Sophie Rivera - Sophie Rivera
![]() | tento článek je psán jako osobní reflexe, osobní esej nebo argumentační esej který uvádí osobní pocity editora Wikipedie nebo představuje originální argument o tématu.Březen 2019) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Sophie Rivera | |
---|---|
narozený | 1932 |
Vzdělávání | Nová škola sociálního výzkumu Apeiron Workshopy |
Sophie Rivera (narozen 1938) je portorikánský-americký umělec a fotograf narozený v Bronxu v New Yorku.[1] Ona je nejlépe známá jako fotografka, jejíž práce zpochybnila stereotypní předpoklady Portorikánců ve Spojených státech.[1] Byla také časným členem a instruktorem En Foco,[1] nezisková organizace, která se stará o současné výtvarné umění a dokumentární fotografové různých kultur.[2]
Životopis
Rivera byl portorikánského původu a narodil se v roce 1938 v Bronx, New York. Navštěvovala Nová škola sociálního výzkumu a Apeiron Workshopy v Millertonu v New Yorku. Byla aktivistkou, fotografkou a učitelkou. Zaměřovala se hlavně na fotografii a nejaktivnější byla v 70. a 80. letech. Její práce byla založena výhradně na jejím sousedství Bronxu. Ona pokračovala být součástí rady poradců pro En Foco. Rivera se stal kurátorem a provozoval také galerii fotografií.[3]
Umělecká díla
Rouge et Noir (červená a černá), 1977-1978, obsahuje pět barevných fotografií, které zobrazují krvavé tampony uvnitř záchodové mísy. Studie mísy, 1977-1978, je složena ze čtyř černobílých fotografií jejích vlastních výkalů. Obě série zobrazují různé tělesné tekutiny a záchodovou misku. Rivera se v těchto sériích zaměřuje hlavně na ženské tělo. Sama se vyfotografovala, aby odhalila intimní část svého těla, která je společností obvykle vnímána jako tabu, a je pro ni nevhodné veřejně diskutovat.[4] V 70. letech se k tomuto konceptu vrátila autoportrét, fotografie, která ji zachycuje nahá, krčící se nad záchodovou mísou.[3] V tomto konkrétním kousku se nezaměřuje na toaletu, ale na své nahé tělo.
Rivera je pro ni nejznámější Nuyorican portréty, 1978, sbírka černobílých fotografií Portorikánců v jejím sousedství. Zeptala se jednotlivců, kteří šli kolem ní domů, jestli jsou to Portoričané, pokud ano, pozvala je do svého domova a pořídila jejich fotografii na černém pozadí.[5] Tyto fotografie použila k dekonstrukci stereotypního obrazu Portoričanů a ke zdůraznění rozmanitosti, objetí individuality jejich subjektů a odstranění stigmatizace mezi portorikánskou komunitou. Šest kusů z této série bylo představeno na Yanke Stadium 14. prosince 1989 na výstavě s názvem Revelations: A Latino Portfolio. Následně bylo 36 z padesáti fotografií zničeno při požáru studia.[5]
Žena a dítě, 1979, je černobílá fotografie ženy a batolete, které spolu sedí v autobuse nebo ve vlaku. Bylo to uvedeno v časopise Hereze, v čísle, které se zaměřilo na to, do jaké míry umělecká díla ženských umělkyň zpochybňují pohled společnosti na ženské pohlaví. Hereze soustředil se na vytvoření dialogu mezi Riverovou prací a publikem a zaměřil se na vybudování nového vnímání umělkyň.
Vánice, 1980, je želatinový stříbrný tisk, který zobrazuje osobu stojící ve vánici. I když je obraz rozmazaný, je vidět jejich úsměv.
Výstavy
Sólo
- 1972 Galerie třetího oka, New York
- 1975 Goths, Demons a další, Crossroads Gallery New York
- 1987 Sophie Rivera: All Hallow's Eve, El Museo del Bario, New York
- 1996 Dva / dva, University of Connecticut, West Hartford
- 2006 Portréty, Jersey City Museum, New Jersey[3]
Our America: The Latino Presence in American Art (2013-2014)
Our America: The Latino Presence in American Art byl předložen Smithsonian American Art Museum a začlenil díla rozmanité sady latino umělců. Díla zobrazovala americkou kulturu jako nositele rozmanité sítě Latinoameričanů a představuje vliv, který měli Latinoameričané na americkou kulturu prostřednictvím svého umění. Na této výstavě byly zahrnuty dva portréty Rivery z Nuyorican. Tyto portréty ukázaly, že Latinos nejsou diváky americké kultury, ale pomáhají ji budovat.[6] Smithsonian American Art Museum nyní drží dvě fotografie z Nuyorican portréty.[6]
Radical Women: Latin America Art 1960 - 1985 (2017-2018)
Na výstavě byla představena Riverova práce Radikální ženy-latinskoamerické umění 1960-1985 který zahrnoval díla latinskoamerických umělců během 60. a 80. let. „Umělci vystupující v Radikálních ženách mimořádně přispěli do oblasti současného umění, ale vědecké pozornosti se věnovalo situování jejich práce do společenských, kulturních a politických kontextů, v nichž byla vyrobeno".[7] Tato výstava se konala v Hammer Museum v roce 2017 a poté na Brooklynské muzeum umění v roce 2018. Na výstavě Hammer, Riverova série Rouge et Noir (Červená a černá) (1977–78). Součástí výstavy v Brooklynu Rouge et Noir stejně jako dvě fotografie z Nuyorican portréty série. Tato díla byla přidána na výstavu v Brooklynu, protože kurátoři chtěli apelovat na newyorskou komunitu a být více reprezentativními výtvarníky z východního pobřeží.[7]
Ocenění
- New York Foundation for the Arts Award in Photography 1988-1989[8]
Bibliografie
Aranda-Alvarado, Rocio. „Sophie Rivera: Portréty.“ Nueva Luz 11, č. 2 (2006): 31-34.
Associates, Midmarch. Zprávy umělkyně, svazky 16-17. Midmarch Associates, 1991
Colon-Morales, Rafael. Sophie Rivera: All Hallows Eve. New York: El Museo del Barrio, 1987.
Ramírez, Rafael a Sophie Rivera. Páry: výstava En Foco. Bronx, NY: En Foco, 1980. Tisk.
Ramos, E C. Our America: The Latino Presence in American Art., 2014. Tisk.
Rivera, Sophie. All Hallows Eve. New York, NY: El Museo del Barrio, 1986. Tisk.
Rivera, Sophie. Fotografická výstava dva: 17. září - 21. října 1995. New York, NY: Galerie Wilmer Jennings v Kenkeleba, 1995. Tisk.
Seigel, J. Mutiny and the Mainstream: Talk that Changed Art, 1975-1990. Midmarch Arts Press, 1992
The Light Work Annual 2008. Light Work, 2008.
Tři ženy Tři ostrovy: Sophie Rivera, Manhattan, Lilia Fontana, Kuba, Freida Medín Ojeda, Portoriko. New York, NY: El Museo del Barrio, 1983. Tisk.
Torruella Leval, Susana. „Pohled na lidi.“ Center Quarterly; Publikace Centra pro ženské služby a služby 12 (1990–1991): nestránkovaná
Reference
- ^ A b C Fajardo-Hill, Cecilia; Giunta, Andrea; Alonso, Rodrigo (2017). Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960-1985. Fajardo-Hill, Cecilia ,, Giunta, Andrea ,, Alonso, Rodrigo ,, Armand Hammer Museum of Art and Cultural Center ,, Brooklyn Museum ,, Pacific Standard Time: LA / LA (Project). Los Angeles. ISBN 9783791356808. OCLC 982089637.
- ^ „En Foco“, Wikipedia, 2018-09-11, vyvoláno 2019-04-06
- ^ A b C „Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960–1985“. Panoráma. 2018. doi:10.24926/24716839.1653. ISSN 2471-6839.
- ^ Sayej, Caroleen Marji (2018-04-15), „Sistani, ochránce demokratického procesu“, Vlastenecké ajatolláhy, Cornell University Press, doi:10,7591 / cornell / 9781501715211,003,0003, ISBN 9781501715211
- ^ A b Fond, veřejné umění. „Revelations: A Latino Portfolio“. www.publicartfund.org. Citováno 2019-03-11.
- ^ A b Rojas, Marcela (2015). „Our America: The Latino Presence in American Art. Smithsonian American Art Museum ed. E. Carmen Ramos“. Hispania. 98 (4): 835–836. doi:10.1353 / hpn.2015.0133. ISSN 2153-6414.
- ^ A b „Brooklynské muzeum: Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960–1985“. www.brooklynmuseum.org. Citováno 2019-03-11.
- ^ „Guide to the New York Foundation for the Arts (NYFA) Records MSS.515“. dlib.nyu.edu. Citováno 2019-03-11.