & the Cooked - Fine Young Cannibals - Songs, Reviews, Credits - AllMusic“. allmusic.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ A b C Thompson, Dave. „Song Review by Dave Thompson“. Veškerá muzika. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ A b C d E Greene, Jo-Ann. „AllMusic Review Jo-Ann Greene“. Veškerá muzika. Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ A b Silný, Martin C. „FINE YOUNG CANNIBALS BIOGRAPHY“. The Great Rock Bible. Citováno 14. dubna 2017.
- ^ Thompson, Dave. "Dobrá věc". Citováno 7. listopadu 2016.
- ^ Holland, Jools (2007). Barefaces Lies and Boogie-woogie Boasts (1. vyd.). Londýn, Anglie: Knihy tučňáků. str.192. ISBN 978-0-7181-4915-4.
- ^ Thompson, Dave. ""Už nejsem muž, kterým jsem býval "- recenze písně". Veškerá muzika (Rovi Corporation ). Citováno 10. prosince 2012.
- ^ A b Greene, Jo-Ann. "Surový a vařený - Posouzení". Veškerá muzika (Rovi Corporation ). Citováno 10. prosince 2012.
- ^ Thompson, Greene. "Recenze písně". Veškerá muzika. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ Thompson, Dave. „Song Review - Don't Look Back“. allmusic.com. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ Thompson, Dave. „Nenechte se dostat dolů“. Veškerá muzika.
- ^ Thompson, Dave. „Už jste se někdy zamilovali?“. Veškerá muzika. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ Johnson, Peter (červen 1989). „Jemné mladé plechovky“. Roztočit. 5 (3): 73.
- ^ „Jemné seznamy koncertů mladých mladých kanibalů a data turné“. Setlist.fm. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ A b „Fine Young Cannibals - žebříčky a ceny - Plakátovací tabule Dvouhra ". Veškerá muzika (Rovi Corporation ). Citováno 16. ledna 2010.
- ^ A b C d Warwick, Neil; Kutner, Jon; Brown, Tony (2004). The Complete Book of the British Charts (3. vyd.). Londýn: Souhrnný tisk. str. 408. ISBN 978-1-84449-058-5.
- ^ „Výsledky - RPM - Knihovna a archivy v Kanadě“. Collectionscanada.gc.ca. Archivovány od originál dne 11. října 2012. Citováno 30. října 2010.
- ^ „Portál australských map“. australian-charts.com. 26. března 1989. Citováno 30. října 2010.
- ^ „Austria Top 40 - Hitparade Österreich“. austriancharts.at. Citováno 30. října 2010.
- ^ Gerrard, Chris (11. února 2014). „Classic album revisited: Fine Young Cannibals“ The Raw and the Cooked"".
- ^ [1] Archivováno 24. září 2009 v Wayback Machine
- ^ „Canadian Recording Industry Association (CRIA): Gold & Platinum“. Cria.ca. Archivovány od originál dne 12. dubna 2009. Citováno 30. října 2010.
- ^ „Asociace nahrávacího průmyslu v Americe“. RIAA. Citováno 17. srpna 2011.[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ Sinclair, Paul (1. února 2013). „Fine Young Cannibals: seznamy skladeb v luxusním vydání potvrzeny“. Super Deluxe Edition. Citováno 14. listopadu 2016.
- ^ „Home - Offizielle Deutsche Charts“. offiziellecharts.de. Citováno 14. února 2017.
- ^ „Compagnie DCA - Philippe Decouflé“ (PDF). ciedca-decoufle.com. Archivovány od originál (PDF) dne 15. září 2012. Citováno 14. února 2017.
- ^ „mvdbase.com - Fine Young Cannibals -“ Přivádí mě k šílenství [verze 1]"". mvdbase.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ „True Faith / She Drives Me Crazy“. its-her-factory.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ A b „Classic album revisited: Fine Young Cannibals" The Raw and The Cooked "- Metro Weekly". metroweekly.com. 11. února 2014.
- ^ "australian-charts.com - Fine Young Cannibals - She Drives Me Crazy". australian-charts.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ „Jemní mladí kanibali - vede mě k šílenství“. austriancharts.at. Citováno 14. února 2017.
- ^ ret = Fine + Young + Cannibals & titel = She + Drives + Me + Crazy & cat = s
- ^ Salaverri, Fernando (září 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1. vyd.). Španělsko: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
- ^ Official Charts Company (Citováno 7. dubna 2008)
- ^ „Zobrazení položky - RPM - knihovna a archivy v Kanadě“. collectionscanada.gc.ca. Archivovány od originál dne 19. ledna 2016. Citováno 14. února 2017.
- ^ Ward, Jaclyn. „The Irish Charts - All there is to know“. Irishcharts.ie. Citováno 28. prosince 2015.
- ^ „Skvělí mladí kanibali -‚ Už nejsem muž, kterým jsem býval'". Ultratop. Citováno 18. ledna 2010.
- ^ "Jemní mladí kanibali | Životopis, alba, odkazy na streamování | AllMusic". Veškerá muzika. Citováno 13. listopadu 2016.
- ^ A b C Greene, Jo-Ann. „Raw & the Cooked - Fine Young Cannibals“. Veškerá muzika. Citováno 27. listopadu 2015.
- ^ A b Larkin, Colin (2011). Encyklopedie populární hudby (5. stručné vydání). Souhrnný tisk. ISBN 978-0-85712-595-8.
- ^ A b Hochman, Steve (12. března 1989). „Srdce a duše od kanibalů, Parkere“. Los Angeles Times. Citováno 27. listopadu 2015.
- ^ Henderson, Bill (12. března 1989). „Jemní mladí kanibali“. Orlando Sentinel. Citováno 7. dubna 2017.
- ^ A b Guterman, Jimmy (9. března 1989). „Jemní mladí kanibali: Syrové a vařené“. Valící se kámen. Archivovány od originál dne 4. ledna 2008. Citováno 27. listopadu 2015.
- ^ DeCurtis, Anthony; Henke, James; George-Warren, Holly, eds. (1992). "Jemní mladí kanibali". Průvodce alba Rolling Stone (3. vyd.). Random House. ISBN 0-679-73729-4.
- ^ A b Christgau, Robert (28. března 1989). „Průvodce pro spotřebitele“. The Village Voice. Citováno 27. listopadu 2015.
- ^ Christgau, Robert (1980). „Známky“. Robert Christgau. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ „HISTORIE: THE BRITs 1990“. Britové. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ „Grammy oslovují mladé posluchače“. Lodi News-Sentinel. 21. února 1990. Citováno 24. dubna 2010.
- ^ A b C d E "Surový a vařený". Uznávaná hudba. Archivovány od originál dne 10. března 2016. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ "Valící se kameny". Uznávaná hudba. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ „Village Voice - seznamy Pazz a Jop“. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ "1989". NME. 10. října 2016. Citováno 8. listopadu 2016.
- ^ „In Our Lifetime: Q's 100 Best Albums 1986–94“. Q. Londýn (100). Leden 1995.
- ^ „Top 100 alb roku 1988: Nejlepší z 80. let v kategorii Slicing Up Eyeballs - 9. část“. Krájení očních bulv. 28. října 2013. Citováno 10. listopadu 2016.
- ^ „FINE YOUNG CANNIBALS - full Official Chart History - Official Charts Company“. Officialcharts.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ A b C d Chalmers, Graham. „Rozhovor: Roland Gift přináší Grassingtonovi hity Fine Young Cannibals“. Citováno 10. listopadu 2016.
- ^ „She Drives Me Crazy - Fine Young Cannibals - Song Info - AllMusic“. allmusic.com. Citováno 14. února 2017.
- ^ Black, Pauline (22. listopadu 2017). „On Her Radio: Pauline Black's 13 Favorite Albums“. Quietus. Citováno 11. února 2018.
- ^ „Australiancharts.com - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“. Hung Medien. Vyvolány 15 September 2020.
- ^ „Austriancharts.at - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“ (v němčině). Hung Medien. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Dutchcharts.nl - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“ (v holandštině). Hung Medien. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Offiziellecharts.de - Jemní mladí kanibali - Nezpracovaní a kuchaři“ (v němčině). Žebříčky GfK Entertainment. Vyvolány 15 September 2020.
- ^ „Charts.nz - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“. Hung Medien. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Norwegiancharts.com - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“. Hung Medien. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Swedishcharts.com - Fine Young Cannibals - The Raw & the Cooked“. Hung Medien. Vyvolány 15 September 2020.
- ^ „Swisscharts.com - Jemní mladí kanibali - Syrové a vařené“. Hung Medien. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Tabulka 100 nejlepších alb oficiálních alb“. Official Charts Company. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Historie mladých krásných kanibalů (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Citováno 15. září 2020.
- ^ „Cena IFPIHK Gold Disc Award - 1990“. IFPI Hongkong. Citováno 11. prosince 2019.