Smyčcový kvartet č. 9 (Simpson) - String Quartet No. 9 (Simpson)
The Smyčcový kvartet č. 9 podle Robert Simpson bylo napsáno v reakci na provizi Delme Quartet v roce 1982 u příležitosti jejich 20. výročí, které se shodovalo s 250. výročí narození Joseph Haydn. Simpson byl mezi pěti britskými skladateli, kteří psali díla u příležitosti této dvojí příležitosti. Produkoval velmi velkou řadu variací na Haydnovo téma, dílo v délce asi padesáti sedmi minut. Jeho první představení bylo uvedeno ve Wigmore Hall v Londýně dne 6. října 1982.
Struktura
Smyčcový kvartet č. 9 se skládá ze třiceti dvou variací na téma z menuetu z Joseph Haydn je Symfonie č. 47 v G, následovaný rozsáhlou fugou. Aspekt tohoto tématu stojí za zmínku, že se jedná o palindrom - jeho druhá polovina je první polovinou hranou dozadu. Každá z Simpsonových třiceti dvou variací na toto téma je také palindromická.
K dispozici je také celkový tonální plán - téma je v G, stejně jako prvních čtrnáct variant. Varianty XV až XIX sestupují ve výšce tóny - F, E ploché, D ploché, B, A - znovuzískání původního G pro varianty XX až XXII. Od XXIII kupředu se klávesy zvedají tóny od půltónu nad G - A flat, B flat, C, D, E, F sharp - dokud G znovu nezíská XXIX a pro fugu. Tímto způsobem je překročeno všech dvanáct tonalit.
Složení
Simpsonovy variace I, II a III na Haydnovo téma jsou převzaty ze sady v dřívější práci z roku 1948, Variace na téma Haydna, pro sólový klavír. Varianta I je ve stejném tempu jako téma, obecně lyrické a charakterové s občasnými chromatickými bobtnáními, které narušují celkově slunečnou atmosféru. Varianta II je označen Meno mosso, poco espress. a je uvolněná, dynamická úroveň pp, jak hudba proudí lyricky jemným kontrapunktem. Varianta III silně kontrastuje s předchozí variaci, každý ze strunných nástrojů hraje krátké, skákací fragmenty, které se střídají mezi arkem a pizzicatem.
Varianta IV je stále rychlejší než předchozí variace, všechny struny v oktávovém souzvuku během hraní semikvaveru, s crescendem do středního bodu palindromu a decrescendem do konce. Varianta V, označený Molto Allegro, je disonantnější a kontrapunktičtější, postavený převážně na tripletních motivech a tonalita je obtížnější vycítit.
Varianta VI je z velké části tvořen kontrapunktickými liniemi dělenými intervalem pětiny, což vytváří skvělý dojem z celkového tonálního pokroku, stejně jako Varianta VII který pokrývá podobný postup, ale má odlišný celkový rytmický charakter a lehčí texturu. Varianta VIII je doposud nejtvrdší variantou postavenou na nesouhlasných střetech tématu umístěných v paralelních inverzích. Varianta IX je sotva méně uleveno, má podobnou strukturu, ale odlišnou strukturu a rytmický charakter (stejně jako dvojice variant VI a VII).
Textura se rychle mění Variace X, XI, XII a XIII, z nichž každý má délku pouze dvanáct pruhů. Tvoří skupinu, každá ze čtyř variant je postupně hlasitější a naléhavější než ta předchozí. Všichni předpokládají podobný charakter šustícího semivaru a očekávanou náladu. Vrchol je dosažen s Variace XIV, rytmicky strohá a intenzivně. Je vidět, že variace až do tohoto bodu tvořily „rychlý pohyb“.
To dává přednost pomalému pohybu, který tvoří široký Variace XV a XVI. Nálada je kontemplativní a záhadná, přičemž určujícím prvkem je záhadný vzestup a pád půltónu za doprovodu melodie violy v XV a první houslové melodie v XVI.
Tento pomalý pohyb pak ustupuje tomu, co lze nazvat malým scherzo, které tvoří Variace XVII, XVIII a XIX. Dynamická úroveň je v celém rozsahu ppp nebo pp, textura tlumená a bzučející jako hmyz. Po chromatické a divoký Varianta XX, je tu další pomalý, záhadný Varianta XXI ve kterém je téma podivně rozloženo po nástrojích - to lze chápat jako jakési trio, které přerušuje rychlý scherzo pohyb. Rychlá hudba se vrací Variace XXII a XXIII. v Varianta XXIV dochází k posunu rytmů a částí, kde se zadní část palindromu ve skutečnosti překrývá s původní, a to se zvláštním účinkem. Varianta XXV je další rychlá variace, označená Allegro molto vivace.
Nálada se znovu mění Variace XXVI a XXVII které jsou ladné i uvolněné, zejména XXVII, který je v éterické tónině E dur. Následují další dvě kontrastní variace, včetně prestissima Varianta XXVIII a intenzivní Varianta XXIX.
Dávají přednost dalšímu pomalému pohybu, který tvoří Varianty XXX, XXXI, XXXII a začátek fugy. Každá z těchto tří variant postupně buduje emoce - XXX je tajemná a temná, zdá se, že XXXI směřuje k většímu světlu. Konečná varianta, XXXII, je emocionálním vrcholem všech tří, reflexivním adagissimem. To se bez pauzy pohybuje přímo do fugy.
The Fuga, trvající přibližně třináct minut, začíná druhým houslovým sólem, oznamujícím smutný, lyrický předmět, který jemně stoupá a klesá. Poté se k němu přidává viola, která hraje téma v inverzi, což dodává hudbě modální strukturu. Po několik minut fuga postupuje se smutnou náladou, plynoucí jemným kontrapunktem, než se vyvrcholí. Po odeznění klimaxu se hudba stává roztříštěnější a panuje celkový pocit očekávání dalšího vývoje. Zde se harmonická barva změní. Ačkoli se měřič během celé fugy nemění, celkový efekt je akcelerační, protože hodnoty not se postupně zkracují. Během několika minut je dosaženo intenzivnějšího Allegra. Ke konci jsou oba typy harmonické barvy prezentovány současně jako zrcadlové obrazy, ale žádný z nich nevítá nad druhým, protože obrazy se navzájem udržují v rovnováze. Hudba je nakonec nazývána domovem tím, že první housle trvají na otevřené smyčce G - působí jako vír vířivky a neodolatelně vtahuje všechny ostatní nástroje z hudebního víru do sebe.
Kritický příjem
Celkový kritický příjem této práce byl velmi příznivý. Skladatel a muzikolog Lionel Pike to popsal jako „pozoruhodnou tour de force ... [Simpson] prozkoumal důkladně každý aspekt Haydnova tématu způsobem, který pro úrodnou představivost, invenci a kontrapunktické výzvy v porovnání s variacemi JS Bach napsal aby Goldberg hrál s nespavým hraběte Kayserlingem. “ [1] Recenze v Tempu David J. Brown uvedl, že „Simpsonovy myšlenky jsou natolik charakteristické, že jejich zvraty téměř vždy jsou nejen fascinující samy o sobě, ale vrhají stále více a více světla na původní formy. Co by pro některé skladatele mohlo být nesnesitelnou svěrací kazajkou je pro něj osvobozujícím nástrojem “a popsal závěrečný„ pomalý pohyb “kvarteta - Varianty XXX k první polovině fugy - jako„ intenzivní a zcela nesentimentální hloubku citu, která odpovídá čemukoli v kvartetech Šostakoviče, už nehledej. “ Byla učiněna závěrečná poznámka - „Pravděpodobně nejpozoruhodnější věcí na této pozoruhodné práci je však to, že Simpsonova reakce na jeho dobrovolnou intelektuální výzvu je plná emoční síly, stejně jako srdce sloužícího mysli a naopak vzácným způsobem.“ [2]
Diskografie
V současné době je jediným komerčně dostupným CD disk Hyperion Records vydání provedené Delme Quartet.