Taryn Simon - Taryn Simon

Taryn Simon
narozený (1975-02-04) 4. února 1975 (věk 45)
New York City
Národnostamerický
VzděláváníBrown University
Známý jakoKonceptuální umění
Pozoruhodná práce
Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly
HnutíSoudobé umění
Manžel (y)
​
(m. 2010)​
OceněníGuggenheimovo společenství Cena Alfreda Eisenstaedta za fotografii, Mezinárodní centrum fotografie Cena Infinity Award za publikaci, cena KLM Paula Hufa

Taryn Simon (narozen 4. února 1975) je Američan multidisciplinární umělec, který pracuje ve fotografii, textu, sochařství a performance.

V současné době pobývá a udržuje ateliérovou praxi v New York City Simon měl práci uvedenou v Benátské bienále (2015). V roce 2001 byl Simon vybrán jako Guggenheim Fellow.[1]

raný život a vzdělávání

Simon se narodil v New Yorku a zúčastnil se Brown University, kde zpočátku studovala environmentální studia, než vystudovala umění sémiotika. Zatímco v Brown, ona se zapsala do kurzů fotografie v sousedním Škola designu na Rhode Islandu. Získala titul BA v roce 1997.[2]

Funguje

Nevinní (2002)

Simon dostal úkol fotografovat muže, kteří byli v roce 2000 neprávem odsouzeni časopisem New York Times Magazine, což ji inspirovalo k prozkoumání role fotografie v systému trestního soudnictví.[3] Požádala o Guggenheimovo společenství což jí umožnilo cestovat po Spojených státech a fotografovat a vést rozhovory s osobami, které byly neprávem odsouzeny. Nevinní líčí jednotlivce odsouzené k smrti nebo na doživotí převážně kvůli mylné totožnosti, kteří byli osvobozeni a propuštěni poté, co důkazy DNA prokázaly jejich nevinu.[4] Simon fotografoval subjekty na místech významných pro jejich nesprávné přesvědčení, jako je místo činu, nesprávná identifikace, alibi nebo zatčení. Seriál byl vydán jako kniha a vystaven v galeriích a muzeích, jako je MoMA PS1, Muzeum současné fotografie, Gagosianská galerie, a další.[5][4][3][6]

V Simonově předmluvě ke knize píše:

Schopnost fotografie rozmazávat pravdu a fikci je jedna, pokud má nejpřesvědčivější vlastnosti ... Fotografie v systému trestního soudnictví i jinde mohou fikci proměnit ve skutečnost. Když jsem v této knize poznal muže a ženy, viděl jsem, že dvojznačnost fotografie, v jednom kontextu krásná, může být v jiném zdrcující. ““[7]

Černý čtverec (2006– )

Simonův web říká o Černý čtverec:

Černý čtverec (2006–) je pokračující projekt, ve kterém Simon sbírá objekty, dokumenty a jednotlivce v černém poli, které má přesně stejná měření jako stejnojmenné suprematistické dílo Kazimíra Maleviče z roku 1915.[8]

Jde o důsledky lidských vynálezů.

V rozhovoru s Kate Fowle z Garážové muzeum současného umění Simon popsal první sochařskou iteraci projektu, Černý čtverec XVII:

Cílem bylo postavit černý čtverec vyrobený z vitrifikovaného jaderného odpadu, který by v sobě obsahoval dopis, který jsem napsal do budoucnosti. Proces vitrifikace přeměňuje radioaktivní odpad z těkavé kapaliny na stabilní pevnou hmotu připomínající leštěné černé sklo. Je považována za jednu z nejbezpečnějších a nejúčinnějších metod pro dlouhodobé skladování a neutralizaci radioaktivního odpadu.[9]

Odpad je uložen v ocelové nádobě vyztužené betonem v zařízení na likvidaci radonového jaderného odpadu mimo Moskvu. Zůstane v radonovém zařízení, vysvětlil Simon, „dokud jeho radioaktivní vlastnosti neklesly na úrovně považované za bezpečné pro expozici a expozici člověka - přibližně tisíc let po jeho vytvoření.“[9]

Americký index skrytých a neznámých (2007)

Americký index skrytých a neznámých odhaluje objekty, weby a prostory, které jsou nedílnou součástí americké základny, mytologie nebo každodenního fungování, ale zůstávají veřejnosti nepřístupné nebo neznámé. Tyto neviditelné předměty sahají od radioaktivních tobolek ve skladu jaderného odpadu až po černého medvěda v hibernaci až po uměleckou sbírku CIA. Simon uvedla, že „chtěla čelit rozdílu mezi přístupem veřejnosti a odborníků.“[10]

Kniha má 70 barevných desek a předmluvu od Salman Rushdie. Ronald Dworkin napsal komentář, zatímco kurátoři Elisabeth Sussman a Tina Kukielski z Whitney Museum of American Art napsal úvod. To bylo publikováno Steidl a vystavoval v Whitney Museum of American Art v roce 2006. V roce 2007 byl k vidění na Museum für Moderne Kunst ve Frankfurtu nad Mohanem v Německu.[11][12] Projednala projekt s historikem fotografie Geoffreym Batchenem pro 8. díl Museo.

Salman Rushdie napsal:

V historickém období, ve kterém mnoho lidí vynakládá takové velké úsilí, aby zakrylo pravdu před masou lidí, je umělec jako Taryn Simon neocenitelnou protisílou. Demokracie potřebuje viditelnost, odpovědnost, světlo ... Simon nějak přesvědčil pár dobrých obyvatel skrytých světů, aby nepokoušeli o úkryt, když je světlo zapnuté, jak to švábi a upíři dělají, ale aby hrdě pózoval pro její invazní čočku ... “ [13]

Zahra / Farah (2008/2009/2011)

Brian De Palma požádal Simona, aby pořídil fotografii, která je posledním výstřelem jeho filmu z roku 2007 Redigováno. Cestovala do Jordánska, aby zastřelila mladou iráckou herečku, Zahra Zubaidi, pózoval, jako by ležel znásilněný a upálený, oběť amerických vojáků. [...] Zubaidi se vyhrožoval smrtí od členů rodiny, kteří to zvažují Redigováno pornografický a hledá azyl v USA. Simon zařídil, aby byla fotografie uvedena v [2011] Benátské bienále upozornit na situaci Zubaidiho.[14]

De Palma a Simon diskutovali o své práci a metodách v rozhovoru publikovaném v Artforum:[15]

De Palma: Podívej, ta těžká věc. . . je to, že jakmile máte projekt, přemýšlíte o tom, jak budete scénu fotografovat, dokud to skutečně neuděláte. Vždy jsem cítil, že pohled kamery je stejně důležitý jako to, co je před kamerou. Následně jsem posedlý tím, jak natáčím scénu. Když děláte film, neustále na něj myslíte - sníte o něm, probudíte se s nápady uprostřed noci - dokud tam skutečně nepůjdete a nenatočíte ho. Máte tyto myšlenky, které vám buší v hlavě, ale jakmile je objektivizujete a uzamknete do sekvence fotografií nebo kin, pak se vám dostanou pryč. Jsou objektivizováni; už tě straší.

Simone: Strašení může být mučivé. Myslím, že mě tvorba mé práce nikdy nebavila. Je to práce.

Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly (2008-2011)

Simonův web říká o Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly, I – XVIII:

byl produkován během čtyřletého období (2008–2011), během kterého Simon cestoval po celém světě a zkoumal a zaznamenával pokrevní linie a jejich příběhy. V každé z osmnácti „kapitol“, které tvoří dílo, kolidují vnější síly území, moci, okolností nebo náboženství s vnitřními silami psychologického a fyzického dědictví. Mezi předměty dokumentované Simonem patří: Sionista a židovský zařízení v Pre-Izrael Palestina, bojující rodiny v Brazílii, oběti genocidy v Bosně, dvojité tělo syna Saddáma Husajna Uday a žijící mrtví v Indii. Její sbírka je zároveň soudržná a svévolná a mapuje vztahy mezi náhodou, krví a dalšími složkami osudu.[16]

Zkoumá složité příběhy v současné politice a organizuje tento materiál v systému, který spojuje identitu, linii, historii a paměť.[17]

v The Washington Post, Philip Kennicott napsal:

Simonovy kapitoly, i když jsou zdánlivě suché a archivní, se jeví jako pozoruhodně hluboké meditace o tom, jak se řadíme ve světě, jaké etické a morální impulsy ctíme a které potlačujeme. Její práce trvá na zásadnějším racionálním vztahu k fotografiím, zejména k fotografiím lidí. “[18]

Kontraband (2010)

Kontraband je „archiv globálních tužeb a vnímaných hrozeb, který obsahuje 1 075 obrazů věcí, které byly zadrženy nebo zabaveny cestujícím v letecké dopravě a poštovní zásilky vstupující do USA“[19] ze zahraničí, „převzato jak na Federálním inspekčním místě pro celní a hraniční ochranu USA, tak na Mezinárodním poštovním zařízení US Postal Service na mezinárodním letišti Johna F. Kennedyho v New Yorku.“[20] Od 16. do 20. listopadu 2009 Simon „zůstal na JFK a nepřetržitě fotografoval předměty zadržené nebo zadržené cestujícími a expresní zásilky vstupující do Spojených států ze zahraničí“.[20]

Simonovy snímky a seznamy zahrnují pořádek i nepořádek a otevírají třetí prostor v trhlinách těchto forem kontroly: prostor skrytých, zapomenutých, bizarních a banálních, vystavený chladnému světlu kamery ...[vágní ][21]

Atlas obrázku (2012)

Vytvořeno během rhizome.org Je sedm na sedm[22] konference, Atlas obrázku je projekt spolupráce mezi Simonem a programátorem a internetovým aktivistou Aaron Swartz.[23] Atlas obrázku „zkoumá kulturní rozdíly a podobnosti indexováním nejlepších obrazových výsledků pro dané hledané výrazy napříč místními motory po celém světě. Návštěvníci mohou upřesnit nebo rozšířit svá srovnání z 57 zemí, které jsou v současné době k dispozici, a seřadit je podle hrubého domácího produktu (HDP) nebo podle abecedy.“[24] V rozsáhlém článku o konferenci Sedm na sedmi Ben Davis píše, že „Simon navrhl, aby stránka mohla omezit„ iluzi zploštění “na webu a nabídnout nějaký způsob, jak obnovit pocit místní.“[25] Kurátorka Lauren Cornell, mimořádná kurátorka a bývalá ředitelka Rhizome uvedla: „The Atlas obrázku navrhuje jedinečnou metodu získávání a porovnávání obrázků, aby demonstroval rozdíl ve světě, který je údajně zploštělý silami globální ekonomiky. “[26]

Sbírka obrázků (2013)

Sbírka obrázků (2013) byl inspirován Veřejná knihovna v New Yorku Archiv obrázků, který obsahuje „1,29 milionu výtisků, pohlednic, plakátů a obrázků“ a je „největší cirkulující obrázkovou knihovnou na světě“, „[organizovaný komplexním katalogizačním systémem s více než 12 000 hesly“ . Simon považuje tento archiv za předchůdce internetových vyhledávačů. v Sbírka obrázků„zdůrazňuje impulz k archivaci a organizaci vizuálních informací a ukazuje na neviditelné ruce za zdánlivě neutrálními systémy shromažďování obrazů“.[27] Byl vyvinut v reakci na online databázi Atlas obrázku (2012), kterou vytvořil Simon s počítačovým programátorem Aaronem Swartzem.

Ptáci Západní Indie (2013–14)

Simonova Ptáci Západní Indie (2013–14) je dvoudílné dílo, jehož název je převzat ze stejnojmenné „definitivní taxonomie“ amerického ornitologa James Bond. Autor Ian Fleming „, aktivní pozorovatel ptáků žijící na Jamajce“, používal Bondovo jméno pro protagonisty svých románů. „Toto kooptování jména bylo první ze série záměn a nahrazení, které se staly ústředním bodem konstrukce Bondova příběhu.“[28]

Prvním prvkem Simonovy práce je fotografický soupis žen, zbraní a vozidel z filmů Jamese Bonda natočených za posledních padesát let. Tato vizuální databáze zaměnitelných proměnných používaných při výrobě fantasy zkoumá ekonomickou a emocionální hodnotu generovanou jejich opakováním. Ve druhém prvku díla se Simon vrhá do role ornitologa Jamese Bonda, který identifikuje, fotografuje a klasifikuje všechny ptáky, kteří se objevují ve 24 filmech franšízy Jamese Bonda. Simonovy objevy často zabírají mezní prostor mezi realitou a fikcí; jsou uvězněni ve fiktivním prostoru vesmíru Jamese Bonda a přesto se od něj zcela oddělují.[28]

Zdvořilá fikce (2014)

Simonův web říká o Zdvořilá fikce (2014):

Taryn Simon mapuje, hloubí a zaznamenává gesta, která se během pětileté výstavby ukrývala pod - a uvnitř - povrchů [Fondation Louis Vuitton]. [Fondation], navržený Frankem Gehrym, byl vytvořen pro uměleckou sbírku Bernarda Arnaulta, jednoho z nejbohatších jednotlivců na světě a majitele největšího luxusního konglomerátu na světě [LMVH]. Simon sbírá tuto pohřbenou historii a zkoumá latentní sociální, politické a ekonomické síly, které tlačí proti moci a privilegům. . . . Položky zahrnují měděné a hliníkové kabely prodávané prodejcům šrotu; cement použitý otcem k postavení stěn ložnice jeho dcery; a dubový stromek, který dělník vzal do Polska, zasadil a pojmenoval podle svého šéfa. Opatrování a pohyb těchto předmětů mění jejich hodnotu při přechodu od zaměstnavatele k pracovníkovi a nakonec k umělci.[29]

Papírování a vůle kapitálu (2015)

Fotografie a sochy Papírování a vůle kapitálu (2015) berou jako svůj předmět podpisy politických dohod, smluv, smluv a vyhlášek, v nichž mocní muži lemují květinové vrcholné kousky, které vyjadřují význam signatářů a institucí, které zastupují. Podpisy, které informují Papírování a vůle kapitálu zapojit země přítomné na měnové a finanční konferenci OSN v roce 1944 v Bretton Woods v New Hampshire, která se zabývala globalizací ekonomik po druhé světové válce. To vedlo k založení Mezinárodního měnového fondu (MMF) a Světové banky.[30]

Teju Cole napsal pro The New York Times Magazine:

Simon si při těchto příležitostech všiml všudypřítomnosti květinových ukázek. Aby znovu zaměřila pozornost na fungování moci na těchto podpisech, zaujala šikmý přístup: znovuvytvoření květinových aranžmánů. Květy byly původně ozdobnou notou, reflexem, který signalizoval důležitost této příležitosti. Zrekonstruované nejsou pouhou dekorací. Lidé jsou pryč. Dokumenty chybí. Izolovaná uspořádání jsou jako tajemství, která lze analyzovat pouze pomocí jejich titulků.[31]

Povolání ztráty (2016, 2017)

Podle Simonových webových stránek, v Povolání ztráty (2016):

profesionální truchlící současně vysílají své nářky a přijímají rituály smutku. Jejich zvukový smutek se odehrává v recitacích, které zahrnují severní albánské nářky, které se snaží vykopat „nevykřikovaná slova“; Wayuu běduje, což chrání průchod duše do Mléčné dráhy; Řecké epirotické nářky, které spojují příběh života s jeho posmrtným životem; a Jezidské nářky, které mapují topografii vysídlení a exilu.[32]

V monumentálním sochařském prostředí Povolání ztráty kombinuje výkon, zvuk a architekturu a:

bere v úvahu anatomii smutku a složité systémy, které používáme ke zvládání nepředvídaných událostí osudu a nejistého vesmíru. . . Abstraktní prostor, který generuje zármutek, je často poznamenán absencí jazyka. . . Výsledky jsou nepředvídatelné; prázdnotu otevřenou ztrátou lze zaplnit náboženstvím, nihilismem, bojovností, benevolencí - nebo čímkoli jiným.[32]

Povolání ztráty byl pověřen Park Avenue Armory a Artangel.[33]

Jerry Saltz popsal své zkušenosti s výkonem a instalací:

Po vstupu bočním vchodem do druhého patra sestupuje asi 50 diváků dlouhým schodištěm, aby viděli 11 cementových sil nebo kruhové věže vysoké téměř 50 stop, otevřené nahoře a uspořádané v půlkruhu. Je to jako obří varhany. Dlouhé rampy vedou k mírně vyvýšenému podlouhlému otvoru na úpatí každé věže. Diváci se mohou skrývat uvnitř. Tam, v intimních místnostech, které obvykle sedí na lavičce, jsou profesionální truchlící z 11 různých zemí ...[34]

Popisuje smíšené pocity vniknutí a empatie, když poslouchá výraz truchlících bez útěchy.[34]

Publikace

  • Nevinní. New York: Umbrage, 2003. 2. vydání, New York: Umbrage, 2004
  • Americký index skrytých a neznámých. Katalog výstavy, Whitney Museum of American Art. Göttingen: Steidl, 2007. 2. vydání, Göttingen: Steidl, 2008. 3. vydání, Ostfildern: Hatje Cantz, 2012
  • Kontraband. Göttingen: Steidl / New York: Gagosianská galerie, 2010. 2. vydání, Ostfildern: Hatje Cantz, 2015
  • Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - XVIII. Katalog výstavy, Tate Modern / Neue Nationalgalerie. Berlín / Londýn: Nationalgalerie Staatliche Museen /Mack, 2011. 2. vydání, London / New York: Wilson Center of Photography / Gagosian Gallery, 2012
  • Ptáci Západní Indie. Ostfildern: Hatje Cantz, 2013
  • Pohledy zezadu, mlhovina hvězdotvorná a ministerstvo zahraniční propagandy. Londýn: Tate Publishing, 2015
  • Papírování a vůle kapitálu. Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2016
  • Sbírka obrázků. Paris: Edition Cahiers d'Art, 2017

Veřejné sbírky

Simonova práce se koná v následujících veřejných sbírkách:

Výstavy

  • MoMA PS1, Long Island City, New York, USA, Taryn Simon: Nevinní, 2003[48]
  • Whitney Museum of American Art, New York, USA, Taryn Simon: Americký index skrytých a neznámých, 2007[49]
  • 7. výroční zpráva o bienále Gwangju: Rok výstav, Gwangju, Jižní Korea, 2008[50]
  • Institute of Modern Art, Brisbane, Austrálie, Taryn Simon: Americký index skrytých a neznámých, 2009[51]
  • Musée National d'Art Moderne, Paříž, 2009[Citace je zapotřebí ]
  • Centre d'Art Contemporain Genève, Genève, Švýcarsko, Taryn Simon: Kontraband, 2011[52]
  • Neue Nationalgalerie, Berlín, Německo, Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - IVIII, 2011[53]
  • Tate Modern, Londýn, Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly, 2011[54]
  • Dánský pavilon, Benátské bienále, Benátky, Itálie, Záležitosti řeči, 2011.
  • Geffen Contemporary v Muzeu současného umění, Los Angeles, CA, Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - IVIII, 2012[55]
  • Muzeum moderního umění, New York, Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly, 2012[56]
  • The Pavilion Downtown, Dubaj, Spojené arabské emiráty, Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - IVIII, 2013[57]
  • Ullens Center of Contemporary Art, Peking, Čína, Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - IVIII, 2013[58]
  • Fondation Louis Vuitton, Paříž, Francie, Taryn Simon: Zdvořilá fikce, 2014[59]
  • MOCAK - Muzeum současného umění v Krakově, Krakov, Polsko, Taryn Simon: Sbírka obrazů, 2014[60]
  • Jeu de Paume, Paříž, Francie, Taryn Simon: Pohledy zezadu, Hvězdotvorná mlhovina a Úřad zahraniční propagandy, 2015[61]
  • Albertinum, Drážďany, Německo, Voják je učen na nepřítele bajonetu a ne nějaká nedefinovaná abstrakce, 2016[62]
  • Tel Avivské muzeum umění, Tel Aviv, Izrael, Taryn Simon: Papírování a vůle kapitálu, 2016[63]
  • Galerie Rudolfinum, Praha, Česká republika, Taryn Simon, 2016[64]
  • Garážové muzeum současného umění, Moskva, Rusko, Action Research / The Stagecraft of Power, 2016[65]
  • Zbrojnice Park Avenue, New York, Povolání ztráty, 2016[66]
  • Montrealské muzeum současného umění, Montreal, Kanada, Leonard Cohen: Trhlina ve všem, 2017[67]

Ocenění a nominace

Reference

  1. ^ A b „Společenský fond Johna Simona Guggenheima“.
  2. ^ „Taryn Simon“, Yale University School of Art, New Haven.
  3. ^ A b "Taryn Simon: Nevinní | Muzeum současné fotografie". www.mocp.org. Citováno 2020-03-14.
  4. ^ A b „Taryn Simon: Nevinní“. Muzeum moderního umění. Citováno 2020-03-14.
  5. ^ Simon, Taryn, 1975- (2003). Nevinní. Neufeld, Peter (Peter J.), Scheck, Barry., Innocence Project. (1. vyd.). New York: Deštník. ISBN  1-884167-18-7. OCLC  51871104.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  6. ^ „Taryn Simon: The Innocents, Heddon Street, Londýn, 11. června - 31. července 2004“. Gagosian. 2018-04-12. Citováno 2020-03-14.
  7. ^ Nevinní, Vydání Umbrage, 2003
  8. ^ "Černý čtverec “, Web Taryn Simon. Citováno 1. srpna 2017.
  9. ^ A b „Into the Void: Taryn Simon in Conversation with Kate Fowle“. clona. 2016-02-18. Citováno 28. února 2017.
  10. ^ Fórum umění, Léto 2012
  11. ^ "archivetarynsimon". arttattler.com.
  12. ^ „Galerie fotografů - Galerie fotografů“. Galerie fotografů.
  13. ^ Rushdie, Salmane. Americký index skrytých a neznámých Exh. kat., Whitney Museum of American Art. Göttingen: Steidl, 2007, s. 7.
  14. ^ Joan Juliet Buck (listopad 2011), „Taryn's World“, Ž.
  15. ^ Fórum umění, sv. 50, č. 10, léto 2012, strana 249.
  16. ^ "Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I - XVIII “, Web Taryn Simon. Citováno 1. srpna 2017.
  17. ^ „Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I – XVIII“. MoMA. Citováno 13. ledna 2017.
  18. ^ Kennicott, Philip. "'Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I-XVIII, autor: Taryn Simon ". The Washington Post. Citováno 28. února 2017.
  19. ^ "Taryn Simon. Voják je učen k bajonetu nepříteli a ne k nějaké nedefinované abstrakci ", Staatliche Kunstsammlungen Dresden, 2016. Citováno 3. srpna 2017.
  20. ^ A b "Kontraband “, Web Taryn Simon. Citováno 3. srpna 2017.
  21. ^ Hans Ulrich Obrist. Kontraband. Göttingen: Steidl; New York: Gagosian Gallery, 2010, str. 11.
  22. ^ „Konference Rhizome's Seven On Seven“. rhizome.org.
  23. ^ „Sedm na sedm 2012: Aaron Swartz a Taryn Simon“. Vimeo. 2012-04-19.
  24. ^ "Atlas obrázku “, Web Taryn Simon. Citováno 4. srpna 2017.
  25. ^ „Mohou nám umělci pomoci restartovat humanismus v příliš propojeném věku? - BLOUIN ARTINFO“. Artinfo.
  26. ^ „Taryn Simon and Aaron Swartz: Image Atlas“. newmuseum.org.
  27. ^ "Sbírka obrázků “, Web Taryn Simon. Citováno 4. srpna 2017.
  28. ^ A b "Ptáci Západní Indie “, Web Taryn Simon. Citováno 4. srpna 2017.
  29. ^ "Zdvořilá fikce “, Web Taryn Simon. Citováno 1. srpna 2017.
  30. ^ „Taryn Simon. Akční výzkum / The Stagecraft of Power“. Garážové muzeum současného umění. Citováno 10. ledna 2017.
  31. ^ Cole, Teju (2016-11-29). „Kapitál, diplomacie a karafiáty“. The New York Times. Citováno 10. ledna 2017.
  32. ^ A b "Povolání ztráty “, Web Taryn Simon. Citováno 4. srpna 2017.
  33. ^ „Taryn Simon: Povolání ztráty“. Zbrojnice Park Avenue. Citováno 10. ledna 2017.
  34. ^ A b Saltz, Jerry. „S„ Povoláním ztráty “vám Taryn Simon přináší smrt tváří v tvář“. Sup. Citováno 13. ledna 2017.
  35. ^ "Taryn Simon: Američanka, nar. 1975".
  36. ^ „Kapitola XI od Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I-XVIII". www.metmuseum.org. Citováno 2018-06-07.
  37. ^ "Muzeum amerického umění Whitney: Taryn Simon". collection.whitney.org. Citováno 2018-06-07.
  38. ^ „L'œuvre Playboy, Braille Edition, Playboy enterprises, Inc. New York - Center Pompidou“. centerpompidou.fr. Centrum Pompidou. Citováno 29. února 2016.
  39. ^ Tate. "Taryn Simon narozen 1975 | Tate". Tate. Citováno 2018-06-07.
  40. ^ "Avian Quarantine Facility, The New York Animal Impact Center, Newburgh, New York | Simon, Taryn | V&A Hledat sbírky". sbírky.vam.ac.uk. Citováno 2018-06-07.
  41. ^ „Taryn Simon (Američanka, nar. 1975)“. getty.edu. J. Paul Getty Trust. Citováno 29. února 2016.
  42. ^ "Taryn Simon | LACMA sbírky". collections.lacma.org. Citováno 2018-06-07.
  43. ^ „Taryn Simon“. Muzeum současného umění, Los Angeles. Citováno 2018-06-07.
  44. ^ „Dr. Sri, lékař, přeživší Tsunami“. high.org. Vysoké muzeum umění. Citováno 29. února 2016.
  45. ^ „Bruce's Backyard, New York | The Museum of Fine Arts, Houston“. www.mfah.org. Citováno 2018-06-07.
  46. ^ „Kapitola XV“. Guggenheim. 2011-01-01. Citováno 2018-06-07.
  47. ^ „Frederick Daye, Alibi Location, American Legion Post 310, San Diego, CA, kde 13 svědků umístilo Daye v době činu, si odpykávalo 10 let doživotí za znásilnění, únos a krádež vozidla“. collection.mcasd.org. Citováno 2019-10-24.
  48. ^ „MoMA PS1: Exhibitions: Taryn Simon: The Innocents“. ps1.org.
  49. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 03.10.2009. Citováno 2013-01-11.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  50. ^ „Výroční zpráva: Rok na výstavách - Oznámení - e-flux“. www.e-flux.com. Citováno 2018-06-07.
  51. ^ „Taryn Simon: Americký index skrytých a neznámých“. Institut moderního umění. Citováno 2018-06-07.
  52. ^ „Taryn Simon“. www.centre.ch. Citováno 8. prosince 2017.
  53. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 04.07.2015. Citováno 2015-07-02.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  54. ^ „Taryn Simon - Tate“. tate.org.uk.
  55. ^ „Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I-XVIII“. Muzeum současného umění, Los Angeles. Citováno 2018-06-07.
  56. ^ "MoMA". moma.org.
  57. ^ „Na obrázcích: debut fotografky Taryn Simon v Perském zálivu“. Národní. Citováno 2018-06-07.
  58. ^ „Taryn Simon: Živý muž prohlášen za mrtvého a další kapitoly I-XVIII - UCCA“. 28. března 2014. Citováno 8. prosince 2017.
  59. ^ 93663027[úplná citace nutná ]
  60. ^ „Taryn Simon The Picture Collection - MOCAK“. en.mocak.pl. Citováno 2018-06-07.
  61. ^ „Taryn Simon“. Citováno 8. prosince 2017.
  62. ^ „Voják je naučen na nepřítele bajonetem a ne nějaká nedefinovaná abstrakce“ ve Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Německo | Artinfo “. Artinfo. Citováno 2018-06-07.
  63. ^ „Taryn Simon: Papírování a vůle kapitálu“. Tel Avivské muzeum umění. Citováno 28. února 2017.
  64. ^ „Taryn Simon“. Galerie Rudolfinum. Citováno 28. února 2017.
  65. ^ „Taryn Simon. Akční výzkum / The Stagecraft of Power“. Garážové muzeum současného umění. Citováno 28. února 2017.
  66. ^ „Taryn Simon: Povolání ztráty“. Citováno 28. února 2017.
  67. ^ „Leonard Cohen“. MAC Montréal. Citováno 2019-03-03.
  68. ^ „Cena pěny Paula Hufa“. Pěnové Fotografiemuseum Amsterdam. Citováno 2019-10-24.
  69. ^ „Minulí příjemci“. Mezinárodní centrum fotografie. 2016-05-16. Citováno 2019-10-24.
  70. ^ „Cena Deutsche Börse za fotografování 2008“. www.deutscheboersephotographyfoundation.org. Citováno 2019-10-24.
  71. ^ "Vydání 2011 ", Rencontres d'Arles. Přístup k 5. září 2015.
  72. ^ "[1] ", Royal Photographic Society - Awards. Přístupné 3. října 2017.

externí odkazy